束河，位于丽江古城西北四公里处，纳西语称“绍坞”一传因村后聚宝山而得名，意为“高峰之下的村寨”，另一传因清澈的青龙河蜿蜒流过古镇，得名束河，山水之传说并存。徐霞客在滇游日记中也有记载：“西瞻中海，柳岸波萦，有大聚落临其上，是为十和院。” 束河早已与大研古城﹑白沙古镇一起成为丽江的'世界文化遗产'，在中国古镇中闻名遐迩。因此束河简单、古朴的小镇生活逐渐成为一些城市中那些厌倦了都市的喧嚣，徒步走天涯的背包客的向往之地。而束河那种质朴简单生活模式也是我们目前提倡的低碳生活的一种代表。
《在束河里》这只单曲中涂惠源用简单编曲加上谭维维的独特的谭式表达，传达出都市人群对低碳生活的向往和倡导。拍摄MV的时候谭维维也用裸妆出镜体现出简单生活方式。而其实在日常生活中，谭维维也经常以自行车代步，努力做到环保从生活中每一点开始。

我们是从什么时候开始长成大人的
经历一场以爱为名的暴力雕琢
被迫 接受 就算难过
成长是不断失去的过程
被迫丢掉个性 无奈接受规则
我们都是这样长大的
谭维维 满舒克
【电影《狗十三》宣传曲《噢！乖》】
电影《狗十三》由曹保平执导、焦华静编剧，张雪迎、果靖霖、智一桐、周珍、代旭、黄诗佳、曹馨月等主演，讲述一个少女的“另类”成人礼。该片拍摄完成于2013年，密封五年之后，将于12月7日全国上映。今日，由北京听见时代娱乐传媒定制，实力唱将谭维维携手说唱音乐人满舒克为电影《狗十三》献声的宣传曲《噢！乖》正式上线！
此前，电影《狗十三》在各大电影节及点映活动上大获好评：“数度爆哭”、“朴实真切戳人心”、“呈现几代人经历过或正在经历的青春”等评论持续刷屏。该片讲述的是正处于青春期渴望被爱、被了解的13岁女孩李玩，却在父亲以爱为名的“暴力雕琢”中，逐渐成为大人眼中最懂事讨喜的模样。如何在成人世界的各种规则中熟练游走，是每个人都需经历的“洗礼”，哪怕也曾激烈反对过，就如歌曲《噢！乖》的歌词所唱：“被迫/接受/就算难过/无所谓/无所谓 被迫/接受/无所谓/无所谓”。
这首《噢！乖》改编自窦唯1994年的同名作品，为了致敬经典在改编处理上很大程度的保留了原曲风格，除了继续沿用特色鲜明的笛子，同时还使用古筝与电子音色来反向呈现歌曲叛逆又无奈的情绪。此次老歌新唱，也加入了更加符合当下青少年的音乐表达方式——现代感极强的说唱元素，在两种风格默契融合下，谭维维层次丰富的歌声与满舒克充满力量的rap相互交织，仿佛是在一遍遍叩问着成长的疑惑，将被迫成长的过程一点点放大。
此番为电影《狗十三》演唱宣传曲，更促成谭维维与满舒克的首次合作。录制过程中，虽是初次见面，但两位专业歌手对这首经典歌曲的理解却有着高度一致的默契。谭维维表示自己非常喜欢窦唯老师的这首作品，称其在用一种非激进式做抗争。谈及影片和歌曲所表达出的中国式家庭教育、亲子关系，谭维维表示自己成长在一个很幸福的家庭环境，未来自己的亲子关系，也希望是可以陪伴着孩子，见证他（她）成为自己。满舒克则认为这首歌在亲子关系相处上有警醒作用，因为它用欢快的曲调来演绎成长的真实，表现出过去典型的“不健康的家庭关系”，同时也在提醒现在的父母与子女之间应该多些交流，拒绝“失语式”家庭教育。在录音现场创作氛围高涨，两位音乐人不断与制作人一起讨论自己的想法，并尝试了多个状态版本的录制，最终呈现出更具当下时代精神的《噢！乖》。
密封五年，终得一见。电影《狗十三》既是曹保平导演现实主义传统的延续，也在题材、叙事上有着新的突破，透过切身经历和真实触动的共情，直指中国式家庭教育的最痛点。而通过一首全新的《噢！乖》，谭维维首次携手满舒克，再度将这段中国式“成人礼”的共鸣以音乐形式扩散蔓延。

