레드벨벳, 새 미니앨범
‘‘The ReVe Festival’ Day 1’ 6월 19일 발매!
레드벨벳이 펼치는 2019년 환상적인
음악 축제의 포문 연다!
레드벨벳(Red Velvet, SM엔터테인먼트 소속)이 ‘The ReVe Festival’로 2019년을 화려하게 수놓는다.
‘The ReVe Festival’은 2019년 펼쳐질 레드벨벳의 다채로운 음악 활동을 예고, 페스티벌의 포문을 여는 새 미니앨범 ‘‘The ReVe Festival’ Day 1’은 6월 19일 발매될 예정이어서 음악 팬들의 뜨거운 관심이 예상된다.
더불어 ‘ReVe’는 레드벨벳의 약자이자, 두 번째 단독 콘서트 ‘REDMARE’에서 선보인 로봇 캐릭터의 이름으로, 프랑스어로는 ‘꿈’, ‘환상’ 등을 의미하는 만큼, 이번 페스티벌을 통해 레드벨벳이 선사할 환상적인 음악 퍼레이드에 대한 기대감을 증폭시킨다.
또한 레드벨벳은 작년 ‘Bad Boy’, ‘Power Up’, ‘RBB (Really Bad Boy)’로 트리플 히트를 기록, 폭넓은 음악 스펙트럼과 다양한 변신으로 독보적인 매력을 선사해 ‘대체불가 걸그룹’다운 면모를 입증했으며, 지난 1월 일본 아레나 투어, 2월 북미 투어를 성공적으로 마치며 활약한 만큼, 레드벨벳이 선보일 새로운 음악에 글로벌 팬들의 이목이 집중될 전망이다.

这是一把钥匙
通往LOVE
也通往LIFE
从Intro的宇宙混沌到大爆炸
KEY.L出生一路磕磕碰碰
一副黑色的画卷徐徐展开
在希望与绝望中挣扎的年轻人
最终朝着他所追求的光明奔走

Lover is the upcoming seventh studio album and major-label debut by American singer-songwriter Taylor Swift. It was released on released on August 23, 2019. The album is Swift's first release under Republic Records and Taylor Swift Productions. The lead single "Me!" featuring Brendon Urie of Panic! at the Disco was released on April 26, 2019. The second single "You Need to Calm Down" was released on June 13, 2019. The title track was released as the third single on August 16, 2019. Aside from Urie, Lover also features a collaboration with the Dixie Chicks.

Norman Fucking Rockwell is the sixth studio album and fifth major-label record by American singer Lana Del Rey, set to be released in early 2019.[1][2] The lead single, titled "Mariners Apartment Complex", was released worldwide on September 12, 2018, and the album title was announced on September 18, 2018.

漂流17年 深藏於內心
此刻乘載著生命 降落於你我心底

出生於最對的時刻
吳青峰 首張個人專輯《太空人》
8月9號開始預購 9月6號正式發行

給太空人，

有一本書，當你翻閱時，文字跟文字的堆疊還有更深的文字意義；有一首歌，當你播放時，聽見音樂的音符乘載著生命的過程；經過了在太空航行的歲月，地球上，有位害羞的男孩，慢慢的長大了，過程裡，他幸運的開始了歌唱；在舞台的燈光下，被人群簇擁，這麼多年了，他卻依然羞澀，心中對音樂始終悸動，現實沒有抹滅他對音樂的感動；一直到現在，還是會對音樂淚流，那是一份起初的愛，那麼深刻的投入。而男孩，還是有一塊想保留給自己的，那些關於生活的故事、那些關於想不透的複雜、那些反應人群的、那些探討風氣的...像是人生縮影，在這些年間，用創作將生命儲藏；終於，在最對的時間，將那些文字跟音樂拾起，起心動念了一張驚心動魄的創作專輯《太空人》；雪藏已久，將那些個人創作，十二首最珍貴的寶物，跟世界分享。

