《杨乃文：自我选》华语乐坛“女爵”杨乃文首张全英文专辑《Self-Selected我自选》声势惊人，不但请来德国独立音乐人麦斯米兰作曲，歌曲《Perfect Day》还与陈奕迅倾情合唱。歌曲《Perfect Day》是翻唱自Lou Reed的同名作品。梦幻逸品陈建骐神来之笔的风琴演奏，一扫原本的低迷偏暗，变成风和日丽的淡淡哀伤，混合天真未凿的童稚，有如回到童年的翘翘板，那种微妙的现实与梦想中“完美的一天”的失衡与自以为拥有的短暂平衡，（这歌不断重覆的“You just keep me hanging On”——你总教我悬在那）轻松欢愉中让人怅惘。



Eason和杨乃文约十年前各自刚出道的时候就认识，自此惺惺相识，却一直要到今天才有机缘合作，这首歌迷心目中的“梦幻逸品”配合得完美无瑕，也是名吉手徐千秀（秀秀）的编曲功力和陈珊妮的用心最佳展示。

杨乃文说：“很高兴有机会跟eason（陈奕迅）合唱，认识很多年了，这几年比较熟，同台或是同台表演，甚至在台上合唱过，很高兴真的邀请到他跟我唱PerfectDay，LouReed的这首歌，为什么呢？因为这首歌要是不能邀请到他，我们可能就不会做了，因为要找到一个英文很好，而且声音又很适合这首歌的人，不是说并不多，根本就没有，我们想来想去，我们想过如果他真的不行的话要找谁？想不出来。不二人选！”

01 Fake Plastic Trees 5:16
02 Perfect Day -Featuring：陈奕迅 3:57
03 The Drugs Don't Work 5:02
04 Hallelujah 6:10
05 20th Century Boy 4:06
06 Diamonds Are Forever 3:58
07 Falling Slowly 4:04
08 Song 2 2:12
09 The Scientist 4:44
10 After Hours 2:49
11 Miss Underwater 4:39

争取最佳利益，
最后争的是谁的利益？
法理、现实、人性、善恶、丑陋
追根究底 只是不想蒙在鼓里
面临职场百态与黑暗现实面
天真成了愚蠢 希望剩下绝望
我们该如何保有信念？
2023年度写实律政职人剧
《最佳利益2-决战利益》电视剧歌曲原声带
苏慧伦&白安&萧秉治&鼓鼓 吕思纬
相信音乐豪华阵容 5首主题歌曲 为正义发声
在人性灰色地带里
现实与理想的冲撞
是与非之间 该如何做出选择
01 白安 〈相遇即是分开〉—电视剧片尾曲
词、曲：白安
「也许分开是为了让我们哪天相遇重来」
以温柔吉他编曲细腻轻诉，刻画恋人们在爱里的每一次循环。
02 苏慧伦〈反派〉—电视剧插曲
词：葛大为 曲：比二
「如果迎合不来那么宁可变坏」
电吉他沾染反叛色彩，苏慧伦演绎所谓反派莫非只是不符众人期待？
03 鼓鼓 吕思纬 〈甩都不甩〉—电视剧插曲
词：吕思纬 Agoo Lu 、邵建维、吕奇翰、黄晟峰、郑汉孝、陈琬涵
曲：吕奇翰、黄晟峰、郑汉孝、陈琬涵
「难道真的差一个我 世界就变得多不同 」
保护色是在社会生存的一种手段，鼓鼓 吕思纬唱出局外人句句写实心声。
04 鼓鼓 吕思纬 〈听到请回答〉—电视剧插曲
词：邵建维 曲：吕思纬 Agoo Lu
「在不确定的世界里被同化 发现不中听的话会变箭靶」
成人世界里伪装冷漠却藏有一小块纯真之心，请呼唤你曾经无畏的模样！
05 萧秉治 〈Savior〉—电视剧主题曲
词、曲：萧秉治XBC
「勇敢主宰生命血战到底 不让初衷梦想沦丧」
对社会体制不满，但仍心怀壮志想改变自己、改变世界的决心。

「既然还没倒闭，那再做一张合辑吧！」
就是这么简单，没有矫情包装跟内在声音的启发，探究起来更像没事找事做、细思极恐。论及合辑构成的复杂性，十组台湾音乐人各自特异的形状与色彩，到底怎么浓缩成精辟文案？何况我也不是做歌的人，于是做不到，真滴做不到！
与其假装无病呻吟或者无中生有。不如真诚建议你，尝试点播本合辑任何一首歌曲，里面毫无神秘的商业阴谋，更多的是创作者本心。他们把脑海流窜的声响，通过常人无法理解的各式工具；经过可能冗长且枯燥的制作，甚至要过渡某些内心挣扎及取舍，以成就他人的简短消遣。而我们想紧抓住的，或许只有那几秒间，之于音乐；之于创作，那稍纵即逝的满足感。
如果能在这十首歌中，找到一首你所钟爱，一首会想一直听、一直听的歌，这张合辑的辑生目标便达成了。

《青春鸟王》（The Bird King）是音乐团体糯米团发行的第二张专辑，该专辑推出于其成员纷纷退伍后加入魔岩唱片时，其中著名曲目有〈巴黎草莓〉、〈跆拳道〉。〈跆拳道〉一曲取材自〈龙的传人〉，并蓄意戏仿当时翻唱该曲的王力宏

