◎   《孤獨的美食家》已故漫畫家大師，最引人熱淚的長銷經典作「豪華紀念版」！◎   1992年第37回小學館漫畫獎審查員特別獎，開啟谷口治郎新視野的創作轉捩點◎   「紀念新版」特別收錄：5篇漫畫＋2篇散文，以及完整原始彩稿◎   台灣版獨家：限量加贈〈養狗〉彩色畫卡
無論是貓狗、還是別人的小孩， 有了情感的羈絆，就是「一家人」。
日本國寶級漫畫家谷口治郎，以飼養貓狗平凡卻真摯的親身經歷，細膩刻畫人與動物相處互動的日常，以及面對毛小孩生離死別的感受。
如果說，〈養狗〉以愛犬終老前的最後一年來探討「死」、〈然後……養了貓〉用意外接收的孕貓來描繪「生」，那麼〈庭院風景〉與〈三人時光〉，則講述了「離別」與「相遇」。透過人與人、人與動物、動物與動物之間，彼此陪伴而得到的歡樂與治癒，賦予「家人」新的定義。
此外，書中點出了許多現代人關心的動物照護議題，包含高齡貓犬長照、新生兒導致毛小孩棄養、領養代替購買……等等，相信在動保意識抬頭的今日，讀者更能感同身受。
*****
「兩年前，我家養的十五歲的狗死了。照看牠因為老衰而死去的模樣，我內在創作欲望的小小細胞，也發生了些微的變化。湧起了好想畫這隻狗的生與死的心情。」——散文〈回想〉
谷口治郎相當愛狗，筆下經常出現以「狗」為主角的作品。第一篇漫畫〈養狗〉即是將親身際遇轉化，透過日記般的筆法，敘述主角夫妻照顧年近15歲的愛犬「湯姆」，終老臨走前最後一年的過程。在此作中，谷口治郎帶出高齡寵物的長照課題，細膩摹寫飼主心境轉折，從悉心呵護、焦慮不耐到痛心放手，樸實的圖文灌注了強烈的情感。實際速寫愛犬的臨終模樣，更是令人鼻酸。即使距1991年發表至今已近30年，作品中緻密的描寫、滿溢的情感，仍令人感動不已。
「寵物們如果不把自己的生命交付給我們，也許就會活不下去。所以，牠們會原諒我們的任性。然後，靜靜地顯現出那些，我們早已遺忘的純粹。那或許是微不足道的事物，我們的心卻因此變得柔軟。」——漫畫〈然後……，養了貓〉
第二篇〈然後……，養了貓〉記錄愛犬湯姆死後，夫妻因緣際會接收了一隻被棄養的奇怪波斯貓「小破布」。不同於第一篇散發出濃濃的哀傷，此篇以詼諧的調性細數在小破布身上觀察到的趣味，如：像海獺一樣仰睡、屁股毛沾到大號、走路滑倒……等等，讓有養貓經驗的人都能會心一笑。乍看之下，似乎是這對夫妻拯救了貓咪，但貓咪的出現，卻也救贖了因愛犬離世而深陷在哀傷裡的夫妻，使他們重獲新生。
「家裡突然熱鬧了起來……我甚至在想，莫非，這就是家人，或是類似家人的關係，所應該有的樣子嗎？」——漫畫〈三人時光〉
經歷狗的死亡、貓的新生，第三篇〈庭院風景〉與第四篇〈三人時光〉，則講述了「離別」與「相遇」。藉由送養小貓、老狗走失的事件，谷口治郎捕捉到人與動物分別時的不捨；而意外借住到家裡的青春期女孩，則讓安靜的屋子充滿歡笑。即使只有短暫的相處光陰，卻足以累積出深厚的感情。無論是貓狗、還是別人的小孩，當有了情感的羈絆，就成為了「一家人」。
*****
「這部作品是讓我打開狹窄的漫畫表現的代表性作品，也成為我開展新領域的確實線索。」——谷口治郎
此版本是谷口治郎去世後的紀念新版，全書重新製版，原始彩稿全部四色印刷。除了四篇〈養狗〉的系列漫畫之外，特別收錄一篇以二戰軍犬為題材的時代劇漫畫〈百年系譜〉，以及谷口治郎親自撰寫的兩篇文章——包含全文超過一萬六千字的長篇散文〈Sasuke和治郎〉，還有原版單行本的後記〈回想〉——在畫格之外，透過真懇的文字，詳實地還原漫畫家本人養狗養貓的真實歷程。
*****
日本跨世代讀者・感動痛哭推薦！！
主人公為「湯姆」送終的場面，和我家愛犬走的時候一模一樣，我心想，原來不是只有我們那麼痛苦啊。想到離開的愛犬，我就淚流滿面無法停止。（56歲・女性）
雖然書裡多是日常對話，我卻感動不已，好像要起雞皮疙瘩般差點哭出來。讀完以後，發覺日常生活比我想像的更加感人。（36歲・男性）
我家也有一隻16歲5個月的老狗，老到很憔悴了。我很擔憂，不知道牠何時會離開。為了終將到來的那一天做好心理準備，我買了這本書。（57歲・女性）
跟動物一起生活，感受過幾次失去的悲傷，每次都心想不要再養寵物了，但怎麼樣也沒辦法放棄和牠們相處的生活，我現在才知道大家都懷抱相同的心情。（26歲・女性）
和自己的經驗重疊，想起自己的事，淚流不止。一翻開就眼眶泛淚，非常難受，但卻是我很重要的一本書。（44歲・女性）
*出自日本讀者回函

