《幻之光》《無人知曉的夏日清晨》《空氣人形》
《橫山家之味》《我的意外爸爸》《海街日記》《比海還深》……………
日本國民導演是枝裕和回顧三十年創作之路
探討所有作品「可以持續表現當今時代」的方法、技術及其可能性
構想八年的「是枝書」決定版，將於電影史上留名的一冊 誕生！
戀戀風塵、悲情城市導演侯孝賢／花樣年華、空氣人形攝影李屏賓專業推薦
以影像溫和直視社會殘酷，透過捕捉日常瞬間呈現普世價值的是枝裕和，
自從1995年以《幻之光》出道、驚艷國際影壇以來，
有人將他視為小津安二郎的傳人；有人稱他是日本的侯孝賢；
有人讚譽他是日本電影新浪潮的大師、中生代最重要的獨立導演；
但他卻自況是，自成一派的電視製作人之電影導演：
「我所運用的電影語言，顯然跟那些以電影為母語的正統創作人不同，而是有著電視腔的『「自成一派」』｡」
相繼推出膾炙人口的《無人知曉的夏日清晨》《橫山家之味》《海街日記》《比海還深》等電影之後，
全球影評人、媒體、影迷們，無不以各種視角詮釋是枝裕和的作品，
有人迷戀他電影裡關於家的日常；有人探究他平淡故事背後的深層叩問；
有人解讀他獨樹一格的電影美學、敘事風格，以及創作思維；
大家都好奇他的追問與思索從何而來，為何能在緩步進行的故事裡蘊藏如此深重而豐富的內涵。
◆電影並非從自己的內在產生，而是經由和世界的相遇所誕生的
走著拍著一晃近三十年，這一次，敏銳而纖細的是枝裕和，決定現身定格在讀者面前，以一貫的溫柔，娓娓道出這些歲月以來「拍片時思考的事」：
◎幻之光
把電視劇本電影化／資金觸礁怎麼拍／向筱山紀信討救兵/三百張分鏡圖先行的困境／沒有戰略別上影展戰鬥
◎下一站，天國！
完妝拍攝的影像有一種「自然成形」的東西／回憶對一個人來說究竟算什麼／如何拍出「自我表現的慾望」
◎然而…～福利消失的時代
先入為主的偏見被現實給推翻的快感／個人的死和公共的死／對話創造出獨白
◎這麼…遠，那麼近DISTANCE
犯罪就像我們生存的社會之膿／自己心中那種青澀的理想主義／不是每個被害者遺族都在詛咒加害者／即興式寫不出來的人的藉口／現場的自由度還是作品的自由度
◎花之武士
拍攝沒有英雄的古裝劇／單口相聲描述的是逃避的那一方／是「志朝」還是「談志」／發現沒有意義但豐富的生
◎無人知曉的夏日清晨
外人無法窺知的富足關係／電影不是用來審判人的／用漸層的灰色記述世界／以冷硬派手法引發想像力／借鏡肯．洛區／無關乎道格瑪，屬於自我的真實性
◎橫山家之味
面對母親過世的療傷止痛／早於角色的兩大故事設定／日文片名《歩いても 歩いても》的由來／向田邦子家庭劇教我的事／過程的不自由反讓人物更加立體／家是「無法取代但很麻煩」的存在
◎空氣人形
空虛在與人接觸後得到解放／讓對象「凝視和被人看見」的道具／空虛是可能性的主題／是image還是hommage
◎我的意外爸爸
連結自己和孩子的是「血」還是「時間」／觀察演員的雙重性／在自己腳邊挖洞的劇本創作／讓演員現場導戲的意外收穫／與史蒂芬史匹柏的合作／用轉動的感覺詮釋時間
◎海街日記
見面瞬間就感受到「鈴在這裡」／四姊妹和老家房子是電影的主角／四個季節和三場葬禮／以鈴的視野擴展確認整體架構（從無到有）／《小婦人》的凝視遠方與《麥秋》的無常世界觀
……
◆透過自己的作品探討現在的電影創作，進行一場發自內心的採訪報導
