☆ 生活如此绝望，每个人却都兴高采烈地活着 / 米格尔街和米格尔街上人，都像盐一样平凡，像盐一样珍贵！
☆ 诺贝尔文学奖得主V. S. 奈保尔成名作，获毛姆文学奖 / 《米格尔街》糅合了契诃夫式的幽默和特立尼达岛居民即兴编唱的小调，确立了奈保尔作为幽默家和街头生活作家的地位。——诺贝尔奖授奖辞
《米格尔街》是中国读者最为熟悉的诺奖得主奈保尔的作品。由17个平行展开的短篇小说精心编织而成，各篇小说相对独立，但小说与小说之间又相互关联、相互穿插，形成在纵横两个维度彼此交互的结构。
主要内容：
米格尔街生活着一群有脾气、有盼头的小人物：“哲学家”波普，要做一样叫不出名字的东西；“艺术家”摩根，扬言美国国王会来买他的花炮；“诗人”布莱克•华兹华斯，在写一首全世界最伟大的诗；“疯子”曼曼，频频参加议员竞选；“机械天才”巴库，百折不挠地改造一辆辆进口汽车……
他们兴高采烈地，过着一成不变的生活。

一个老是受班上同学欺负的瘦弱小男孩，因为拥有一种特殊能力而强大：他能“偷别人的影子”，因而能看见他人心事，听见人们心中不愿意说出口的秘密。他开始成为需要帮助者的心灵伙伴，为每个偷来的影子找到点亮生命的小小光芒。
某年灿烂的夏天，他在海边邂逅了一位又聋又哑的女孩。他该如何用自己的能力帮助她？他将如何信守与她共许的承诺？
一段缠绵多年的爱恋，一段进行中的不完美爱情，一部令整个法国为之动容的温情疗愈小说。
《偷影子的人》是马克•李维的第10部作品，该书在法国首印45万册，位列全年销量排行榜的总冠军，法国媒体惊叹：“销售得比影子消失的速度还快！”这部作品完美展现了马克•李维温柔风趣的写作风格，有催人泪下的亲情、浪漫感人的爱情和不离不弃的友情，清新浪漫的气息和温柔感人的故事相互交织，带给读者笑中带泪的阅读感受，是一部唤醒童年回忆和内心梦想的温情疗愈小说。

《故事》不同于其他流行的讲述银幕剧作手法的专著，它所论及的是形式而不是公式。麦基以一百多部影片作为示例，向读者传授了一种银幕剧作的原理，它超越僵死的教条，发掘出名品佳作中那些使其卓越超群却又常常被人忽略的组成部分。麦基从基本概念入手——何谓节拍？场景？场景序列？幕高潮？影片高潮？——不仅精辟地阐释了标准的三幕戏剧结构的奥妙，而且还揭开了非典型结构——如两幕、七幕、甚至八幕影片——的神秘面纱，指出了每一种类型的局限性，强调了主题、背景和气氛的重要性，以及人物和人物塑造作为一对相对概念的重要性。

本（肖恩•比格斯代夫 Sean Biggerstaff 饰）是一个酷爱绘画的艺术系学生，他的脑海中总是勾勒着女人美丽的形体。然而，跟女友苏西（米歇尔•雷恩 Michelle Ryan 饰）分手的时候，本即使极力淡化也无法抹去失恋的伤痕。为了打发独处的时间，本选择应聘超市夜班职员。在这里，他可以静静地观察陌生的顾客，并由此串起了童年的美好记忆，比如那个作为交换生的瑞典女孩，那个付费看春光的邻家女孩，那个手臂打着石膏仍涂鸦的同学……慢慢地，在忙碌的工作与朋友的劝慰下，本逐渐摆脱了失恋的阴影，并开始追求那个学西班牙语的女同事莎拉（艾米丽雅•福克斯 Emilia Fox 饰）。然而，在一次为庆祝老板生日的聚会上，前女友苏西的意外现身却让他复原的伤口再度开裂，他跟莎拉的恋情是否会因此而告终呢？

这本小说是作者爱德华•勒维的遗作，他在自杀前十天将本书的书稿交给出版社。小说使用第二人称“你”叙事，讲述了二十年前，童年时期的朋友自杀的事件，并以此用碎片化的生活细节和大量的心理描写，展开对朋友的回忆。主人公“你”是一名沉默自闭的男子，因为与周遭世界格格不入，逐渐沉迷于策划自己的死亡，最后在某天准备与妻子出门打网球的时候，掉头回到家中地窖，用手枪结束了自己的生命。作者用那些看似不经意的语句，淡淡的笔触，让读者领略一个自杀者的内心世界以及对世界的看法。