丹波文七身為空手道家卻是關節技的使用好手。在他徹底鍛鍊過的肉體當中，持續延燒著屈辱的暗之焰。過去唯一一次嚐到了敗北。為了要和讓自己蒙受極大屈辱的男人再度決鬥，文七只一昧地追求強大的力量。空手道北辰館館長‧松尾象山，從文七這個人看見了過去的自己。超越競技，超越流派，只是緊咬著對手不放，想要誇示自己有多強大的身影。格鬥界裡被縱放了一匹飢餓的狼！這是部將格鬥小說的不朽名作「餓狼傳」，經由名匠‧谷口治郎的筆觸所畫出來石破天驚之傑作！

Acclaimed manga artist Jiro Taniguchi provides the latest entry in the Louvre collection of graphic novels. After a group trip to Europe, a Japanese artist stops in Paris alone, intent on visiting the museums of the capital. But, bedridden in his hotel room with fever, he faces the absolute solitude of one suffering in a foreign land, deprived of any immediate or familiar recourse. When the fever breaks somewhat, he sets out on his visit and promptly gets lost in the crowded halls of the Louvre. Very soon, he discovers many unsuspected facets to this world in a museum in a journey oscillating between feverish hallucination and reality, actually able to speak with famous painters from various periods of history, led to crossroads between human and personal history by... the Guardians of the Louvre.This is book a manga presented in the original direction of reading, meaning the book is meant to be read right to left. Flip pages to the left while reading.

丹波文七身為空手道家卻是關節技的使用好手。在他徹底鍛鍊過的肉體當中，持續延燒著屈辱的暗之焰。過去唯一一次嚐到了敗北。為了要和讓自己蒙受極大屈辱的男人再度決鬥，文七只一昧地追求強大的力量。空手道北辰館館長‧松尾象山，從文七這個人看見了過去的自己。超越競技，超越流派，只是緊咬著對手不放，想要誇示自己有多強大的身影。格鬥界裡被縱放了一匹飢餓的狼！這是部將格鬥小說的不朽名作「餓狼傳」，經由名匠‧谷口治郎的筆觸所畫出來石破天驚之傑作！（全1卷）

無論是貓狗、還是別人的小孩，
有了情感的羈絆，就是「一家人」。

日本國寶級漫畫家谷口治郎，以飼養貓狗平凡卻真摯的親身經歷，細膩刻畫人與動物相處互動的日常，以及面對毛小孩生離死別的感受。

如果說，〈養狗〉以愛犬終老前的最後一年來探討「死」、〈然後……養了貓〉用意外接收的孕貓來描繪「生」，那麼〈庭院風景〉與〈三人時光〉，則講述了「離別」與「相遇」。透過人與人、人與動物、動物與動物之間，彼此陪伴而得到的歡樂與治癒，賦予「家人」新的定義。
此外，書中點出了許多現代人關心的動物照護議題，包含高齡貓犬長照、新生兒導致毛小孩棄養、領養代替購買……等等，相信在動保意識抬頭的今日，讀者更能感同身受。
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「兩年前，我家養的十五歲的狗死了。照看牠因為老衰而死去的模樣，我內在創作欲望的小小細胞，也發生了些微的變化。湧起了好想畫這隻狗的生與死的心情。」——散文〈回想〉
谷口治郎相當愛狗，筆下經常出現以「狗」為主角的作品。第一篇漫畫〈養狗〉即是將親身際遇轉化，透過日記般的筆法，敘述主角夫妻照顧年近15歲的愛犬「湯姆」，終老臨走前最後一年的過程。在此作中，谷口治郎帶出高齡寵物的長照課題，細膩摹寫飼主心境轉折，從悉心呵護、焦慮不耐到痛心放手，樸實的圖文灌注了強烈的情感。實際速寫愛犬的臨終模樣，更是令人鼻酸。即使距1991年發表至今已近30年，作品中緻密的描寫、滿溢的情感，仍令人感動不已。

「寵物們如果不把自己的生命交付給我們，也許就會活不下去。所以，牠們會原諒我們的任性。然後，靜靜地顯現出那些，我們早已遺忘的純粹。那或許是微不足道的事物，我們的心卻因此變得柔軟。」——漫畫〈然後……，養了貓〉

第二篇〈然後……，養了貓〉記錄愛犬湯姆死後，夫妻因緣際會接收了一隻被棄養的奇怪波斯貓「小破布」。不同於第一篇散發出濃濃的哀傷，此篇以詼諧的調性細數在小破布身上觀察到的趣味，如：像海獺一樣仰睡、屁股毛沾到大號、走路滑倒……等等，讓有養貓經驗的人都能會心一笑。乍看之下，似乎是這對夫妻拯救了貓咪，但貓咪的出現，卻也救贖了因愛犬離世而深陷在哀傷裡的夫妻，使他們重獲新生。