是枝裕和除了分享每一部作品的創作起源、理念，也描述了作品拍攝時遇到的、讓他產生感觸的人事物：如何相中最年輕的坎城影帝柳樂優彌？《無人知曉的夏日清晨》出現的真正契機源自哪裡？裴斗娜是被誰說動接演空氣娃娃的？《人魚公主》《綠野仙蹤》和吉野弘的詩怎麼會跑到《空氣人形》裡？為什麼非阿部寬、樹木希林不可？拍攝《橫山家之味》前重看了誰的作品？完美的自然光裡為什麼還要補上人工光？《比海還深》是我對家庭倫理劇的最高敬意……以及他遊走世界各大影展的觀察、對紀錄片的定義、電視帶給他的養分、如父般崇敬的製作人、給未來拍片人的建議，甚至暢談如何籌措資金、票房分帳方法和底片/數位的選擇與保存等等。
這部花了八年時間構想，以文字、手稿、劇照組合而成的類自傳，不只是是枝裕和近三十年的創作全紀錄，也是日本電影史上重要的一頁。已躍升為國際級導演的他卻謙沖的說：
「我拍電影從來沒有想過要改變什麼，也沒有能力改變。我只是希望成為電影百年歷史長河裡的一顆小水滴。」

是枝裕和從電影創作中叩問，
「真正的真實，究竟是什麼」？
「對我來說虛構內容也是描繪一個人的人生，在作品中呈現充滿皺褶的真實感。」──是枝裕和
一本是枝裕和完全解析手冊！
▸ 為求演員的真實表現，拍攝電影時，導演不給劇本！？
▸ 追求真實的演技，究竟是專業演員好？還是素人演員好？
▸ 電影裡頭的各式料理，原來是導演年少時期的真實經歷！
是枝裕和從拍電視紀錄片開始他的電影之路，憑藉著《小偷家族》獲得金棕櫚獎、奧斯卡最佳外語片獎。被尊稱為日本國民導演的他，在這本《是枝裕和：再一次，從這裡開始》當中，談及他對「電影」、「家庭」、「思考媒體」等議題的思考，以及影響他生命的66部電影，當中不僅回顧是枝裕和的個人歷史，也呈現他的創作靈光與世界觀。
本書特別收錄他從未面世的隨筆、與演員蒔田彩珠的書簡往返，以及主演《小偷家族》的樹木希林、法國影后茱麗葉‧畢諾許、電影評論家蓮實重彥等人的專文，寫下他們眼中既沉靜也熱烈的是枝裕和。書中同時附有六十餘幅珍貴照片、是枝裕和年表與作品解說。
名家推薦
馬欣 作家、影評人
詹正德 資深影評人
鄧小樺 作家、文化評論人
鄭秉泓 影評人
龍貓大王通信
推薦語
「本書以各種方式蒐集來自各方的觀點，帶領讀者及影迷們鉅細靡遺地認識是枝裕和與他的電影，既有深度訪談及評論，也有豐富的人情及花絮，以及拍片時的場外故事。唯一的缺憾是缺乏臺灣觀點，而是枝裕和的拍片起點跟臺灣有很大關係，如果你喜歡是枝裕和，並且對他的電影有自己的觀點，這本書是個很好的印證。」──詹正德，資深影評人
「這本書是觀賞是枝裕和電影、理解他的創作脈絡，非常好的一個入口。我們從書中不只認識拍電影的是枝裕和，還窺看了現實的是枝裕和，一個既霸氣又謙卑、說故事和講述個人經歷同等精彩、永遠帶著批判角度的創作者，而且他絕對是不折不扣的影迷。要理解是枝裕和的電影宇宙，且讓我們一起從這裡開始吧！」──鄭秉泓，影評人
「《是枝裕和：再一次，從這裡開始》要你忘記國際影展給他的那些榮耀，剖開是枝裕和導演的經歷與作品，讓我們看到這位自稱「不是電影狂」的導演的創作理路。他電影裡那些大片空白，原來來自維克多‧艾里斯與侯麥的不言自喻；他下次想拍家庭裡的性愛關係；而得到影壇最高榮譽的他，甚至至今還不覺得有成為電影人的實感。不同於是枝那些沉默是金的電影，這本書豐富喧鬧地像場以是枝裕和為名的祭典。」──龍貓大王通信

ＴＶドキュメンタリーを出発点に、いまや国際映画祭の常連として日本映画界を代表する監督・是枝裕和を総特集。対談、エッセイ、映画評、インタビュー、寄稿など。

2018年坎城影展金棕櫚獎《小偷家族》
是枝裕和導演 首部紀實文學，叩問:
一個嚮往單純的人生，
為何因官僚這個職業步入險境？
日本是否有「福祉社會」的可能?