《三十岁的女人》的词曲作者是著名音乐人赵雷的一首原创歌曲，这首歌被收录在赵雷第二张专辑《吉姆餐厅》里。在2014年的综艺节目《蒙面歌王》当中经过谭维维的演绎而风靡一时。这首歌以一种低吟浅唱娓娓道来的缓慢节奏，唱出了一个“三十岁女人”的岁月心事，因为和电影《剩者为王》的主题非常契合，因而被当作这部电影的宣传曲目。谭维维收放自如的声线将这首《三十岁的女人》演绎得独具韵味，伴随着电影的上映这首歌将持续风靡。

疼是因生而起的信息。疼是因爱而生的本能。疼是一种警惕，疼是一种对抗，疼是人类与石头的区别。人的出生，伴随着母亲的疼；人的成长，伴随着心灵的疼；人的离去，伴随着血缘的疼。疼，让我们发生了对视的关系，让我们从喧闹中抽离出来，审视树叶为什么离开树枝，流水为什么离开群山，活人为什么离开人间。
疼，让我们有了牵绊和慈悲，证明我们没有麻木，没有异化，没有在速朽与嬗变中丧失亲切的表情和自觉的忏悔。疼是原始的，也是现代的，疼是反虚伪的，也是反恶毒的。在自我与无我之间，疼可用来刻碑，疼可用来修庙，疼可用来给光明提供燃料。我们彼此照顾，也彼此辩论。为了不疼而生的疼，是否更接近婴儿的哭声？
若世俗是个美好的东西，那野草被烧的疼，则与春天有了光明磊落的呼应。这活灵活现的疼，在每个人身上游走，每一处都有大义凛然的孤勇。但求疼，求的是浴火重生；但求疼，求的是笑意相迎。总有一种离去的决绝，是为了归来时的洒脱。落叶纷纷时，人为别人心疼，让人成为万物之灵。

爱与恨 情与缘
追忆遗失的美好
这个城市 脚步匆匆
我在 寻找失落的情缘
摇滚歌者谭维维抒情献声·未来情歌大师徐子崴量“声”打造
听见时代·青春·都市·原声大碟
「《继承人》主题曲」《失落的缘》 首发上线
青春·都市 寻找“失落的缘”
由阎建钢执导刘恺威、蒋欣领衔主演的都市情感律政剧《继承人》即将登陆荧屏，电视剧原声大碟于近日由北京听见时代娱乐传媒陆续公开，摇滚歌者谭维维作为该剧主题曲演唱者震撼亮相。电视剧《继承人》将于4月14日开始，每天19:30登陆东方卫视震撼首播！
摇滚歌者谭维维受邀献声的都市情感律政剧《继承人》主题曲《失落的缘》由听见时代传媒正式发行。这首歌曲是近年来谭维维鲜少演绎的抒情风格影视原声，她用超凡演唱实力将歌曲中深层次的“爱与恨”完美演绎。对于本次献声谭维维表示，自己非常喜欢这首歌曲，歌手在不同的音乐风格里也会有不同的感受，所以在这首歌中融入了很多自我情感，从一个女人的角度出发，以叙述的形式演唱歌曲爱和缘深层次的表达。
电视剧《继承人》也特意邀请了著名音乐唱作人徐子崴担任音乐总监，负责整体电视剧的的音乐制作，这首主题曲《失落的缘》亦是音乐唱作人徐子崴为好友谭维维量“声”打造。他作为谭维维的好友十分了解谭维维声音的张力和音乐性，所以在创作主题曲时也深层次的解析了这部剧，将这首歌重点放在爱与恨间的情感纠葛，归根结底是一个缘字。并希望每一个失落在人间的缘能和另一个“缘”交织在一起。