「家裡突然熱鬧了起來……我甚至在想，莫非，這就是家人，或是類似家人的關係，所應該有的樣子嗎？」——漫畫〈三人時光〉
經歷狗的死亡、貓的新生，第三篇〈庭院風景〉與第四篇〈三人時光〉，則講述了「離別」與「相遇」。藉由送養小貓、老狗走失的事件，谷口治郎捕捉到人與動物分別時的不捨；而意外借住到家裡的青春期女孩，則讓安靜的屋子充滿歡笑。即使只有短暫的相處光陰，卻足以累積出深厚的感情。無論是貓狗、還是別人的小孩，當有了情感的羈絆，就成為了「一家人」。
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「這部作品是讓我打開狹窄的漫畫表現的代表性作品，也成為我開展新領域的確實線索。」——谷口治郎
此版本是谷口治郎去世後的紀念新版，全書重新製版，原始彩稿全部四色印刷。除了四篇〈養狗〉的系列漫畫之外，特別收錄一篇以二戰軍犬為題材的時代劇漫畫〈百年系譜〉，以及谷口治郎親自撰寫的兩篇文章——包含全文超過一萬六千字的長篇散文〈Sasuke和治郎〉，還有原版單行本的後記〈回想〉——在畫格之外，透過真懇的文字，詳實地還原漫畫家本人養狗養貓的真實歷程。
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日本跨世代讀者・感動痛哭推薦！！

