Zuoxiao Zuzhou — 艺术家 (66)
万事如意Live [音乐] 豆瓣
左小祖咒 类型: 摇滚
发布日期 2010年10月12日 出版发行: self release
2010 3.19世纪剧院《万事如意》演唱会
吉他:李延亮
贝司:李九君
键盘:陈伟伦
鼓手:王澜
手风琴:张玮玮
幸福59厘米 原声专辑 [音乐] 豆瓣
张亚东 / 左小祖咒 类型: 原声
发布日期 2011年9月20日 出版发行: 东乐
《幸福59厘米》原声专辑收录了《幸福59厘米》6部网络电影的主题歌、插曲。
其中有张亚东为潘晨量身打造的“夜天使”,也有左小祖咒与罗永浩跨界合作的“我不能悲伤的睡在你身旁”。
从影像到音乐,每个人对“幸福”的理解都不同,但总会有首歌直达你的心底。
上海岁月 [音乐] 豆瓣
5.7 (7 个评分) 左小祖咒 类型: 摇滚
发布日期 2016年12月14日 出版发行: 摩登天空
左小祖咒2016全新专辑发布 献给每一个年轻人记忆中的“上海岁月”


今日,左小祖咒新专辑《上海岁月》正式发布,专辑包含了最近一个月发布的《上海岁月》、《早晨的阳光》、《当我离开你的时候LIVE》以及先前发布的《长的江》、《我要发横财》、《陌生人在唱歌》等9首作品,目前全部曲目已于全网上线。

如果从左小祖咒1999年在摩登天空的出版的两张专辑《走失的主人》与《庙会之旅》算起,《上海岁月》则是左小祖咒在摩登天空发布的第四张专辑,这跨越了十七年的四张专辑,也见证着摩登天空与左小祖咒的一段延续了十余年的佳缘。

左小祖咒在摩登天空出版的上一张专辑,是《我们需要个歌手》,他相当于此前《我不能悲伤地坐在你身旁》与《你知道东方在哪一边》两张的混合体,诙谐与庄重并存,搞笑与严肃共生,构成了一个庞杂辽阔的抒情视界。而如今的这张《上海岁月》,则是左小祖咒对于自己20岁出头那段时光的回顾,专辑的同名曲《上海岁月》与《等待我的船》即是最能概括专辑这一主题的代表之作。

这两首歌曲中,《上海岁月》用一个虚构的“我”,一个无根的漂泊者之口,写出了一个年轻人关于身份认同的切身感受,在沟壑分明的世界里,他不甘于忍受无名的精神之苦,试图通过对“我是谁”这一古老的问题的思索,来冲破冷冰冰的现实,打破人与人之间、地域与地域之间那冷冰冰的界限,并借着“寻家”这一焦虑主题的书写,讲述出左小祖咒在上世纪90年代的头三年的那段经历——一个满怀抱负的年轻人,在花花绿绿的十里洋场中打拼的故事。
而《等待我的船》则从自身经历出发,以“船工之子”这一真实而清晰的身份指认,用“船”这一重要的隐喻来形象地言说出了年轻人的迷茫心境。“船”是左小祖咒幼年生活中难以抹去的一个重要符号,他出生在江苏,母亲是船工,父亲是船老大,“船”上的世界是一个微缩版的社会,同时,“船”在风浪里出生入死、往复穿梭,也给了左小祖咒精神上的巨大感召。“船”也是爱情空间的的隐喻,歌中所唱的“艾丽莎”是否真有此人,已经不再重要,重要的是,这个多义而充满着隐喻色彩的“船”所留给我们的诸多遐想的空间。

作为柏林电影节银熊奖的《长江图》的主题曲,《长的江》甫一发布,就引来了热议。从小就生活在长江边上的左小祖咒,个人的成长经历跟长江有着深厚渊源,作为“船工之子”的他,与《长江图》故事主人公成长经历也颇为接近。长江看似平静,江水之声听似悠扬,但江面下实则水流湍急,人类与自然最佳的相处之道,并非是征服与被征服的对立关系,而是应该从和谐、可持续的发展角度来理解,这或许也是对待长江最好的方式。左小祖咒把灵魂注入了这首歌里,跟自己从小在江上漂泊的经历完美结合,创作出《长的江》这一如此诗意、洒脱、梦幻的歌曲,也契合了电影当中男女之间扑朔迷离的爱情关系,讲述出一个关于一个追寻的故事,追寻江流,追寻内心,追寻诗颂,追寻踪迹,追寻姑娘……