由导演丁黑执导，孙俪、陈晓、何润东、胡杏儿等主演的年代传奇大剧《那年花开月正圆》发布片尾曲《行走在茫茫月光的中间》，“灵魂歌者”谭维维感动献唱，该曲由国内知名音乐制作人韩红携手词作者陈涛匠心打造。在谭维维的细腻演唱中将剧中中心人物周莹为爱坚守一生的痴情故事娓娓道来。意境凄美的歌词诉尽心碎与追忆，动人旋律将剧中情感以音乐的方式呈现出来，耐人寻味。

《爱到底》这首歌是年代热血剧《偏偏喜欢你》的片头曲，歌曲由谭维维演唱，该剧改编自桐华同名小说，讲述了女主角“钱宝宝”阴差阳错进入军校成为一群热血男儿的女教官并卷入到一场爱情纠葛及身份危机的种种考验和难关的故事。谭维维用独特干净的嗓音演唱的这首《爱到底》描述了人们在陷入爱情时奋不顾身的投入和为爱突破极限的坚强毅力。就算面对不完美的自己，也一定要坚持爱到底的决心。

我渴望一个拥抱，即使知道，那也许与爱无关
——关于谭维维全新单曲拥抱的说法
紧紧相拥，像拳台上的对手
——关于歌曲本身
听上去，拥抱是一首温暖的歌，从旋律、到编曲、到嗓音的发挥，都是温暖的。
这首歌里，展现的是一个拥抱的瞬间，一个令人放心的，充满力量的怀抱。
然而歌曲中的这个拥抱，却只是一个希望，从未实现，而这个对拥抱的渴求，更是来自孤独的绝望。
用温暖表达绝望，这首歌从创作上，巧妙地制造出这样一种表里对立的层次。
在这首歌里，冷漠、不信任、抱怨等负面情绪堆积下，爱人成为对手，而渴求对手的拥抱，只是出于减少继续伤害的目的。这是自救，但对于根本而言，不过是暂时的缓解。
这就像拳击中的拥抱，是一种战术，但很难扭转局面。
这首歌反映的，既是小我的情感，又是阶层和群体近年来分道扬镳，渐行渐远的社会现实。
制作人，是以歌手为工具的创作者的角色，而不是歌手的服务者。
——关于制作
新歌又请来了在上张专辑《3》中合作的制作人Jason Boshoff，以及谭维维的老朋友，老牌年轻制作人刘洲。对这首歌，两个制作人的见解不同，因此，就有了两个截然不同的版本。
Jason的dub style版本更有爆发力，更加前卫，把拥抱背后的冲突诠释得非常到位。
而刘洲的编曲，更温暖，所传达出的背后的绝望更令人心碎。这种差别体现了两个制作人对谭维维认识角度上的差别，因此，对同一首歌，注入了这两种完全不同的生命走向。
对此，谭维维说：“这两个版本我都喜欢，这两个最好的制作人，如此用心，在我的这一首歌上，这是我的幸运。”
“我是一个分裂的真实的人，和大多数人一样，我没有什么摇滚的宣言”
——关于风格
作为一个歌手，一名女性，同时也是音乐原创作者，
今天的谭维维，不仅像谭某某一样可以直抒胸臆地表达个人情绪，
更拥有了从个人体验中感受并表达社会冲突的能力。
这首歌背后的谭维维，是一个蜕变新生的谭维维，也许和你印象中的超女或是谭某某都不一样，
但更有劲儿。
你可以把这种劲儿理解为摇滚，但对于谭维维而言，那不过是符号。
她，和我们一样真实，充满矛盾，一个天平座，甚至比我们更矛盾。
不同的只是，她在用音乐，用歌唱，表达这些我们也同样也感受到的真实的矛盾。

三十而悦，乘风启航
《乘风破浪》第三季是由芒果TV自制，关注30+女性的舞台竞演类综艺。节目集结了30位优秀的歌手、演员、舞蹈艺术家等，在专业制作团的全程协助下，一同突破自我为观众呈现精彩舞台的过程。