主人公為「湯姆」送終的場面，和我家愛犬走的時候一模一樣，我心想，原來不是只有我們那麼痛苦啊。想到離開的愛犬，我就淚流滿面無法停止。（56歲・女性）

雖然書裡多是日常對話，我卻感動不已，好像要起雞皮疙瘩般差點哭出來。讀完以後，發覺日常生活比我想像的更加感人。（36歲・男性）

我家也有一隻16歲5個月的老狗，老到很憔悴了。我很擔憂，不知道牠何時會離開。為了終將到來的那一天做好心理準備，我買了這本書。（57歲・女性）

跟動物一起生活，感受過幾次失去的悲傷，每次都心想不要再養寵物了，但怎麼樣也沒辦法放棄和牠們相處的生活，我現在才知道大家都懷抱相同的心情。（26歲・女性）

和自己的經驗重疊，想起自己的事，淚流不止。一翻開就眼眶泛淚，非常難受，但卻是我很重要的一本書。（44歲・女性）

*出自日本讀者回函

☆日本神級漫畫家谷口治郎 ╳ 著名紀實作家關川夏央，聯手呈現明治一代人的迷惘與追尋
☆第二屆手塚治虫文化獎首獎作品
☆新裝版書衣精緻呈現
☆不朽經典完整收藏
「明治時代同時擁有光榮與黑暗的一面，也是現代的原點。為了設計明治時代的造型，必須先設定每段故事的主角，這些距離我們愈來愈遙遠的文人，他們的名字在百年後依然未曾被遺忘，他們是夏目漱石（第一卷《「少爺」的時代》）、森鷗外（第二卷《秋之舞姬》）、石川啄木（第三卷《蒼空之下》）、幸德秋水（第四卷《明治流星雨》），然後再回到漱石（第五卷《悶悶不樂的漱石》）。除了鷗外的故事，我認為日俄戰爭後的幾年正是近代日本的轉捩點，因此選擇明治三十九年到四十三年間作為時空舞台，至此之後的日本，便壯大而沉重地踏上通向一九四五年的那條軌道上了。」——關川夏央
各卷內容介紹
《「少爺」的時代》
明治時代遠比現代人所想像得更為擾攘繁忙。明治三十八年，本名金之助的夏目漱石三十九歲，正為了想看清混沌不明的未來而痛苦不已。
紀實作家關川夏央和漫畫大師谷口治郎攜手打造的經典漫畫，鮮活地描繪在歷史長河中奔馳而過的人物群像，以及近代日本的青年時期。
《秋之舞姬》──「少爺」的時代 第二卷
那是森鷗外的青春，也是近代日本的青春。明治二十一年九月，追隨森鷗外來到日本的舞姬愛麗絲孤身在橫濱港下船──置身在日本和西歐的夾縫中，鷗外面對著家庭和個人、國家與愛情的抉擇；他的苦惱超越了歷史長河，照耀著現代的我們。
《蒼空之下》──「少爺」的時代 第三卷
借錢和設法借到錢，是石川啄木人生主要的一部分，即使生活無以為繼，還是會陷入難以抗拒的消費衝動中。眼見著小說一直無法完成，啄木卻源源不絕地吟出短歌——消逝在蒼空的青年，啄木的心境反映了現代日本的閉塞與窒悶。紀實作家關川夏央與漫畫大師谷口治郎聯手描繪出明治人的徬徨，堂堂邁向第三卷。
《明治流星雨》──「少爺」的時代 第四卷
明治四十三年，哈雷彗星拖著不祥的長長尾巴接近地球；幸德秋水、管野須賀子、荒畑寒村，以及一群血氣方剛的不幸青年，亦如彗星的淡淡光芒劃過了歷史舞臺。紀實作家關川夏央與與漫畫大師谷口治郎，藉由大逆事件的前後經過，刻劃出近代日本的轉捩點與映照著現代的明治時期。
《悶悶不樂的漱石》──「少爺」的時代 第五卷
近代日本的青春——明治時代——結束了。所謂的明治時代究竟是什麼呢？輾轉徘徊於生死邊緣的漱石，腦海中浮現的是：鷗外、啄木、子規、一葉、二葉亭、小泉八雲，以及始終沒有名字的「貓」。深入描繪活躍在此一時代的文人、政治家、軍人、俠客等如同織錦般交會的人生；紀實作家關川夏央與漫畫大師谷口治郎共同創作的不朽經典，在此邁向精采完結篇！
本書特色
日本傳奇漫畫大師畢生經典
本書作畫者為知名漫畫家谷口治郎，在臺灣較為知名的作品為：《孤獨的美食家》。谷口的作品除了在日本受到歡迎外，他細膩的畫風與詮釋，也跨出亞洲，在世界各地（特別是歐洲）獲得好評，亦曾獲得法國安古蘭漫畫獎和法國文化騎士勳章，其在漫畫上的地位就如同小津安二郎在電影上的地位。
如此大師級的漫畫家，在二○一四年回顧創作生涯時，表示：《「少爺」的時代》是他花費最多心力的作品，而一般亦認為《「少爺」的時代》全五卷，是他畢生創作中的經典，值得讀者細細品讀。
歷久彌新的敘事手法
本書並非改編自文學作品，而是基於歷史與真實事件所進行的全新創作，描繪的也不是單一的個人，而是以數個代表人物，立體呈現了日本的明治時代，一個從近現代努力走往現代的小國的努力與掙扎，故而不能只是以娛樂性漫畫視之。這是一套以漫畫為載體的紙上電影，企圖與格局在本書初版時的一九八七年已屬罕見，時隔三十年的今日看來，依舊有不可取代的開創性。本書的原著作者關川夏央是日本知名的紀實作家，二○一○年榮獲司馬遼太郎獎。
夢幻逸品重新登場
谷口治郎於二○一七年二月過世，當時網路上有不少漫畫迷表示憑弔，而為他出版中文版漫畫的出版社也有舉辦紀念展，其中讀者們最為懷念的作品之一，就是多年前曾經在臺灣上市，後來絕版的《「少爺」的時代》，有一定的網路聲量與注目度。此次選用的版本為日本雙葉社二○一四年新裝版，從書衣到裝裱的整體考量細緻精美，具典藏價值。
本書不只是漫畫，是文學傳記、歷史與文學評論，是瞭解明治時代的窗口
這套書與其說是漫畫，不如說是影像版的文學史，對於迷人的明治時代用文學創作者為主角，生動傳遞明治時代為何對日本重要，甚至穿越時空，至今對臺灣讀者仍有歷久彌新的影響力，夏目漱石的文學作品每年不斷有新版在臺灣書市現身，除了夏目的作品有其永恆性外，更可見明治時代的特殊性，重要導演黑澤明也是出生於明治時代，可說明治時代成為日本各領域的奠基與起源。司馬遼太郎曾在《坂上之雲》中說，明治時代的人就像在爬坡一樣，是不斷仰望向上的時期。因此，《「少爺」的時代》，應以一般書籍的方式，推薦給所有喜愛日本文學與對日本有興趣的讀者。這套作品，可以滿足所有日本文學的愛好者與入門者，甚至研究者。

這是由關口夏央 , 谷口治郎兩位大師耗費11年的時間用心考慮 , 細心堆砌 , 榮獲日本手塚治虫文化賞的不朽之作 . 全書共分為五不 , 描寫日本凜冽的近代生命多彩多姿的明治人生活 , 把夏日漱石 , 森鷗外 , 石川啄木 , 幸德秋水 , 這些時代的先驅 , 以最鮮明的表現方式 , 呈獻給全世界的讀者 !

☆日本神級漫畫家谷口治郎 ╳ 著名紀實作家關川夏央，聯手呈現明治一代人的迷惘與追尋
☆手塚治蟲文化賞史上最高分作品
☆新裝版書衣精緻呈現
明治四十三年，哈雷彗星拖著不祥的長長尾巴接近地球；幸德秋水、管野須賀子、荒畑寒村，以及一群血氣方剛的不幸青年，亦如彗星的淡淡光芒劃過了歷史舞臺。紀實作家關川夏央與與漫畫大師谷口治郎，藉由大逆事件的前後經過，刻劃出近代日本的轉捩點與映照著現代的明治時期。
☆第二屆手塚治虫文化獎首獎作品
～～～～～～～～少爺的時代共計五卷，以下各卷陸續出版～～～～～～～～
第五卷 悶悶不樂的漱石