《我要发横财》则是一首幽默又饱含深意的歌谣,口琴加吉他打造出轻松的抒情曲风。“我要发横财”,这一口号式的祈愿简单而直接,它是消费社会里最简单最直接地欲望表达,赤裸而又真实地呈现出在经济话语主导下,梦想、价值、伦理、情感的多重角力。《我要发横财》也是一个时代之中小人物的心态真实描述。“横财都是天上掉馅饼无意砸到自己,不是教你们不踏实做事,但是这首歌是一个非常普遍的现象,也是所有人都在想的事情。”——左小祖咒一语道出了真相。

而《陌生人在唱歌》作为单曲已经发布整整一年,歌中浓郁的西部摇滚风格让人在轰鸣马达声中,忍不住起身驰骋在公路上。歌中一句“旅途在召唤我”点名作品主旨。这首作品在今年各大音乐节上,也是左小祖咒的必演曲目,作为专辑中摇滚味道最为浓郁的一首歌,它流淌着年轻、无畏而勇猛的血液,满是冲劲儿。

作为左小祖咒回忆对自己年轻时光的一张专辑,《上海岁月》并非是简单意义上的怀旧之作。从整张专辑中可以感受到,尽管专辑中所写道的那段时光已经过去了二十余年,经济、文化、社会在这二十余年间发生了翻天覆地的变化。但是,这专辑背后所隐藏的,是被悬宕许久的喧嚣,在时代的千变万变中,年轻人所面临的困惑却始终没有消隐,相反,它一直是伴随在现代化进程中的一个匿名症结。回望左小祖咒的“上海岁月”,可以窥望到在不同的时代中,在每一个年轻人在过往的孤剋刚猛,纵情浪荡的背后,有着怎样的迷茫与无助。这诸般经验的书写与表达,也是《上海岁月》留给当下年轻乐迷最为宝贵的一笔财富。
未发表作品 [音乐] 豆瓣
发布日期 2019年10月17日 出版发行: 独立发行
一些没有发表的歌儿啊,你们想听也听不到的歌儿呀.....
随时增加,随时减少,随时没有了,一定要及时认真对待啊
非常抱歉 [音乐] 豆瓣
左小祖咒 类型: 摇滚
发布日期 2018年1月11日 出版发行: 独立发行
《非常抱歉》是2010年《左小祖咒原声配乐No.1》的续集,收录了他为老艾影像作品所做的配乐集。同名曲《非常抱歉》是一首先锋音乐的长曲,这张配乐专辑整体很极端,同时收录重新混音的《莫非》《皮条客》《皮条客ll》这几首经典歌曲,戴上耳机听可以感受到明显的不同。此外专辑收录7首纯音乐,其中有5首属于《512遇难学生名录》的延伸。
左小祖咒原声配乐No.1 [音乐] 豆瓣
9.2 (5 个评分) 左小祖咒
发布日期 2010年5月25日 出版发行: 左小祖咒工作室
艾未未作品、左小祖咒原声配乐No.1包含艾未未作品《童话》DVD和《左小祖咒原声配乐No.1》CD。这套作品将于新春期间,2010 年5月25日开始,免费大放送。这是艾未未和左小祖咒对当代艺术所发出的另一种表达态度,与无价信号。
《左小祖咒原声配乐No.1》是左小祖咒为艾未未作品所做配乐的第一辑,其中《5.12遇难学生名录》是为地震死亡的具体的学生名单滚动影像编写的配乐,是首全新未发表过的作品。《苦鬼2010》是改编原收录在《庙会之旅》专辑中的旧作《苦鬼》,亦是一全新演唱编曲版本,有别于网络上发表之MP3缩混版。另外,由艾未未导演的《北京画报MV》是碟中压轴大作。
左小祖咒曾在2007破天荒地创下国内最高500元的专辑售价,而今他再破纪录,免费赠送专辑,此举彻底打乱并颠覆了音乐市场的所有游戏规则,更明显突出了左小祖咒在音乐上收放自如的发表空间,也同时标示了做为一个艺术家身份的左小祖咒,将更游刃有余的开展他全领域创作时代的来临。
赠送方法 及专帖
