"I wanted to focus this programme on the idea of play. Centring on Le Tic-Toc-Choc, which I often use as an encore, I gathered together Couperin's most 'pianistic' pieces, underlining the playful aspect… I have a particularly soft spot for Duphly's La Pothoïn, which for me is one of the loveliest pieces ever composed for keyboard. I think this music, written later than Couperin's, provides an ideal link between the harpsichord and the arrival of the fortepiano, which Duphly couldn't bring himself to adopt. All through these sessions, shut up in the immense hall at IRCAM, I thought of a number of artists who have long been part of my life and a source of inspiration for me, that whole family of pianists who handed this repertoire down to us: Louis Diémer, Marcelle Meyer, Robert Casadesus, Emil Gilels,Yvonne Lefébure, Pierre Barbizet . .They were omnipresent in my mind.This recording is my tribute to them." Alexandre Tharaud

弗朗索瓦•库伯兰（François Couperin）1668-1733
法国作曲家、键盘乐器演奏家。1668年11月10日出生于巴黎。父亲夏尔•库伯兰（Charles Couperin, 1638-1679）是巴黎圣热尔韦教堂（St Gervais）的管风琴师，早逝后由拉朗德（Lalande）接替他的职位。库伯兰10岁时就开始代理拉朗德演奏，18岁时正式接任这一职位。在老师拉朗德的提携下，他于1690年发表了第一部管风琴曲集。1693年成为皇家管风琴师，次年又担任皇家大键琴教师。1702年受封爵士。1700-1717年间并担任了凡尔赛宫的大键琴师，此在巴黎和凡尔赛之间繁忙地生活。1733年9月11日逝世于巴黎。
库伯兰是法国键盘音乐之父，法国巴洛克时期重要的艺术家。其作品包括了4册的拨弦古钢琴曲，大约有230首，此外还有40多首管风琴曲，一些宗教声乐作品和一些室内乐作品。他的大键琴曲以华贵典雅着称，体现出法国18世纪初精巧纤细的洛可可式风格，经常被赞誉为“高贵的”、“温柔的”、“有教养的”、“诗一般的”、“华丽的”。他对巴赫曾有很大影响。后来的法国作曲家德彪西和拉威尔，都给予他像圣人一般的赞誉，称他具有“法国音乐气质的最纯粹和最典型的表现”。此外他还着有《键盘乐器触键艺术》（L'art de toucher le clavecin）一书。
如同巴赫家族相似，库伯兰家族自15世纪至19世纪也出现了许多音乐家，而弗朗索瓦是成就最高的一位，同时他又与他的伯父同名（1631-1701），因此后人称他为“伟大的库伯兰”（le Grand）。

库普兰(Francois Couperin, 1668—1733)，法国作曲家，大键琴与管风琴演奏家，库普兰家族中最优秀的一员，又称“大库普兰”。1685年任巴黎圣热尔韦教堂管风琴师，1693年起又任皇家圣堂管风琴师，故有路易十四御前管风琴师之称。库普兰把科莱里的三重奏奏鸣曲形式引入法国，使器乐表达因融人其独特的感受能力而更具色彩感。
库普兰作为键盘乐大师，最具影响的作品其实是倾其毕生精力而创作的《羽管键琴曲集》 。这套曲集共4卷，总数有230余首作品。这4卷分别为；第一卷，5套组曲（1-5），作于1713年；第二卷，7套组曲（6-12），作于1717年；第三卷，7套组曲（13-19），作于1722年；第四卷，8套组曲（20-27），作于1730年。这27套组曲，每一套都辑同一调性的各种舞曲而成套，每一曲都有充满诗意的标题，比如第二组曲的终曲为著名的《蝴蝶》，在鲜明的转调中表现蝴蝶飞舞。第四组曲的终曲为《闹钟》，第九组曲的第八曲为《飘动的发带》，第十三组曲的第二曲为《芦苇》，第十四组曲的第一曲为《恋爱中的黄莺》。库普兰的这套《大键琴曲集》不仅对巴赫的键盘音乐产生过重大影响，而且也是德彪西等后来现代印象派音乐的先驱。(林逸聪)
Scott Ross(1951-1989)，美国大键琴家，年轻时学习钢琴和管风琴，后前往法国学习大键琴，20岁时回到北美，在加拿大魁北克任教职，同时录制了拉莫键盘作品全集，1983年Ross放弃教职开始专心录音，其中就包括库普兰键盘作品全集和巴赫平均律这样的巨著，1984年他再返法国，与Erato公司签订了5年合约，这次他完成的是前无古人的录音——Scarlatti的555首奏鸣曲全集，期间Ross已经得知自己身患绝症，1988在EMI的歌德堡变奏曲也成为他最后的著名录音之一。1989年，年仅38岁的Ross在法国去世。

French style harpsichord (18th century) by Martin Skowroneck, 1973

Disc: 1
01 Sonata for violin & piano in A major, M. 8: 1. Allegretto ben moderato
02 Sonata for violin & piano in A major, M. 8: 2. Allegro
03 Sonata for violin & piano in A major, M. 8: 3. Recitativo - Fantasia. Moderato - Molto lento
04 Sonata for violin & piano in A major, M. 8: 4. Allegretto poco mosso
05 Sonata for violin & piano, L. 140: 1. Allegro vivo - Appassionato
06 Sonata for violin & piano, L. 140: 2. Intermède. Fantasque et léger
07 Sonata for violin & piano, L. 140: 3. Finale. Très animé
08 Sonata for violin & piano No. 2 in G major: 1. Allegretto
09 Sonata for violin & piano No. 2 in G major: 2. Blues. Moderato
10 Sonata for violin & piano No. 2 in G major: 3. Perpetuum mobile. Allegro