☆日本神級漫畫家谷口治郎 ╳ 著名紀實作家關川夏央，聯手呈現明治一代人的迷惘與追尋
☆第二屆手塚治虫文化獎首獎作品
☆新裝版書衣精緻呈現
明治時代遠比現代人所想像得更為擾攘繁忙。明治三十八年，本名金之助的夏目漱石三十九歲，正為了想看清混沌不明的未來而痛苦不已。
紀實作家關川夏央和漫畫大師谷口治郎攜手打造的經典漫畫，鮮活地描繪在歷史長河中奔馳而過的人物群像，以及近代日本的青年時期。
本書特色
＠日本傳奇漫畫大師畢生經典
本書作畫者為知名漫畫家谷口治郎，在臺灣較為知名的作品為：《孤獨的美食家》。谷口的作品除了在日本受到歡迎外，他細膩的畫風與詮釋，也跨出亞洲，在世界各地（特別是歐洲）獲得好評，亦曾獲得法國安古蘭漫畫獎和法國文化騎士勳章，其在漫畫上的地位就如同小津安二郎在電影上的地位。
如此大師級的漫畫家，在二○一四年回顧創作生涯時，表示：《「少爺」的時代》是他花費最多心力的作品，而一般亦認為《「少爺」的時代》全五卷，是他畢生創作中的經典，值得讀者細細品讀。
＠歷久彌新的敘事手法
本書並非改編自文學作品，而是基於歷史與真實事件所進行的全新創作，描繪的也不是單一的個人，而是以數個代表人物，立體呈現了日本的明治時代，一個從近現代努力走往現代的小國的努力與掙扎，故而不能只是以娛樂性漫畫視之。這是一套以漫畫為載體的紙上電影，企圖與格局在本書初版時的一九八七年已屬罕見，時隔三十年的今日看來，依舊有不可取代的開創性。本書的原著作者關川夏央是日本知名的紀實作家，二○一○年榮獲司馬遼太郎獎。
＠夢幻逸品重新登場
谷口治郎於二○一七年二月過世，當時網路上有不少漫畫迷表示憑弔，而為他出版中文版漫畫的出版社也有舉辦紀念展，其中讀者們最為懷念的作品之一，就是多年前曾經在臺灣上市，後來絕版的《「少爺」的時代》，有一定的網路聲量與注目度。此次選用的版本為日本雙葉社二○一四年新裝版，從書衣到裝裱的整體考量細緻精美，具典藏價值。
＠本書不只是漫畫，是文學傳記、歷史與文學評論，是瞭解明治時代的窗口
這套書與其說是漫畫，不如說是影像版的文學史，對於迷人的明治時代用文學創作者為主角，生動傳遞明治時代為何對日本重要，甚至穿越時空，至今對臺灣讀者仍有歷久彌新的影響力，夏目漱石的文學作品每年不斷有新版在臺灣書市現身，除了夏目的作品有其永恆性外，更可見明治時代的特殊性，重要導演黑澤明也是出生於明治時代，可說明治時代成為日本各領域的奠基與起源。司馬遼太郎曾在《坂上之雲》中說，明治時代的人就像在爬坡一樣，是不斷仰望向上的時期。因此，《「少爺」的時代》，應以一般書籍的方式，推薦給所有喜愛日本文學與對日本有興趣的讀者。這套作品，可以滿足所有日本文學的愛好者與入門者，甚至研究者。

시나리오를 쓴 세키카와 나쓰오와 그림을 그린 다니구치 지로는 오랫동안 콤비로 만화를 그려왔지만 인기 작가와는 거리가 멀었다. 주류 만화에서 벗어난 하드보일드 만화를 그려오던 이들은 지금까지 한 번도 시도해보지 않았던 만화를 그려보고 싶었다. 바로 메이지 시대를, 지금까지 사람들이 알고 있던 방식과는 다르게, 완전히 새로운 해석으로 그려내고 싶어 했다.
『도련님의 시대』는 이렇게 작가 스스로 일부러 상업성을 배반하고, 터부를 건드린다는 각오로 탄생했다. 일본 만화의 다양한 스펙트럼 속에서도 가장 높은 수준을 차지할 이 희대의 만화는 1986년 12월에서 이듬해 3월까지 주간만화 《액션》지 상에 연재되었고, 아마 작가들 스스로는 생각도 못했을 호평을 받게 된다. 처음 단 권으로 기획했던 만화였지만, 장장 12년 동안 세키카와 나쓰오와 다니구치 지로의 작업은 계속 된다.
그리고 1998년 전5권으로 일본 메이지 시대의 인물과 사상을 집약시킨 『도련님의 시대』 시리즈는 완성된다. 이 작품은 일본 만화가 협회 우수상, 데즈카 오사무 문화상 대상을 수상하며 작품성을 인정받았을 뿐만 아니라, 다니구치 지로라는 당대의 화가와 세키카와 나쓰오라는 작가를 세상에 널리 알린 계기가 되었다.