十万小时·EP04:70后 [音乐] 豆瓣
木马 Muma / 火星电台 RadioMars 类型: 流行
发布日期 2022年6月30日 出版发行: 保质期艺术家
时间是唯一的度量衡,是测量所有事情的单位·········
用量化体系拆解昼夜四季的有序交错:无法跳脱地球自转和公转的运动结合,自转一周为一天,公转一周为一年,这是人类对未知世界的已知探索。
世界上的大多事情大抵都需要经历个过程,从漫长而无边际,到前路漫漫借力行走,这是人类对自然规律最冒险的遵循。
在通用逻辑里找答案,在犹豫不决中便错过。普世主义里我们可以理解一切,感受悬而未决,搁置遗憾,这是人类对感性情绪的理性消化。
保质期艺术家合辑企划第二季「十万小时」,通过极具情绪共振的方式在时间里冒险探索,用4张EP呈现4个年代(70-00后)12组音乐人的多元表达,透过音乐与时间对话。
< 1个年代为连续的10年 约等于10万小时
十年一代 日月如常
从70到00四代人的四个十万小时 正在发声 >
如果给所有东西限定一个日期——这些音乐,不听你一定会错过。
关于「保质期艺术家企划合辑」-
保质期艺术家是网易云音乐的自制合辑企划,如果给所有东西都限定一个日期,食物会过期,情感会过期,甚至连音乐也会。在错过还未成为遗憾前,我们想用一张专辑的长度介绍一些真正扎根领域保有格调的音乐人,他/她们从未在坚持与改变间游离,每次创作都命中自己的笃定。
EP 04 70s(1970-1979)
EP 04音乐人:木马乐队、火星电台、左小祖咒
像是封存已久的醇酒,时间给予的是永远不可磨灭的,在时代流火中消逝又沉淀的。70一代的音乐人在千帆过后,仍在注视这一弦一音的天地,他们的保质期由自己定义。「十万小时」EP 04 70s带你掀开尘雾中的窖门,品尝深刻。
01. 木马乐队《像一颗流星》
「4分29秒:蹒跚一往 独行无前」
前方阒无人迹,生活周而复始。在最盛大的世纪现场,奏响最后一首落幕曲,生生撕开一道豁口。多少辉煌岁月,功绩成就,如夜空流星般擦过,落在历史长河中。微不足道的我们,却又是千千万万的我们,猛烈燃烧,挥发生命的光与热;不知何时手中的火苗在逼仄空间的空气中漫舞,往唯一闪烁的亮光狂奔而去,等待黎明前的我们,等待我们的历史。
02. 火星电台《满满的焦虑》
「3分38秒:放下欲望 焦灼散场」
似是而非的真相,无从验证的猜想。焦虑亦真亦假,成为人们的心病或是炫耀的资本。当焦虑开始横行世间,它像命运开的哲学玩笑,让我们在思绪深海里虚构一个个假想敌,亦或用焦虑包装自己以融入集体意识,每日祈祷获得温热的浇灌。但,其实哪里有什么“敌人”,哪里来什么“焦虑”,都是玩笑而已。不信,当你放下执着欲望,灵魂肃清如婴儿初啼。
03. 左小祖咒《没有人会知道》
「3分17秒:高山低谷 无常如常」
世事无常,请任由野马脱缰。迈入单向延伸的平行时间轴上,我们无法预知未来。机缘的蝴蝶扇动翅膀造就既定的结果,没有人会知道,每天太阳会精确到几分几秒从海平面升起。从人生的历练中累积,在当下做好自己,享受生命中不可回头的每一刻。时间无法借许愿逆转,未来无法观星象预言。无论高山低谷,明天的太阳会照常升起。
——Coming soon
保质期艺术家合辑企划第二季「十万小时」完整合辑7月12 日00:00上线在即
统筹 Overall Planning:胡阳小雪 / 王智明
项目策划 Project planning:王智明
企划 Layout:王智明 / 杨怿 / 谢梓豪 / 林哲雨
宣传 Promotion:王智明 / 杨怿
设计 Design:W.X.M / 90 / 乃迎