当她还是新人时：我记得开始注意何欣穗这位新人时，是在有线电视台里看到她的《分心》MTV，当时立刻被其音乐吸引，觉得新人第一次发片就敢唱这样另类的歌确是勇气可嘉。
好陈珊妮：听完《完美小姐》后的第一个感觉是：怎么这么像陈珊妮？这里所说的“像”是指歌曲旋律或内容。在旋律方面，何欣穗本身写了三首歌，主要以电子音乐为主，在演绎激昂或拉音时最像陈珊妮，是声音像？还是她刻意模仿呢？
至于词方面，何欣穗在专辑里负责撰写全部的词，内容主要是围绕新人类爱做什么就做什么的作风，有些歌词如《我不是他太太》运用了拖鞋与睡衣“人格化”来比喻事情，这样的叙事法是陈珊妮爱用的写词方式；所以，何欣穗的词是如有雷同、纯属巧合？
还是值得期待：虽然说何欣穗有太多陈珊妮的影子，但对于新人来说，有别人的影子在某程度而言也是好事一桩，至少令人记得她就是像谁的新歌手。不过，在后来，后来，她真正走出了自己的风格！！！实在难得！

亞洲奇幻音樂創作家
Joanna Wang王若琳
2013第三張全英文創作專輯
銀河的危機: 最奇異的午夜轉播GALAXY CRISIS :
The Strangest Midnight Broadcast
一張想要表達色彩繽紛與龐克的卡通世界的專輯，『銀河的危機：午夜最奇異的轉播』是王若琳繼博尼的大冒險之後的第三張創作專輯。這張專輯是由著輕快的旋律，調皮的歌詞，與受到電玩音樂與60年代影響的豐富編曲組合而成。專輯內有用60年代色彩濃厚的合成器音色，有80年代稍微笨拙的Casio Keyboard 音色，也有讓大家懷舊的90年代的超級任天堂的Chip Sounds與 Midi；跨越了幾個時代的合成音色，這些非現實的元素是蓋出色彩鮮明的卡通世界最好的積木。
90年代，卡通的黃金時期，Cartoon Network 推出了前所未有的卡通系列們：飛天小女警，德科斯特的實驗室，牛與雞，膽小狗英雄，連晚上才會播出，比較適合給青少年看的搞笑虛假談話性節目” Space Ghost Coast to Coast”。色彩繽紛與充滿了幻想，又前衛，龐克搖滾，充滿了對著社會調皮的不尊重，幽默，與些許的諷刺; 給兒童看的電視節目，但是卡通創造者們卻不失他們怪異的風采。Joanna說:『這些元素都深深的種植在我九歲的腦海中。小時候我有一張很喜歡的專輯，是飛天小女警主題的合輯，叫做”英雄與壞蛋“。跟一些電玩與我鍾愛的60年代的因素，你可以在銀河的危機裡聽到到這張專輯對我的影響。』
關於這張專輯她還表示：『不管是用電玩音樂的手法，或是像Oingo Boingo那樣子的奇怪搖滾，甚至只是手機錄的demo，我很希望可以也創造出一個這樣的世界。整張專輯的音樂都帶著這樣的鮮明色彩、快樂，充滿了幻想與“我才不管你在想甚麼”的龐克。算是某種形式上的卡通主題曲合輯吧！』