☆日本神級漫畫家谷口治郎 ╳ 著名紀實作家關川夏央，聯手呈現明治一代人的迷惘與追尋
☆第二屆手塚治虫文化獎首獎作品
☆新裝版書衣精緻呈現
那是森鷗外的青春，也是近代日本的青春。明治二十一年九月，追隨森鷗外來到日本的舞姬愛麗絲孤身在橫濱港下船──置身在日本和西歐的夾縫中，鷗外面對著家庭和個人、國家與愛情的抉擇；他的苦惱超越了歷史長河，照耀著現代的我們。
本書特色
＠日本傳奇漫畫大師畢生經典
本書作畫者為知名漫畫家谷口治郎，在臺灣較為知名的作品為：《孤獨的美食家》。谷口的作品除了在日本受到歡迎外，他細膩的畫風與詮釋，也跨出亞洲，在世界各地（特別是歐洲）獲得好評，亦曾獲得法國安古蘭漫畫獎和法國文化騎士勳章，其在漫畫上的地位就如同小津安二郎在電影上的地位。
如此大師級的漫畫家，在二○一四年回顧創作生涯時，表示：《「少爺」的時代》是他花費最多心力的作品，而一般亦認為《「少爺」的時代》全五卷，是他畢生創作中的經典，值得讀者細細品讀。
＠歷久彌新的敘事手法
本書並非改編自文學作品，而是基於歷史與真實事件所進行的全新創作，描繪的也不是單一的個人，而是以數個代表人物，立體呈現了日本的明治時代，一個從近現代努力走往現代的小國的努力與掙扎。故而不能只是以娛樂性的漫畫視之，這是一套以漫畫為載體的紙上電影，企圖與格局在本書初版時的一九八七年已屬罕見，時隔三十年的今日看來，依舊有不可取代的開創性。本書的原著作者關川夏央是日本知名的紀實作家，二○一○年榮獲司馬遼太郎獎。
＠夢幻逸品重新登場
谷口治郎於二○一七年二月過世，當時網路上有不少漫畫迷表示憑弔，而為他出版中文版漫畫的出版社也有舉辦紀念展，其中讀者們最為懷念的作品之一，就是多年前曾經在臺灣上市，後來絕版的《「少爺」的時代》，有一定的網路聲量與注目度。此次選用的版本為日本雙葉社二○一四年新裝版，從書衣到裝裱的整體考量細緻精美，具典藏價值。
＠本書不只是漫畫，是文學傳記、歷史與文學評論，是瞭解明治時代的窗口
這套書與其說是漫畫，不如說是影像版的文學史，對於迷人的明治時代用文學創作者為主角，生動傳遞明治時代為何對日本重要，甚至穿越時空，至今對臺灣讀者仍有歷久彌新的影響力，夏目漱石的文學作品每年不斷有新版在臺灣書市現身，除了夏目的作品有其永恆性外，更可見明治時代的特殊性，重要導演黑澤明也是出生於明治時代，可說明治時代成為日本各領域的奠基與起源。司馬遼太郎曾在《坂上之雲》中說，明治時代的人就像在爬坡一樣，是不斷仰望向上的時期。因此，《「少爺」的時代》，應以一般書籍的方式，推薦給所有喜愛日本文學與對日本有興趣的讀者。這套作品，可以滿足所有日本文學的愛好者與入門者，甚至研究者。

這是由關口夏央 , 谷口治郎兩位大師耗費11年的時間用心考慮 , 細心堆砌 , 榮獲日本手塚治虫文化賞的不朽之作 . 全書共分為五不 , 描寫日本凜冽的近代生命多彩多姿的明治人生活 , 把夏日漱石 , 森鷗外 , 石川啄木 , 幸德秋水 , 這些時代的先驅 , 以最鮮明的表現方式 , 呈獻給全世界的讀者 !

시나리오를 쓴 세키카와 나쓰오와 그림을 그린 다니구치 지로는 오랫동안 콤비로 만화를 그려왔지만 인기 작가와는 거리가 멀었다. 주류 만화에서 벗어난 하드보일드 만화를 그려오던 이들은 지금까지 한 번도 시도해보지 않았던 만화를 그려보고 싶었다. 바로 메이지 시대를, 지금까지 사람들이 알고 있던 방식과는 다르게, 완전히 새로운 해석으로 그려내고 싶어 했다.
『도련님의 시대』는 이렇게 작가 스스로 일부러 상업성을 배반하고, 터부를 건드린다는 각오로 탄생했다. 일본 만화의 다양한 스펙트럼 속에서도 가장 높은 수준을 차지할 이 희대의 만화는 1986년 12월에서 이듬해 3월까지 주간만화 《액션》지 상에 연재되었고, 아마 작가들 스스로는 생각도 못했을 호평을 받게 된다. 처음 단 권으로 기획했던 만화였지만, 장장 12년 동안 세키카와 나쓰오와 다니구치 지로의 작업은 계속 된다.
그리고 1998년 전5권으로 일본 메이지 시대의 인물과 사상을 집약시킨 『도련님의 시대』 시리즈는 완성된다. 이 작품은 일본 만화가 협회 우수상, 데즈카 오사무 문화상 대상을 수상하며 작품성을 인정받았을 뿐만 아니라, 다니구치 지로라는 당대의 화가와 세키카와 나쓰오라는 작가를 세상에 널리 알린 계기가 되었다.