出品 Published By:保质期艺术家S2「十万小时」
艺术家中的艺术家 [音乐] 豆瓣
左小祖咒 类型: 摇滚
发布日期 2018年7月9日 出版发行: 独立发行
《艺术家中的艺术家》是左小祖咒出道二十年来的一张精选集,一部分作品是最新混音版本,它是极少的专业歌迷以及艺术家才能欣赏的,不可贸入。这也是一代宗师早期作品折射的超能量体现与体验,是祖咒上三路最佳表现的作品,全集11首作品,约55分钟。
希阿荣博II [音乐] 豆瓣
希阿荣博 / 左小祖咒 类型: 世界音乐
发布日期 2022年1月1日 出版发行: 左小祖咒工作室
希阿荣博II》这张专辑,是《希阿荣博》续篇,缘于2019年4月16日我拜见这位上师,那天上师率真和宛如孩子般的热情感染了我,当即我们用手机录制了几个人声,又用了三个月零三天完成了第一张专辑,期间上师用手机发来他的人声,我们无比开心地做成了一个专辑,现在呈现给大家,愿大 家喜欢希阿荣博上师温暖迷人的声音,阿弥陀佛。
《希阿荣博II》这16首歌曲,我邀请了以下这些朋友参与了合作,谢谢他们。
冬不拉/木吉他/陶笛/塑料管子/木贝斯:穆热阿勒
贝斯:孟凡荻
手碟/海浪鼓/萨满鼓:陈志鹏
前期录音:希阿荣博/左小祖咒
后期录音:李越/罗子涵/刘辉/刘松
混音:刘辉/罗子涵
十万小时 [音乐] 豆瓣
6.9 (8 个评分) 保质期艺术家 / 火星电台 RadioMars
发布日期 2022年7月12日 出版发行: 保质期艺术家
时间是唯一的度量衡,是测量所有事情的单位······
  用量化体系拆解昼夜四季的有序交错:无法跳脱地球自转和公转的运动结合,自转一周为一天,公转一周为一年,这是人类对未知世界的已知探索。
  世界上的大多事情大抵都需要经历个过程,从漫长而无边际,到前路漫漫借力行走,这是人类对自然规律最冒险的遵循。
  在通用逻辑里找答案,在犹豫不决中便错过。普世主义里我们可以理解一切,感受悬而未决,搁置遗憾,这是人类对感性情绪的理性消化。
  保质期艺术家合辑企划第二季「十万小时」,通过极具情绪共振的方式在时间里冒险探索,用4张EP呈现4个年代(70-00后)12组音乐人的多元表达,透过音乐与时间对话。
  < 1个年代为连续的10年 约等于10万小时
  十年一代 日月如常
  从70到00四代人的四个十万小时 正在发声 >
  如果给所有东西限定一个日期——这些音乐,不听你一定会错过。
  关于「保质期艺术家企划合辑」-
  保质期艺术家是网易云音乐的自制合辑企划,如果给所有东西都限定一个日期,食物会过期,情感会过期,甚至连音乐也会。在错过还未成为遗憾前,我们想用一张专辑的长度介绍一些真正扎根领域保有格调的音乐人,他/她们从未在坚持与改变间游离,每次创作都命中自己的笃定。
  EP 01 70s(1970-1979)
  音乐人:左小祖咒、木马乐队、火星电台
  像是封存已久的醇酒,时间给予的是永远不可磨灭的,在时代流火中消逝又沉淀的。70一代的音乐人在千帆过后,仍在注视这一弦一音的天地,他们的保质期由自己定义。「十万小时」EP 01 70s带你掀开尘雾中的窖门,品尝深刻。
  01. 左小祖咒《没有人会知道》
  「3分14秒:高山低谷 无常如常」
  世事无常,请任由野马脱缰。迈入单向延伸的平行时间轴上,我们无法预知未来。机缘的蝴蝶扇动翅膀造就既定的结果,没有人会知道,每天太阳会精确到几分几秒从海平面升起。从人生的历练中累积,在当下做好自己,享受生命中不可回头的每一刻。时间无法借许愿逆转,未来无法观星象预言。无论高山低谷,明天的太阳会照常升起。