《披光》是王者荣耀年度电竞主题曲暨2022年王者荣耀挑战者杯主题曲，由国乐传唱人谭维维献唱，2022年王者荣耀联合QQ音乐推出新国乐厂牌【听见国乐】，以原创国乐+流行跨界的形式，打造跨界新国乐，力邀华语乐坛实力唱将谭维维担任国乐传唱人，发扬国乐新声音，传递国乐之美。
这首热血摇滚的歌曲，邀请知名制作人刘伽宁操刀制作，在制作过程中使用了很多具有中国传统特色的民乐，如琵琶、二胡、古筝、中国鼓等等，搭配辽阔大气的旋律，将现代律动与东方摇滚进行美学融合，打造王者电竞音乐独特的辨识度。
《披光》将于9月16日正式上线，正值2022年王者荣耀挑战者杯开赛，歌词中写到”少年们披着光，穿过万人阻挡”，结合了谭维维的实力嗓音演绎，更是将电竞精神内涵表达的淋漓尽致。

希望指引希望，梦想成就梦想。
以张桂梅为原型的音乐剧《绽放》同名主题曲今日重磅上线。
实力派歌手谭维维倾情献唱，用音乐触摸高山的温度与筋骨。
音乐剧《绽放》由云南省文化和旅游厅、中国东方演艺集团、北京保利剧院管理有限公司、人民网股份有限公司共同出品，致敬“七一勋章”获得者华坪女子高级中学校长张桂梅的燃灯人生。讲述了她从一个普通支教女青年，成长为丽江华坪女子高级中学校长，扎根云南山区40余年，推动创建了中国第一所免费女子高中，帮助近2000多位女孩圆梦大学校园的感人故事。该剧将于2022年9月在中央歌剧院剧场上演。

《诗画中国》由许嵩和谭维维演唱、许嵩作词作曲及制作，是2022年中央广播电视总台推出的大型文化节目《诗画中国》的同名主题曲。 诗写画意，画传诗情。诗歌与绘画同为中国最古老，也最具生命力的文化载体，以其跨越千年的如椽巨笔，勾勒着山河胜景与万物灵韵，描画着精神风骨与传世哲学，传承着如万古长河般奔腾不息的中华文明。 歌曲《诗画中国》从寻访诗人画家的角度起笔，带着真挚的情感与忘我创作、书绘山河的作者们进行跨越时空的对话，在许嵩与谭维维娓娓道来、层层递进的演绎中，歌咏了在诗与画中典藏的神州之美。 歌曲《诗画中国》是深情、悠远而通贯诗意的，当代音乐元素与中国传统乐器相互赋能、熠熠生辉，构成浑然圆融的艺术新境，带着我们点亮诗人和画家的追光蹑影之笔，在时光的洗礼后共览诗卷不朽、丹青不渝。

歌曲《如果有一天我将会离开你》是同名电影的主题曲，词曲由Boomfisher创作，张玄编曲，TNK操刀制作完成。
电影《如果有一天我将会离开你》的故事发生在日本东京一个偏远的地方，叫做渊野边。在那里，李小李在中华料理店和唯姐相遇，和青木相遇，和日后成为刻画他在日本一段懵懂又真切记忆的人们相遇，然后离开。吉他弦声轻拨，仿佛开启这一段记忆。
电影的主题曲主题曲特意邀请到歌手谭维维来演唱。配合旋律、编曲松弛的演唱中又充满着难以言说的深情，仿佛渊野边的那条小河，只是静静的去流淌，去经历。在异国的风声，阳光，河水，一切没有什么不同，但又那么不一样。“你看河里的那条鱼，它好孤独啊”“他那是显眼”。然而生活在渊野边每条显眼的鱼，其实都有自己想游到的方向。歌曲配合电影的氛围，温暖中又藏着一丝无可奈何。即使渊野边的铁塔不是东京铁塔，但是在一些人心中自有它的分量。
如果有一天我将会离开你，我们是否还能再次相遇？就让日后的生活给我们最终的答案。

风起云涌之时，拔剑张弩之势。
由实力歌手谭维维与新华流说唱领军人物GAI周延，联袂为《永劫无间》职业联赛演唱的主题曲《剑拔弩张》，正式上线。国内著名音乐制作人于飞领衔操刀，携手好莱坞知名作曲Edouard Brenneisen、John Nathaniel、Hollywood Scoring共同创作，甘世佳、福笑、胡孝楠填词。围绕“万事皆由我”的主题，歌颂选手无惧无疑，用实力自证的决心与毅力。
整曲以昂扬的笛音配合明快鼓点，以抒情的二胡配合电音元素，以GAI周延自由洒脱的RAP，配合谭维维张力十足的唱腔，将传统与现代融合。
当游戏成为第九艺术，当电竞走入主流赛场，我们No hesitation。即便面对挑战，也要做执着的行者，去传承不灭烽火。
辟易千军 冲破万劫 无明 无间
辟易千军 冲破万劫 无问 无间
愿每位聆听者都能从中获得勇气，冲破万劫。

