A hootchy-kootchy whodunit set at a small seedy carnival where a reporter tries to discover who killed his boss while his girlfriend inexplicably joins the burlesque show!

A technician brings a frozen specimen of the original Blob back from the North Pole. When his wife accidentally defrosts the thing, it terrorizes the populace-- the local hippies, cops, drunks and bowlers must all face the Blob!

根据哈洛德．罗宾斯的原著改编，讲述白人与印第安的混血青年千里寻仇，逐一解决杀死他父母的三名枪手。本片是部典型的美国西部复仇影片，内容无甚新意，导演亨利．哈撒韦的手法略嫌沉闷，但史蒂夫．麦奎因、卡尔．莫尔登等演员在本片的演出都非常不俗，使得本片仍有不少的观众群。

改编自英国作家Tom Chammales（1924~1960）在1957年发表的小说，叙述二战期间美军和英军游击队在缅甸北部和日军作战的故事，前半段重点讲述美日战争，以及Frank Sinatra 搭上富商Paul Henraid的情妇Gina Lollobrigida的故事，到了后半段主体逐渐转向1959年的国民政府。在联军突袭日军后，回程发现后勤人员惨遭杀害，补给物资遭到抢夺...

这部单集纪录片回顾了电影界最受追捧和极具开创性的作曲家汉斯·季默的人生旅程。在四十年光辉的职业生涯中，他重新定义了电影配乐，向新一代观众展现了管弦乐所演绎出的无与伦比的戏剧性。灵感涌现之时，汉斯·季默轻按几个和弦，就能为电影增添与众不同的氛围感，彰显角色的性格特征。片中重温了汉斯·季默一些最受欢迎的标志性电影音乐作品，配合多位与他合作过的好莱坞顶尖人物访谈，讲述了他在同年播出的纪录片《冰冻星球II》以及众多其它作品中，极具里程碑意义的配乐创作过程。

麦奎因最早期影片的基础是作为核心的一个或几个人物的运动。在这部《Deadpan》中，他的侧重点则发生了转移，依然由其本人出任的主角始终保持静止，由周围的环境来完成主要的运动。黑白无声的形式贴切地配合了麦奎因所选择的题材来源：短片重现了巴斯特基顿拍摄于1928年的喜剧默片 《船长二世》中的经典场景，房子正面的墙体在风暴中向外倒下。当时巴斯特基顿所饰演的主角在茫然中幸运地逃过一劫，因为他刚好站在了一扇打开的窗户落下的位置上。在麦奎因的重新演绎下，一切都被简化到了最大的限度。关注的重点在于“框取”这个电影拍摄中的概念，无论画面所框取的是背对墙面的主角，打开的窗户，还是房子本身。
与基顿影片中内部功能齐全的房子不同，麦奎因的房子空无一物。基顿的影片虽然没有对白，但始终都有音乐的伴奏，这也是影片用来强化戏剧性和添加喜剧效果的必要元素之一。而麦奎因的短片则采用了真正意义上的无声，我们无法听到吹动他上衣的气流，也无法感知房子倒塌尘埃四起时的巨响。摄影机从多个角度记录了整个过程和麦奎因的反应。每次墙面落下时，他都保持着同样的站姿，无动于衷，毫不动摇，充满蔑视。当年的搞笑桥段被转化成了一次不断重复的对抗。最终呈现给观众的场景兼具喜剧效果和对死亡的无视：主角被一次又一次地置于危险之下，但每次都凭借自己坚定而不屈从的意志力幸免于难。

帝国战争博物馆成立于1917年，至今已逾百年。它承载了大英帝国自一战至今的军旅骄傲及民族尊严，其中有数之不尽的感人故事。本次，将通过10件藏品展现英国军魂，请看本期历史影视——《浴血大英帝国 帝国战争博物馆100周年》。

In turn-of-the-century Mississippi, an 11-year-old boy comes of age as two mischievous adult friends talk him into sneaking the family car out for a trip to Memphis and a series of adventures.