這張專輯，就像一本書的編排，序、角色、三部曲、迷戀、自我、記憶...透過音樂融合成十二個章節，在現實的非現實裡，在非現實的寫實裡，一切似是而非，有點類似男孩曾唱過的〈歌頌者〉狀態：到底是身處在歌裡，還是身在一旁的觀察角色？象限互相交錯成為現象，寓意再三咀嚼成為意欲，專輯裡的語言，只能讓人各自領悟，細細品味。男孩回到他最舒適的狀態製作這張專輯，在習慣的地方，跟欣賞的音樂人與藝術家合作，用他的聲音說出那些故事，嘶吼、喉音、歇斯底里、表情、溫柔、細膩，把從沒讓人聽過的隱密性格，都釋放在音樂裡。

也許，男孩在不知不覺中，成為了音樂界的桂冠詩人，累積金曲最佳作詞人、最佳作曲人獎的個人得獎殊榮，他的詞句與他的創作，讓他能用音樂完整的表達自己。男孩開玩笑的說，其實他有很多想法想表達，但不善於用話語闡述，只能把想說的話，用他最熟悉的方式，透過《太空人》的專輯形式，完整呈現，用一些不只是字面上的辭意，表達更深的語意。就像專輯序曲〈巴別塔慶典〉，透過語言的紛擾開啟整張專輯概念；甫發表過的歌曲〈太空〉：「航行太空，心太空」；隨後，專輯同名歌曲〈太空人〉...男孩說，〈太空人〉是他人生中最喜歡的一件作品，覺得好，並不是因為這首歌多特別或不同，而是他寫出了身邊人的生活，「平凡中的不凡，不特別的特別。」淡淡的，卻有重重的餘溫。

嘿，寂寞的太空人，你的名字叫做吳青峰，謝謝你如此珍惜你的創作，也將創作的故事、腦中的思緒，用心地完成了另一本文字書〈備忘記〉，一一分享累積17年的創作，十二首歌曲的對照雜文。這裡有蘊藏最細膩的筆觸、手感紙張觸感，隨著專輯預購，限定贈送（預購結束後不再印製）。衷心期盼，今年9月，我們期待已久的吳青峰跟他的《太空人》，從今而後不被忘記。

Post Malone stirs a mix of genres into his own sonic sound that’s both intoxicating and invigorating. His RIAA 3x Platinum certified debut album, Stoney, led the genre-bending Dallas, TX artist to his first Top 10 Billboard 200 and first #1 R&B/Hip-Hop Album while being the “#1 Debut Hip-Hop Artist of 2016”. 2019 has been packed with one milestone and achievement after another for Post Malone including “Congratulations” being certified Diamond by the RIAA.

Mika is back! It’s been four years since the 35-year-old dropped his last studio album – No Place In Heaven. Thankfully, plans are in motion for the impending release of a new LP titled My Name Is Michael Holbrook. The collection, his fifth, arrives October 4. But he kicked things into motion with the unveiling of the project’s catchy lead single “Ice Cream.” Out Friday (May 31), the track is a cheeky bop perfectly tailored for the summer months. “I want your ice cream, I want it lying in the sun,” he pleads on the chorus. “I want your ice cream, I want it melting on my tongue.”
“Ice Cream was written on a day of extreme heat,” Mike explained in a press release. “It was the last few weeks of writing for the album; a writing period that lasted two years. Through the writing I had confronted personal, serious and at times painful issues, now I felt lighter and freer.” He offered up a bit more insight about what it represented as well. “The song is a daydream fantasy,” he explained. “It shimmers like a mirage, and makes me feel like anything is possible. Inspired by the irreverent attitude of the music of the 90s; George Michael among others.”
While that would be enough for most, the “Grace Kelly” hitmaker rolled out another surprise over the weekend. Mika announced plans to travel Europe on the Revelation Tour. Opening in November, the show runs through Valentine’s Day, 2020. Tickets will be available for pre-order as of June 7. In the meantime, press play on “Ice Cream” and check out the dates below.

