据说该片的创作灵感来源于董润年的一个脑洞：“如果有一道神秘的光把一部分人抓走，社会的平静与法则被打破，我们该怎么办？” 在导演的脑洞中，光代表什么？为什么人会被光抓走？谁会被光抓走？留下来的人要怎么办？这一系列疑问未来都需要在片中得到解答。

《夏日往事》借情欲的符号谱写青涩的少年时代。2000年的安徽小镇上，14岁的两个少年邂逅了一位小镇姑娘。两个少年决定去碟店租碟以邀请在家看电影为名偷放“⽟女心经”······⻘春在炎炎夏⽇的汗水中燃烧流淌，也随着其中一个少年的离别而渐渐消逝

该片以“丹宸永固”大展、养心殿研究性保护项目、古建岁修保养为线索，通过故宫博物院古建部、修缮技艺部、工程处、文保科技部、考古部等故宫人的工作视角，踏上故宫再发现之旅。纪录片聚焦古建修缮保护，记录宫墙之内悉心呵护故宫的匠人，展现宫墙之外的天下人与这座城池发生奇妙的关联，讲述紫禁城青春永驻的故事。

大鹏首次执导现实题材文艺片，故事讲述一位喜剧片导演突发奇想，回到东北农村老家，希望将一家人如何过年拍成一部文艺电影，结果遭遇一系列意外。因拍电影而聚齐的家庭成员们，完成了最后的聚会。

世纪之交，古老的中国正迎来前所未有的巨大变革。老态龙钟的大清王朝摇摇欲坠，六君子的鲜血无法阻止历史车轮的滚动，老北京城的上空风云变幻，波谲云诡。王利发（于是之 饰），北京城内裕泰茶馆的年轻掌柜。他谨记父亲的教诲，体面周全地迎送四方宾客。小小的茶馆内，三教九流各色人等穿梭于此：提笼架鸟哀叹时运的松二爷（黄宗洛 饰）；慨叹国之将亡的刚毅满人常四爷（郑榕 饰）；一心谋求实业救国的秦仲义（蓝天野 饰）；丧尽天良买卖人口的刘麻子（英若诚 饰）；打算娶老婆的庞太监（童超 饰）……你方唱罢我登场，小小茶馆之内演尽世间的沧桑与凄凉……

2017年，李一凡开始拍摄杀马特。他从深圳开始，在深圳、广州、中山、惠州、重庆、贵阳、黔东南州、黔西南州、毕节、安顺、昆明、大理、玉溪、曲靖，以及红河州，共计完成杀马特采访67个，网络采访11个。在拍摄期间，李一凡又从杀马特和其他工人手中，通过直接购买手机视频等方式，收 集了工厂流水线及工人生活录像915段。
这是一次详实且残酷的调查梳理行动。五颜六色的头发下面，李一凡重新检讨了城乡关系里，关于社会底层工人的生存代价和权利困境的根源。当越来越多的杀马特消失在人们视线里，而曾经或依旧是流水线工人的他们，和今天仍然不断涌入城市的打工者一样，依然面临着实质上的权利不平等，依旧笼罩在制度性排斥的阴影里。
杀马特音译自英语“smart”一词，泛指一种中国城市年轻工人中曾经风靡一时的亚文化潮流，以夸张而廉价的服饰、发型著称。艺术家、纪录片导演李一凡花费数年时间实地接触和研究“杀马特”群体，最终用访谈和工厂场景创作出一部长片，并在展览现场用数百部二手手机播放购买自工人自拍的生产场景。
李一凡将展览视为一次让美术馆观众看到另外一个社群的机会，在长片中他借用年轻工人的陈述，描绘出杀马特形成的条件、变化，及如何在舆论暴力下走向式微。在项目中，他始终是以无知者的角色进入，随后逐渐发现杀马特的遭遇，来自于年轻工人的孤立处境和与城市主流生活之间的疏离，并把项目看作是对杀马特一词祛魅化的过程。这与他一贯的立场保持一致，即认为在中国的现状下，艺术创作应当基于对社会生活的直接体感，才能因现实本身的超越性，获得足够的创造力。

该片讲述了发生在上世纪末一段纠缠在岁月浪潮中的情爱故事。一心想当诗人，改变命运的李五（朱亚文 饰），幸运地遇见连自己气味和影子都痴迷深爱的陈蕙（宋佳 饰），两人因爱而疯魔。一条毛裤，抵不过喧嚣现实地裹挟和撕扯，才华与情感凋零枯萎。爱亦成“毒”，有无解药？

