島津保次郎が監督と脚本を担当し、島津の代表作といわれる作品。松竹で監督した最後の作品でもある。いわゆる「小市民映画」のひとつで、火鉢でトーストを焼くシーンなどが登場する。1956年に再映画化された。
サラリーマンの間宮敬介は妻のあき子、妹の文子との三人暮らし。同じ趣味を持つことから毎晩会社の専務の碁の相手をしており、一部の同僚からは重役にへつらって昇進したなどと陰口をたたかれる。他の会社に勤める文子は、出入りの実業家から結婚を申し込まれるが、その実業家が敬介の会社の専務の甥だったことから、またもや同僚からやっかみを受けてしまうことに。

横光利一の同名小説を池田忠雄が脚色し、島津保次郎が監督した恋愛ドラマ。及川道子の最後の出演作としても知られる。現在見ることができるのは、カットされた短縮版のみとされている。1954年に中村登がリメイク版を監督した。 　東京・兜町で活躍する株屋の重住高之。大阪に住む仁礼泰子と恋仲だが、泰子の父親とは昔から因縁があり、彼女と結婚できずにいた。泰子の父も株の売買を生業としており、高之の父は彼のせいで破産し自殺に追い込まれたのだった。そして泰子の父は、今度は高之に大して熾烈な仕手戦を仕掛けてきた。

真田佐平は接着剤サンダイトを発明し、一躍、平技師から三立化学の重役になった。会社の株を贈られ、立派な家も買った。種村という若い学徒の研究論文を読まされたが、学界の雑誌に載せてもいいものだった。英訳をすすめておいた。－－真田の妻文子は急に生活が変ると派手ずきになった。娘のたか子と同じに浮かれたように毎日を過す。突然、真田に西山幸子から連絡があった。戦争中、彼女は勤労動員つきの教師としてこの工場へ来、空襲の夜、彼と結ばれた。今、彼女は子供を連れてい、あなたの子だといった。二人はまた元のようになった。旅館でたびたび会った。－－種村は真田にもっと近づこうとした。大学の研究室の材料をごまかしたりする貧しい生活から抜け出すのだ。彼は従妹の京子と性的関係を持っていたが、彼女は真田たか子と同級生だった。真田家のダンス・パーティに、京子と同行し、たか子と踊った。彼はダンスがうまかった。たか子は彼の論文の英訳を引き受けた。一週間後、二人は会い、映画を見に行った。暗闇で種村の手が動いた。寿司屋の小座敷で、彼は彼女を押し倒した。－－サンダイトの売行きがのびなくなった。会社は真田の新しい防錆剤に期待した。彼の研究は失敗を続け、会社はドイツの商社との技術提携にふみきった。真田の友人・久我教授は学界のボスだが、真田に博士と教授の資格を売りにきた。情事の金に困ったのだ。－－文子は娘のピアノ教師・板崎とホテルへ行った。高級な恋愛をしている気になった。が、彼は単なる色事師でしかなかった。－－京子が真田にたか子と種村のことを話した。真田は種村を呼び、娘と彼を結婚させ、京子には手切金を出すことにした。種村の論文のアイデアは会社がドイツから買った特許の不備な点を補えるかも知れぬと励ました。真田から断わられた久我が種村を手なづけ彼のアイデアを三立化学に売りつけた。自分の名を貸し名義料をとった。－－真田は重役をやめ、平技師に戻った。妻の情事を知らされ、責めると、妻は彼の情事のことを言いたてた。たか子も種村から捨てられた。真田は家を出、幸子のもとへ行った。彼女は結婚申込みを受けつけなかった。金のない彼には用がない。子供も亡夫の連れ子だった。－－真田はまた家へ戻った。平技師としての地道な研究生活が待っていた。妻も娘も、また昔のつつましさに戻った。三立化学のホープとなった種村は社長の娘と結婚するらしかった。

Before a young woman can be sold to a geisha, she becomes pregnant.