  02. 木马乐队《像一颗流星》
  「4分28秒:蹒跚一往 独行无前」
  前方阒无人迹,生活周而复始。在最盛大的世纪现场,奏响最后一首落幕曲,生生撕开一道豁口。多少辉煌岁月,功绩成就,如夜空流星般擦过,落在历史长河中。微不足道的我们,却又是千千万万的我们,猛烈燃烧,挥发生命的光与热;不知何时手中的火苗在逼仄空间的空气中漫舞,往唯一闪烁的亮光狂奔而去,等待黎明前的我们,等待我们的历史。
  03. 火星电台《满满的焦虑》
  「3分38秒:放下欲望 焦灼散场」
  似是而非的真相,无从验证的猜想。焦虑亦真亦假,成为人们的心病或是炫耀的资本。当焦虑开始横行世间,它像命运开的哲学玩笑,让我们在思绪深海里虚构一个个假想敌,亦或用焦虑包装自己以融入集体意识,每日祈祷获得温热的浇灌。但,其实哪里有什么“敌人”,哪里来什么“焦虑”,都是玩笑而已。不信,当你放下执着欲望,灵魂肃清如婴儿初啼。
  EP 02 80s(1980-1989)
  音乐人:阿力普、Chinese Football、小老虎feat.惊喜嘉宾:喜辰晨
  在世界以外攀岩,穿越荒凉,挺近地平线的方向。80一代的音乐人从生活命题中思辨,在坚定和争辩中为音乐之旅打开第二篇章。「十万小时」EP 02 80s 面对孤独的凝视,消解一切不安情绪,拥抱自己的生活。
  01. 阿力普《浅逃》
  「4分24秒:迎向阳光 自我和解」
  逻辑里的答案,认知里的世界,感觉里的想法。规则的思维下,一些闪光可能会被冷落。我们在每一次重新审视、创作自己的过程中,打磨出生命新的段落,成千上万种微小的选择会成就现在的自己。试着打破常规,在千万面庞中寻找独特的那一个。总有天我们还会继续上路,将音量开到最大,看向沿途的风景,内心也会变得丰盈。让想出走、想逃避、想释放的那一刻,成为起点。
  02. Chinese Football《中华美食家》
  「5分05秒:一口一口 吃掉孤独」
  饥饿是人类最原始的欲望,人们习惯了热闹,在拥挤的餐桌中排解孤独,用食物调解情绪。
  不过,一个人吃饭的过程,也可以拥有独立与自由,所以一个人时不必亏待自己,允许一些孤独,好好享受美食。用味蕾打开酸甜苦辣,用咀嚼这个自然而然的本能动作,消化食物消解情绪,享受吞咽寂寞的感觉,允许自己做一个美食家。
  03. 小老虎feat.喜辰晨《天王星磨牙》
  「2分46秒:幻妄狂想 迁跃谬思」
  从午后的一个哈欠出发,已知的生活包罗天马行空的想象。一个个奇思妙想,微缩如阳光里摇晃的一粒微尘,转瞬放大成为太阳系内最冷的天王星。个体是群类的一个小点,群类是宇宙里的独立个体,相反与矛盾,殊途同归。每个人类的所作所为,放置于千万年的文明历史,抛洒至宇宙,激不起一起涟漪。那么,既然都在宇宙里,为什么不能爱你?
  EP 03 90s(1990-1999)
  音乐人:PO8、Quinn葵因、宋柏纬feat.惊喜嘉宾:落日飞车国国
  掠过被光影拉长的时间,让期待出走。理想与爱在唱针凝结,绽放灿烂烟火。90一代的音乐人在数字洪流里冲浪,在自我争辩中思考,蓬勃音乐表达。「十万小时」EP 03 90s 给自己留下课题,带领听众抵达真实。
  01. PO8《i wish I didn’t love u but i do》
  「2分36秒:以笔为枪 构造时代」
  创作是噩梦,不是所有人都能惊醒。肉眼不是照相机,它带有偏见,带有滤镜,带有想象力,所以有人情味。就像印象派时期的画家一样,独立音乐人也在贩卖着一种审美。张开眼遇见透彻的昏暗,市场和舆论偶尔挟裹时间让它静止不动,但却无法左右创作者向前的勇气。当文字绽放出爵士乐的烟熏味道,重温鼓点与心弦第一次碰撞的感动,旋律和笔锋交汇,生命的美会被音乐强调出来。