◌ 《森林的终点是海》聆听使用说明书 ◌
〔 壹、戴上耳机，开始播放。〕
❝ 你将会听见：
...... 树冠骚莎、海岸潮汐 ...... 我们汇流的眼泪，漫成星星。
❝ 你将会听见：
...... 后悔没敢说，这通电话无法拨通 ...... 没敢回首，让我心昏，呼吸，曾经只为一个人。
〔贰、轻闭眼睛，时间暂停。〕
❝ 你将会看见：
...... 茂盛美丽的森林，各有生命呼吸，安然存在 ...... 人们过去开辟了小径，突兀存在。
❝ 你将会看见：
...... 小径标示了理想生命的起点/终点 ...... 你开始汲汲营营与改变，忘了曾听见的、曾爱过的。
〔参、深深呼吸，拥抱来临。〕
❝ 我们必须相信：
......相信自己，不盲从于追寻别人的“起点终点”，那一刻，你便能离开迷雾的森林，面对晴朗的海。
❝ 我们将会相遇：
...... 我们会无条件，且无知地支持你的所有 ...... 我们拥有的侥幸，都是为你祝福的幸运。
〔我们都是“忒修斯之船”相伴的人，无关起点终点。因为我们以歌相伴，此生不渝。〕
◌专辑《森林的终点是海》7/13 宇宙发行 ◌
◌专辑【映画巡回】12站，7月准时启程◌
◌台北最终场 9/01 @Legacy Taipei ◌
“七年乐团生命历程，回归民谣本心推出首张专辑 ”
2015 年成军的 Theseus 忒修斯，发行过多首单曲与 EP，包含《掠交替》、《南国再见,南国》等，皆获得市场不错的回响，期间一直有发行专辑的想法，无奈历经疫情及团员更迭。吉他手翔煜表示，他与主唱小正的共通点，已跟过去四个人的状态大不相同，“直到这两年大概写了近 30 首歌，发现一个大方向，传达的事情跟我们现在的年纪比较贴合，决定往这个方向前进。”
方向总有指向性，但专辑《森林的终点是海》却跟团名一样，充满哲学的思考痕迹。“路途是人的设定，人拥有著起点终点的想法，对于情感与记忆便会有所限制。可“森林”实际上没有“起点”或“终点”的设定，当大家把情感都丢进音乐、丢进森林，人们可以知道－终点亦是起点。”
“不只写歌还写剧本，邀请“傻子与白痴”鼓手“维均”，对创作新人“静芳”进行银幕求婚”
从《森林的终点是海》专辑歌曲出发，比起写“有关联的MV”，翔煜在不停与小正练唱之后，突然有一段故事在这九首歌曲的真人真事中被萃取出来。“这个剧本，是写两位女生在相隔一年进入不同的“社会新鲜人”阶段后，十年来，从相识到生活，陪伴彼此长大，但是离开，并且理解与释然的过程。”短片邀请新生代演员季璇、梁悠参演，饰演这对从学生时代就相恋的情侣，曾共同度过最天真烂漫的时光，因为价值观差异而分开。多年后，两人在乐团演出现场再度相遇，同志天菜“刺刺”胡峻豪也来客串一角，在朋友们祝福的场景里，两位分开多年的前情人，看著傻子与白痴鼓手“维均”饰演的求婚好友，与就这样对“创作新人”静芳求婚场景，脑海中浮现相处时的甜蜜画面，顺便将过去给轻轻放下。
“九首曲目真人真事，绝无胡绉改编忠实歌唱纪录”
继 2020《南国再见,南国》后，新专辑再次由 Vast & Hazy 吉他手林易祺操刀制作，翔煜号招七年来的各路好友参与专辑编曲与后期，包含 新锐电子音乐人 江岳霖、Codie 吉他手、The Whisperer 贝斯手 赵宇晨参与编曲，邀请 南西肯恩 南西 Neci 跨刀合唱“让我”完美传达“初恋”的对答。本次专辑舍弃过去复杂编制，仅以民谣编制、大量和声呈现。“这就是我们听完每一位朋友分享的心事当下，写歌的样貌，专辑也是一样忠实，但更加纯粹的样态。”
海是浩瀚而没有终点的另一个场域，“Theseus忒修斯”这艘来自哲学悖论中木船之名的乐团，虽然知道年轻的人们，一样要面对社会的“起点”与“终点”，却开始有无比的坚定，誓言将会以歌相伴听众，此生不渝。
《森林的终点是海》曲目
1. 终 Intro
2. 怎么遗憾 Ashes of Time
3. 念念不忘以为 A One and a Two
4. 倘若可能我的心希望被闯空门 Happy Together
5. 森 Mori
6. 信号无法传送 Comrades, Almost a Love Story
7. 无形色的人 A Story of Yonosuke
8. 让我 Love letter
9. 海 Umi
10. 引水的人 After the Storm
11. 愿你懂得 Last letter
12. 如果我们都是繁星 If We were Sparkling Star

聲景系樂團 聲子蟲第二張創作專輯《真面目 Understory》
4月7日｜全面發行
闊別十年，聲景系樂團聲子蟲第二張創作專輯《真面目 Understory》 4/7 正式發行
以台灣山林為創作繆思，專輯名稱以植被概念隱喻「被覆蓋故事」，蘊含成員們十年間觀察反思
廣闊聲響風景引領聽者往島嶼高山跋涉，俯瞰人們與社會、自然互動
2022年4月7日，《真面目 Understory》專輯全面發行
從2012年首張專輯《午夜城》至《真面目》之間的十年，台灣、世界、以及人們生活的樣態都已歷經了巨大變動。社群媒體從推翻極權的解放者變成放大極端言論的回聲泡泡，一場戰場關閉，另一個戰場接著開啟，社會運動風起雲湧後反抗者與掌權者翻轉，工作與休閒的區別只剩眼球從一個螢幕移到下一個螢幕。種種事物的真實面貌，被海量的資訊沖刷而模糊難辨。這些年間聲子蟲對於媒體、社會、山林、土地的觀察，切換在不同視角之間，試圖發掘被煽動的標題、黑箱的權力結構底下，真實的、被遮蔽的本質。
專輯英文名稱《Understory》既是生態學中的下層植被，但也有蘊含「被覆蓋的故事」的雙關。下層植被是在森林樹冠層之下，地面之上的植物們，站在遠處眺望時不會見到，唯有進到山林之中，才會發現在樹林的表層底下，仍有這麼多的植物藉著穿透樹冠層的光線生存著，在層層的遮蔽之下仍盡力接住每束陽光。
整張專輯引領聽者從滿是鑿斧的人為建構出發，進入林間，隨著海拔向上攀升，沿途的下層植被間則有一首首蕨類的形貌顯露，在越過山頭與後，回到山腳回望。聲子蟲誠實地將細膩的觀察轉為或輕盈、或厚重、或寬闊的樂音，沿途的領會則全然交給聽者詮釋。
闊別十年後，聲子蟲在《真面目Understory》中將這十年間的觀察與反思，鋪出一條引領聽者往高處跋涉的山徑，在廣闊的聲響風景中，俯瞰人們與社會、與自然互動。

