这是小哥的第二张闽南语专辑，内容多是日本曲填词和闽南语老歌，有着浓郁的怀旧气息。齐秦煽情投入的演唱，出色的编曲和选曲，众乐手近乎完美的演奏，很棒的录音，不失为是齐秦最好的专辑之一。最值得一提的是吉他手江建民激情四射、让人恐怖的弹奏，让整张专辑更为迷人。

齐秦齐豫所献唱的《蝴蝶自在》是一首充满侠气的歌曲，由知名音乐人马上又作曲，著名作家梁芒作词，并入围华人历史上第一张“书法音乐”合辑，足见其优良的作品，加之MV及音乐理念中与国粹书法的内容结合，自然将是一部江湖大作。

1991年的齐秦，声线日趋华丽，但创作却已力不从心。相继出了《爱情宣言》和《柔情主义》2张新歌+精选专辑，翻唱了自己唱过的歌，也重新演绎了写给别人的作品。
在本专辑中就有赵传的“残酷的温柔”，齐豫的“一面湖水”，杨林的“玻璃心”，其中“一面湖水”是获得一致好评的版本。但翻唱自己的成名曲“大约在冬季”和“外面的世界”却反响平平。
此后的齐秦在经历了感情创伤的蜕变后，开始致力于演唱其他词曲高手的作品，开创了演艺事业的又一高峰。
这个版本也许是现今唯一正式收录《刀》、《斗鱼》、《三月六月九月》的CD版专辑了！
你撒下温柔的情网
我坠入深深的迷惘
我们重复着千古不变的罗曼史
我们诉说着千篇一律的痴狂
柔情也是主义
爱情总是红艳似血 刺人心肝的哀伤
玫瑰是我们的图腾 柔情主义万岁！
愿天下恋人们永生永世 地久天长！
柔媚的罗曼史，娓娓诉说..
椎心的残酷，竟是温柔..
柔情似水，心湖泛过..
柔柔火力，融化山河..
梦的翅膀，轻柔、轻柔..
柔肠寸断，碎心肝..
柔风细雨，绵绵飘过..
揉碎的心，心碎的柔..
十指轻柔，牵着、牵着..
温柔的里面，仍然是温柔..

一路风尘一路歌，二十多年的岁月洗礼，齐秦——这个名字已经成了一个时代的记忆。那时我们青春激荡；那时我们思绪飞扬；那时的我们那么敏感；又感觉那么苍凉，任时间随风而逝。当再次遇到齐秦，倍感温暖，却更有难言的滋味；只想静静聆听，让他的歌像一杯杯陈年老酒，一饮而尽。本辑特别精选他历年的白金代表作，以供珍藏之选。

激情飞扬的诗意年代，纯情刻骨的内心歌声！在齐氏情歌中挣扎洗礼过的那些敏感的孤独的坚强的青春纪念！
作为一个歌手，齐秦在台湾和内地都占据着一个特殊的位置。在台湾，他以具有强烈个性的创作和形象开始了一个抒情摇滚的新时期——“丝路不是一条路，只是一个梦的方向。在古老的中国，中原往西域的一个梦境，那个地方没有尽头，很像爱情……”齐秦如同一个哲人向人们用音乐诉说着真实的生活。
01 痛并快乐着 4:40
02 往事随风 4:37
03 暴雨将至 4:53
04 袖手旁观 4:51
05 放任分离 4:08
06 不如这样吧 4:45
07 背影 4:39
08 尽头 4:45
09 贝多芬听不见自己的歌 4:44
10 痛并快乐着 3:53

《栾树·之礼》全辑完整曲目首曝光，集结栾树个人音乐生涯最强创作作品，汇聚众多乐坛名将鼎力合作而成，包涵由中国爱乐乐团演奏的六首主题纯音乐，作为重新审视自己的音乐表达，凝聚了栾树常思常新的人生体悟，以乐为马，奔腾天涯，是利剑，也是繁花，如自然空气的贴心萦绕 ，有细水长流的坚韧不拔。

