东京繁华之都，男男女女过着多重的生活。玲子（鈴木砂羽 饰）一天之中有着截然不同的身份，白天她是小剧团的演员，努力精进着表演事业；夜晚则化身涉谷的女王，见识着平时衣冠楚楚却有着各种隐晦欲望的男人。亚由美（片岡礼子 饰）的男友小健是一名高考复读生，为了供养男友，她瞒着对方用身体努力赚钱，向往有朝一日和小健走入婚姻的殿堂。两个女孩的故事，就在这喧嚣的大都市中静静展开。

摄影家岛津已喜男（竹中直人饰）想要出版一本摄影集，这是一本献给亡妻阳子（中山美穗饰）的摄影集，标题为《东京日和》，岛津希望藉着这本摄影集，重新去感觉他和阳子之间的情愫与回忆。
在旅行社工作的阳子患有内分泌失调症，因而常常出现有别于常人的情绪和行为，甚至会无缘无故地走失。同事和上司也发现她的异常，但岛津对她依旧钟爱，并尽力保护她，使她免受现实残酷的压力。在柳川之旅，夫妇俩人故地重游，然而，阳子的病症越来越严重，岛津最终未能留住心爱的阳子。

荒木经惟，一个备受争议的日本摄影家。他从不忌讳在自己的作品中直观展现关于性的种种，因此他饱受卫道士的指摘和批判。他的行为乖张，衣着夸张随意，在很多人眼里分明就是一个随时可以大吃女模特豆腐的色老头，然而他又曾饱含深情地推出那本成名影集《感伤的旅程》，里面记录了荒木和爱妻阳子蜜月旅途中的点点滴滴。斯人已逝，影集中的瞬间成为永远，而竹中直人根据这对夫妇改编的电影《东京日和》更是感到了无数人。温柔的荒木，不羁的荒木，究竟哪一个更加真实？导演Travis Klose通过大量的采访和记录，或许能像你我展示一个更为真实的荒木经惟……
本片荣获2004年布鲁克林国际电影节最佳纪录片和最佳配乐奖。

美丽的女囚林叶加代（吉永小百合 饰）在潮湿的牢房中打点好妆容，开始前往绞刑架，路上一幕幕往事浮现……1955年春天，加代因青年警察桥本（三浦友和 饰）的瞩目被善妒的退伍兵丈夫殴打，桥本趁机占有了加代的身体，又唆使她将丈夫毒杀。与加代同居的桥本依靠对方的资助赴东京求学，返乡时却带回了年轻的情人幸子。悲痛欲绝的加代与幸子背井离乡，靠防线手艺生活，得以结识大和阁浴场主人福见，占有欲强烈的福见对加代一见钟情，连累加代被自己妻子斥责，而一直暗恋加代的丑陋杂役塔伯亦在此地出现，不久一系列凶杀发生在加代身边，从故乡赶来的警察将目标对准了加代……

写真家荒木经惟、舞蹈家磨赤儿，再加上时装界风云儿荒川真一郎。三位日本艺术大师被园子温的才华打动，破天荒一起参与炮制爱情故事！当磨赤儿在排舞、荒川真一郎准备巴黎花生骚的时候，高校少女疾走到「关东煮」店，向店员告白，希望他能抱她一抱。店员认定少女只是喜爱夜蒲，敷衍地抱了她一抱，但这一抱竟令他爱上了她。店员决定追寻少女，起劲疾走，兜兜转转，却发现她已爱上了别人。但少女看到疾走受伤的店主，决定背起他，疾走起来。奇幻的发展有个深奥的片名，「Utsushimi」来自佛家「现身」一词，指今生之身躯。

ヌード写真を中心に膨大な作品を生み出してきた写真家・荒木経惟。その真骨頂が撮影対象との関係性を濃密に映し出す「私写真」だ。妻との新婚旅行からその死に至るまでを収めた写真集は世界的に反響を呼んだ。2013年には前立腺がんの影響から右目を失明するが、創作意欲は衰えていない。その荒木とフォト・セッションするのが、俳優の満島ひかり。自ら被写体となりながら、アラーキーの作品世界、そして写真家人生に迫る。

A documentary that follows the life of photographer Daido Moriyama in the present, which has never been revealed before. Even though his charismatic presence has reigned over the world of photography since the late 60’s, his true persona had been hidden behind a veil of mystery, since he had refused any major appearances in front of any media in the past. Follow the charismatic photographer Daido Moriyama as he takes his first digital photos and observe his style of quick snapshots without looking in the finder. His stark and contrasting black and white images symbolize his fervent lifestyle.