十部中短篇小说，十个余味悠长的故事：疲倦中年人危如累卵的家庭生活；垂暮者向死而生的求爱故事；令人哭笑不得总是败下阵来的偷情男女；一群前赴后继排除万难也要生下孩子的女人；一次家庭内部的小型地震；一则关于时间的寓言，以及一场平凡的葬礼……这其中正是疲惫、残缺、衰老、卑微和不完美的我们。日常即是史诗，普通人的生活里危机四伏，但他们依然对这个世界怀有盲目的深情。在小说的世界里，我们寻得片刻的自由和最后的尊严。

五个世纪以来，中日韩三国的棋坛风云
·
本书着眼于围棋史上的关键节点，从十二盘棋局入手，细数门派消长、棋士竞技、理念变更，钩连棋运与国运、历史与文学、规则与哲思。从日海名人的三劫连环局，到李世石的人机大战，以人物故事为主线，洞悉复杂纷争背后的智谋，体察人与人之间的惺惺相惜。黑白子交替，不仅是胜负的游戏，更是意志的美学。

1.中国第一情景喜剧《我爱我家》台前幕后全揭秘
20周年珍藏纪念 廿年不忘 致敬经典 家迷必收
2.导演英达 编剧英壮 长篇独家专访
主演 杨立新 梁天 赵明明 关凌 沈畅 李眉……
客串明星 韩影 金雅琴 李明启 何冰 杨青……
细数陈年爆笑段子 重温拍摄温馨花絮 深情追忆逝者
3.导演英达、《泰囧》编剧束焕推荐作序。
4.大量珍贵图片首度公开，赠送签名剧照。
《我爱我家》是中国情景喜剧的开山之作，同时也是难以超越的巅峰之作。该剧1994年首播，2014年是该剧播出20周年。本书作者郑猛是一位职业记者，也是《我爱我家》的资深爱好者与研究者，历时数月采访了包括主演、客串明星、主创人员、幕后工作人员等等当事人演职人员30余位，获得大量珍贵的台前幕后第一手资料。本书既是《我爱我家》20周年的回顾与致敬之作，可以使观众更深入了解该剧的方方面面，也对喜剧从业者、爱好者，影视专业人士等有一定的借鉴价值。
二十年前，一群演艺界名不见经传的青年人，用无法想象的创作热情，组成了无法复制的精英团队，在简陋的物质条件下，书写了一段传奇，中国第一部情景喜剧《我爱我家》成为了一代代观众心目中永远的经典。
二十年来，“我家”背后的故事鲜为人知，却令人念念不忘。中国最好的情景喜剧到底是如何炼成的？有哪些天时地利人和因素，以至于二十年的努力仍旧难以企及最初的高度？
二十年后，作者带我们敲开了“202”那扇亲切而略带神秘的大门，寻访该剧数十位主演、客串明星、主创与幕后，在一位位“我家”成员的追忆和讲述中，当年创作现场终于重现。我们这才惊觉，回不去的不仅有辉煌的九十年代，还有精诚团结、亲如一家的剧组，比明星光环更加耀眼的是不随时间推移而消逝的情谊。
喜剧是人类生存和社会发展的软动力和润滑剂，是柔韧而坚强的生命意志，是生存状态幸福的标志。不懂悲剧的人做不了喜剧，对人生五味体验不全的人也做不了喜剧。喜剧是含泪的笑。喜剧是鼓舞的笑，它对时代的进步有会心的理解与配合。
——英达
他（梁左）和英达先生合作推出的一百二十集情景喜剧《我爱我家》是这一盛行世界的喜剧形式在我国的首创。该剧在观众中获得的巨大反响和广泛认同深刻改变了我们的喜剧观念和欣赏趣味，开拓了我们的视野，并造成了这一形式在我国荧屏的流行和推广，造就了一代喜剧新人。该剧达到的高度至今仍是一座无人超越的山峰。
——王朔
《我爱我家》其实有点悲剧色彩，难以逾越的原因是它有一个特殊的创作环境。比如编剧部门丰富的社会阅历和深厚的生活积淀，不是每个编剧、每次创作都能有这样的基础。再比如演员几乎没有一个是冲着钱来的，那时候演员的用功也不可想象,现在起码不是所有人都这样。
——英壮
《我爱我家》是观众眼中的经典，也是学习喜剧创作的优秀教科书。这本书不光是纪念一部优秀作品的诞生，也是纪念辉煌的九十年代，和我们逝去的青春。