久未听的那首歌，叫《纪念日》的那首歌，每个弦律都被齐秦唱得很认真的，偶然的机会突然又进入我的心中。记得当时听歌时，是歌名的特别和歌曲的节奏感强吸引着我，"定下一个纪念日"这句词反复出现，突出得很，似乎定下一个纪念日是很重要的一件事情。
提到这张专辑我们不得不说起它的制作班底——齐秦一手创立的“虹”音乐工作室，看看这个乐队成员（第一代虹乐队）让人晃眼的名单吧，制作人刘天健、编曲键盘涂惠元、吉他江健民、鼓手徐德昌，全部都是台湾乐坛最中坚最精锐的幕后力量。虹乐队一直在台湾乐坛倡导做音乐的技术性和严谨性，“虹”做的音乐无论从音色、节奏、编排方面都力争和谐完美。有了这样的一群超级班底加上当年锐意进取、正值颠峰状态的齐秦创造了一张我们毫不意外的经典唱片，从内容到形式，从概念到制作，《纪念日》都堪称是齐秦最为成功的一张专辑，作为一个参照，它立在那里几乎是一个颠峰，让同时期的歌手望其项背，让我们为齐秦后来的平庸徒添叹息。当年台湾流行音乐百张最佳专辑的评选由于偏重民歌和影响力而使《纪念日》落选着实是一个莫大的遗珠之憾。
在《纪念日》之前，齐秦音乐的配器和编曲都很简单质朴，两把吉他一架钢琴，所有的录音效果几乎都是为了突出齐秦清亮澄澈的嗓音，而从这张专辑开始，大量使用了合成乐器，配乐编曲开始复杂多元，提升到和歌声同样重要的地位。这也是虹音乐工作室的第一张专辑，齐秦自己担任制作总监，作为一个多年来的抒情摇滚迷的齐秦终于得偿所愿地做了一张真正属于自己的专辑。而在音乐上一贯的唯美主义倾向，齐秦从来就不曾放弃，这也决定了《纪念日》的创作在保持实验性的前提下并不忽视旋律的大势。
从创作思想上看，此时的齐秦努力摆脱了过往音乐里一味对少年心性的多愁善感和爱情幻灭的惯性表达，还邀请到了诸如诗人李格弟和作家罗圣尔参与词作，一扫在此之前齐秦音乐在体裁上给人们留下的过于狭窄的印象，作品的艺术气息与思想深度都呈现出流行音乐少有的精致之外的磅礴大气。可以这样说，这样一张在1989年发行的唱片，即使放诸今天，当下大多数的音乐人也只有低首汗颜的份，包括齐秦自己。

这张专辑采用了两种曲风，一种是延续了《狼》的柔情、单纯、清新，如《火车快开》《原来的我》、《今天明天》,而另一种则是《冬雨》专辑开始尝试的摇滚曲风，如《请你别对我说再见》、《狂想》、《让我孤独的时候还能够想起你》。两种曲风，刚柔并济，或许正是齐秦集柔情与叛逆于一身的性格体现，《火车快开》很容易让人想起1984年罗大佑的《家》，《火车快开》也是一个回家的主题，它的词曲作者都是黄大军。黄大军的另一个好友，也是台湾乐坛的中流砥柱人物----周治平，也在这张专辑中创作了《让我孤独的时候还能够想起你》，这也是周治平这位音乐诗人很少采用的抒情摇滚曲风创作的。这些难得的好作品，都经由齐秦带给了我们。

齐秦，是他的名字，狼是他的象征，一丝冷漠的气息，曾经活跃的情感音符，几经磨难又重回人们的记忆里 ，与他这名字并存的。本辑收录了他的[狼]、[不让我的眼泪陪我过夜]、[大约在冬季]等10首歌，相信这位永远活着的少年狂所展现的风雨不改的歌中深情，能触动你的心灵最深处。