「沒有人的存在是為了故事或議題。我們只是像那樣的活著——生命翻滾於那些樣態的活著。我會想在電影中描繪這樣的人類，或許遠因就在於相遇本書中的這對夫婦，下意識受到了影響吧。我是這麼想的。果然，處女作融入了一切。」
一個嚮往單純的人生，為何因官僚這個職業步入險境？
水俁病（日語「水俣病」），為公害病的一種，成因為汞中毒，一九五六年發生於日本熊本水俣市，因而得名，一直到二〇一六年確認、二〇一七年《水俁公約》生效，事件歷時六十多年，受害人高達萬人，死亡人數超过千人。而一九九〇年已耗時數年的受害訴訟，企業與民間的對峙期間，負責居間調解的官方環境廳調整局局長山內豐德，忽然自殺身亡。
一九九一年二十八歲的導演是枝裕和，因執導「但是⋯⋯割捨福祉的時代」紀錄片，過程中，被山內豐德這個人物深深吸引，於是為追溯山內的生平，閱讀了他留下的大量信件、詩、隨筆和論文等，更重要的是採訪了山內夫人等許多相關人士，拚構山內五十三年的人間軌跡，寫下是枝第一本也是截至目前唯一一本的Nonfiction。雖然是水俁病背景，但是跳脫了紀實報導的框架，更多是無比惋惜一位愛好文藝的菁英如何在官僚這個職業上，沒能跳脫自身的美學、誠實，和誠實造成的衝突，以至於自我毀滅。而這同時，他也在叩問日本當真有「福祉社會」存在的可能？
「隨著年齡增長，人們也在心中失去了『但是』這個詞。於是，人們將這個詞變成了『儘管……』這般藉口，不斷活下去。或許山內無法原諒這一點。」是枝裕和如是說。

生命
似乎被創造了
只有自己一個人無法完成的樣子
《與希林攜手同行》對我而言是非常重要的書，一本無法寄出的「情書」。——是枝裕和
日本國民大導演與演技派國民奶奶攜手完成的唯一著作
盡窺導演與演員的相知相惜、影視前輩對後進的無私提攜
母親對兒子比海還深的關愛、兒子對母親的倚賴與仰望
以及日本近半世紀電視電影文化的發展與演變
樹木希林逝世週年是枝裕和送給她的情書，三週年前夕中文繁體版登場
近50幀的珍貴照片+導演手繪分鏡圖，獻給深愛影壇最佳拍檔的讀者 壓箱收藏
2018年6月9日《小偷家族》首映會，散場離去時，樹木希林坐在輪椅上，跟是枝裕和說： 「把老太婆的事情忘掉，把時間花在年輕人身上。我不會再見你了喔。」
隔天起，幾次邀請希林喝茶都被拒絕。是枝驚慌失措：我還沒做好心理準備。6月24日是枝前往巴黎籌備新片，8月19日得知希林骨折術後恢復不佳，情況不樂觀；22日趕回日本，未能見到面，將親筆信投入希林家信箱，23日返回巴黎；9月15日接到希林過世訊息，立即飛回，直奔守靈處。
三個月不見的您被凜然而安詳的美包圍。
見到您的模樣，我終於察覺，您刻意不與我見面，
是為了讓我不過度受到失去您，及那種悲傷影響的體貼。
我像在電影裡那個沒有血緣關係的孫女所做的，用指尖碰觸您的頭髮與前額。
然後將您在電影裡說的最後一句話，還給棺木中的您。
回家路上，是枝想起，9月15日也是母親的忌日，眼淚奪眶而出。
= = = = = =
數日後，希林女兒邀請是枝為母親撰寫悼詞，是枝在法拍片無法出席告別式，特別商請橋爪功先生代為朗讀：
首先，為我無法在告別式上直接道別的失禮，向希林女士的家人及出席的各位致歉。最重要的是，希林女士，對不起。但是，說不定您一點也不希望我出現在這個場合，以哭哭啼啼的聲音道別。我眼前浮現出您的面容：站在我的身旁，輕輕抓住手肘處的襯衫，帶著一如往常、頑皮孩子的微笑，看著我說：