  02. Quinn葵因《真空》
  「5分04秒:潜入真空 拥抱平静」
  置身于宏大的网络时代,虚荣心渴求的曝光与过度分享带来的伤害结为矛盾,被信息紧密包裹的窒息感愈发强烈,我们被放在稀薄气体的空间,被真空······尝试跳脱固有思维,不再寻求狂喜或极哀,原谅自己的失败和不如意,不为偶尔的成功傲气,感受平静,或许能在真空中得到喘息。倘若一切将周而复始,新生命覆盖存在的痕迹,如何问心无愧地度过这一生,成为值得思考的课题。
  03. 宋柏纬feat.落日飞车国国《景美》
  「3分35秒:光影拉长 掠过时间」
  看夕阳拉长逐渐浮现轮廓,夏日绝对静默,和一切琐碎结清账目。回看同一片窗景,才意识到想回去的地方在未来。让思绪跃过身影,温柔的旋律抚平内心的不安,北回归线上刮起亚热带季风,降雨因子游散在空气中,湿热迎面而至。某个时间点光影在游动,疑惑融化在氛围里,没说的话凝结成水分。穿过熟悉的街巷,又是一场雨季。
  EP 04 00s(2000-2009)
  音乐人:汉堡黄、LÜCY、Matt吕彦良feat.惊喜嘉宾:袁娅维TIA RAY
  季节交替边缘,“声音”扑面而来,气温回暖后百废待兴,00一代的音乐人用“最自己”的方式丈量世界的经纬。轻舟将过万重山,「十万小时」EP 04 00s 以新声解构世界轮廓,打开世代现场。
  01. 汉堡黄《滥俗的歌》
  「4分35秒:分秒有限 抓紧许愿」
  当爱被上帝豁免,它俗气、矫情,可以叮呤咣啷地让一个人变得热气腾腾。
  纷繁节奏中,还未彻底表达前:我们可以抛下语言艺术,用赤裸的爱意翻译心跳频率,或许这就是爱的秘密。滥俗时间中,任由情绪扩散,有限分秒里,抓紧自私的期许,幻想你·······毕竟,热情不能冷藏保存,歌中一瞬,推翻山川。
  02. LÜCY《电线杆上的鸟》
  「3分54秒:闯入梦境 彼此相依」
  “温血卵生,身有羽毛,后肢行走,前肢为翅”是鸟与生俱来的特质。当我们放空思绪,奔离无聊圈定,闯入绚丽梦境。发散天马行空的想象,跨物种式思考,把所有幻想藏在隐喻里:你待在我的宇宙,我成为你的星空。轻盈的节奏调配迷幻旋律,赖在梦境漂浮的空中,扩散到外太空。梦醒时,推开窗,那只待在电线杆上的鸟,还在等我。眼眸对视,彼此相依。
  03. Matt吕彦良feat.袁娅维TIA RAY 《slow ride》
  「3分11秒:把灯打开 回归漫漫」
  温柔的灵魂唱腔标示着新的方向,站在情绪对面,划下爱情界线的边缘。我们该前进还是后退,或许彼此心中早有答案。掀开停留在心脏失真的表面,揉碎感情里的怀疑与猜忌,气流交替中的涌动稍纵即逝。把爱放在风里,让一切回归漫漫,其实人们没办法知道,爱它到底是一个什么东西。
  人类冒险探索的脚步在时间里从未停息,四个十万小时的世代变迁是颗粒汇集的沙海,婆娑中聚积,幻化无型或有型,他/她们无声无息飘散在风、海洋与永恒中,拓印为感知世界的绝对。四季交替,日月如常,时间螺旋中的艺术家,在无际中谱写灵魂,指引我们逃离荒谷,拥抱馈赠。
  两千七百九十格秒钟转动的节奏,播放、聆听、或是思量,不绝萦绕于耳;透过音乐与时间对话,在气息震动中捕捉余音,等候星霜循环,再次相遇。
  统筹 Overall Planning:胡阳小雪 / 王智明
  项目策划 Project Planning:王智明 / 杨怿
  企划 Layout:王智明 / 杨怿 / 谢梓豪 / 吴蝶 / 林哲雨