浅間山麓の曽根集落は、水源地の問題で土地の人々と土建会社の間に争いが絶えない。講演会の途中、大沼博士に随行して実業家立花公房の別荘を訪ねた少壮植物学者幾島暁太郎は、立花の秘書斎木素子に思慕の情を寄せるが、素子の本心が掴めず悩んだ。まもなく妻と別居中の立花がとつぜん謎の自殺をとげ、素子は立花が投資している土建会社の社長田沢の秘書になった。二年間も幾島を慕いながら、打ち明けずにいる大里町子は友人の尽力で幾島に会うが、彼が素子を恋していると知って悲しくも諦めようとした。一方、素子から曽根集落の黒岩万五のような野性的な男が好きだといわれた幾島は、一切を清算して紀州の自然科学博物館に就職した。ある日、幾島は見学団の中に町子の姿を見出したが、町子は憤りをこめた眼で逃げ去るのだった。そのころ、素子は田沢の指図で立花別荘をホテルに改造するため、浅間山麓にあったが、水源地問題は、土建会社と小峰喬を先頭とする村の人々の対立に不穏な空気をはらんでいた。その渦中へ、紀州から町子を追って上京した幾島が、立花夫人の自殺を告げに現われた。素子は初めて、互に憎みきれなかった立花夫妻の愛情を知った。幾島が探し当てた新しい水源地が、黒岩の仕掛けたダイナマイトでひらかれた。歓声と共に水がしぶきを上げて噴き出た瞬間、黒岩は傷つき彼を慕う小峰の妹セツ子が駈け寄った。数日後、幾島は素子が採ってくれた“こもちしだ”を記念に山を降りて行くのだった。

社会と家庭からの解放を求めてルンペンの群落に入った五百助というサラリーマンあがりの四十男が、初めて接した別な社会や人間にふれ、そこに真実の生き方を見出してゆく。

引自“艾麗絲謝影話隨筆交匯處”：

《暖流》講述三位年青人的愛情關係. 年輕醫生日匹祐三 (舊版: 佐分利信/ 新版: 根上淳) 是醫院院長的繼任人選. 日匹受到老院長的賞識的同時, 院長女兒志摩啟子 (舊版: 高峰三枝子/ 新版: 野添曈) 也非常傾慕他. 但日匹正面臨為了前途而犧牲個人意願的抉擇. 此時, 日匹遇上一位善解人意的護士石渡吟 (舊版: 水戶光子/ 新版: 左幸子) , 彼此有著共同進退的信念. 而阿吟正是啟子的小學同學. 兩位女性代表著主角對未來的取向: 是飛黃騰達, 但不由自主? 還是從頭做起, 但歷盡艱辛? 戰前《暖流》大受女性觀眾的歡迎. 觀眾為主角的選擇, 分成"時代女性/志摩啟子" 和"傳統女性/ 石渡吟"兩派, 作出熱烈的討論.

息づまる空中戦闘シーンをリアルに描写!
航空戦力の重要さと、兵士の不屈の魂を描いた松竹初の航空映画。
特殊撮影を駆使した佐々木監督の意欲作。
幼い頃父を亡くした水野武は、空の若鷹になる夢を母に告げる。
女手ひとつで彼を育てた母は、心の動揺をこらえてそれを許す。
やがて士官学校を優等生として卒業し、南方の基地に配属される武。
偵察機で敵機の襲撃を受けながら、彼は大戦果をあげるのだった。
航空戦力の増強が戦線の命運を左右することをテーマに描いた松竹初の航空映画。
米機をふんだんに使用し、迫力に満ちた空中戦闘シーンをリアルに描写。
当時としては画期的な特殊撮影を駆使した佐々木監督の意欲作。

昭和16年、文化雑誌の経営者ジャック・ノーランは、日本に暗躍する諜報組織の一員だった。武田憲兵少佐（佐分利信）は、彼をマークしているものの、決定的な証拠をつかめずにいた。そんなある日、忽然と現れたのが、熱狂的抗日派のスパイ王有方（原保美）である。彼は日支提携の布石となって活躍した津村家に寄宿し、ノーランの手先として動いていた…。