「欸……你又不是家屬，要露出那種悲傷的表情到什麼時候啊。」
希林女士大我二十多歲，但我們兩人的關係，僭越地說，應該能以「氣味相投」道盡。此外，最重要的是，我們相遇的時機點很有緣。2007年，是我正要進入以母親為原型的電影《橫山家之味》拍攝準備的一年，希林女士則是在前一年失去了盟友久世光彥先生。……
希林女士那麼袒護我，可能的一個理由是，我從電視起家，在電影的世界裡沒有能夠倚賴的師父或前輩，覺得如孤兒般的我很可憐，因而格外掛心。
每次電影上映時，不是直接打給我，而是打給製片人確認觀眾的進場狀況，「那麼還能拍下一部囉！太好了太好了……。」希林女士這才放心地說。母親擔心不成材兒子的詢問電話，一直持續到現在。
對我而言，與您相處的時光非常愉快，但在內心某處，還是想設法彌補母親在世前，沒能陪伴親生母親的懊悔。或許，我是想以此替代、滿足那無法倒帶重來的心願。雖然從未說出口，但以敏銳雙眼觀察我心境的希林女士，想必一開始就看穿了吧。透過將母親投射到希林女士身上，一起拍電影、吃飯聊天，我才慢慢地走過母親離世的悲傷。現在，我失去了另一位母親，又得再度展開從悲傷中一步一步復原的過程。……
將失去母親及與您相遇聯想在一起也許不正確，但可以肯定的是，正是因為我想設法將失去母親這件事化為作品，才得以與希林女士相遇。
如同追趕著已啟程的您的背影，我想對棺木中的您，再重複一次我所說的最後一句話，來總結我的道別。
希林女士。
謝謝您與我相遇。
再見。
2018年9月30日
▌探究她的演藝人生，將最雋永的日常留在人間
一本無法寄出的情書，於逝世週年前夕公開
「為什麼這麼多人無法將視線從希林女士的一舉手一投足上移開？她留給友人及觀眾什麼樣的回憶？帶來了哪些強烈衝擊？……我試著找出自己的解答。」
2007年與希林女士相遇，到2018年過世的十二年間，是枝與希林攜手合作拍攝了六部電影、二部廣告、一集電視紀錄片，並在《SWITCH》雜誌進行六場「導演VS.演員」的深入訪談：以演戲為核心，輻射出相關的人事物，由希林半世紀的從影生涯，道出日本近五十年的影視文化、演藝生態、藝人功過及幕後祕辛。
希林過世後，是枝無法停止思念這位母親，「能將希林談論演出的言論以書籍的形式保留下來，是件很有意義的事。」於是，他以雜誌對談內容為基底，翻閱十多年來的行事曆和拍攝日誌，回想兩人的日常互動與希林在拍攝現場的一言一行，融入自己的閱讀思考，在她逝世週年前夕，完成《與希林攜手同行》。
▌電影大師V.S.靈魂演員
談演技、聊演藝圈、論人生態度、剖析細節裡的魔鬼
這本已無法寄出的情書，記錄了他們結緣的經過、希林的表演思維及自我剖析、導演對「演員樹木希林」的觀察，以及兩人對日本老中青藝人、劇作家、導演和當紅電視電影的評價，字裡行間滿溢著亦師亦友的默契、如母如子般的深厚情誼與對自己專業領域的深刻洞見，相互激盪、彼此啟迪。溫暖導演與毒舌阿嬤，輕鬆又認真、詼諧中不失嚴謹地聊著：
●誤闖演藝圈的契機、在這個魅魍魎橫行的世界如何自我定位；
●舞台劇、電視劇、廣告及電影，在心目中的位置及功能；
●戲約取決的標準是什麼？演出後又怎麼「自我影評」；
●在《東京鐵塔》之前，為何在每部電影中都只願意出現一個畫面？
