十年幕后，一鸣惊人，当红艺人御用制作人变身超人气唱作新星
12支demo千万次试听，炼出人生第一张全创作大碟
董运昌、Jerry C、薛琳可、陈迪、周坤两地优秀音乐人操刀制作，英国完成后期
关于金玟岐：
一个游离放空的自习下午把她送进了音乐学院，
一个货不对板的主修专业让她重拾创作之心。
“再次正式的介绍我自己，我叫金玟岐。之前如果我有幸被你听到一些散落在网络上的Demo，被认得、被评论,或被记得、被鼓励，为此非常感谢感动感恩。才华有限一直是我对自己最客观的认识，所以为了不忐忑的被听到，侥幸的被认可，我开始了制作自己第一张个人全创作专辑的不归路。”
这是金玟岐写在创作笔记里的一段话。
唱作人、制作人、幕前、幕后、电影、唱片。
近10年的创作功力让她第一次在网络上分享为自己创作的音乐作品，立刻成为网络最具讨论度的新晋女声；
首支正式单曲《才华有限公司》拿下虾米音乐人《寻光集》合辑试听量第一位；
一次挥洒电影观感的抒臆之作《岁月神偷》闯入各大榜单高居不下，更获得导演陈思成亲赞。
纵使一夕间成为落入小众世界的大众，独立于她不再是一种风格，而是一种态度。
城市众生相、秋水知冷暖，音起于心、词始于感，难过时克制、快乐时放肆，这就是金玟岐，写一写唱一唱的狮子座女生。
金玟岐从十年创作demo中精挑细选出十首佳作，邀请董运昌、Jerry C、薛琳可、陈迪、周坤等两地资深音乐人共同编制出十个不同的音乐故事。唱片更送往英国，由与Queen、Madonna 、Killers等众多大牌音乐人合作的母带工程师Tim Young完成后期制作，只为呈现最完美的第一张个人专辑。
关于完美世界：
当我们还是小孩，对于这大人的世界总是抱有完美的幻想，
幻想有一天可以成为医生、律师、科学家、航天员、亿万富翁…
幻想有一天可以和心爱的人如童话故事般相爱而不离不弃…
幻想有一天可以没有牵绊，自由自在的环游世界…
于是我们带着那些幻想仓促的变成了大人，衣冠齐楚的来到了完美世界，
在高楼林立的城市中忙碌着，为新闻里的航天员叫好，读亿万富翁的心灵鸡汤…
在车水马龙的人潮中拥挤着，对深藏心底的他/她只字不提，与擦身而过的他/她谈笑风生…
在昼夜更迭的时光中提醒着，那一而再、再而三被搁置的些许梦想…
我们，都成为了这完美世界中不完美的人，
可是，不完美的我遇见不完美的你，
好像，这个世界又更完美了一点点。
推荐曲目：
/ 小人物
大人物说过一句话：“梦想还是要有的，万一实现了呢？”这句饱含励志的话，背后也藏匿了点点滴滴无数奋斗的心路历程。或许每一个小人物，都有一个成为大人物的梦想，而每一个大人物在成为“大人物”之前，一样都是小人物。
献给在千万个在生活这个“大话题”下努力打拼的“小人物”们
/ 13
有些话我们终究没能说出口。
有些心动最后莫名的无疾而终。
有些人不偏不倚就住在记忆里。
有一个节日叫二月十三，
庆祝我们从未失过的恋。
写在情人节前一天，
献给那些无果，而又肆意滋长的爱情
虾米音乐人寻光计划独家出品
所有贝斯 All Electric Bass - 郑骅骅 (except track "小人物" by Jerry C、"装修" by 薛琳可)
所有打击乐 All Drum and Percussion - Kito Hayato (JPN) (except track "岁月神偷" by 王斌)
所有弦乐编写 All String Arrangement - 薛琳可 (except track "小人物" by Jerry C、"有志青年" by 陈迪)
所有弦乐演奏 All String Performance - 中国国家交响乐团 (except track "小丑"、"有志青年" by 亚洲爱乐乐团)
所有合音编写/演唱 All Background Vocals Arrangement & Performance - 金玟岐
录音师 Recording:
薛琳可@Galaxy Studio,Beijing
卢楠@Busy Bee Studio,Beijing
齐东强@PlayEar Studio,Taipei
陈宗宏@Impact Studio,Taipei
付鹏@Ecstacy Studio,Beijing
周天澈@Tweak Tone Lab Studio,Beijing
混音师 Mix Engineering:
卢楠@Mega Wave Studio,Beijing & Busy Bee Studio,Beijing（track"小人物"、"无耻之徒"、"岁月神偷"、"装修"、"13"）
赵靖@Big.J Studio,Beijing（track"小丑""有志青年"、"城市背后"）
宋予宾@T.K.Studio,Beijing（track"大儿童"、"讨喜"）
母带制作人 Mastering Produced - 薛琳可
母带工程师 Mastering Engineering - Tim Young@Metropolis Studio London,UK
制作特别鸣谢 Special Thanks to 郭顶、刘大江、莫凡、赵珞洱（姓氏字母排序）
出品 – 虾米音乐人 i.xiami.com 、金玟岐
制作人-金玟岐
监制 - 朱七
总统筹 - 赵宗
音乐人统筹 - 李唐甲子
企划统筹-金玟岐、林初霞
线上推广 – 林初霞
线上推广支持- 朱琪芳、陈皓
媒体推广- 闫超
专辑文案 – 金玟岐 、林初霞
视觉总监：小甜腥
平面摄影：小甜腥
平面美术设计：赵宏韬
插画：小甜腥&于晓
造型：小甜腥
化妆：晓明
经纪事务– 金玟岐
生产管理/独家销售 – 独音唱片（内地）、佳佳唱片（台湾）