在他的创作里，优雅是一种态度！
东方与西方乐章集体创作的融合，是他摇滚艺术化的气度！
【齐秦】用东方摇滚之魂 重新演释传奇之歌『垭口』
人间「垭口」，哪是一个什么样子的地方？
那是生命无可抗拒，高潮迭起、层层交会之处。
任凭独坐静听岁月风吼，人间生命之歌
在东方人声艺术家【齐秦】，成熟声线起落交峰之处
经典乐章迎风而起，1985流金岁月的感动，将重新演绎再出发。
1985年5月的时代刻痕叫【齐秦】。
1985，一曲「垭口」像是磁铁一般的声线，吸引着当时全华语乐坛的关注。「垭口」，乍看是一个简单、青春叛逆的故事。描写少年生命如在红尘独步的一匹狼，孤独地走在喧嚣如垭口风起的人世中，透过一面面如明镜的朋友，看着自己陌生的脸，迢想在自己不安的灵魂中，生命到底为何？而迷失的岁月会在何处找到答案？因为整首创作的曲风与词意大度格局，充份表达了齐秦对1985 这个时代和对生命最初的理解与迷茫。28 年以来，齐秦引领了一代又一代的青年。在他们曾经狂啸的生命中，「垭口」这首歌曲就是他们记忆深处泛着孤独而温暖的光，它也是华语流行乐坛传奇的经典之作。
国际顶级制作团队 跨越融合魔鬼摇滚与隽永古典
再掀华语乐坛经典一页
什么样气度的音乐【碰撞】共鸣，能跨越语言、文化的藩篱
让举世称誉的［魔鬼吉他教父 - Steve Vai］
为华语经典再创狂野自由音速，掀登华语摇滚音乐巅峰之阶。
继2010 齐秦推出的『美丽境界』经典专辑大获好评，这三年间，齐秦不停反思「时代的声响」与「流行成为经典」的意义。『一个时代的声音，是一个音乐人和所有阅听者交互共感力的共鸣点』。这次由齐秦亲自担任制作人，历时二年筹划，遴选华语乐坛经典传奇的作品『垭口』重新演绎。这二年间，齐秦制作团队有一个终极的制作核心概念，就是将以经典的华语音乐作品，透过小哥齐秦独有的东方人声艺术，来与全球经典大师级的时代声响，原生【碰撞】。所以整个制作团队在二年前开始极力邀请全球摇滚乐坛举世称誉的魔鬼吉他教父Steve Vai，参与这次的音乐创作。
在与Steve Vai 的经纪人往来洛杉矶、北京、台北三地无数次的电话及Ｅ-mail 的沟通后，第一次要将『垭口』的录音母带交给Steve Vai 时，制作团队还是伤了半个月的脑筋想『垭口』这首歌的内涵，到底要怎么以英文的方式，正确转译出中文音乐文学的内涵给Steve Vai？尤其是对这样国际等级的音乐创作者，原创的内涵对Steve Vai 的音乐演绎和创作，应该是十分重要的参数。总不能就写：「我不爱说话I am very quiet, 因为我来自垭口Because I come from the Canyon」吧!? 这话在制作会议上一出，原本大家都很怕这话实在太不专业了！没想到小哥倒是先哈哈大笑起来，大笑着说：「音乐人创作，音乐还是最大、最重要」！小哥这话一出，除了让制作团队当场松一口气之外，也被小哥成熟圆融的魅力融化了!