●基於哪一點，不看自己的演出，也不觀賞別人的電影？
●最佩服誰、受誰的影響最深？從哪部作品開始定下日後的戲路，讓演技大爆發？
●為什麼第一次見面，只看到《橫山家之味》劇本第一稿就接受邀約，但拿到《比海還深》初稿時卻斷然拒絕？
●演活老婆婆的訣竅和點子、自創邊走邊做邊說的希林式獨特表演法；
●自備服飾道具與梳妝、超越劇本角色的即興演出，創造亮點的功力怎麼來的？
●人類世界是什麼事都沒發生的日常組成的，如何從容地跳脫日常又回歸日常；
●森繁久彌創意十足，教導希林怎麼觀察人，而她總是思考著如何不輸給他；
●和久世光彥一起嬉遊電視圈數十年，究竟為何絕交，十五年後才再度合作？
●是枝想請希林演出向田邦子的劇本，但她們卻從手帕交到拒絕往來戶？
●最想和詮釋黑社會第一人的高倉健及全盛時期的渥美清搭檔演對手戲；
●《小偷家族》因為出奇不意的一句話，讓只有雛型的構想獲得坎城影展金棕櫚獎？
●與知名導演製片及藝人聖新太郎、荻原建一、深町幸男、早坂曉、安田匡裕、坂東玉三郎、小津安二郎、黑澤明、山田太一、
鈴木清順、原田真人、莉莉・弗蘭奇、勝新太郎、阿部寬、橋爪功、妻夫木聰、伴淳三郎、加藤治子、田中裕子、大竹忍、
杉村春子、永吉小百合、森光子、真木陽子、綾瀨遙、安藤櫻、松岡茉優等的互動經驗與他們的演技高下；
以及希林最愛吃的食物、最常去的餐廳、最喜歡聊的話題、總比約定時間早到的原因、拍片幕後花絮、前後任丈夫的暗中較勁等等，有趣的日常和不為人知的真性情。
▌透視對方、成就彼此
讓每部戲像面鏡子，照映我們的內在
樹木希林犀利有個性，她認為「自己是藝人的意識比演員更強。雖然會以演員身分演出某個角色，但我會想：『以藝人來說，我的定位是在哪裡，是怎樣的存在？』然後我會想要推翻它，把觀眾的期待帶往意想不到的方向。」
對於導演，她t誠摯的說：「是枝先生做為一個人的魅力以及至今為止的生活歷練，我非常欣賞……我是拍片結束就把劇本扔掉的沒禮貌演員，連我都不喜歡自己，您卻不僅不討厭，還以『從這個角度來看看吧』的態度，迷人地引導我。」
在是枝裕和眼中，樹木希林的厲害在於「我認為看透作品後，以絕妙的平衡感決定自己位置的角色塑造方式是希林女士的真本領。……她在俯瞰電影整體時，會以很嚴格的角度審視缺少了什麼、針對那點自己可以做什麼、不能做什麼。那個嚴格的眼光，既放到自己身上，也會放到導演身上。所以和希林女士合作每次都需要決心。」
令樹木希林十分景仰的全方位藝人森繁久彌，道出她與眾不同之處：「那個孩子非常聰明，出眾地聰明。那有助於演戲的聰慧，像三木紀平。……那孩子是貨真價實的『知識分子』，像山藤章二先生。最令我欽佩的是，無論多稀奇古怪的裝扮、多討人厭的角色，離開鏡頭後，她都會將女人的可愛留在觀眾的記憶裡。多數演員只能達到表面的演出，而她卻有著餘韻。
沒有樹木希林，是枝裕和能拍出膾炙人口的世界級電影？沒有是枝裕和，樹木希林能在觀眾心中留下不可抹滅的記憶？
希林：我想問導演的其實是：您看中我哪裡？
是枝：這樣啊。我喜歡希林女士的演出是不用多說的，此外只要和您在一起，我就會有個念頭：「我想變成一個厲害的導演。」
沒錯，是枝與希林攜手同行，讓我們懂得人生該如何好好活！

★第七十六屆威尼斯影展開幕片
★角逐第七十六屆威尼斯影展主競賽單元
★二○一九多倫多國際影展正式入選電影