Camila Cabello新专辑Romance！

Kacey Lee Musgraves is an American singer and songwriter. She has won six Grammy Awards, six Country Music Association Awards, and three Academy of Country Music Awards

刘人语于2019年10月10日发行首张创作EP《LRY18》。特别邀请到金曲制作人，飞儿乐团成员阿沁以及众多国内外知名音乐人完成制作。刘人语不仅包揽所有歌曲的作词作曲，更是全程参与制作过程。专辑由《双响炮》、《定格》、《麻烦少女》以及不插电版的特别收录曲《拾》、《奇怪不奇怪》、《You Are Beautiful》6首歌曲组成。
这是刘人语崭新开始的18岁
甜美的声音，诠释鲜活的生与敢
在创作中寻找自己，在音乐里全新遇见

“每个人都认识你，但是你真的认识自己么？”
这个问题，困扰我很久。
你们所看到的，并不是真的我。生活中，我和大多数人一样，平庸，怯懦，保守......而舞台上那个骄傲不羁的Rapper，都是X带给我的。
这张专辑的名字是《Dear X》，其实X是我体内的另一个自己，我们不可分离却又独立寻在。是X在反抗另一个怯懦的我。她支撑着我一直前行，所以这首《Dear X》是我写给另一个自己的。
制作专辑的想法诞生于困境中我和自己的对话，不知道什么时候开始，难眠的夜里，只有她陪我，聆听我的苦闷。我需要她陪我继续完成接下来的旅程。
我希望这张专辑能传递出一种讯息：“在我们野蛮生长的过程中，都会进入到自我怀疑的泥沼，试着把重心回归自己，心怀感恩，忠于内心才会赢得更多的可能性。”
关于说唱，大家总是喜欢听激烈的针锋相对，但无休止指责和攻击并不是我的作派。关于这点，《Dear X》就很特别：它是我走出困境，审视自我的真实故事.
我想把自己的故事传递给尽可能多的人。“希望每个人都能遇见自己的Dear X，变得更强大。”

Itzy is a South Korean girl group formed by JYP Entertainment, consisting of members Yeji, Lia, Ryujin, Chaeryeong, and Yuna. The group debuted on February 12, 2019, with the release of their single album, It'z Different.

若你遇见了爱，
如人们口中的，
我想知道，
那是什么样子。
— 告五人 《我肯定在几百年前就说过爱你》
告五人首张专辑《我肯定在几百年前就说过爱你》探讨爱的本质，描写关于爱的不同切面，从生活经验里，写下关于爱的蛛丝马迹。什么是爱呢？其实我们也无法真正回答爱是什么，仍常在爱里迷失，但也在边迷路边寻找答案的过程，沿途找到散落在各地的自己。

The Brownie Band 首张专辑， 由黄子健（Brownie）和好莱坞知名制作人Marc Dold监制. 乐队成员均来自美国Musicians Institute音乐学院, 主打歌julie更是融合了复古和现代. 专辑封面由上海知名画家王弘祺设计

