Matthias Goerne continues his Schubert survey that has already established him as one of the most gifted exponents of the song repertoire. Goerne does not merely ‘interpret’ Schubert, he ‘lives’ each song and invites the listener to share this poetry and musical intimacy.
This sixth volume also features an unforgettable performance of Schubert’s last piano sonata by one of the baritone’s favourite partners, Christoph Eschenbach. Offered on a free bonus CD, this ‘second swansong’ reveals hitherto unexplored resonances under his expert fingers.

德国男中音菲舍尔－迪斯考1992年在巴黎普莱耶尔音乐厅演唱《美丽的磨坊女》的音乐会录像。另附有92年他在柏林艺术学院的大师课，指导Matthias Rettner演唱莫扎特的歌剧《费加罗婚姻》中的伯爵咏叹调。两部电视片都由法国音乐片导演布鲁诺·蒙桑容执导拍摄。

Ondine is delighted to present 22-year-old, New York-born violist David Aaron Carpenter’s debut recording. This will be the first of several recordings under a recent agreement between Ondine and the artist. David Aaron Carpenter has been the protégé of several major international musical figures, such as Pinchas Zukerman, Yuri Bashmet and Christoph Eschenbach.
David Aaron Carpenter has recently emerged as one of the world’s most promising young talents, winning, in 2006, the prestigious Walter E. Naumburg Viola Competition and being the 2007 protégé for The Rolex Mentor and Protégé Arts Initiative, the youngest in this mentorship programme’s history.
David Aaron Carpenter adapted much of the Elgar Concerto himself, using the well-known and Elgar-sanctioned arrangement by Lionel Tertis as his basis.
Ondine shares in David Aaron Carpenter’s mission to focus attention on the viola as a great solo string instrument in its own right.

帕斯卡．杜沙品（1955年生）是目前法國最當紅的現代音樂作曲家，2003年2月巴黎巴士底歌劇院不但首演其最新歌劇作品，整場演出還贏得評論家大獎。他是現代音樂巨擘顯納吉斯的門生，曾任里昂國家管弦樂團駐團作曲家，1995年獲頒法國文化部的國家音樂大獎，曲風深受多元文化影響（包括文學、哲學、詩篇等等），此外也蘊藏著對現代生活的關注。本輯收錄杜沙品分別以四位鋼琴家（包括來過台北的魯狄）為對象的《七首鋼琴練習曲》，以及應德國波昂委託為紀念貝多芬逝世175週年所寫的《鋼琴協奏曲》。後者有一個拉丁文標題《因為（a quia）》，此字義相當耐人尋味，它意指中世紀學術詰問之時，被問的一方答不出來，只能喃喃說道：「因為....因為....」，所以此曲獨奏鋼琴和管弦樂團的關係跟傳統協奏曲大相逕庭。英國鋼琴家伊安．佩斯出身牛津皇后學院和紐約朱麗亞音樂院，主要師事巴爾托克的門生山多教授，曾首演超過百首現代音樂作品。本輯另附一張DVD，拍攝作曲家杜沙品的訪談以及排練場景，整體可謂有史以來最精緻的現代音樂企劃。
ian pace piano
orchestre de paris
christoph eschenbach

马迪亚斯·平彻有点像英国的阿代，都是作曲神童，都是1971年生。二十岁之前已经写了三部交响曲，颇受亨策的赏识。同时，平彻作为指挥家也很活跃。这张专辑上的作品创作于1998－2000年。《托马斯·查特顿》取材于早逝天才查特顿的事迹，首演于1998年。《告别》为兰波的诗篇，这两部作品都传达了平彻本人作为一个神童，对史上早夭天才的关注（兰波是很早就停止创作）。平彻的音乐往往带有强烈的剧场观念，《希罗底亚德断章》像是从一部完整作品中截取下来的场景，和《托马斯·查特顿》场景主角的独白对应。