★法國傳奇女星凱薩琳丹妮芙領銜主演
★《布拉格的春天》《星光雲寂》茱麗葉畢諾許、《愛在三部曲》伊森霍克同台飆戲
★未能實現的舞台劇、樹木希林無法演出的遺憾，十五年後重獲新生！
以大量彩頁獨家收錄所有珍貴的片場祕辛，這是一本影迷與粉絲都必須擁有的收藏——
本書除了《真實》一片的精采花絮，更收錄了是枝裕和的祕密私絮，包括日法兩國大相逕庭的電影拍攝文化、複雜的演員遴選過程、導演熱愛的私藏電影、打造劇本時的困境、與製片人過招的點滴，加上導演的手稿、親筆手繪分鏡圖、與演員之間的私信……所有不曾曝光的祕辛，首度公開！
從一開始落空的期待、捲土重來的辛苦，到最後重生的喜悅……一切的一切，都清楚記載於這一本由是枝裕和親筆寫下的八年紀實裡。
●「我想再次和希林一起吃個壽司」──一部希望樹木希林能看見的電影●
「若說本片是要獻給希林，大概會被取笑：『別講那種難為情的話啦。』」是枝裕和寫於後記，「但假設有人問起最希望讓誰看到這部電影的話，希林毫無疑問地會是我第一個提起的名字吧。」
無法由她演出的未竟之憾──
《橫山家之味》、《我的意外爸爸》、《海街日記》、《比海還深》及《小偷家族》都能看見她的身影……
原本，導演同樣也屬意讓樹木希林於《在這樣的雨天》擔任要角，最後卻因為各種原因未能實現。
十五年後，這齣舞台劇卻以《真實》的面貌重新出現在觀眾面前。
而《真實》，也成了是枝裕和要送給樹木希林的最後一份禮物。
●精采書摘──是枝裕和親自解構所有的《真實》●
▍導演感觸萬千的一部作品：
「這是一個我過去創作到一半、未完成的劇本。」是枝裕和在書中透露：
「原本是為了二○○三年底在PARCO劇場上演而準備的舞台劇，可惜沒有實現。十五年過去，儘管名字、舞台和演員都改變了，這部劇卻重獲新生。」
▍令是枝裕和震驚的日法兩國生活差異：
「『故事設定夏洛特和父母同床睡覺，這個孩子有什麼精神方面的問題嗎？』
不，只是因為日本這個年紀左右的小孩還很多人是跟母親一起睡──
『在法國，六歲的話已經很確定會自己在另一間房睡覺。』
原來如此，意思就是『川字型睡法』不是家庭幸福的象徵啊。」
▍有關日法兩國的文化方針，是枝裕和這樣筆記：
「與日本相比，法國不但對移民的待遇寬容許多，像我們這些外國人要拍電影時，還有完整的機制提供補助金。也就是說，稅金的使用並非限定在狹義的本國國民這種『國家利益』上，而會為了電影這種文化的利益而使用，創作者受到這種正確的『方針』，或者該說是『哲學』所支持。」
▍是枝裕和導演的拍攝小祕訣：
「晚上，我獨自在那間一見鍾情的法比安家過夜。將夜晚的電車聲和清晨鳥鳴記入腦海。
我一個人拿著劇本在屋裡來回走動，嘴裡唸著臺詞，這樣便能知道這些話與這個空間的大小、距離的契合度。如果有人看到的話，或許會感到很不舒服，但這卻是很重要的過程。」
▍你該筆記的、是枝裕和親自點名的電影：
《青樓怨婦》（1967）、《四月傻瓜》（1969）、《騙婚記》（1969）、《最後地下鐵》（1980）、《鍾愛一生》（1993）、《燃燒烈愛》（2018）、《腦筋急轉彎》（2015）、……
繼黑澤明與今村昌平，是枝裕和憑藉著《小偷家族》，成為第三位拿下坎城影展金棕梠獎殊榮的日本導演。
這一次，是枝裕和再度以親情為主題，首次將舞台搬離日本，並攜手法國傳奇女星凱薩琳丹妮芙、「三大影展大滿貫影后」茱麗葉畢諾許，以及《愛在三部曲》伊森霍克，打造一段衝突、和解以及成長的故事……