《Five Easy Pieces》是一部由不同的动作表演细心剪接而成的蒙太奇，短片精美而富有挑逗性，也是麦奎因对于运动影像的一次探索。作品以巨幅尺寸放映。短片令人眩晕的拍摄角度沿袭自上世纪20年代先锋摄影和电影的特点，基本全部以对人物的垂直俯拍或仰拍组成。
短片以对 一 根钢丝绳的特写开场，在小心表演的走钢丝者的体重压力下，绳索缓缓降入画面正中。我们首先从背后观看缓慢行走的表演者，随后看到她的正面。在麦奎因的镜头中，她紧张而专注的脸和随行走起伏的身体带上了一丝情欲的气息。 俯拍视角下，五个旋转呼啦圈的男人与他们各自身前的影子相映成趣。穿插片段之间的是麦奎因本人面部的超近距离特写，几乎像被置于内窥镜之下，同时，这里突然出现的彩色也打断了其他段落的黑白两色拍摄。
对于观众的感受而言，摄影机在这部短片同时充当了客体和动作参与者的角色。此效果在摄影机从下方透过玻璃桌面拍摄麦奎因小便，尿液溅在镜头之上时得到了戏剧性的强化。这一看似挑衅的行为同时也是一场形式上的表演。麦奎因的动作既改变了摄影机拍到的场景，也改变了其拍摄的方式。

STEVE MCQUEEN: THE MAN and LE MANS is the story of obsession, betrayal and ultimate vindication. It is the story of how one of the most volatile, charismatic stars of his generation, who seemingly lost so much he held dear in the pursuit of his dream, nevertheless followed it to the end.

DoP Robby Müller has inspired generations with his ground-breaking camerawork. Director Claire Pijman had access to his personal archive to create an extraordinary film essay that intertwines archival material with excerpts of his oeuvre.

Henry Thomas is out on parole in a small Texan town and, in the evenings, he is the lead singer in a band. He is being pressured by his foster mother to give up his singing and go back to school. His wife, Georgette, and young daughter unexpectedly come to town to live with him. However Henry's hot temper leads him into knife fights, and jeopardizes his parole.

二十世纪初期是西部的转型期，但著名的侦察员兼神枪手汤姆霍恩（史蒂夫．麦奎因饰）无视时代变迁，仍坚持个人的生存原则，以单枪匹马搜捕罪犯为生，最后被时代淘汰。本片根据汤姆．霍恩的自传改编，以冷峻手法表现一个没落西部英雄的形象，手法传统，故事清淡，但颇能捕捉到暴力与死亡的痛苦感觉。

影片以一艘在1925年航向中国的美国炮艇为故事舞台。主人翁贺曼是艇上的海员，喜欢躲在底层的机房工作，不料炮艇驻守中国之后却逼令他跳到甲板上跟各方面的政治和文化压力周旋，复杂的局势发展改变了他独善其身的个性。