一、专辑缘起： 梅赛德斯-奔驰一直关注女性客户及群体，作为专属女性的品牌平台She’s Mercedes相信每一位女性都是一位创造者，不论她是什么年龄，什么行业，什么岗位，她们都在用自己对美好生活的向往，不断进取的自我提升理念去探索与创造。因此2021年She’s Mercedes打造「创造者计划」，希望找到以不灭热忱不断在自己的事业中创造的女性，用She’s Mercedes平台的资源与会员们的力量助力她们的发展，通过更多优秀女性的彼此联结，碰撞灵感，共同创造出具有更多社会意义的成果或作品。 梅赛德斯-奔驰She’s Mercedes联合腾讯音乐，共同打造 「创造者计划」第二期“造乐计划”，我们将目光聚焦到音乐，这一极富美感并与生活及情感表达密不可分的领域。通过对这一行业的深入观察，我们发现：如今，仍有大部分音乐创作人挣扎在聚光灯照射不到的角落，不知道什么时候自己的作品和姓名能被更多人听到。面对种种困境，她们仍怀着对理想的热情，且歌且行，用生命中的点滴创造源源不断的作品，在“不脱离群众”与“探索艺术边界”之间小心拿捏，在“从错误中涨经验”与“从创新中求突破”间反复试探。升华生活、整合创意，把匠人精神做到无可代替，这便是She’s Mercedes【创造者计划】在寻找的“创造者”。 本次「造乐计划」，谭维维将携手另外4位不同音乐风格领域最具代表性和独创性的创作人 —— 朱婧汐JING、Mr.Miss刘恋、张钰琪以及刘人语共同发声，以经历与故事反映音乐行业中创作人当下的处境，引发公众对于音乐领域创造力的关注和重视。 二、专辑概念： 本音乐合辑的核心概念及音乐意象是“花”。 花与人有很多相似的美丽与灿烂，她们芬芳、独立、坚强、乐观、灿烂，也有欢喜、悲伤、怜惜、哀愁等丰富情绪，于是花和音乐人之间的关联，总会涌进创作人的头脑之中。慵懒的爵士乐、温暖的都市民谣、力道十足的摇滚、甜萌迷人的少女流行乐还有冰冷飒爽的电子乐……等等，每一种曲风，每一种思想，都是音乐在艺术领域最美、最缤纷的绽放。我们欣赏缤纷，赞颂独特，为美丽惊叹，也愿意为了探究美丽背后的成因，去用艺术作品延展这些惊人的创作生命——这就是本次“造乐计划”主题“繁花有因”的由来。 如果每一位出色的音乐人都代表一种花朵，一人可以独自美丽，众人则能彼此启迪，相互成就，不同领域的音乐人聚在一起，便浇灌出音乐繁花；不同有趣的灵魂和不同魅力的声音，完成了这一张名为“繁花有因”的合辑。 “繁花有因”不该是代表音乐力量合辑的唯一，而是起点，所以在“造乐计划”这一企划主题之下，本合辑可以成为让音乐力量和坚定信念无限被放大的第一站，这次，我们用创造力和动人音乐种下“因”，以期未来有更多的“花”与“果实”。 