《真實》劇情大綱：
法國影壇巨星法比安（凱薩琳丹妮芙飾）出版了個人生涯回憶錄，在書裡暢聊事業與感情，以及私密的家庭生活。為了慶祝母親出版新書，女兒露米爾（茱麗葉畢諾許飾）帶著老公漢克（伊森霍克飾）與小孩從紐約回到巴黎。就在母女兩人的重聚之際，露米爾發現法比安在回憶錄裡將自己描述成一個對家庭百般關愛的完美母親，謊話連篇使得原本應該溫馨的家庭聚會驟變成一場戰爭，醞釀多年的母女情仇、愛與怨恨全都一口氣爆發出來……
好評不斷的各國網友回饋
日本亞馬遜讀者★★★★★滿分盛讚－－
「是枝導演文筆絕佳，讓我彷彿也置身且沉浸於巴黎！」
「這本書帶出了是枝導演人生的第二章節！」
粉絲們愛不釋手、如數加珍推薦──
「不管有沒有看過《真實》這部電影，喜歡是枝裕和都應該珍藏這本書！」
「原來拍一部電影要花這麼多功夫！雖然沒看過《真實》，但這本書實在太有趣了！」
「這本書最珍貴的──是註解！」
「雖然不是主要內容，但是枝導演的私藏片單太、棒、了。」

『そして父になる』の是枝裕和監督、その原点となる傑作ノンフィクション！　本書は、世界的に評価される是枝裕和監督自ら、“原点”と位置付ける記念碑的作品である。初のディレクター作品となったドキュメンタリー番組『しかし…福祉切り捨ての時代に』（1991年）の放送後、取材を重ねて29歳で執筆したノンフィクションで、題材はある高級官僚の生と死。水俣病訴訟を担当し、1990年に自ら命を絶った官僚・山内豊德の歩みを丹念に辿り、「人はいかに時代と向き合うべきか」を問うた普遍的な作品となっている。映画作家・想田和弘監督はこう評す。“読後感は、上質な小説か劇映画のそれに似ていて、（中略）是枝の手による「山内豊德」像は、フィクションとノンフィクションの区別を越えた「表現」に昇華されている”　刊行から22年――。是枝監督の“原点”はいま、何を問いかけるのか。本書は1992年刊行の『しかし…』を改題し、2001年刊行の『官僚はなぜ死を選んだのか』をもとに加筆・修正したもので、今回の出版に際しては、是枝監督による「刊行にあたって」、想田和弘監督による「解説」を新たに収録。すでに読まれた方にも、再読を勧めたい。( php文庫)

NHK Eテレのクロスインタビュー番組『SWITCHインタビュー達人達』が単行本化!
異なる分野で活躍する2人の“達人"が出会い、語り合う。
しかも、単なる対談番組ではなく、番組の前半と後半でゲストとインタビュアーを「スイッチ」しながら、
それぞれの「仕事の極意」について語り合い、発見し合う、いまだかつてないトークスタイルが話題を呼んでいる
『SWITCHインタビュー達人達』がシリーズとなって書籍化!
映画監督・是枝裕和と政治学者・姜尚中。
是枝は映画『そして父になる』で、姜は小説『心』で、それぞれ家族という固体をテーマに取り上げ、そして話題を呼んだ。
今回ふたりが議論を交わしたのは、まさに“家族"の在り方である。
家庭における父と母の存在、親と子の関係、血の濃さとは何か、
そして現代の日本社会において、家族という形態はどのような多様化を遂げ、
どこに向かおうとしているのか? 理想とすべき姿はあるのか?