去年十月，新裤子在“中国新浪潮”巡演第二轮开始前夕，发布了新单曲《你都忘了你有多美》。如今，在3月工体开唱前夕，新裤子又发表了新单曲《最后的乐队》，及同名MV，唏嘘、感伤，让新老乐迷又感受了一把颇具感染力的新裤子式美学。
全曲在冷澈的分解和弦中拉开序幕，新裤子在开篇即开始了平静的告白：“这是最后一首歌曲，唱完之后我们将离去”。随着旋律线的推进，在同名的MV中，喧嚣的舞台，被拉慢的画面，恰体现了热闹中的冷静省思。这省思不光是对自我的，更是面向着台下的同代人抑或是不同世代的独立个体的。
“那些艺术家并不伟大，他们只为讨你欢心”既是自嘲，也是自省。随着岁月的推移，一代代人都在慢慢老去。焦虑滋生，记忆也愈发模糊，这是时间投射下的无可逆转的脚印。不仅生命，爱情亦是如此。于旧日恋情的回忆中勾勒出的旋律线条，时而恍惚，时而炫目……“先锋的思想已麻木”是对于日趋庸俗的文化娱乐氛围的洞察，也是对更为新锐的思想与创造力的呼唤，他们不甘沉沦于庸常之中。在MV的镜头里，出现了新裤子各个不同时期的演出、生活画面。从90年代末期至今，这些“闪光的场景”构成了黑暗中独一无二又难以磨灭的记忆与痕迹。歌曲在缓缓响起的“这是最后的乐队，再没有音乐响起。这是最后的歌曲，可是我不想离去”中画下休止符，MV镜头定格在一帧模糊的舞台画面上。
如果说先前的《你都忘了你有多美》是在满是离愁别绪的深秋中勾勒出的一副感伤画面，那么《最后的乐队》则是新裤子在喧闹的时代场景里，放慢步履后的一次审慎的思考。随着两首单曲的发布，新裤子也将开始全新专辑的录制工作，并有望在今年岁末发表。
3月23日，新裤子乐队将首次在北京工人体育馆开唱，作为新裤子票房火爆的“中国新浪潮”系列巡演真正的收官站，新裤子乐队“新浪潮”2019工体演唱会，保持了新裤子门票“一票难求”的一贯作风，大麦开票10分钟后，全票种售罄。更多工体演唱会相关信息将于近日公布。