★★★榮獲第17屆台北電影獎觀眾票選獎★★★
有多久沒回家了？會不會有一天想回家的時候才發現，一切都變了？
寶藍色的太平洋，金黃色的稻浪梯田---這是Panay小時候對家鄉的印象。為了讓父親與兩個孩子有更好的生活，她獨自在城市工作打拚。直到父親突然病倒了，她急忙趕回家才發現，曾幾何時，良田已經漸漸變成觀光飯店。她憂心這樣下去，還可以留給下一代什麼樣的家園？所以決心要把水圳修好、恢復耕作。但這一切並不輕鬆，面對各種挫折與考驗，她以溫柔且堅定的行動，告訴孩子們：千萬不能放棄！自己的家園要靠自己守護。
【導演的話】
勒嘎‧舒米
拍這部電影的初衷，是希望能喚起人們對於土地價值重新思考，急促而入侵式的觀光，對環境帶來浩劫，地方文化也會跟著這樣扭曲的發展而漸漸消失。
這是一個在台灣各個角落都有可能會發生的故事，也許有一天你我都會被迫站出來守護家園，正因為我們是居住在台灣這片土地上的人，更應該好好去思考土地的永續價值，而非只是眼前短暫的經濟發展。
鄭有傑
這部電影，不只是在講一個東海岸的部落所發生的故事；如果我們把台灣當作一個很大的部落，它其實也是在講整個台灣正在發生的事情。
有些珍貴的東西，是一旦失去就永遠回不來的。
趁著還來得及的時候，也許我們都應該緩下腳步，多凝視這塊土地的美麗，多認識這上面的文化，多感受人們心中的樸素善良，然後認真思考：
我們到底要留下什麼樣的台灣給下一代？
【原聲帶介紹】
《太陽的孩子》配樂由多才多藝的原住民歌手「舒米恩」擔綱，他除了是傑出的音樂詞曲創作人與歌手外，也會演奏多種樂器、藤編竹藝、繪畫、舞蹈，並於2008年以《跳格子》獲得第45屆金馬獎最佳新演員獎、2011年以《Suming》獲得第22屆金曲獎最佳原住民專輯獎。
舒米恩歌聲賦予《太陽的孩子》溫柔的基調，其旋律充滿土壤與海洋的味道，用音樂帶領觀眾重返東海岸的綺麗風光與人情味。
這張原聲帶收錄舒米恩以母語全新創作的電影片頭主題曲「這個時代」、片尾主題曲「不要放棄」，激勵每個人在這個紛擾時代，如何為內心所珍惜的人事物，堅持下去，並特別收錄中文版「這個時代」、「不要放棄」作為bonus track。此原聲帶的特色在於把電影中的經典旁白、大自然中的環境音，與音樂重新混音。使聽者能夠在聆聽ＣＤ的同時，能夠在腦海中重溫電影裡的經典畫面。
【”這個時代”介紹】
片頭曲《這個時代》的調性就如電影開場畫面一般陽光明亮，但是也以搖滾的基底，折射出年輕人的衝動叛逆，同時，在歌詞中呼應了對東海岸販賣土地、廉價觀光的質疑與批判，悅耳直白卻深具層次。
【”不要放棄”介紹】
歌曲名《不要放棄》是舒米恩對整部電影所下的註解，也是電影的核心。在創作過程中，經歷了許多出國工作的旅行，像是期許自己在音樂之路繼續走下去，不要放棄，到了最後完成的時候，反而捨不得這趟心靈之旅。這首歌也有舒米恩自己的經驗，正因為生命不會重來，因此對於自己想做的事情，便要堅持下去，但人有時候總會失望，這時候選擇繼續走下去，需要理智的判斷，但是「不要放棄」，卻是一個感性的選擇，人往往反而更需要這樣的感性去面對眼前的重重困難，而再度拾起信心與勇氣，繼續前進。

害怕长日将尽，又醒在无法辨别的时刻。

和一个女孩面对面，很想知道她是谁，她静静听你说话时很专心、她和你谈天时很天真、她眯着眼笑时很无奈、她唱歌的样子很全心全意、她听到音乐时有一双明亮的眼睛、她的声音充满热度与明度、她在靠你心里最近的地方。
特别收录：台视连续剧《半生缘一世情》主题曲《我们面对面的坐着》、片尾曲《忍不住回头》

《无情弦》是歌手林慧萍的第十张个人专辑，歌林唱片1986年9月5日发行。

《超级偶像5》冠军出身的艾怡良，历经三张专辑的洗炼，《中国最强音》、《中国好声音》的高度评价，无论是翻唱五月天经典歌曲「如烟」，还是为阿密特写的「你想干什么」、Youtube上近五千万浏览数的杨凯琳「怎么还不爱」，艾怡良的演唱魅力与个人创作表现亮眼。去年发行的专辑《说 艾怡良》更获得一致肯定，金曲奖的呼声极高、备受瞩目！艾怡良5/20在Legacy Taipei赞声系列演唱会将举办个唱，花了一年时间沈淀、酝酿、重新面对自我的新歌「Waterfall」，也将在当天倾力掏心首唱！
「是时候一无所有，享受下坠的自由，告别的不是生命，是心的捆绑。」
艾怡良，如今不再只是用沙哑感性嗓音征服华语乐坛的灵魂歌姬，更是一个以歌为诗的都会女性创作人。她的歌打破一切「刚刚好」的情歌规则，层次细腻却击中要害，写别人所不敢写，唱别人所无法唱，像一把华美精致的利刃戳穿你我内心的和平假象，直刺入心脏翻搅最痛楚和迷惘，再用她那似乎什么都经历过的嗓音，包容了一切。她的歌和人，活过了每一刻的混乱，也疗愈了每一份脆弱 。
艾怡良用了一年时间酝酿，2017年5月带来全新词曲创作・奇幻疗愈单曲《Waterfall》，由金奖制作人陈建骐操刀，两人的创作火花勾勒出音乐的视觉奇景。黄少雍独特的电子编曲，搭上韩立康摇滚爆发的电吉他，艾怡良沉缓渐狂放的声线释放，当闭眼聆听，就彷佛站上瀑布最高点的崖边，勇敢走前一步，感官急速跃下无底漩涡，流出的情绪被巨大能量的水流冲洗、净化，旋律将带你走过心灵突破不了的境界。
这一步下坠的自由，是艾怡良用对自己的完美苛求换来的；
直捣人心的美丽词句，是了解黑暗的空洞才得以张开手抓住的耀眼光芒；
一无所有的洒脱，因为曾经爱过恨过；
当我们松开心的绳索，才能看见天空。