  宣传 Promotion:王智明 / 杨怿
  设计 Design:W.X.M / 90 / 乃迎 / 商块三
  特别感谢 Special Thanks:李珂、暖暖王(TILDAWN听度文化传播有限公司)、晓峰音乐公社、王维(晚安岛记)、应佳霖(夕阳音乐产业有限公司)、药棍、张雪、野生唱片、一块小宇宙
  出品 Published By:保质期艺术家S2「十万小时」
早晨的阳光 [音乐] 豆瓣
左小祖咒 / 叶蓓 类型: 民谣
发布日期 2016年11月28日 出版发行: 摩登天空
继上周发布的《上海岁月》专辑同名主打曲目后,左小祖咒又一首新单曲《早晨的阳光》于今日首发。这首单曲由左小祖咒与“校园民谣”的重要代表人物、被称为“清新女声”的歌手叶蓓共同演唱。

左小祖咒与女歌手的合作向来为乐坛所称道,也是他的拿手好菜。回溯左小祖咒近20年来的创作,可以发现,他与女歌手的合作其实早已数不胜数,这些合作也已经诞生出了数个“左女郎”,流传下一首又一首的“左式情歌”。

从《左小祖咒在地安门》时期的李柏含(“美术鸡”)到《我不能悲伤地坐在你身旁里》的陈珊妮(“当我离开你的时候”),再到2008年的专辑中《你知道东方在哪一边》中,与左小祖对唱歌曲《野荷万事兴》的女歌手宝罗,再到专辑《大事》中的与他合唱《竹林》的央吉玛,以及在《你知道对方在哪一边》、《左小祖咒去奶子房》、《这小小的葡萄我从来没吃过》这接连的三张专辑中涌现出的谭维维、曾轶可、王韵壹、唐宁、朱婧、芬妮等女歌手,与左小祖咒合作的“左女郎”数不胜数。而在去年夏天,在摩登天空主办的“正在现场”系列剧场演出中,左小祖咒又携手“情感歌后”郁可唯,为宁波、南京的乐迷,带来了两场精彩演出。
《早晨的阳光》用弦乐和键盘开头,彰显出浓郁的古典主义气息。左小祖咒独白式的演唱,带出了一个在阳光照耀下的心境。叶蓓的声音在主歌第二段的最后加入进来,她的演唱深情款款,既有一股在那个“纯真年代”里“白衣飘飘”的梦幻憧憬,又透露出成熟女性崭新的情感态度,这与歌曲的古典主义情境融合。至此,主歌副歌两个部分已经浑然一体,合唱的部分也从沧桑中凸显出男女声部碰撞而生的巨大张力。

从叙事的情境来看,《早晨的阳光》勾勒出的是当下都市情感的一个剖面,它打破了虚幻与现实的分割,用似真似梦的笔触书写了一段当代都市爱情传奇变奏。这个传奇一面拒绝了柏拉图式的抽象的爱情想象,它“不相信天使的存在”,另一面,它又以山盟海誓式般的坚定信念,写下了一段承诺:“为了你的白天和黑夜我会在这儿”。这看似矛盾却又高度统一的心境表露,正是当下诸般爱情困局的微缩式显现。而《早晨的阳光》这首情歌,也一如开头中所唱“这歌谣 像无人看管的小孩”那样,隐隐地指涉出一种爱情言说的(不)可能性。

与先前的诸多男女对唱的“左式情歌”相比,《早晨的阳光》已经从光怪陆离的“地下”语境中逸出,进入到了更为广阔的、更加具有普遍意义的都市主流语境之中。但它的标签,依然是“左小祖咒”式的,依然深深地远离着当下情歌中那些常见的苍白而空洞的情感表达,依然用自己的语言和切肤的触感来书写着现世中的那些暧昧迷离。
恩惠之光 [音乐] 豆瓣
左小祖咒 类型: 原声
发布日期 2019年9月25日 出版发行: 独立发行
《恩惠之光》是2009年由左小祖咒作曲、小提琴演奏家吕思清演奏、陈伟伦编曲的电影配乐专辑,共14首作品,其中2首歌曲,12首纯音乐。
不要对我有幻想 [音乐] 豆瓣
左小祖咒 / 陈升 类型: 流行
发布日期 2016年9月2日 出版发行: 独立发行
9月2日,《长江图》发布重磅物料第二支电影推广曲《不要对我有幻想》及MV。推广曲《不要对我有幻想》由左小祖咒制作并与陈升合唱。