2020年关将至，郝云时隔7年推出了第四张个人原创专辑——《艳阳高照》。
在这样一个特殊年份的这样一个季节，《艳阳高照》四个字显得尤为温暖，而14首歌曲的份量对于一个并不算“高产”的歌手来讲也显得诚意十足。
在这7年时间里，郝云写出了《活着》、《去大理》这样脍炙人口的代表作，还在全国各地体育馆举办了个人巡演，他唱过、演过献礼大片，在当红综艺节目出过圈，也登上过“那样”的节目——央视春晚。从三十而立到四十不惑，郝云一路冲动走来历经四季不败，从锋芒展露自由不羁，到身为人父刀枪不入，郝云完成了一个男人的蜕变，而他的音乐理念却始终未变：唱歌容易，歌唱不易，需用母语，不能装…。
有人这样评价郝云：“郝老板严格意义上，就是讲述城市老百姓自己的事故的吊儿郎当的代言人，你觉得丫跟你是一事儿的吧，丫活得比你好；你觉得丫属于成功人士吧，丫又好像挺接地气。我身边喜欢郝老板的，很多平时并不怎么听音乐，我觉得他们听的也不是音乐，就是那点儿带着市井气的牢骚。然而，会感动。”
郝云过往带给听众的感动余温依旧，而他这些年的经历与冷暖，成长与悲欢，就在这张新专辑《艳阳高照》中寻找答案吧。
相信你听完，依然，会感动。

不知不觉已经完成了第五张个人专辑。对于一张专辑的总结总是想长篇大论或是阳春白雪一番，可是笔在手里却一个字也写不出来，想来想去还是不必形式主义一番了吧。即将步入三十五岁年纪的我，回头望去，好似这几年发生了很多的事让我收获颇多，也好似身体被掏空一般不断失去自我。或许三十五岁对于一个人的一生来讲真的是一个分水岭吧。三十五以前，自由是唾手可得的，理想是勇敢的，爱情是奋不顾身的，而三十五以后，自由是争取来的，理想是剔牙买单后的挣扎，爱情也多了一个门当户对，对，也不对。

作为跨过三十五岁这条河的我，身前一条河，身后山海满满。很想和河的另一头那年轻的我说点什么，劝告也好，告别也好，祝福也好，想留些仪式感给自己，但当发现我向另一个自己卖力地表达的时候，他却什么都听不见，彷佛时空平行一般残忍和浪漫。我与他一河之隔，能听到的只有时间在无情流淌，别无他音。时间是一个单向流动的东西，对于已经发生的事我们只有权利说有遗憾或者没有遗憾，却无能为力让某一个阶段重新来过更加精彩。

不可否认人很贪婪，在我们不能重新来过的前提下，我们既想要三十五岁依然身怀理想，又要满足牛奶面包的欲望，而现实则是大部分的时间里我们都在低着头奋斗，为自己也为别人，久而久之那个镜中的自己也逐渐陌生麻木。头低太久了，就难免想望一望星空，运气好的话或许能赶上一颗流星恰巧划过夜空，再匆匆许个愿望，想想也挺好是吧。纠结一番过后，路还是要走的，身后那满满的山海在我们转身的一瞬也即将成为必须面对的现实，与其“三十五岁要怎样”或是“三十五岁能怎样”，不如和自己和解，与对岸的自己相视一笑，用一个潇洒的转身作为告别语，告诉自己“三十五岁又怎样”，然后坚定的走进那充满未知的山海中。而河对岸的那个人，祝他快乐。

《晚高峰的长安街》：
众所周知，成年人的字典里没有“容易”二字，小的时候总觉得长大以后什么事情都会容易起来，现在看来恰恰相反。来北京近十年，相信很多步入而立之年的人都有相同的感受，那就是一言难尽，即便扛下再多的事，也会有瞬间的触景生情，即便觉得自己再刀枪不入，也会有脆弱的那一刻。而这一瞬间这一刻是不会轻易流露的。有的时候会不知道为什么，在特定的环境下和时间里，我们会感性无比。想把这首歌献给那些在默默外打拼的人们，敬不容易的我们，敬刀枪不入的我们，坚持了这么久，记得对自己好一点。

《我和我的三十五》：
这是一首和专辑名字相呼应的歌曲。将三十五岁比喻成人生的一个节点，以三十五岁之后的自己和三十五岁之前的自己对话的方式诠释歌曲的主题。很多事情只有经历了才会懂，苦口婆心的教导顶不上一次疼，在经历了一些事情以后，再跟从前那个自己促膝长谈的时候，相信他依然顽固不化，也似懂非懂，我们的青春也因此充满了遗憾和魅力。终究是要和自己和解的，然后彼此祝福，各自奔往相反的方向，这是每个人早晚需要面对的。理解从前的自己的不懂事，也明白未来的自己将要面对的种种人生难题，也恨以前的自己手握大好年华却不懂珍惜，好在人终究要长大，无情的是人终究要长大。