三、曲目： 1､《繁花有因》谭维维/朱婧汐JING/Mr.Miss刘恋/张钰琪/刘人语 梅赛德斯-奔驰She's Mercedes“造乐计划”主题曲 本次“造乐计划”活动由谭维维发起并主唱，邀来电子音乐人朱婧汐JING作曲、合唱，还有爵士音乐人Mr.Miss刘恋、00后另类民谣唱作人张钰琪以及年轻的流行唱作人刘人语共同完成演唱工作；填词工作由董玉方完成；发挥出文字中的人文味和意境韵味，同时加入了男性视角对于女性独到的观察与细节捕捉，完成了主题曲歌词内容的共创工作。 歌曲缘起“繁花有因，自有盛开”的创作动机和灵感初衷，五位音乐人象征了不只五种花朵的绚烂，歌曲唱及百合、玫瑰、茉莉、木棉、兰花甚至青苔等繁花物种，传递出丰富的意象、缤纷的色泽，不同质感的五种声色，激荡出在繁花表象背后更坚韧的情感毅力，还有女性相互启迪、彼此成就的情谊关联。 繁花有因，同开！ 彼此成就，永恒! 2､《If You feel Lonely Tonight》朱婧汐JING 梅赛德斯-奔驰She's Mercedes“造乐计划”音乐伙伴单曲 “内容很简单但在当时很温暖我，有一年在北欧演出，当时人在异国，发生了很多事情，也没有什么朋友亲人，在我很脆弱的时候，一个刚认识的当地的女音乐人，给我发了这条短信，内容真的很简单，但是对于当下的我是很有力量”——朱婧汐JING如是说。 3､《亦敌亦友》Mr.Miss刘恋 梅赛德斯-奔驰She's Mercedes“造乐计划”音乐伙伴单曲 怎样界定什么是朋友？ 有时候对手和朋友只有一线之隔，能配称之为对手的人，往往带有相似灵魂的人。彼此的对抗、争执、较量，却驱使我们不停向前，那仿佛就是另外一个自己。让我们哪怕在往后岁月里遇见更可怕的敌人，都依然记得当初那种斗志。 4､《Her Love》张钰琪 梅赛德斯-奔驰She's Mercedes“造乐计划”音乐伙伴单曲 “有时我们一个人可以分裂出不同灵魂，又有时遇到一个好朋友，恨不得两人相似到如同复制、粘贴般的相像，她（我的好友）就像是我的影子。” 朋友给了张钰琪很多审视自我的启迪，共度过一些情绪低谷，大家一起相互成就一段恣意的人生氛围也是好的；所以比较意境化处理了字句，写给一起玩闹、一起避世的朋友，如果有一辆车能陪着自驾“逃离”，再好不过。 5､《泪腺》刘人语 梅赛德斯-奔驰She's Mercedes“造乐计划”音乐伙伴单曲 闺蜜之间安慰勉励的一首歌，渗透着一些小女生的天真烂漫，从中又透露着彼此的肯定与鼓励，有时这温柔的力量给对方带来更多的美好和感动。 女生了解女生的细腻和敏感，可以很好进入和安慰，同时也能用细腻柔软的心安抚受伤的她，用音乐来感受到，别哭，抱一抱，烦恼都会消失掉。