시나리오를 쓴 세키카와 나쓰오와 그림을 그린 다니구치 지로는 오랫동안 콤비로 만화를 그려왔지만 인기 작가와는 거리가 멀었다. 주류 만화에서 벗어난 하드보일드 만화를 그려오던 이들은 지금까지 한 번도 시도해보지 않았던 만화를 그려보고 싶었다. 바로 메이지 시대를, 지금까지 사람들이 알고 있던 방식과는 다르게, 완전히 새로운 해석으로 그려내고 싶어 했다.
『도련님의 시대』는 이렇게 작가 스스로 일부러 상업성을 배반하고, 터부를 건드린다는 각오로 탄생했다. 일본 만화의 다양한 스펙트럼 속에서도 가장 높은 수준을 차지할 이 희대의 만화는 1986년 12월에서 이듬해 3월까지 주간만화 《액션》지 상에 연재되었고, 아마 작가들 스스로는 생각도 못했을 호평을 받게 된다. 처음 단 권으로 기획했던 만화였지만, 장장 12년 동안 세키카와 나쓰오와 다니구치 지로의 작업은 계속 된다.
그리고 1998년 전5권으로 일본 메이지 시대의 인물과 사상을 집약시킨 『도련님의 시대』 시리즈는 완성된다. 이 작품은 일본 만화가 협회 우수상, 데즈카 오사무 문화상 대상을 수상하며 작품성을 인정받았을 뿐만 아니라, 다니구치 지로라는 당대의 화가와 세키카와 나쓰오라는 작가를 세상에 널리 알린 계기가 되었다.

시나리오를 쓴 세키카와 나쓰오와 그림을 그린 다니구치 지로는 오랫동안 콤비로 만화를 그려왔지만 인기 작가와는 거리가 멀었다. 주류 만화에서 벗어난 하드보일드 만화를 그려오던 이들은 지금까지 한 번도 시도해보지 않았던 만화를 그려보고 싶었다. 바로 메이지 시대를, 지금까지 사람들이 알고 있던 방식과는 다르게, 완전히 새로운 해석으로 그려내고 싶어 했다.
『도련님의 시대』는 이렇게 작가 스스로 일부러 상업성을 배반하고, 터부를 건드린다는 각오로 탄생했다. 일본 만화의 다양한 스펙트럼 속에서도 가장 높은 수준을 차지할 이 희대의 만화는 1986년 12월에서 이듬해 3월까지 주간만화 《액션》지 상에 연재되었고, 아마 작가들 스스로는 생각도 못했을 호평을 받게 된다. 처음 단 권으로 기획했던 만화였지만, 장장 12년 동안 세키카와 나쓰오와 다니구치 지로의 작업은 계속 된다.
그리고 1998년 전5권으로 일본 메이지 시대의 인물과 사상을 집약시킨 『도련님의 시대』 시리즈는 완성된다. 이 작품은 일본 만화가 협회 우수상, 데즈카 오사무 문화상 대상을 수상하며 작품성을 인정받았을 뿐만 아니라, 다니구치 지로라는 당대의 화가와 세키카와 나쓰오라는 작가를 세상에 널리 알린 계기가 되었다.

☆日本神級漫畫家谷口治郎 ╳ 著名紀實作家關川夏央，聯手呈現明治一代人的迷惘與追尋
☆第二屆手塚治虫文化獎首獎作品
☆新裝版書衣精緻呈現
借錢和設法借到錢，是石川啄木人生主要的一部分，即使生活無以為繼，還是會陷入難以抗拒的消費衝動中。眼見著小說一直無法完成，啄木卻源源不絕地吟出短歌——消逝在蒼空的青年，啄木的心境反映了現代日本的閉塞與窒悶。紀實作家關川夏央與漫畫大師谷口治郎聯手描繪出明治人的徬徨，堂堂邁向第三卷。
本書特色
＠日本傳奇漫畫大師畢生經典
本書作畫者為知名漫畫家谷口治郎，在臺灣較為知名的作品為：《孤獨的美食家》。谷口的作品除了在日本受到歡迎外，他細膩的畫風與詮釋，也跨出亞洲，在世界各地（特別是歐洲）獲得好評，亦曾獲得法國安古蘭漫畫獎和法國文化騎士勳章，其在漫畫上的地位就如同小津安二郎在電影上的地位。
如此大師級的漫畫家，在二○一四年回顧創作生涯時，表示：《「少爺」的時代》是他花費最多心力的作品，而一般亦認為《「少爺」的時代》全五卷，是他畢生創作中的經典，值得讀者細細品讀。
＠歷久彌新的敘事手法
本書並非改編自文學作品，而是基於歷史與真實事件所進行的全新創作，描繪的也不是單一的個人，而是以數個代表人物，立體呈現了日本的明治時代，一個從近現代努力走往現代的小國的努力與掙扎。故而不能只是以娛樂性的漫畫視之，這是一套以漫畫為載體的紙上電影，企圖與格局在本書初版時的一九八七年已屬罕見，時隔三十年的今日看來，依舊有不可取代的開創性。本書的原著作者關川夏央是日本知名的紀實作家，二○一○年榮獲司馬遼太郎獎。
＠夢幻逸品重新登場
谷口治郎於二○一七年二月過世，當時網路上有不少漫畫迷表示憑弔，而為他出版中文版漫畫的出版社也有舉辦紀念展，其中讀者們最為懷念的作品之一，就是多年前曾經在臺灣上市，後來絕版的《「少爺」的時代》，有一定的網路聲量與注目度。此次選用的版本為日本雙葉社二○一四年新裝版，從書衣到裝裱的整體考量細緻精美，具典藏價值。
＠本書不只是漫畫，是文學傳記、歷史與文學評論，是瞭解明治時代的窗口
這套書與其說是漫畫，不如說是影像版的文學史，對於迷人的明治時代用文學創作者為主角，生動傳遞明治時代為何對日本重要，甚至穿越時空，至今對臺灣讀者仍有歷久彌新的影響力，夏目漱石的文學作品每年不斷有新版在臺灣書市現身，除了夏目的作品有其永恆性外，更可見明治時代的特殊性，重要導演黑澤明也是出生於明治時代，可說明治時代成為日本各領域的奠基與起源。司馬遼太郎曾在《坂上之雲》中說，明治時代的人就像在爬坡一樣，是不斷仰望向上的時期。因此，《「少爺」的時代》，應以一般書籍的方式，推薦給所有喜愛日本文學與對日本有興趣的讀者。這套作品，可以滿足所有日本文學的愛好者與入門者，甚至研究者。