――ふたりが交わす言葉の端はしに、いまあるべき家族の姿が浮き彫りになっていく。
家族というテーマを通して、人間社会の今を問う哲学的な対話集。

とある住宅街。柴田治と息子の祥太は、日常的に万引きをする生活を送っていた。ある日、治は幼い少女が家から閉め出されているのを見かねて、連れて帰る。妻の信代と、同居する信代の母の初枝、信代の妹の亜紀は、少女の家庭事情を案じ、戸惑いつつも少女を「家族」として迎え入れ、「りん」と名づける。しかし、ある出来事をきっかけに、家族の抱える「秘密」が明らかになっていく―。国の内外で大きな反響を呼んだ映画『万引き家族』を、是枝裕和監督が自ら小説化。

多彩な映像制作者たちをゲストに、実作にまつわる様々な事柄、あるいはそのために必要とされる思考が、教員・学生との対話の中で語られる早稲田大学の人気講義「マスターズ・オブ・シネマ」。本書は2018〜2022年度の講義回から構成した一冊となります。制作の準備について、現場での実際について、スタッフと俳優との関係について、フィクションとドキュメンタリーについて、テレビと映画の横断について等々、映画制作におけるさまざまなテーマを通じて、映画がいま、いかに生み出されつづけているかを解き明かします。
より良い作品をつくりあげるために、実作者たちは何を考え、何を実行し、何を選択するのか。
その声に耳を傾けることで、映像をめぐる創作活動の本質についての思考を垣間見ることができます。
映像制作を志す学生に限らず、現役クリエイター、あるいはそれぞれの映画作品のファンにまで、21の対話を通して「いま、映画をつくる」ということの意義と可能性を探るために、必読の一冊です
［対話ゲスト］
青山真治／芦澤明子／大九明子／大友啓史／大林宣彦／奥寺佐渡子／菊地健雄／岸善幸／空族（富田克也＋相澤虎之助）／黒沢清／周防正行／諏訪敦彦／関弘美／想田和弘／冨永昌敬／中島貞夫／西谷弘／深田晃司／丸山昇一／三宅唱

日本を代表するストーリーテラー・坂元裕二（脚本／『花束みたいな恋をした』）と
映像作家・是枝裕和（監督／『万引き家族』）が初めてタッグを組んで描いた圧巻の人間ドラマ、映画『怪物』。
いよいよ6月2日（金）に劇場公開されます。
それに先駆けて、完全ノベライズ版が登場。
坂元×是枝の“物語”を存分に小説で味わうことができます。

★ 无论是电影还是人生，其实都能归结于两句话：
“你要活成什么样？”
“你活成了什么样？”
★ 导演是枝裕和与演员树木希林，跨越12年的深度对话，随性坦诚，真挚动人
★ 涵盖两人携手打造的《步履不停》《海街日记》《比海更深》《小偷家族》等影片
2008《步履不停》圣塞巴斯蒂安国际电影节编剧协会奖
2011《奇迹》圣塞巴斯蒂安国际电影节ZUI佳剧本奖
2013《如父如子》戛纳国际电影节评审团奖
2015《海街日记》圣塞巴斯蒂安国际电影节观众奖
2016《比海更深》挪威南方电影节银镜奖
2018《小偷家族》戛纳国际电影节金棕榈奖
★ 特别收录是枝裕和亲笔悼词、树木希林之女特约稿、40余幅珍贵影像、2张导演手稿
★ 如果非要把希林老师的魅力总结成一个词的话，那大概是“有趣”吧。所爱的人已经不在此处，伸手无法触及。也许这本书对我而言，就是一封已经不可能寄达的“情书”吧。——是枝裕和
★ 回头看看自己的履历，我就不由得想：“哎哟，我好像在一个特别合适的位置着陆了嘛。”女儿也说：“妈妈，你好像很走运呢。”所以我是这么回答她的：“因为我人品好呀。”——树木希林
生在这个世界上，能邂逅天职的人怕是不多。而是枝裕和与树木希林毫无疑问是带着“导演”与“演员”的使命降生的。他们经由共同打造作品往来十二年，成了心有灵犀的挚友。
本书为两人共同完成的访谈回忆录：是枝导演回顾、解读与希林老师共度的点滴时光，以细腻的散文串联六场深度对谈。
演戏一如人生——还是得活在日常里啊。只有扎根日常，才能理解生命与艺术。
能衬托对方的表演，并且反过来提升自己表演价值的人，可不是随随便便就能找到的。她（树木希林）就是所谓的天才吧。——森繁久弥
他（是枝裕和）的电影越来越能够从一个很微小的角度出发，呈现出一个非常宽阔的视野和具有超YUE性的理解层面。——贾樟柯
是枝裕和
电影导演。1962年生于东京都。从早稻田大学毕业后进入TV MAN UNION，主要执导纪实类节目。1995年凭《幻之光》作为电影导演出道。2004年，以真实事件改编电影《无人知晓》，柳乐优弥凭此片获戛纳国际电影节ZUI佳男演员奖。2013年，《如父如子》获戛纳国际电影节评审团奖。2016年，获第八届伊丹十三奖。2018年，《小偷家族》获戛纳国际电影节金棕榈奖。