暌违四年，签约“麦田音乐”厂牌后的Elenore埃莉诺乐队终于携全新专辑《光芒万丈》回归了大众的视线。整张专辑的十首作品依旧由达达乐队的吉他手、著名制作人吴涛操刀制作，合作乐手包括眼镜蛇乐队主唱、朴树乐队键盘手肖樱竺，独立贝斯手菲璐，以及国际爱乐乐团等等。而唱片母带则是由曾经制作过John Mayer、St. Vincent、Tame Impala等国际知名音乐人/乐队唱片的的Greg Calbi完成。
由主唱/吉他手王宇和鼓手胡畔组成的这支英式迷幻摇滚乐队成军十载，距离他们2015年出版第一张全长专辑《马戏团的国王》已有四年之久。多年来生活的沉浮，使得埃莉诺对于一贯擅长的都市话题有了更深刻的表达。依然根植于布鲁斯摇滚，埃莉诺更多地把迷幻色彩与电子元素杂糅进了每一首作品，它们形态各异却又是个统一整体，表述着看似“光芒万丈”的生活下的不同故事。
“《光芒万丈》其实是值得玩味的，就像《马戏团的国王》说的是国王其实就像小丑一样的感觉，这张唱片描述的是一个人非常想要发出强光，却被很多铁丝缠住，但倔强的他依旧努力在束缚中努力迸发出生命之光。专辑的封面就是这个视觉呈现，它可以是任何人，想要冲破樊篱却被桎梏住。这个其实很内在，不是那种很外放的表达，但却可能是每一个人都在面对的现实。然而尽管如此，它还是有希望的，就像我们任何时候相信的那样，会等着那个灯泡炸裂，发出爆炸性的光芒万丈的瞬间。”主唱王宇说。
2018年，埃莉诺率先发布了本张专辑的几支先行单曲《午夜历险》、《Salvation》、《当世界分崩离析》和《万丈光芒》，紧接着《午夜历险》MV全网上线，得到了老狼和众多音乐博主的转发与支持，MV获得几十万观看量。作为一支音乐时常有着电影感的乐队，《午夜历险》是最具有代表性的一首歌曲。都市情感主题总是令人咀嚼不厌的，埃莉诺运用的手风琴和曼陀铃给歌曲增加了一些拉丁风情，光照进黑的一丝温暖和些许遗憾，就是用音乐铺陈的一个情绪瞬间。
“光芒万丈还表达了一个主题，就是永不言败。因为光再被遮掩住也是光，不会因为还没有爆发出来就变成很脏的东西。所以我们会用丘吉尔的演讲放在《永不言败》这首歌中，激励自己也激励在这个时代中迷失方向的人们。”鼓手胡畔说。对于电音的熟稔运用是埃莉诺几年来成熟的标志，合成器推动着老录音的演讲原文徐徐行进，旋律慢慢升起，呈现出十分大气的气场。“我们的目标永远不是小舞台自娱自乐，我们希望我们的音乐能够给予更多的年轻人，乃至于中年人共鸣。”王宇补充道。
在这个专辑概念已经被稀释的时代，埃莉诺依然想借由这张专辑表达一个思想的整体性。“我们平时会看很多电影，音乐很多的灵感也是来源于此。比如《对岸》，它致敬的是电影《敦刻尔克》。战争题材一直都是悲壮而感人的，每一个自我牺牲的瞬间都值得被铭记。还有《阿卡姆》，这是每一个《蝙蝠侠》的粉丝心照不宣的地点。每个现代人都有自己的心理问题，在同流合污的世界里，自命清高也会被排挤，仿佛被送进疯人院一般。能不能完成自我的‘救赎’，我们也在《Salvation》里进行了探讨。这些歌看似主题不一样，其实都是一个整体。有光明的呐喊式的比如《Lion Heart》，那就是一颗狮心向太阳那种，也有黑暗式的人性探讨，就比如上述几首歌。我们做乐队十年了，热血已经不体现在‘躁起来’上。我们会思考和表达更深刻一点的东西，因为生活中空洞的娱乐已经太多了，我们不想让歌迷听我们的音乐是在浪费时间。”王宇说。
专辑中最后一首歌叫作《忠实歌迷》，来源于真实的情感故事。可能很多还没有成功的人每天都对自己质疑过，但是他的背后总会有那么一个义无反顾支持他的人。“这首歌灵感来源就是我们俩对于乐队的问题吵架，吵到夜里三点还没有睡。没有人做事是一帆风顺的，遇到困难的时候真的很想撞墙，也痛哭过，但是不做音乐我们不知道生活的意义在哪里。我们相信我们自己坚信的价值观和美学是有它存在的一席之地的，它一定可以感染到听众。希望它是一束黑暗之光，能慰藉到那些生活中遇到困难的情侣。最想感谢的还是多年来一直支持我们的歌迷。”胡畔说。
十年秉承真诚做事的原则，埃莉诺在钻研音乐的路上从未停歇过。聆听这张层次丰富的全新作品，相信你能够体会到他们的音乐中蕴含的力量与光芒。接下来他们也会有更多的现场表演安排，希望大家能走到livehouse和音乐节中参与其中，因为摇滚乐就是united！让我们共同向着明亮那方。