《霍夫曼博士的魔鬼欲望机器》描绘出欲望所催生出的种种暴虐形象，也为自己贴上了“英国战后小说”的大标签。这部小说出版于1972年，是卡特的第六部小说。今时今日，给卡特带来名望的是她重写的一系列经典童话故事，以及她生前创作的最后两部长篇作品，《马戏团之夜》（1984）和《明智的孩子》（1991）。这两部小说中，卡特对两个人物的描写，马戏团中的空中飞人和音乐厅中颇善于惺惺作态的小明星，为她赢得了满堂彩。然而，可以这样说，《霍夫曼博士的魔鬼欲望机器》才是卡特留下的真正经典，却也是未得到应有评价的经典。在今天这个虚拟时代，回过头去再看看小说中异彩纷呈、技艺精湛的形象表演，方才体会到，这是一部走在了时代前头的作品。
小说将三部不同的机械，爱情、叙事、社会结构完全拆解，再把所有零件组装到一起，在一瞬间同时完成了对三者的解析。小说中，我们读到了幻想，读到了散发着颓废气息的绚烂，也读到了拼贴和戏仿，什么科幻、惊悚、后现代、流浪、寻根文学、历险故事、色情文学，外加种种政治和社会理论，统统一锅烩。无论就小说形式，还是就其语气和技巧而言，《霍夫曼博士的魔鬼欲望机器》都是一次飞跃，其意义之重大，只怕作者本人也是始料未及。
浪漫到令人眩晕，优美到敌我难分，同时又不乏严谨缜密的哲学沉思，精巧之程度超出想象。这部小说既是“挑战死神的双人爱情筋斗”的信徒，同时又是它的仇寇，正因如此，方才永恒。时至今日，虚拟时代正崭露头角，转过头去，再看安吉拉•卡特四十年前已预见到的“瞬间王国”，小说更展现出与当今世界无比密切的关联。
——阿里•史密斯（苏格兰女作家）

2D卡通渲染 风格强烈的一款FPS游戏
拓荒背景设定和粗糙美漫画面相当吸引人
此为09年发行的最初版本的续作
发售日期：2012年9月18日

海象爷爷并不是一只老海象，而是一一个整天在沙滩上晒太阳抽烟的老爷爷。
在俄罗斯，人们把整天无所事事，终日趴在沙滩上晒太阳的大胖子称为“海象”。这位老爷爷天天趴在沙滩上，直到有一天，他和沙滩融为一体，他死了……一家人团聚在这片沙滩上，奶奶在祷告，妈妈在嚎叫……最后，一家人相拥而泣。
有些人，活着时，我们不懂得珍惜，直到失去后，才后悔莫及……

故事背景为存在「外」、「内」两个国家的世界，人类少女「汐华」与非人的异形「老师」共同生活，一段宛如绘本、童话与诗集的黑暗奇幻物语。
长篇动画附属于《外之国的少女》番外篇特装版。

扎克·施耐德在 2017 年 4 月的最后一个周末，在家人和朋友的帮助下利用 iPhone 拍出的 4 分钟复仇短片，讲述被虐待的女性 Lin Woo 以暴制暴反抗男权的故事。于图片社交平台 Vero 独家发布。
施耐德的女儿，专业化妆师 Willow 担当了本片化妆；施耐德之子 Eli 带来了 UCLA 的同学担任片场助理；曾在《神奇女侠》中饰演了一位亚马逊战士的施耐德长期好友 Samantha Jo 出演了女主角。在接受《Wired》采访时，施耐德称，这是所有人对失去 Autumn Snyder 的宣泄，“当我们所有人都聚在一起时，拍电影比交谈更加容易……当时的气氛很凝重，但这部电影给了我们与彼此相伴的机会，这种感觉很美好。”

《美术史的基本概念——后期艺术风格发展的问题》是整个二十世纪美术史的三部核心经典之一，不仅美术史读者必读，也是其他人文学者的必读书，它对二十世纪美术史研究体系的构建产生了巨大而深远的影响。在二十世纪的西方学术界，除了贡布里希的《艺术的故事》，没有哪一部美术史著作能够望其项背；它在中国的影响，也超过了任何一部美术史或者美学方面的著作。

《拍电影》是电影大师费里尼的人生自述。他出生在意大利的小城里米尼，与小伙伴用书本做武器排演《伊里亚特》，用黏土和纸壳做人偶，还躲在屋子里给自己化妆，钦佩世界上每一位真正的小丑。他从不觉得自己会长大，更没想过能拍电影，然而当喊出那句“预备，开机，停”，便仿佛天生就应该干这一行。在《拍电影》中，费里尼追忆了自己的似水年华，讲述了对电影的奇思妙想，以及电影与生活之间千丝万缕的羁绊。透过他直率幽默的话语和对艺术的个性化解读，我们将在字里行间重新领略迷人的“费里尼风格”。