单曲《燃》由国内著名文化机构咪咕文化诚意出品。该作品携手了国内唱将级歌手张杰，谭维维，胡彦斌，郁可唯，单依纯及美声歌唱家王凯，共同演绎完成一首荡气回肠的精品力作。
歌曲创作源于2022北京冬奥会，奥运健儿更高更快的体育精神始终贯穿于歌曲之中，同时也延展了歌曲内核精神的感染力，从冰雪意象的铺展，到奋斗精神的燃烧前行，“冰”与“火”之间的碰撞，被几位“天花板”级的歌者，把音乐中的震撼的奋进感表现的畅快淋漓！
作曲，制作人李九君，监制刘迦宁将歌曲《燃》融合了流行，摇滚，古典等多重音乐元素创作完成，使该歌曲有了一种欲罢不能的陶醉感。词作者陈梓秋、梁芒打破传统功能性主题歌的文字方式，以比喻、引用等多种方式，描绘了一首励志歌除了精神层面给听者的鼓舞，还以强烈的画面感带领听众感受到向上不屈的奥运精神！
《燃》不仅是一首高品质的冬奥歌曲，更是属于我们这个时代精神状态的拼搏之歌！

『实力歌手』谭维维演唱
音乐制作人：郭思达
音乐制作营销：Gstar音乐工作室
歌曲《越人歌》作为电视剧《大宋宫词》片头曲，由郭思达作曲并担纲制作人，谭维维演唱。歌词源自于《楚辞》民间诗歌，用字平易而意蕴深长，余韵袅袅。全曲在古风的基调之上，伴随着古琴古韵，配合着琵琶切入，混合现代音乐风格交相辉映。音乐婉转流畅行云流水，谭维维清婉细吟，将一曲古风诗词演绎心醉连连，悠扬道来剧中故事。

2020年末，在众多剧迷三年多的等待中，电视连续剧《大秦帝国》系列第四部——《大秦赋》终于来了，气势磅礴的战争场面，秦国一统天下的壮志豪情，权势、野心都在剧中被一一还原。如果说，好剧还要有好音乐来搭配才更加事半功倍,实力唱将谭维维演唱的《大秦赋》主题曲《天下》大气磅礴又细腻婉转，生动再现了一个立体的秦王朝。
1月13日0时，谭维维演唱的《天下》正式上线各大音乐平台，她柔情而浑厚的嗓音完美演绎着大秦前无古人、敢为天下先的豪迈气势，以歌声讲述大秦帝国的风范与苍凉。
感慨《天下》“太难唱了”
《大秦赋》讲述秦王嬴政平灭六国、一统天下的历史故事，既有声势浩大的古战场战争，又有步步为营的权谋算计，作为主题曲，自然也应该配得上这霸气。因此，《天下》无论是歌词还是曲调，都要展现出那份历史的厚重感，而这份厚重感如何演绎，对歌手来说是很大的考验和挑战，嗓音机能强悍如谭维维，都要感慨一句“这首《天下》太难唱了”。
“传讯九州归一统，舞动六合舞动六合无恙，五百年裂土封疆，人间变幻兴亡”，短短几句歌词，写出了秦朝的雄壮之气，写出了敢与日月共争辉的气势，也写出了大秦苍苍历史之魂。恢弘的合唱与谭维维柔情似水的嗓音相得益彰，一刚一柔的结合，将大秦纵横四野八荒的气势与可叹的无奈跃然纸上，一个立体的大秦王朝跃然眼前。
实体专辑《3811》开启预售
自出道以来，谭维维献唱过不少影视剧主题曲，也成就过许多经典，即便如此，《天下》也绝对算是个中翘楚。围绕剧情打造的音乐曲风波澜壮阔，谭维维的演绎荡气回肠，展现出了秦军“泱泱大国，铁血担当”金戈铁马征战沙场的画面。
如果说影视主题曲是在演唱别人的故事，那么对于一个歌手来说，个人专辑则是自己所要表达的东西，谭维维的《3811》自问世以来，备受各界瞩目，专辑聚焦女性群体，为各具代表性的女性绘制了一张群像图谱。1月13日起，谭维维实体专辑《3811》正式开启预售，在农历新年即将来临的时刻，谭维维终于为这不平凡的一年交出了一份完整的答卷。

公元1420年，耗时15年建造的紫禁城落成，明成祖朱棣实现迁都北京之举，他疏通运河，坚固城池，使当时的北京成为“四方万国，道里适均”的王者之城。
志存高远的朱棣有着比父亲朱元璋还要远大的志向，他要以北京为都城，开疆拓土，打造一个比元朝更加强盛壮阔的大帝国。
谭维维作为开篇主题曲《城》的演唱者，以女性视角表达“雄心与志向”，传达出中国文化中，以大地母性精神为代表的磅礴柔和的力量。制作人刘迦宁将开篇的邦国大事，通过音乐呈现出“家城”的动人氛围。朱棣，一位天子戍边的帝王，也是在征战后只想速速归家的普通人，可叹在他65岁高龄时病逝于北征途中，最终也未能在生命的最后一刻回家。音乐的表达，捕捉了这份普通人的真情实感，从帝王“皇城”回归到“家”的意义，表达出一个家对“出征的雄心”与“归来的落寞”之间的无限包容。
谭维维在录制mv的过程中，数次落泪，在与《紫禁城》总导演吴志勇探讨第一集的脚本时，她说在演唱过程中体会到了歌词中“归来寻常”那一句所表达出的人物心境。当看到一代帝王作为普通人最平凡的那一面时，这个人物才能穿透历史，与之共鸣。