시나리오를 쓴 세키카와 나쓰오와 그림을 그린 다니구치 지로는 오랫동안 콤비로 만화를 그려왔지만 인기 작가와는 거리가 멀었다. 주류 만화에서 벗어난 하드보일드 만화를 그려오던 이들은 지금까지 한 번도 시도해보지 않았던 만화를 그려보고 싶었다. 바로 메이지 시대를, 지금까지 사람들이 알고 있던 방식과는 다르게, 완전히 새로운 해석으로 그려내고 싶어 했다.
『도련님의 시대』는 이렇게 작가 스스로 일부러 상업성을 배반하고, 터부를 건드린다는 각오로 탄생했다. 일본 만화의 다양한 스펙트럼 속에서도 가장 높은 수준을 차지할 이 희대의 만화는 1986년 12월에서 이듬해 3월까지 주간만화 《액션》지 상에 연재되었고, 아마 작가들 스스로는 생각도 못했을 호평을 받게 된다. 처음 단 권으로 기획했던 만화였지만, 장장 12년 동안 세키카와 나쓰오와 다니구치 지로의 작업은 계속 된다.
그리고 1998년 전5권으로 일본 메이지 시대의 인물과 사상을 집약시킨 『도련님의 시대』 시리즈는 완성된다. 이 작품은 일본 만화가 협회 우수상, 데즈카 오사무 문화상 대상을 수상하며 작품성을 인정받았을 뿐만 아니라, 다니구치 지로라는 당대의 화가와 세키카와 나쓰오라는 작가를 세상에 널리 알린 계기가 되었다.

行走的詩人，漫步的畫家，人生的興味，漫畫的文學
日本國寶級大師進擊歐洲漫畫市場、備受國際推崇之作
走路，是日常生活中的一趟小旅行。在短短的時間縫隙裡，讓心獲得自由。
而那些在匆忙間被遺忘忽略的人事物，也在行進之間，重新浮現。
《孤獨的美食家》作者谷口治郎，以自己為藍本，記錄下一趟趟步行中，與心對話的詩意片刻。
沒有多餘對白，只有畫筆魔法師谷口先生細膩筆下，一幕幕緩慢移動著的優美景色。
讓我們感受到生活中隨處可得的美好，不需要萬丈波瀾的精采，而是在日常生活的細節中，用心就能體會的溫柔。
【特別收錄珠玉短篇】：〈夢的續篇〉〈月夜〉〈東京幻視行〉
各界推薦
導演‧漫畫家 小莊
漫畫創作者 阮光民
喜歡閒步的作家 王浩一
作家 茂呂美耶
旅行長 工頭堅
《小日子》雜誌發行人 劉冠吟
平日看似無聊的小事，只要深入觀察，或許也能發展成一個故事。我學會了揀選這些小事，並以漫畫的方式將它們呈現出來。
而這學習的成果，就是《走路的人》。──谷口治郎
當「快」不再是唯一定義「速度」的現代，「慢」成了更有溫度的體驗過程。慢步的心，代表細膩地察覺與生活享受。──王浩一
以安靜的語調，細膩的畫風，從平淡的日常中，提煉出生活的況味，懷念谷口治郎，令人深深著迷的大師。──小莊
徐緩的漫步，與人交錯人生因此交疊豐厚，靜止看風景，自己也成了風景。
每一步俯拾皆是的平凡恬靜，每一刻平凡都是吉光片羽。──阮光民
藉由谷口治郎的筆觸跟畫面，讓人體會，走路就是療癒自我最好的方式之一。生活本身就充滿細節跟學問，端看個人是否願意給出自己的心，慢慢走、慢慢看。──劉冠吟