《椿之庭》是日本知名广告摄影大师上田义彦首次自编自导兼摄影的电影作品，也是他经过十年时间构想出的作品。故事讲述了住在山茶花盛开的房屋中的祖母绢子和孙女渚，与一年内不时上门拜访的客人之间的互动，在四季中感受着庭院里的花草树木，以及疼惜着身边还陪伴着的家人们。
女主角“绢子”由日本资深影后富司纯子饰演，片中的孙女“渚”由曾凭借《新闻记者》获得第43届日本电影学院奖最佳女主角的沈恩京饰演。此外还有田边诚一，铃木京香，清水綋治，张震等人共同出演。

投影描繪器（Camera Lucida）原為一種用於制圖的光學儀器。將要繪畫的事物投影到紙上，以便制圖者作精確繪製。
1611年，開普勒(Kepler)於其著作《折射光學（Dioptrice）》中清楚描述過。1806年由英國科學家威廉。海德。沃勒斯頓（William Hyde Wollaston）申請了專利，創名〝camera lucida〞，意在與拉丁文的〝camera obscura〞（暗箱）相對。拉丁文〝camera〞本義指「穹頂」，引伸為「空間」、「房間」的意思。＂obscura＂指「暗」，＂lucida＂即為「亮」。
法文中，對應拉丁文〝camera〞的，是＂chambre＂，仍保有「房間」、「室」等初義；而英文中的＂camera＂，指攝像機。巴特取＂La chambre claire＂為書名，一語多義。
故中文名稱譯為《明室》。
（上段參照︰http://blog.donews.com/changyuanhuashi/archive/2008/02.aspx）
本書與蘇珊。宋妲（Susan Sontag）的《論攝影》（英文名 "On Photography"）均為早期有關攝影的理論與評論的重要著作。作者從自身感受出發，探討攝影的本質。
以為為誠品網路書店所截之簡介︰
"這是巴特生前最後一本書，《明室》之前，他遭遇喪母之痛，《明室》之後，隔年春天他車禍身亡，因此有評者認為此書中，寫作已成為一種服喪儀式，憂鬱無所不在地浸入書寫，吾人見巴特論攝影：攝影，沒有未來（這正是它的惆悵，它的憂鬱）。攝影，源生自悲愴。因此，《明室》不只是巴特細膩哲學語言下的「看圖說話」戲耍，更甚者，作為一個觀看的主體，他凝視每一張傷口，以胡塞爾及學生沙特的現象學方法語言，依照「存而不論」的三種意義：剝落、縮小研究範圍、還原。我們甚至可以說，巴特並非討論攝影（他自言將令專業攝影者失望不已），而是使得討論攝影的方式成為可能。
巴特選擇《明室》作為書名，一是借詞強調攝影「毫無深度，過去曾在事物的明顯事實，此即攝影可怕之處。」二來則是故意顛倒一般之見，不以暗箱為名，提出似是而非的真理，這便是《明室》，純淨而深沈的攝影札記。"
http://www.eslitebooks.com/Program/Object/BookCN.aspx?PageNo=&PROD_ID=2611098037007

丁宝（李亚鹏 饰）出生于东北小城，考上了中央戏剧学院，因而来到了繁华的首都北京。毕业后，丁宝想要留在北京发展，于是选择前往位于北京郊区的平义县文化馆工作。虽说这里好歹也算是北京的土地，但是无论是工作环境还是打交道的人，都和丁宝往日在学校里接触到的大相径庭。
文化馆的工作十分清闲，正直盛年的丁宝感到百般无聊，闲暇时又不会做饭，于是一日三餐只能依靠不同口味的方便面勉强打发。在朋友的介绍下，丁宝结识了名为小春（龚蓓苾 饰）的女孩，小春的出现给丁宝的生活里增添了许多的快乐和生机，他亦告别了方便面时代，每日品尝着小春的好手艺。某日，丁宝参加了同学聚会，发现昔日同窗，如今已经成为了著名剧作家，联想到自己的情况而深受打击的丁宝对目前的生活产生了疑问和动摇。

《王小波全集(中篇小说)(第6卷):黄金时代(终结版)》讲述了：人有无尊严，有一个简单的判据，是看他被当做一个人还是一个东西来对待。从出生到去世，涵盖王小波一生的照片，李银河独家授权《王小波全集》终结版。