《那年高中》：
不可否认，人是一种越活越复杂的动物，正因为复杂不可逆，于是单纯变得弥足珍贵，之后一些过来人将这弥足珍贵时光，称之为青春。
这首歌以高中为背景，描述了普通县城里，两个高中学生懵懵懂懂的感情经历。那时的感情在我眼里真的类似于盖世英雄从天而降，恨不得用尽浑身的力气去传达一份喜欢，而那个时候的爱情，也是最纯真和坚定的，纯真到真的以为可以一路到底风雨无阻，坚定到有困难就解决，没困难创造困难也要解决。那个时候的一切都是美好的，比如傍晚，比如微风，比如下课铃，比如她和他。有的时候想，要是人不用成长得那么辛苦该多好啊，就让美好延续下去，不用因为现实而放弃心中的纯粹，不会经历离别，就这样牵手一生，也蛮不错。
可是人生就是一场单程旅行，冷酷且无情，现实里后来她和他都胖了，各自打算，各自奔忙，但我相信，美好的东西始终都是美好的，即便我们抓不住它。或许主人公在经历一些人情冷暖是是非非之后，才发觉，原来那段高中时光，是他一生中最幸福自由的时光，那个傍晚是他一生中见到的最美的傍晚，那张脸庞是他一生中见过的最无暇的脸庞，那句话也是他一生中最勇敢的一句话。这些后知后觉，化作回忆，藏于心底，变成那永不提及的珍藏。

《当你怀疑我不够爱你时我的回答》：
一首充满了喜爱和无奈的小情歌，相信我，一个人爱上另一个人的时候是可爱的，当然，这要刨除这个人面对对方质疑的求生欲，这笔帐，大多数的男人是算得清的。

《诗歌》：
这首歌之所以叫这个名字，是因为歌词原本由我随手写的一首诗改编而成。歌词中描述了“思念”这种情感。思念是一种很玄的东西，同时也最折磨人，等待的过程也因为思念而变得漫长。燃起的明亮篝火，墙角的落灰吉他，映照着对未来的憧憬，也诉说着对在他方的心上人的那一份思念。

《李姐》：
我想不论男人女人，在不同的阶段总是有不同的审美。这取决于阅历，也取决于荷尔蒙。
这首歌的创作属于一气呵成，借着李姐这个角色的理解或者不理解，来诠释一个男人的生活状态及感情状态的一种百感交集。有些经历的男人总是带有一种说不出来的独特气质，可能是因为见过些世面，也可能是那种多少懂得对方想法的能力，或者是那种简单的沉默和成熟的打扮。男人对女人如此，反之也一样，一位相对成熟并且有一定阅历的女性总有一种气质。
这首歌表面在唱李姐，实则在通过李姐这个角色映射一部分男人的感情及生活状态。而在歌里，有些事情要传达，有些事情则不需要被传达，可意会，但不可言传。

《成年人喝酒的一百种理由》：
首先不鼓励未成年人喝酒。俗话说酒是粮食精，越喝越年轻，搞不好喝着喝着就未成年了，多好。喜欢喝酒的人和不喜欢喝酒的人一样，总是有很多的借口去喝或者不喝。有的人喝酒是因为应酬，他不得不喝，不喝就没业绩。有的人喝酒就是因为馋酒，没别的理由，早晨就着油条还能喝二两。高兴了喝，不高兴了也喝，一个人喝，一帮人喝更多。不得不说，都市里的人焦虑且空虚。我其实是一个酒精过敏的人，在酒里是没有太多快感的，但是还是能感受到酒精可以让人感性，可以打开沟通的大门，可以尽兴。
我曾想，这酒，当真是用来喝的么？人们喝酒看似热闹，但背后是有多少的喜怒哀乐随着这液体一起喝进身体里？如今虚岁三十有五，我的感悟是酒为人间万情之催化剂，也是喜怒哀乐的润滑剂，让那些压力大的人，察觉到自己的情感并使其释放。而酒里的人与事，可喜，也可悲。