青虫aoi 第二张创作专辑
青虫aoi擅长以语言为经、议题为纬，相 互编织，以极具当代特色的音乐风格， 唱出许多社会洞察的新台语歌。
新专辑《海海人生》将视角聚焦于离家 年轻人独自在都会里生活的处境。诚然 社会充斥许多压迫与难以脱逃的困境， 在个人身上反照出来的，却是人浮于世 的无奈。《海海人生》让人听见在面对 现实的「小确不幸」，看似摆烂躺平， 但其实是让自己找到心理平衡的支点， 载浮载沉，也要继续前进。
01 俭钱安乐死 Saving for what?
制作人:钟潍宇 编曲:郭宏、黄柏翰 配唱:钟潍宇 混音:庄钧智
如果就一个人 这样活到死
希望有存到钱 可以安乐死
没车没房没夫没妻没有子女
日子也要过得欢欢喜喜
好好活着，为了可以好好去死。
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一个人生活其实也没有什么不好，不用去迁就别人、变成某种价值观的形状。
哪天要是不小心走了，唯一的牵挂，大概也只有我那只猫吧？
02 寒天 When it gets cold
制作人:郭宏 编曲:郭宏、周咏伦 Sōryo 配唱:罗莎莎 混音:周已敦
冬天的时候 我想要和你脱光光
盖同一条棉被 越靠越近
贴着你的皮肤 越靠越近
我们的心也越靠越近
天气变冷了，想约你来我家看猫。
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欲望不需要总是讲得暧昧隐晦，直白一点，其实也是一种舒服又自然的互动。
03 不管时 In no time
制作人:钟潍宇 编曲:郭宏、黄柏翰 配唱:钟潍宇 混音:周已敦
怕你不懂我的心意
每天要讲一次我爱你
我爱你 爱你 随时随地
想要和你在一起一百年
我爱你，是一场不准醒来的梦。
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感受到拥有的那一刻，相伴而来的就是害怕失去。
所以把我爱你念成咒语，希望能够永远在一起。
04 戆狗逐飞鸟 Far-Fetched Love
制作人:温娜 编曲:温娜、郭宏、黄柏翰 配唱:温娜 混音:温娜
你的心让我猜不透
如果真的有心 怎么会说走就走
笨狗追飞鸟 他们说
遇到你 我就完全不能自已
我就笨。
＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿
爱情是一种认知失调。它不只让你盲目、失聪，让你大脑运作当机，
每天自我说服、追着自己的尾巴跑。看起来很笨是吧？但谁没为爱当过几次狗？
05 落雨天 ft. 阿跨面 Another Rainy Day
制作人:郭宏 编曲:郭宏、周咏伦 Sōryo 配唱:罗莎莎 混音:庄钧智
也是有想过 看破了去爱别人
最好事情有这么简单
怎么会 情路越走越绝望
说不定 我会孤单一辈子
下雨天，我想你。
＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿
雨的声音、气味，潮湿的感觉，都让我想到你。越想忘记就越想起。
而我住在一个多雨的城市，是不是就是为了一直一直想你？
06 你阁无转来 I’ve Been Waiting
制作人:郭宏、周咏伦 Sōryo 编曲:周咏伦 Sōryo 配唱:罗莎莎 混音:Wayson. H
你的车上有别人的香水味
我闻得出来
你的谎话漏洞百出
只是我装作没发现
做人要有底线，我的底限在你下面。
＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿
事实摆在眼前，但却任人解读。如果谎言说了一千次就会成真，
那自我说服一万次，最终是不是也能如我所愿？
07 心所爱 Will you still love me(tomorrow)?
制作人:郭宏 编曲:郭宏、周咏伦 Sōryo 配唱:罗莎莎 混音:万志轩 HipHop LuChihShen
假使我这辈子 只剩下明天
我的爱 希望你能了解
如果早知道 只剩下明天
你和猫 我都想要再抱一遍
爱爱爱，唉唉唉。
＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿
人生有时短得像一声叹息。如果我们都对于明天没有把握，
是不是至少把握现在，多说几次爱。
08 偏偏 ft. 郑植 Favoring You
制作人:郭宏、黄柏翰、吉尼 编曲:黄柏翰 配唱:罗莎莎、吉尼 混音:李咏恩
偏偏奢求你的爱
左心房为你敞开
愿意交付我的全部
只希望能得到你的爱
地球上八十几亿人，偏偏喜欢上你。
＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿
偏心、偏爱、偏执，但凡喜欢这件事本身就是偏的，
没有公平性可言。但我不懂的是，为什么偏偏是我，
偏偏是你，偏偏让我爱上一个不该爱的人。
09 烂在沙发上 Veg Out
制作人:郭宏 编曲:吕尚霖 配唱:罗莎莎 混音:吕尚霖
窗外现在下起雨了
我不想起身收衣服
无法面对世界的真实
也无法跟自己相处
如果可以躺平，谁想要站起来？
＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿
别人的「不想努力了」可以写成心灵鸡汤，我只能像
一把蔬菜烂在沙发上。月薪25万跟3万的烦恼真的一样吗？
我的烦恼跟你的烦恼真的不一样。
10 下班 ON/OFF
制作人:李咏恩 编曲:郭宏、黄柏翰 配唱:罗莎莎 混音:李咏恩
太阳 上山 打盹 坐车
过站 换车 打卡
太阳 下山 月光
下班 独身 孤单
爱是无止尽的情绪劳动。
＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿
上班下班，到职离职。谈恋爱跟工作一样，付出时间
跟情绪劳动，换得薪水跟感情慰藉。但我真的好想，
早日从这个无限回圈退休。