以下文字资料来自《户外探险》2007年第3期。

从专业角度来讲，这是Bruce Brown（布鲁斯.布朗）最好的电影，它向观众展示了摩托车赛最真实的一面——在加拿大魁北克城的一次冰上赛中，骑手们戴上皮质面具装上带钉的轮胎，在暴风雪中呼啸前进。如同绘画般的拍摄手法和快速切换的镜头紧密结合在一起，同时机敏迅速的旁白也会让你兴奋，更不要说Stave McQueen的客串了。
布鲁斯.布朗以他的仿纪录片《无尽之夏》和《无尽之夏2》而闻名。你可能会因此误以为他的爱好仅在于冲浪。在《无尽之夏》五年之后，他又和Steve McQueen的太阳影业合作拍摄了全面反映北美摩托车赛状况的《每个星期天》。本片在当时获得了不错的效果（获得奥斯卡奖提名），不过却迅速销声匿迹了。最早发行的录影带质量不是太好，而且很快就难以买到。不过最近Monterey之家影像公司重新发行了一个特别版本。这部片子虽然不怎么样，不过还是挺讨人喜欢，而且包含了大量对运动的介绍。在你还能找到它的时候，现在赶紧去租来看吧。
这个特别版本在影片开始前有一些特别内容。首先是一段很短的戏剧性预告片。导演布鲁斯.朗在1991年录制的解说中回忆了他当年制作电影的经历，同时我们可以看到一段保存相当完好的、没有剪辑过的Steve McQueen的镜头。布朗在他有趣的独白中谈到他的经历——Steve McQueen如何激发起他的摩托车热情，McQueen在拍摄期间的状况，还有制作完成后发生的一些事。这一段中，McQueen看起来很快乐、放松和惬意。很难相信几年之后，他的生活和职业生涯都遭受不幸打击。
随着影片的继续，布朗又再次提出了这个问题，这些摩托车手为什么如此狂热。布朗说：“他们为什么这样做？没有答案。如果你问他们，他们也只会说因为喜欢。”这个时候我对布朗这样逃避问题有些失望，因为早在观看之前就想要知道答案。
在影片开头布朗告诉我们：“一辆摩托车的价值在于你如何使用它。”在随后的90分钟里，他不仅向我们展示了无数种使用的方法，而且以无数种方式让我们感受到摩托驾驶的魅力。在有些场景中，他把一架摄像机绑在机车的前面。这种方法并不少见，但布朗用起来却与众不同——在一个片断中，摩托车在赛道上飞速倾斜行驶，不时地撞倒在护栏甚至其他的赛车——我也不自觉地把脖子歪向一边。在另外一个场景中，一辆赛车在一片布满小灌木的沙漠中呼啸而过。我十分惊异于车手在160公里/小时的速度下躲避这些灌木的高超技巧。
我们看到并了解了许多。因此，就算布朗让一个场景持续太久，你也会原谅他的。而且你还会迫不及待地想要了解得更多。你知道吗？在影片结束的时候，我觉得已经很好体会到了那些车手的感受，也知道了他们为什么这样做。尽管这是二十多年前的作品，观众依然想从中探寻更多，想要再找出更好的影片相当之难。（另外，1981年，该片的续集发现，布朗没有参与制作。我觉得这一部远比不上原片。）

本片为史上最棒的20部户外探险电影之一。

HOLLYWOOD. Tinseltown. Land of the stars. A city where an actor can reach the greatest heights overnight - and descend just as rapidly. What goes up must come down, and Hollywood's failing stars leave a legacy of sadness, pain and disappointment in their wake. Here, in graphic detail, are the shocking stories behind the deaths of the silver screen's most beloved celebrities, as well as it's lesser known players. Packed with stunning newsreel footage, and previously unrevealed facts, DEATH IN HOLLYWOOD documents many a celebrity's morbid demise due to suicide, drug and alcohol abuse, disease, and even murder. From the outrageous to the tragic, DEATH IN HOLLYWOOD leaves no tombstone unturned in it's quest to dig up the truth about Hollywood's dearly departed.

巴泽里克森，二战期间驻扎在英国的一名B17轰炸机飞行员，他行事鲁莽，作战勇敢，但是狂热冒险和追求刺激几乎毁了他。除了他的副驾驶波兰德，身边的战友都对他敬而远之，最终连这仅有的关系也因为波兰德不堪巴泽对其女友达芙妮的骚扰而告终。片中的空中激战场面极为壮观堪称经典之作。

在1944年秋季，一小队的六名美国士兵必须抵抗约德国人48小时的攻击，商讨解决办法，直到增援部队到达。 他们将总结任何一点办法和经验，每个人都必须活下去，直到增援部队到达。

托马斯·考恩（史蒂夫·麦奎因 Steve McQueen饰），一位过着百无聊赖生活的百万富翁，而他暗中的身份却是抢劫集团的头领。富有的生活已经不能带给他任何满足和刺激，于是他策划了一场完美的银行抢劫案。保险公司派出美丽的女调查员维姬·安德森（费·唐纳薇 Faye Dunaway饰）展开调查，聪明的维姬发觉托马斯就是神秘的幕后主谋。令人意想不到的是两人在尔虞我诈的斗智斗勇中，竟然相爱了。
这部经典犯罪爱情影片《龙凤斗智》，由充满男性魅力的史蒂夫·麦奎因与冷艳不可捉摸的费·唐纳薇联袂主演。本片荣获1969年第41届奥斯卡金像奖最佳原创歌曲大奖及最佳配乐（非音乐类）提名，并荣获1969年第26届金球奖电影类最佳原创歌曲大奖。