《小小歌》：
为什么叫“小小歌”，因为歌里的主人公虽然是讲述自己的各种爱不得志，但是总的来说是可爱的，所以索性取一个可爱的名字“小小”，这样就可以把悲伤的事情可爱化。这首歌并不是一首很深刻的歌曲，听起来更像是一首简单易懂的歌，一首可以顺势唱下去的歌，因此即便歌曲的主题较为悲惨但是在编曲上确是欢快的，海风感十足。

《我从没见过你》：
在爱情里最难的事情莫过于忘记一个人。开始总是分分钟都妙不可言，或是一见钟情，或是日久生情，爱情的开端总是那么多的理由，就像它的结束一样。然而开始容易结束难，人们总是说忘掉一段恋情的最好的办法是重新开启新的恋情，无奈人类智商情商明显高于其他动物，忘记一个人太难，即便使劲浑身解数去遗忘，却总是摆脱不了“我来到你的城市，走过你来时的路，想象着没我的日子，你是怎样的孤独”。不得不说我们就是这样的没有出息，自己过得好过得不好都会牵挂对方过得好不好。但归根结底，遗忘是早晚的，虽然这过程使人痛苦，从难忘到遗忘，中间会有一段想忘却忘不掉的自我矛盾阶段，就是这首歌所描述的内容。
这首歌初写于2015年，从写完至今，有4次尝试要把它做出来，但每次都是因为编曲问题或者是一些奇怪的缘由不得不搁浅，直至今日。终于在尝试了很多形式的编曲后，和制作人决定使用一台钢琴同步录音的方式呈现。实现起来难度超出了预期，因为是无固定节奏的同步录音，这让我和钢琴师不论谁有任何一点瑕疵，都要前功尽弃从头开始，于是这首歌录制了三天。相信越简单的乐器搭配，对乐手和我来讲就越难，因为所有的情感和技巧都暴露在外面，包括缺点。还记得第一天录制的时候因为长时间未进食和高强度工作，我差点晕厥过去，而第二天钢琴老师也突然低血糖，直到第三天，状态才一点点恢复，这一路坎坷的《我从没见过你》才最终呈现了出来。

《想必你也很寂寞》
城市越大，人越孤独。在灯火阑珊的角落里，想必你也很寂寞吧。
三十五岁，
感谢爸爸妈妈生养于我，
感谢歌迷及听众朋友给予我的力量和默默无闻的支持，
感谢所有参与音乐制作的朋友、老师和同事，
感谢在我最艰难的时刻帮助我的人，
感谢老天爷眷顾，
感谢，不凡的自己

每当浪潮来临后，我们又会去到哪里？这不只是新裤子对自身所在浪潮的一种后退一步、看清大局的反省，也是给每个成长中的有机个体带来的一种向前看的思考。又一个五年后，新裤子带着《爱 广播 飞机》来了，这张新专辑绝非是由新裤子出版的、与过去思考相配套的答案之书，而是一种关乎人文、情怀、感受的场景展映。至于所谓答案，那理所应当属于乐迷的个人解读。
在五年沉淀后，新裤子对于都市生活和情感体验的白描更添了电影镜头式的氛围感：不论是勾勒场景的空镜头，还是故事中主人公的特写。彭磊用个人风格强烈的语言捕捉着一些生活里易逝短暂而脆弱的瞬间，更丰满了专辑在Synth-Pop、New Wave风格之外的层次感，动态的呈现了这幅经常灰蒙的现代生活图景中，偶尔出现于某一瞬间的闪耀流光。
对于摩登潮流的引领从来不是新裤子刻意为之，他们只是擅于找到合适的表达方式。多年经历的沉淀，则令这些新作的表里愈发统一于浓烈的情感，同时又在表达上回溯，串联起了属于90年代的、散落当下的独立音乐气质。在解构之外也未遁入虚无，新裤子无疑又在构建属于新世纪又一个十年的青年记忆。
吉他：彭磊
键盘：庞宽
贝斯：赵梦
鼓：Hayato / 徐彪
演唱：彭磊 / 赵梦
嘉宾演唱：万茜（《迷人的你》）
和声：陈笑颜
录音：张璐 / 陈东
混音：张璐 / 陈东 / Steve Dub
母带：彭磊
录音棚：Modernsky Studio
出品人：沈黎晖
艺人经纪管理：胡嵬
经纪协力：陈笑颜 邱欣 侯芳迪
企划：赵亮 曹翊 董格妮
媒体宣传：张洋 霍博男
封面作品：安德烈•卡瓦祖蒂