◎Disk 1 岚色情人的感动 VS Disk 2 节奏蓝调的动感
◎4首新歌+20首最 Hit＝双CD 24首超值曲目
◎从声音最具爆发力的新人到 R&B 第一女声，到电臀天后，温岚的魅力年代 势.不.可.挡！
◎向金曲呛声 温岚大喊“不要遗忘我！！”
◎温岚说：“我对我的舞蹈很自信，但对我的歌声更自信！它们都是我的武器！”
◎音乐里程的休憩站 温岚首张精选《爱回温》6月1日超值发行！
◎岚色情人+节奏岚调 4首新歌+20首经典歌曲 抒情动感两相宜！
◎牛仔特别版限量5000份 首次尝试专辑双封面 双重感觉 让歌迷选择自己所爱来收藏！
⊙新歌部分
“爱回温”首波抒情推荐，是温岚与李偲菘第一次的合作，描述情侣间被时间冲淡了的情感，在一番沉淀省思后，两人共同努力，去寻回昔日的感动。旋律和文字间的细腻与温馨，挑战着温岚的声音表情。在李偲菘细腻情感的牵引下，温岚泪洒录音室的真情演绎，一字一句都是感情的流露。
⊙向金曲呛声，温岚大喊：不要遗忘我！
4月15日，今年的金曲奖公布当天，温岚是有些失落的！因为从发片到现在，今年是温岚的“累积展现年”，无论广告代言，活动代言，商业表演等，今年都是邀约不断的，似乎温岚多年的努力在今年都一一被大家注目到，因此，温岚对于今年的金曲奖特别看重，公布名单结束的那刻，温岚被遗忘，不仅她自己非常失落，连师兄杰伦都忍不住替他抱不平，表示温岚真的很会唱，绝对是金曲奖的遗珠之憾。
⊙温岚：我对我的舞蹈很自信，但对我的歌声更自信！它们都是我的武器！
对于老是在歌唱奖项上被遗忘，温岚表示，她知道自己每次发新专辑时，总是会带给大家耳目一新的性感舞蹈来加强大家的视觉感受，也许是因为这样，大家往往焦点都在肢体上，而忽略掉歌声表现，对此，温岚忍不住想提醒大家—不要遗忘我！这种情况当初也有发生在五月天身上，每每五月天总是被大家焦点在“乐团“奖项，而忽略了创作部分的奖项，也曾让他们抱不平！因此，温岚也想提醒金曲的评审们，“我对我的舞蹈很自信，但对我的歌声更自信！它们都是我的武器！“千万不要遗忘温岚唱功！！
为此，唱片公司特别替温岚在金曲奖典礼的时段砸下广告预算，除了替温岚即将发行的精选辑暖身外，也要提醒大家纵然此次温岚没入围金曲奖，但温岚是不会缺席于这场盛会的，请大家注意温岚的 R&B 唱功！
⊙音乐里程的休憩站，温岚首张精选《爱回温》 6月1日超值发行！
从七年前被宪哥发掘后，温岚共发行了四张专辑，一直坚持作好音乐才发片的温岚，无论在歌曲、造型、舞蹈，每每出击总是带给大家不断的惊奇与惊艳，为了纪录温岚一路走来的一切变化，温岚发行了她的首张精选辑《爱回温》！
精选辑对温岚而言可说是音乐里程的休憩站，是沉淀与前瞻的交接点，在《爱回温》精选中，回温了温岚精采的音乐演绎，浮现了她肢体魅惑的影像，是玛丽亚凯莉？是碧昂斯？在不断的讶异与赞叹中，温岚稳健踏实，慢慢造就属于自己的一番天地，在华人音乐市场中，逐渐开花结果！
⊙岚色情人＋节奏岚调，4首新歌+20首经典歌曲，抒情动感两相宜！
《爱回温》精选中共收录了24首精采曲目，除了4首新歌外，也收录了温岚从第六感、有点野、蓝色雨、到温式效应专辑中的歌曲，精选中共分成两部分，Disk 1 “岚色情人”收录温岚所有脍炙人口的抒情佳作，其中最值得一提的是“祝我生日快乐“一曲，让大家回味温岚与杰伦在无与伦比演唱会中 Live 合唱；Disk 2 “节奏岚调”收录所有撼动神经的节奏快歌，让听众可以依各自的情绪一次聆听，也会让大家除了随着温岚的快歌尽情摇摆外，也可以一次痛快地感受温岚的抒情歌曲，感受到温岚的唱功与情感。
⊙牛仔特别版限量5000份，首次尝试专辑双封面，双重感觉，让歌迷选择自己所爱来收藏！
除了超值好歌之外，这次精选辑在包装上也有与众不同的地方，温岚特别与代言的牛仔裤厂商配合，定制了 5000 份的限定版，将牛仔布运用到外包装上，特制成实用的牛仔布袋，并且在上面印制了专门设计的“岚”字 LOGO，再将温岚的精选辑放入其中，更增添了收藏价值！
这次精选辑温岚也首次尝试了双封面，除了与专辑内容“岚色情人”、“节奏蓝调”相呼应外，也让歌迷可以挑选自己喜爱的温岚封面珍藏。在拍摄双封面的照片时，温岚为了要营造出符合动感与抒情的两种角色，不停地对着镜头练习表情，也在服装上的安排费了很大的苦心，想要在温岚自己的风格下却营造出律动感与温柔感，搭配起来却又不会显的突兀，可是让大家都花了许多心力与时间才顺利完成的，温岚表示希望藉由这张精选辑让大家更认识她，也更了解她在音乐上所付出的努力！
⊙师兄杰伦赠麦克风 温岚推出精选爱回温
