Tanya 蔡健雅 十年有成2006跨厂牌收录好歌→【T-time Tanya蔡健雅新歌+精选】

一段时光，一次爱恋，一杯好茶，一首情歌,回忆如影随形，永志心底…5首新歌加20首经典

跨厂牌一次收录Tanya跨厂牌新歌+精选【T-time】（You）15首人气点选歌曲 +（Me）10首主厨推荐歌曲

2006/06/02 华纳唱片 感动发行

⊙T-time Tanya时光

采用Tanya名字的第一个字母T象征意义和Tea-time的谐音，将精选辑名称订为T-time，同时代表是Tanya时光，也有下午茶的谐音意义，让Tanya音乐中舒服轻松的特质，让人放松Relax 的感觉带出，同时下午茶也是朋友之间亲密谈心时光，爱情的抱怨和安慰都在这个时刻进行，吻合Tanya歌曲中唱尽各式感情观的都会特质。
专辑分为人气点选（You）和主厨推荐（Me）两大项，意即歌迷最爱的脍炙人口歌曲和Tanya自己最喜欢的歌曲，不管是哪一项，对Tanya都别具意义，因此分为双CD收录。

⊙T-time~ 是一个句点 更是一个起点…

去年11月，凭著一股对瑜珈的狂热，Tanya独自背起行囊前往印度南部的Mysore拜见一位高龄90的瑜珈宗师，在为期五周的课程中，Tanya过著每天早上五点起床，摸黑走路到学校练瑜珈的日子，一切从简的生活方式让Tanya有更多的时间去思考；回想自己做音乐的过程，Tanya心中充满了歌手与创作人之间身份的挣扎、想在唱片圈生存和想做自己的矛盾…她下定决心，从印度回来之后，要在下一张专辑找回自己，做自己想做的音乐。

人生难得有可以停下来的时光，Tanya说，在印度的这段日子，一切都停了下来，她不再需要用急促的脚步去追赶生活。难得有机会可以好好的思考人生的一切。

当唱片公司告诉她要推出精选辑的计画时，Tanya说她的第一个反应是抗拒的，她原本计画印度回来之后，就要开始著手新专辑的思考，这个策略性的决定打乱了她原本的计画，也同时让她忽然之间不知道要怎么走下一步。

然而，印度的这段时光，给了Tanya回头看的机会，放空了一切，才有时间看到过去的自己。也许，利用一张全精选的推出，让她得以整理自己过去的作品，也藉著这样的发表，为歌迷做一次总整理，未尝不是一个难得的机会。

Tanya希望她的歌迷陪著她一起省视过去这些年来的作品，也对这个阶段的Tanya，划上句号。下一次的出发，将是全新的Tanya。

⊙T-time是一张精选，也是一张全新尝试

五首新歌，刻意的不给任何方向，于是就有了五种不同方向的表现。每一种都是Tanya，我们这才发现，原来那个向来被定位为都会女性情歌代言人的蔡健雅，是这么多元并且复杂难懂。

在这张专辑中的五首新歌，她不但和马毓芬、钟成虎、偲菘、陈绮贞、姚谦、FIR阿沁等人合作，更有自己的全新创作。她可以完美诠释优秀创作人的作品，天生歌姬唱功令人叹为观止；也可以用她丰沛的创作力，交出令人刮目相看的作品 ，多变的唱腔和创作内容，直接登上华人女性创作歌手第一把交椅。

在Tanya即将迈向音乐创作第十年的这个时候，T time新歌+精选的诞生不但是蔡健雅Tanya在音乐上的重整与回顾，更象征了一个心境上的转折；Tanya：说这是我人生和音乐的一个路口，我们在她侃侃而谈的眼神中，预见了下一个十年的全新Tanya。