电影《长江图》即将于9月8日全国院线上映。导演杨超全国巡回拉片会已经走过武汉、杭州、南京、重庆、成都等地,所经各地逐一掀起超高《长江图》观影期待。
继8月18日发布左小祖咒原创电影推广曲《长的江》之后,9月2日再度重磅推出左小祖咒制作并与陈升共同演唱的电影推广曲《不要对我有幻想》及MV。歌曲MV选取电影拍摄现场画面和部分未剪辑到电影中的镜头。导演杨超、男主角秦昊、女主角辛芷蕾都有与影片中人物形象截然不同的影像呈现。
《不要对我有幻想》歌词如一首散文诗,“人类和人一样,长大了世故了就不好玩了,登月是一件不美好的事情,毁了我们的幻想,那个邻里的姑娘不见了”,如同刚长大的少年在对着长江倾诉衷肠。歌词内容与长江、《长江图》没有捆绑式的一体化。独立欣赏似乎是一首对月抒怀的歌曲。《长江图》制片人王彧表示,作为暗夜孤航文化逆流溯源的一部电影,影像呈现出来的内涵和意境,已经超越影片名字的范畴。邀请左小祖咒创作电影推广曲,期望的就是《长的江》和《不要对我有幻想》这样意蕴深长的音乐作品。左小祖咒与陈升的联手演唱,更增加《不要对我有幻想》的深远意境和苍凉韵味。
在长江边长大的摇滚艺术家左小祖咒,0岁跟随父亲在长江上航行。曾经亲眼目睹电影《长江图》里很多极致唯美的梦幻江景。此前发布电影推广曲《长的江》时,左小祖咒曾表示,《长江图》是当今中国电影界从未见过的人文环保绝唱。
左小祖咒透露,与陈升交情源于2009年跨年演出。第一次合作因酒结缘,一晚喝三场,左小困到要睡了,对陈升大哥说,我假酒喝的太多,喝真酒有点抗不住了。第二天演出前,升哥说你昨晚清醒的最后一刻还逗乐了我。演出台上,当着几千观众邀请左小下一年继续同台跨年演出,到今年已经坚持七个年头一起跨年。遗憾的是,左小祖咒还没有在内地与陈升同台演出过。左小祖咒表示,男人之间就要像蒙古人喝酒那样喝就要喝趴下,拍电影就要拍成《长江图》这样,没有谁能阻止你不被《长江图》感动。
电影《长江图》,即将于9月6日在北京举行隆重红毯仪式及首映礼。届时,电影《长江图》主创团队和众多重量级嘉宾将出席红毯及首映礼现场。
2016年度唯一斩获国际大奖华语影片、一部为实现艺术效果不计成本的电影,9月8日,《长江图》将于全国院线上映。
我爱南京 [音乐] 豆瓣
8.4 (7 个评分) 左小祖咒
发布日期 2023年8月28日 出版发行: 左小祖咒工作室
《我爱南京》是继左小祖咒2001年发布的地下专辑《左小祖咒在地安门》续集的第三部,2017年作者曾发布过《风月情色在台北》的第二部。该系列专辑是左小祖咒的情歌专辑,第三部《我爱南京》也是结束篇,是最为浪漫的一张。
专辑曲目:
01乱世情人
02再见无数
03江浦街的汉庭酒店只有雨季
04我爱南京
05南京一夜
06发抖
07白鹭飞过大桥
08十里洋场
09 2020年一个唱歌的老铁
10大桥下
11每天
制作人:左小祖咒/方有行
编曲:雨墨/笑傲江湖马戏乐团/李士先/左小祖咒/刘巨然/穆热阿勒/宋昭/郭大纲
吉他:黄晓光/雨墨/左小祖咒
原声吉他:穆热阿勒/刘巨然
贝斯:孟凡荻
鼓:雨墨
打击乐:穆热阿勒/雨墨
大提琴:宋昭
钢琴:黄晓光/杨贺
PGM:雨墨/李士先/刘巨然
冬不拉/谢尔铁尔:穆热阿勒
歌手:梁龙/花粥/唐永昌
和音:宋希璐/黄晓光/左小祖咒
录音:李卓/李越/刘辉/罗子涵/杨杰/李梦晨/罗子涵/姜北生/雷长航/汪学勤
混音:Eric Lattanzio/李士先/刘辉/李越/杨杰/徐玉光
母带:Randy Merrill
封面作品:左小祖咒《中国脊梁》
平面设计:胡镇超
版权:左小祖咒