由于当时Steve Vai正与全球许多知名的交响乐团合作巡演，制作团队理解Steve Vai的行程十分紧凑，没想Steve Vai在收到齐秦演绎的『垭口』原曲的二周内，即回复了小哥的制作团队！Steve Vai说：『当我听到齐秦的声音，我真的很开心成为这首歌曲音乐创作的一个环节。因为齐秦的声线和流露的情感，是那么自然真实的原生创作，这样的人声艺术家和这样的音乐是那么地和谐。我真的一点都不在意齐秦是不是一个亚洲华语乐坛的天王巨星，因为他的声线早己超越了国界。而我也只是一个在吉他的世界中，用热情和爱去创造音乐的摇滚吉他手。而齐秦用他的音乐和真实的人声艺术打动了我。』
音乐无国界，就在英雄惜英雄的情况下，Steve Vai这次为齐秦重新演绎的『垭口』，以他魔鬼摇滚电吉他的独特风格操刀创作。超过20轨以上由Steve Vai弹奏的电吉他、木吉他、西塔琴等各种“吉他”的音乐母带，其创作中细微之处的用心，更让整首歌曲的灵魂显得臻至完美。
什么样的音符【碰撞】交织
能让曾经桀骜不驯的小哥齐秦再次重现、诠释经典。
他清亮的嗓音，声线跨越二个世代。
2013 以更洗湅大气的声线格局，向华语经典歌曲『垭口』致敬。
『垭口』是齐秦28 年前的作品。28 年后齐秦自己再次用现在的心情、历练来重新诠释演绎这首不朽的华语经典歌曲，对于六、七十年代出生的人来说，齐秦的声线就像是用耳朵看见镜子中倒影着的当年。齐秦所演绎的『垭口』唱出了无数人心中的迷惘、憧憬和坚持进取。
一转眼，狼少年己半百。齐秦用声线征服了二个时代，从年少清亮的嗓音唱出对未来生命意义追寻的『垭口』，到今日熟虑洗湅的人声演绎生命之歌真义的『垭口』。他人生态度变异的大气格局，在这一首经典作品里，含蓄内敛中却涌进更多动人的力量和坚毅精神！齐秦仍是一匹狼，是音乐世界中引领着新一代青年的狼。
是什么样的乐章内涵【碰撞】，能让华语流行乐坛弦乐教父钟兴民，以宏大的古典交响乐团结构，重新解构「垭口」再创作。重现「哑口」在华语乐坛中超越25年传唱不凡的生命力。全曲4分半，由大师编曲，中国爱乐交响乐团全程演绎。其气息绵长的律动线条、素朴凝重的情感底蕴、激荡澎湃的高潮狂热再再显示出，当流行与古典在二峰之间交会，共同铸就「垭口」经典一曲，将再展望下一个25年的传奇。
华语乐坛弦乐教父钟兴民再次为【东方人声艺术家——齐秦】重新诠释的『垭口』单曲全力操刀编写弦乐。在超过4分钟的乐章表现中，弦乐教父钟兴民，以原唱齐秦，这28年来所锐变大气格局的人生角度，重新再编写这首歌曲的弦乐谱。因为对钟兴民来说齐秦更像是一部充满了人文乐章的电影。而他也指定由世界级的中国爱乐交响乐团百人大编制弦乐，来体现这首华语乐坛经典歌曲『垭口』，其非凡的音乐格局与跨越二个时代传唱不朽生命力。中国爱乐也通过『垭口』一曲的演绎，体现出中国交响乐团演绎华语流行音乐的最高水平。就连与国际一级交响乐团合作过无数次的Steve Vai，在听到钟兴民与中国爱乐乐团所演绎的『垭口』录音完整作品时，都忍不住赞誉：『这首单曲的弦乐，真是编写、演奏的太美丽了!』。
2013 由【东方人声艺术家——齐秦】重新演绎的经典音乐作品『垭口』，是您2013年絶不能错过的单曲。因为在这首单曲中，齐秦将携全球公认国际级一级的摇滚与古典大师们，让您在音乐世界中，聆赏大师们相互迸出令人惊艳的摇滚古典璀璨诗篇。