“情歌动人、快歌动感”一直是温岚专辑的招牌！温岚在这新专辑记者发布会上不仅展现一流的歌声，演唱抒情新曲“爱回温”，更用舞蹈呈现一连串动感组曲，包括“发烫”、“Can U Feel It”、“L.A.N.D.Y”、“人来疯”、更有最新动感歌曲“女力”，不管是劲舞热歌或是抒情歌曲，温岚都动静皆宜！贴切表现这张新歌加精选“岚色情人”、“节奏蓝调”两张 CD 的特色！阿尔发唱片总经理 杨峻荣一圆温岚刚出道时想开演唱会的梦想，宣布6月18日将为温岚举办她首次的个人演唱会，师兄周杰伦也托杨总带来他从第一场演唱会就开始使用的专属麦克风送给温岚，祝福她首次演唱会顺利成功！窝心的祝福当场让温岚感动落泪！
温岚的劲歌热舞一向令人激赏！这次带来的“女力”是一首迈阿密风味浓郁的嘻哈动感歌曲，融入啦啦队青春洋溢的节奏，事实上为了这一首歌曲，温岚不停与舞者勤练，惧高的她还得克服被舞者高举的恐惧！而她脚踝上的黑青和“手印”就是疯狂练习的成果！不过舞者身上的高跟鞋印也不惶多让，证明温岚的用心良苦，令人感动！
从唱片公司总经理 杨峻荣的手上拿到师兄周杰伦送的麦克风最是让温岚感动，眼泪也不由自主掉下来，特别是这支麦克风从杰伦第一次开演唱会就使用至今，传承的意义非凡！杨总开玩笑说这支麦克风有很多杰伦的口水，虽然羡煞许多杰伦迷，不过温岚却表示：“我用麦克风都会消毒，因为习惯把麦克风拿很近。”杨总表示：“温岚一直是公司和我最引以为傲的歌手！更是少数能穿这么高的高跟鞋还能跳舞的歌手！温岚想要办演唱会想了很多年，我告诉她有些东西需要靠经验累积，现在终于要完成她的梦想了。”温岚回想起7年前从超级新人王被宪哥发掘，出道至今7年的时间里要感谢的人实在很多，她还记得当时和 Ruby 等好友刚出道时到翡翠湾玩，对着海边大喊各自愿望的往事，Ruby 清晰记得当时温岚就是大喊“我要办演唱会！”如今终于美梦成真。
温岚新的发型被大家赞美不已！师兄周杰伦一看到就说：“好像潘美辰！”温岚回他：“我们是师兄妹，那你不就是潘协庆！”温岚6月18日的演唱会上，周杰伦、南拳妈妈都将是演唱嘉宾，要与师兄杰伦唱什么歌曲目前还在伤脑筋，不过有师兄的麦克风作加持，让温岚信心满满！有人问她会不会将这支麦克风改造一下？温岚笑言：“要忠于原味！”
这张新歌加精选除了有20首过去四张专辑的好歌，还有4首新歌，“爱回温”新歌加精选辑名称是温岚自己原本的构想！当公司希望温岚推出新歌加精选时，温岚的脑海中便想起“爱回温”这个字眼，公司特地邀请李偲菘老师写这首歌，首次与思菘、伟菘合作温岚直呼感觉很特别！“爱回温”让人好奇温岚是否曾经回温过去恋情？她表示：“我的个性不会吃回头草，像我爸妈感情一直很好，每天都持续加温，我希望我和将来的另一半也可以和我爸妈一样，每天都持续加温，不用回温。”
⊙封面大摆性感 Pose 被疑走光
在这张双封面的新歌加精选专辑中，白色封面照出现疑似走光的“黑点”。阿尔发唱片表示，只是角度问题造成的阴影，希望大家不要将焦点锁在第三点！而应在温岚的新歌。这张专辑以双封面、双曲风为主，一张是慢歌另一张则收录快歌，让歌迷有双重感受。而在双封面上，温岚会以两种截然不同的造型区分，白色连身短裙的她摆出性感的 Pose，充满女人味。但这袭白色裙子下却露出小黑点，疑是露出打底裤。
⊙回忆重温
参加超级新人王歌唱比赛，由于歌声特殊受到宪哥的注意，进而发掘签约，并进入阿尔发唱片公司。
1999年，在吴宗宪《你比从前快乐》专辑中，与宪哥对唱“屋顶”，成为 KTV 点唱排行榜的K歌第一名，也成为男女对唱的国歌，温岚的声音因此深受瞩目。
2000年，推出第一张个人专辑《第六感》，专辑歌曲及演唱功力深受各方好评，奠定她为实力派歌手的基础。
2001年，第二张个人专辑《有点野》的造型以及歌路一百八十度转变，阳光健康的肤色以及火辣的造型，让人眼睛为之一亮，更贴近温岚个性的一张专辑，快歌“Can You Feel It”、“L.A.N.D.Y”，慢歌“北斗星”、“眼泪知道”都是脍炙人口的K歌，其销售成绩也有如造型般的火，在全台势如破竹创下佳绩。
2002年，第三张个人专辑《蓝色雨》，温岚又一改有点野的造型，配合歌曲的情境，摇身一变白皙美女，继上一首“北斗星”之后，又推出“蓝色雨”，温岚俨然成为天象歌曲的代言人，而“发烫”更是温岚的招牌快歌，舞蹈功力更是不在话下，动静皆宜。
2004年，第四张个人专辑《温式效应》，“祝我生日快乐”杰伦 Panasonic 创作的广告歌，割爱给温岚收录于专辑，冷凝泪水的诠释，让人感动，而“人来疯”的最新舞功秘笈“电臀舞”，引领舞蹈新风潮，“情歌动人、快歌动感”成为温岚的专辑招牌。
2005年，温岚的电臀舞深受牛仔裤厂商的青睐，成为厂商旗下的品牌 Big Train 代言，厂商设计一款温岚个人专属的牛仔裤，在牛仔裤的臀部口袋上印上“岚”字，是首位有个人专属设计的牛仔裤代言人。
2005同年，温岚以阳光健康形象，成为澎湖观光局“石沪祭”代言人。
2005年，温岚也为由中华××大专院校体育总会、Kiss Radio 联播网、台北市政府共同举办的“九十三学年度全国大专院校啦啦队锦标赛”，暨“第六届 KISS 美少女啦啦队全国选拔赛”代言。