Disc: 2
01 Sonata for violin & piano No. 1 in A major, Op. 13: 1. Allegro molto
02 Sonata for violin & piano No. 1 in A major, Op. 13: 2. Andante
03 Sonata for violin & piano No. 1 in A major, Op. 13: 3. Allegro vivo
04 Sonata for violin & piano No. 1 in A major, Op. 13: 4. Allegro quasi presto
05 Sonata for violin & piano No. 2 in E minor, Op. 108: 1. Allegro non troppo
06 Sonata for violin & piano No. 2 in E minor, Op. 108: 2. Andante
07 Sonata for violin & piano No. 2 in E minor, Op. 108: 3. Final. Allegro non troppo
08 Polichinelle, for violin & piano
09 La Gitana for violin & piano (after an 18th century Arabo-Spanish Gypsy song)
10 Tango for violin & piano (transcription of Albéniz's Op. 165/2)
11 Gypsy Caprice (Zigeuner Capriccio), for violin & piano
12 Caprice for violin & piano in A minor (transcription of work by Wieniawski)
13 Tambourin Chinois, for violin & piano, Op. 3
14 Sérénade Espagnole, for violin & piano (transcription of Glazunov's Op. 20/2)
15 Danse Espagnole for violin & piano (transcription of Granados' Andaluza, Op. 37/5)
16 La Précieuse in the Style of Louis Couperin, for violin & piano
17 Syncopation, for violin & piano

作曲：L.v.Beethoven, F.Couperin, J.S.Bach, J.Haydn, M.Falla
指挥：Pablo Casals
演奏：Pablo Casals(cello)
Rudolf Serkin(piano), Mieczyslaw Horzowski(piano), Eugene Istomin(piano)
乐团：Prades Festival Orchestra
录音日期：1954-1962
Pablo Casals 卡萨尔斯(1876-1973),西班牙大提琴家,从小随父亲学管风琴,11岁到巴塞罗那,拜音乐学院大提琴教授加西亚为师,12岁进一家咖啡馆作商业演出.在巴塞罗那音乐学院毕业后,经阿尔贝尼斯推荐,为西班牙皇后克丽斯蒂娜演奏,大受赞识,皇后资助奖学金,他在马德里音乐学院又学习3年.毕业后与拉穆勒乐团合作,1898年10月在拉穆勒乐团协奏下,首次登台演奏拉罗的协奏曲,在巴黎一举成名.自20世纪初开始欧美大陆广泛的巡回演出,他与钢琴家科尔托、小提琴家蒂博组成"黄金三重奏团",于1920年又组建了以他自己的名字命名的管弦乐团,自任指挥.1936年在希特勒的德国支持下,佛朗哥发动西班牙各地的纳粹分子暴动,夺取了政权,此时卡萨尔斯中断了艺术活动,到西班牙边境的法国小镇普拉德隐居,以罢演抗议佛朗哥当局.由于科尔托与德国的暖昧态度,他中断了与他的友情.战后,卡萨尔斯重返国际舞台,但因佛朗哥的统治一如既往,他又一次返回普拉德,继续以不在世界舞台上演出而抗议佛朗哥当局.为不违背他的意志,世界各地的演奏家云集到普拉德,自1950年开始以他为中心,举办普拉德音乐节.卡萨尔斯晚年定居于波多黎各的桑图尔塞.卡萨尔斯一生的最大贡献是发现了巴赫6首无伴奏大提琴组曲的总谱,于20世纪初首演,并因此而开创了大提琴的现代演奏技巧,使它成为一件独奏乐器.卡萨尔斯的演奏,不仅是精彩的技艺,而且底蕴雄浑,善于把线条处理得有棱有角,有鬼斧神工与浑然天成兼得之妙.卡萨尔斯于1936-1939年间录制的巴赫无伴奏组曲及50年代与塞尔金合作的贝多芬大提琴奏鸣曲均为权威版本,而他演奏的博凯里尼的奏鸣曲,他与科尔托、蒂博合作的贝多芬、舒伯特与布拉姆斯的三重奏,也是著名的历史经典.(林逸聪)
Recital原意为独奏会，但这张专辑中出现数位钢琴伴奏，也有交响乐团的加入，实质上是一张卡萨尔斯的精选集，其中选取的部分作品如库普兰的组曲，属于卡萨尔斯不太常见的演绎，而专辑中的Cant dell Ocells (Gesang der Vogel)《群鸟之歌》源自西班牙加泰隆尼亚地区的一首古老民谣，是卡萨尔斯最喜爱的曲目。在因抗议佛朗哥政权独裁统治而漂泊海外的数十年间，卡萨尔斯经常在音乐会上选择《群鸟之歌》作为安可，借此抒发对和平的渴望及对故土的绵绵乡愁。

Das 450 Seiten umfassende Bauyn-Manuskript gilt als eine der umfangreichsten Sammlungen barocker Instrumentalmusik aus Frankreich, vermutlich nach 1676 von unbekannter Hand zusammengetragen.
Giulia Nuti erforschte in penibler Kleinarbeit das Material und präsentiert hier auf einem 1658 gebauten Louis-Denis-Cembalo eine Auswahl der Werke, u. a. von Couperin, Champion de Chambonnières und Froberger.