东京是一个代表着人类现代生活方式的超级大都市。导演在这里走访了一群人，他们与这个城市的方方面面，包括它的城市结构，居民，以及内在活力等分别有着密切的联系。
《东京噪音》通过经典的电影风格来描绘这个富有节奏感和色彩的城市。这里的每一样事物都是围绕着这个有着两千六百万人口的大都市的紧张脉搏和富士山的宁静展开的。影片制作人受到了路易•马勒一部关于《柏林交响曲》的作品的影响，通过对城市的描述，讲述了一个既涉及个别也涉及普遍事物的故事。这是一个在这座世界性大城市里的流浪，同时也是也与那些尝试着以个人的方式来诠释城市混乱的人们的一次邂逅。
克里斯蒂安•佩德里和扬•勒德在此之前已经一起制作了《大西洋》与《灯塔》这两部纪录片。音乐创作者与电影人约翰•索德伯格则是因作为 “Lucky People Center International”导演之一而声名大噪。他为《东京噪音》的配音和剪接在瑞典纪录片节上获得了最佳音效奖。

在20世纪60年代—20世纪70年代，曾经用先锋的写真和语言搅动着“政治季节”的中平卓马，作为摄影师遭遇酒精中毒在1977年病倒了。失去了大部分记忆和语言的他，在之后拍摄的照片，只剩生活。
这部作品用3年时间贴身记录了中平的生活。记录了他在横滨的自宅拍照的身影，以及关于冲绳的一次拜访……
摄影，语言，真相，如果有人用人生在回答的话，那就是中平吧。

1982年 2月14日、自由ヶ丘劇場は、三本立てだったんだな。『女高生偽日記』、荒木経惟監督で、補助の監督もいたように思うんだけど、にっかつのポルノで、これも感想とかのノートなし。ちょっと ＳＭぽい話だったと思う。荒木経惟は、後から1970年頃から活躍してた人だと知ったけど、この頃、白夜書房とか、ああいうエロ系サブカルチャーみたいなメディアで、目立っていた。

Follows Japanese photographer Daido Moriyama as he takes pictures around Shinjuku and uses a digital camera for the first time.

荒木経惟と森山大道の作品が、一本のアラキネマの中で絡み合い、結び合いスペシャル・アラキネマとなった。また、写真に対する愛と想いと気分を語り合ったトークショー。現代の写真シーンを圧倒的にリードする二人が会した貴重な一夜を記録した永久保存版ビデオ。1997年7月25日読売カルチャーサロン青山。

ポルトガル人アーティストのアンドレ・プリンシペ（André Principe）とマルコ・マルティンス（Marco Martins）のドキュメント映画「TRACES OF A DIARY – 日記をたどる」の３日間限りの特別上映会を開催、ポルトガルよりアンドレ・プリンシペが来日いたします。
本作は、森山大道、荒木経惟、中平卓馬、ヒロミックス、梶井松陰、吉行耕平といった6名の日本人写真家の日常を約1年半かけて追って制作された記録映像作品です。
会場では映画上映の他、本作の撮影時にアンドレ・プリンシペによって撮りためたものから作られた写真集「TOKYO DIARIES」(Pierre von Kleist editions) や、その他出演作家の関連書籍の販売を行います。

Amidst the profound social change and political turmoil of post-war Japan, a bold generation of avant-garde artists and photographers emerged in the 1960s, forever transforming the global art landscape.
The 1960s era in Japan was a time of profound social change, political unrest and student protests. The turbulent times of the postwar era inspired an artistic explosion in Japan, with the emergence of a revolutionary scene of avant-garde artists who pioneered many disciplines: experimental and erotic photography, "Angura" theatre and underground street performances, apocalyptic Butoh dance, surreal illustrations and seminal graphic design. A new aesthetic of photography was born: "Are, Bure, Boke" (rough, dark and out of focus), pioneered by Moriyama Daido and the Provoke magazine photographers. Araki beautified bondage and Hosoe Eikoh sublimated the male body. Ishiuchi Miyako captured her experience of American military bases. Kawada Kikuji's era-defining photobook The Map captured the poignancy of Hiroshima's trauma. Master of underground theatre Terayama Shuji produced countless magical, surreal and vividly colourful films, plays and photobooks, Yokoo Tadanori and Awazu Kioshi revolutionised graphic design with their incandescent theatre posters, Tanaami Keiichi, Japan's answer to Andy Warhol, developed his unique kaleidoscopic vision of Pop-Art, and Butoh founders Hijikata Tatsumi and Ohno Kazuo impacted modern dance forever with their dance of darkness and light.