1997破天荒 二王二后年度大选
金曲奖歌王 齐秦
亚洲票房天后 许茹芸
冠军新天王 熊天平
香港全胜天后 许美静
末世纪大乐事 烫金天王天后 年度冠军经典
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《棋王》音乐舞台剧为台湾首部大型音乐舞台剧，齐秦与张艾嘉合演，名作家三毛女士编剧，李泰祥作曲

《齐秦：我拿什么爱你》专辑收录十二首齐氏风格情歌，深情内敛，展现多元化新音乐风格。其为国内重量级音乐人的重量级创作，无论编曲、演唱及混音后制作各方面均表现完美极致，是齐秦作品中难得一见的极品好碟。

专辑意念亦以多元角度写情达意。名作词人许常德描画隽永深刻的“我拿什么爱你”、“朦胧”及潇洒开阔的“海和天空”；音乐诗人李格弟营造洗链吊诡的“猫眼看人”、“让我让你崩溃”、“流浪者之歌”的荒凉；王祖贤选择在“钟爱的齐秦”新专辑中首度发表词作——“多少”，词意虚虚实实地隐喻二人的爱情，意义非凡……

01 让我让你崩溃
02 我拿什么爱你
03 海和天空
04 朦胧
05 结局
06 末日前一秒
07 猫眼看人
08 缺口
09 和爱无关的故事
10 多少
11 流浪者之歌
12 烟囱

1.原来的我

2.太阳雨

3.不必勉强

4.黑暗的沉思

5.恋的冥想

6.冬雨

7.花祭

8.蜉蝣

9.感

10.垭口

齊秦 美麗境界 Wonderful Life
重新編唱經典情歌 歲月洗練的絕讚嗓音
睽違8年，籌備近2年，全亞洲都在期待的唯一經典齊秦最新大碟｢美麗境界Wonderful Life｣,收錄9首經典老歌以及2首新歌，每首都是跨時代的代表之作，可說都曾影響歌壇10年之久的經典！收錄於專輯中的還有2首新歌，包括 「像瘋了一樣」、「長恨苦短」 ，曲風有別於過去的風格，少了孤獨感而多了時間的歷練菁華！
專輯中，最恆久的詩與歌的美麗之作代表就是「偶然」，這首歌在製作的時候特別邀請了當年的原唱-陳秋霞一起錄製合唱，透過齊秦悠然醇醉的嗓音以及陳秋霞溫柔絕淨的合作之下，成就了老歌新生命的2010之新”偶然”，讓所有曾經參與或是不曾參與的歌迷都可以聽到歷久彌新之作！
中國愛樂10周年 古典與流行的最佳結合 跨界經典的最佳典範
這張跨時代經典情歌專輯的音樂與中國愛樂的合作是歷史性的創舉，中國愛樂一直在國際上享有盛名，而適逢中國愛樂成立10周年之際，和流行樂壇合作，中國愛樂與齊秦以跨界之姿共同錄製了這張『美麗境界』全新專輯，由台灣弦樂教父-鍾興民親自操刀，每首歌曲都是以百人編制的弦樂現場錄音演奏，利用最真實的演奏傳達出最動人的音樂，再搭配上齊秦雋永的歌聲，創造出跨界的最佳典範！

这张专辑的收藏价值不在于他的音质，而在于此专辑收录的几首歌。
其中第一首[辉煌的日子]是群星合唱：齐秦；杨林；蓝立平；黄卓颖；严志宏；王宗正；李小玲；陈圣

電影國語原聲大碟收錄︰張學友主唱《如果·愛》電影主題曲，並有多首由男女主角對唱的作品，如金城武、周迅合唱兩首歌曲「十字街頭」、「忘了我是誰」；池真熙首度與學友合唱歌曲「命運曲」、池真熙+金城武的「美麗故事」。至於單挑歌曲，周迅主唱「外面」、池真熙的「人生蒙太奇」、金城武的「假如」、張學友的「妳是愛我的」、「男人本該妒忌」，以及久未有推出新曲的齊秦所唱的「外面的世界」也是舞動心弦的情歌。
香港版与内地版的曲目顺序不相同，而且比内地版多了二首歌曲：齐秦的「外面的世界」和周迅的「外面（Radio Mix by Hsolive）」。