Cemelesai在這次的專輯製作上，做了許多不同的嘗試。他說，音樂的可貴之處來自於創作者間的互動，為了讓歌手與樂手有更自由的發揮空間，於是他捨去複雜的樂器配置，不用層層堆疊的錄音手法，盡可能將音樂帶回到最單純的狀態；編曲的重點則著重節奏的律動與和弦的架構，讓樂手與樂手之間做互相的填補，讓歌手的情緒與聲線能清楚的被聽見。
整張專輯曲風多樣，呈現出不同類型聲音。除了運用Cemelesai採集的環境音，來自屏東排灣族的兩位女歌手，Kerekelj有著清晰甜美又極具透亮的聲線，Eleng則帶有低沉優雅又富磁性的聲音，另外編曲過程，Cemelesai和兩位來自日本的好朋友─貝斯手Ikeda Kinya和鼓手Takeshi Sakamoto，以及大提琴手Ocean Lee合作，他自己則負責彈奏吉他與鋼琴，Cemelesai希望透過樂手穩重的音樂基底與歌手的互相搭配，能夠保留音樂最真實的樣貌。
有一些感動，從來都與語言無關，只跟相遇有關。Cemelesai和他的音樂好友們共同完成了這張專輯，正如同專輯名稱《Ti Cemelesai Ata Salasaladj》(排灣族語)的意思「阿新與他的朋友們」，希望與我們在這張專輯中相遇你，能與Cemelesai和他的朋友們，一起回到音樂最純粹的感動。
Cemelesai tries to do many different things in this album, in particular aiming to bring music back to its purest form. He believes that the beauty of music comes from the interaction between its creators. In order to give the instrumentalists and vocalists room to express themselves freely, Cemelesai avoids using complicated instrumentation or layers and layers of recording. He instead emphasizes rhythms and chord construction in his music, allowing the instrumentalists to complement each other and allowing the emotions and unique voices of the vocalists to be clearly heard.
This diverse album contains many different types of sound, including environmental sounds collected by Cemelesai. It features two female singers, both Paiwan from Pintung, Taiwan, but with very different voices: Kereklj has a clear, sweet, and bright voice, while Eleng’s deeper voice is elegant and magnetic. Throughout the entire process, Cemelesai also collaborated with two good friends from Japan, bassist Ikeda Kinya and drummer Takeshi Sakamoto, as well as cellist Ocean Lee, and played guitar and piano himself. By matching the instrumentalists’ strong musical fundamentals and the vocalists’ distinct voices, Cemelesai hopes to keep the music’s truest form.
There are some things that can’t be expressed in words; they must be felt. Cemelesai and his fellow musicians completed this album together, precisely as its title suggests: “Ti Cemelesai Ata Salasaladj” is Paiwan for “Cemelesai and His Friends.” We hope that you will join us in this album and that, together with Cemelesai and his friends, you can feel the purest touch of music.