本片讲述的是，一个名叫理查的年轻剧作家在一次剧作演出大获成功后的答谢宴会上，意外遇上了一位他此前从未见过的、白发苍苍的老妇人，她强行塞给他一只精美绝伦的古董金表，然后对他说了一句让他当时极为莫名其妙的话：“回到我身边来！”
八年后，这个理查终于发现，原来他和那个已于八年前的当晚过世的老妇人，实实在在地有着千丝万缕的联系，于是他最终决定，放弃现代文明的高科技生活，心甘情愿地选择了时光倒流七十年，与那七十年前的老妇人相遇……
这是一个悲情故事，但又浪漫得像一部成人的童话。片中许多细节都非常感人，如影片即将结束时的一些空镜头，十分出色地把男主人公那欲哭无泪的心死凄迷，渲染得极为淋漓尽致，让广大的观众也恨不能为之同声一哭！
《Somewhere In Time 时光倒流七十年》的主题曲最终和本片一样成为了经典，它的完整题名为《帕格尼尼主题狂想曲》，是一支温柔多情、缠绵悱恻的钢琴协奏曲。此曲是俄罗斯作曲家拉赫马尼诺夫于1934年完成的一首钢琴与管弦乐作品，根据意大利小提琴家帕格尼尼第24首小提琴随想曲的主题而作，编号43。这首乐曲被导演拿来作为一件重要的音乐道具，起到了跨越时空、在男女主人公之间沟通心灵的作用。
后来还据说，本片中的音乐主题是 John Barry 自己创造的，片中不过是用到了《怕格尼尼主题狂想曲》中那段非常著名的十八变奏（如男主角第一次在墙上看到画像时）。 而最最不可思议的是据以前看过的一本书上讲，John Barry 的主题是将拉赫的十八变奏的五线谱上以某一线为中心，将上下的音符翻转过来，就成了这一同样动人的主题。想想绝对是不可思议！
本片最终获得当年多项奥斯卡提名，虽然最后几乎是一无所获，但完全无损于它的经典地位。
最难忘的时刻：两人历尽磨难终于幸福地在一起了，并无限憧憬地畅想着两人美好的未来，然而，就在那极为美好的早餐时刻，乐极生悲的理查突然在1902年的当时，从他那由现代社会穿过来的、他特意参考历史资料订做的古式西装口袋里，极为意外地掏出了一枚清楚无比地写着“1972”字样的硬币！于是，在女主人公撕心裂肺的凄厉呼喊中，理查“愀”地一声，回到了……500年前？不，是70年后，1972年！：）
从此两人古今相隔，幸福的光景不复再现。想想那可怜的女人一直要苦等七十年后才能再见到她心爱的男人，并在再见到他（而他当时还不认识她）的当晚孤独地去逝，让人怎不为之痛掬一把同情之泪呢！

时间和生命，被安放在这样一个16岁的瓶子里，却毫不短促或狭窄。第一次听过Joanna的人，没有不傻住个一晌半刻的。这个东方的女孩，究竟要怎麼行走世界，你还是得自己亲身被吓吓才知道。
一张很不错的专辑，或者说就是一张单曲，但是整体性非常的好。JAZZ的曲风，华语乐坛很少有唱得这麼好的，而且其时她也才16岁。王治平的女儿，张弘毅的学生，从来不是她的宣传点，但是在这张单曲里面，王治平显然是爱女心切的，一个人包办了制作，甚至连木吉他和钢琴也不假他人之手。她的新专辑2008年1月11日就会发行，听了一些试听，水准还是没变。只是希望擅长把非主流歌手包装成当红歌手的SONGBMG，这次找准市场切入点。