ビジネスガール青田和子は若くて美しくて聰明なのだ。渡辺半次郎という許婚者がいた。彼が大阪へ転勤して行ってから四年たつ。互いに愛しあっているが、なかなか結婚できない。和子には元欧州航路の船長で今は失職中の父伍介と、高校を出てスチューアデスになった妹の通子がいるからだ。伍介にとって和子は亡妻がわりだし、通子も家事はからきしだめだ。一家は和子なしにはなりたたないのだ。－－親友の市毛梅子が大阪から上京してきた。大阪でシニセの料理屋を血のつながらぬ義兄の虎雄とやっている。東京進出を目論見ている商売上手の女だ。彼女なりに結婚は女性の自由と独立をはばむと考えている。和子は梅子に半次郎に会って結婚を断ってくれと頼んだ。梅子は半次郎に会う。そのとたん、彼女の固い結婚観は崩れてしまった。彼が好きになったのだ。話を聞いて和子は呆然とした。彼女も好きは好きなのだ。驚いたのはもう一人いた。虎雄である。以前から彼は梅子と結婚して、店のノレンを守ろうと思っていたのだ。和子は会社の出張で大阪へ行き、半次郎に会った。事情を説明する。半次郎は彼女との結婚をあきらめていない。和子は思わず彼の胸に飛びこんだのだが。－－通子は近所のクリーニング店の配達係で夜間大学に通う片岡哲が好きだった。しかし典型的な現代青年の彼は和子に好意を抱いていた。彼は大阪での大会社の入社試験に夜間大学のせいで落ち、小さなサンダル会社に就職した。それでも張りきっている。通子は姉を通じて彼に求婚した。半次郎は梅子の強引なモーションで彼女と結婚することになる。和子とのことは、和子の一家の事情を汲んであきらめてしまったのだ。せっかく東京へ転勤できたのに。和子はアメリカへ会社の技術とデザインの勉強へ行くつもりになった。通子と哲が結婚し、父の世話をするだろう。心配はない。この上はわが心を何かに打ちこむほかはないのだ。－－出港の日、和子の心も落着いた。見送りに来た半次郎と梅子もけっこう仲が良かった。和子の視界から、父や妹や昔の恋人の顔が遠ざかっていった。

由操纵幕后政治世界的古畑康夫执导的一部关于黑幕的戏剧。据说与平山知事一起是日本幕后策划者的山冈民族联合会因涉嫌欺诈而被地方检察官办公室追捕。借此机会，关西的主谋大内计划夺取政权。 “系列”。

As the film begins, Bunkichi (Takeshi Sakamoto), an affable ne'er-do-well who married late (after sowing quite a few wild oats in his own youth) is approached by members of the community to head a collection drive for a commemorative lantern, a level of responsibility for which his wife Okiyo teasingly calls into question his suitability. Bunkichi further proves his irresponsibility when his widowed sister Otoku asks him to speak her son Seiichi in order to advise him to concentrate on his studies (instead of frittering his time reading novels) and instead, takes the young man out for a night of drinking. However, when Seiichi becomes involved in an even more serious - and potentially life-altering - predicament, Bunkichi takes him under his wing and assumes responsibility to mitigate the consequences of the young man's indiscretion. Gosho's richly textured home drama is a refined and seemingly effortless examination of duty, sacrifice, and maturity. The film's curious title, a reference to the out-of-favor geisha turned Ginza bar hostess Terue, provides an evocative and haunting metaphor for human transience.

As the film begins, Bunkichi (Takeshi Sakamoto), an affable ne'er-do-well who married late (after sowing quite a few wild oats in his own youth) is approached by members of the community to head a collection drive for a commemorative lantern, a level of responsibility for which his wife Okiyo teasingly calls into question his suitability. Bunkichi further proves his irresponsibility when his widowed sister Otoku asks him to speak her son Seiichi in order to advise him to concentrate on his studies (instead of frittering his time reading novels) and instead, takes the young man out for a night of drinking. However, when Seiichi becomes involved in an even more serious - and potentially life-altering - predicament, Bunkichi takes him under his wing and assumes responsibility to mitigate the consequences of the young man's indiscretion. Gosho's richly textured home drama is a refined and seemingly effortless examination of duty, sacrifice, and maturity. The film's curious title, a reference to the out-of-favor geisha turned Ginza bar hostess Terue, provides an evocative and haunting metaphor for human transience.

The Stormy Era of Twenty Years