睽違1年半MONKEY MAJIK猴子把戲推出第5張原創專輯「TIME 時光把戲」。集今年所發行3張單曲之大成，從「Together」到收錄為日劇主題曲的「只想說，謝謝妳」等包含了7首單曲共13首。可說是「2008年猴子把戲精選」的音樂作品。 MONKEY MAJIK猴子把戲期望能透過每首歌曲不同的風格和意境，讓聆聽者能聯想起在某個時間點下的自己，無論是懵懂無知的年少時光，還是正在奮力衝刺的社會新鮮人階段等，種種時空背景中所存在的音樂記憶。台壓版推出CD+DVD版本，DVD收錄首次全國巡迴演唱會最終場Zepp仙台影像，共10首。
Monkey Majik
MONKEY MAJIK团员为Maynard（主唱&吉他）、Blaise（主唱&吉他）、tax（鼓）、DICK（贝斯） 共4人。
2000年于日本青森县组成，之后活动据点转移至仙台，经过几次的团员更替后，固定为现在的团员。加拿大人兄弟Maynard与Blaise用日文演唱的歌曲，有着带有西洋曲风的独特风格旋律，英文歌词的作品水平跟西洋音乐比起来毫不逊色。
2003年于仙台Tower Records唱片行限定贩卖的作品『SPADE』，于该店创下了蝉联13周冠军，并荣获年度销售总冠军的纪录。他们高水平的表演大获好评，于家乡仙台的演唱会门票场场都销售一空，相当受到欢迎。尽管只是独立厂牌的歌手，但其受欢迎的程度却被富士电视台的招牌晨间节目『早起电视』特别专题介绍，2005年 2月9日及4月13日并连续推出2张迷你专辑『Lily』及『Get started』。这二张作品也使得他们的知名度扩展到全日本。终于在2006年1月，他们推出了正式出道的首张单曲「fly」。紧接着推出的第二张单曲「Around The World 西游世界」更获选为富士电视台超高收视率话题日剧『西游记』的主题曲，而5月底于日本发行的出道首张专辑『thank you 多谢』一推出更获得日本公信榜专辑榜第5名的好成绩，「MONKEY MAJIK 猴子把戏」的走红指日可待！
原本只是来日本教教英文混口饭吃的Maynard，在一次机缘下认识日本团员，没想到一拍即合，召来远在家乡的弟弟Blaise，七手八脚低就搞起了乐团。2000年，因为前英籍团员的建议与英国节目「西游记」的启发，正式以「MONKEY MAJIK 猴子把戏」的名义开起一路颠簸的band sound之路。
直到2003年，Monkey Majik 才在仙台地区闯出了一番名号：在日本东北独立厂牌Under Horse下推出第一张成名专辑【SPADE】，与当地唱片行结合，以限定方式推出，没想到反应大爆冷门，成为该店连续13周销售冠军，「猴子把戏」也因此成为日本东北仙台地区首屈一指的非主流乐团。之后2005年，连续推出两张迷你专辑与第二张专辑【eastview】，也因此得到avex的青睐，转入主流试图搞出更大的「把戏」！
「猴子把戏」从2000年走过6个年头，风格多变，从英式摇滚的《SPADE》、Youth Rock的《Lily》、美式摩登摇滚的《eastview》，游走到现在轻松自在的歌谣式轻摇滚，英文与日文歌词间的巧妙转换，加上熟稔地运用现代与复古的流行音乐元素，创造出东洋歌曲中不可思议的奇妙体验。正如使他们从「猴子变凤凰」的第二首单曲《Around The World》的歌名一样，他们的音乐风格已经可以让你的听觉环游世界一圈啦！

London based experimental producer and composer, Leifur James announces his return with news of a six date EU tour and the release of ‘Wise Old Man’ - the first single taken from his highly anticipated second album Angel in Disguise which is due for release on the 24th April 2020 via Late Night Tales original artist label Night Time Stories.
Driving, melancholic electronica, ‘Wise Old Man’ is a nod to what can be expected of James’ second album, Angel In Disguise, showcasing a more experimental side to his production. Traversing through musicality, progressive synths and introspection, this first single unveils the producer’s distinct sound with disorientated vocals; speaking of the interplay between reason and emotion, the lyrics repeat “Wise old man in my brain, soul bursting through my veins”, opening the gates to this captivating electronically steered opus.
This news comes after an incredible few years for the artist. 2018 saw James release his esteemed debut album A Louder Silence on Night Time Stories and follow up remix EP that championed upcoming electronic talent including Bruce, FaltyDL and Whities producer, Coby Sey, on rework duties - projects which captured the attention of key tastemakers including Resident Advisor, Pitchfork, Mixmag, Electronic Sound, Future Music UK.
An aesthetically driven artist dedicated to marrying powerful visual backdrops with sonic explorations, James teamed up with Hungarian director, Balázs Simon; producing the critically acclaimed, ‘Wurlitzer’ project which saw widespread support from the likes of Boiler Room, CLASH, Directors’ Notes, Motionographer, the UK and Berlin Music Video Awards, the London Short Film Festival, Dublin International Film Festival and more.
A highly anticipated body of work, Angel In Disguise promises to explore the themes of love and loss through a masterful blend of harmonic vocals from James himself, nuanced electronic soundscapes and vibrant percussion - punctuated by bespoke visuals, directed by Balázs Simon. This exciting project is expected to make waves and see James step up, exhibiting his discerning ear and painstakingly honed production craft on a seminal label.
Delving into intimate UK and European venues to showcase his ever-evolving live show, James’ tour will kick off May 2020 in Copenhagen, before heading to Berlin, Amsterdam, Brussels, London and Manchester.