‘‘几年之后我也会变成一个厉害的人吧’’
你曾经多少次在午夜时分像这样安慰垂头丧气的自己。
但日复一日，似乎什么都没有改变，你还是那个你，被消耗、被拉扯、被遗忘、被孤立。
前方依然是过不完的关卡和打不完的怪兽。但你就这样继续。
每每失败之时，你的眼前会弹出一个对话框，问你是否游戏继续（YES/NO）。
犹豫再三，还是选择了YES。因为你仍然相信在经历了这一切，前面会有什么等着你。
‘‘几年之后我也会变成一个厉害的人吧’’
继2017年EP《Here comes a new challenger!》(新的挑战)之后，Chinese Football乐队即将发布 2019全新EP《Continue?》(游戏继续)，作为『游戏三部曲』的第二部，游戏主⻆依然是你所熟悉的那个，横冲直撞的热血少年和细腻感伤的敏感少女。

"我总是有意识地避开录音室，" Cigarettes After Sex的主唱Greg Gonzalez说道："在世上某个开敞的角落完成录制总会给专辑带来别样的感受。录制地点的特质或氛围就像是某种未知因素，它会成为专辑情感表达中至关重要的一环。
声音和环境的巧妙结合的确塑成了Cigarettes After Sex 第二张全新专辑《Cry》的灵魂。录制于西班牙马略卡岛上一座令人艳羡的宅邸，《Cry》用极简的笔触描绘出曼妙的线条与柔媚的光线，让人在这般声音图景中感到难以言喻的美丽、情迷意乱的渴望。受到岛上鲜活色彩和新鲜环境的感染，Gonzalez常常在与鼓手Jacob Tomsky、贝斯手Randy Miller和键盘手Phillip Tubbs录音前几分钟才写好歌曲。他亲自操刀录音及制作工作，将重心聚焦于捕捉现场表演的氛围，并从录音环境和乐队成员间的交流中获取灵感，探索录音素材的可能。
收录九首歌曲的《Cry》虽然精练，但仍有着难以掩盖的深度。五零年代末、六零年代初流行乐的浪漫氛围只是专辑中容易察觉的要素，Gonzalez此番的尝试还远不止如此；回溯自己童年在德克萨斯州埃尔帕索度过的时光，他从九十年代特哈诺（Tejano）音乐天后Selena和主流乡村歌手Shania Twain等经典音乐人身上汲取到诸多灵感。除了旋律上的花费的心思，Gonzalez在歌词创作上也不遗余力地进行着革新。他毫无畏惧与窘迫，以类似Henry Miller或Leonard Cohen的直白方式坦诚勾画时常露骨的爱欲交缠场面。Gonzalez创作时好比一个电影人，他用细腻、有着电影质感的方式捕捉不易察觉的时刻，并设法从平凡中提炼深刻的意义。

《宇宙魔法雙聲線搖滾樂隊首張創作專輯：請一揮而就地帶走我所有的能量！》
「我就這樣直接的說吧，之後那一天你會相信；
可能聽著一首歌哭泣，站在很笨的星球只有自己！」
下過雨的地板變得特別幹凈，我仿佛穿梭了一億光年，超越時間的河流、空氣的粒子、靈魂能夠承載的重量，說著無從辨識的語言，回放著他人聽不懂的字句和歌曲，這樣的狀態自在柔軟卻緊緊地包覆著我，
我正式宣布融入人類社會計劃大失敗。
畫面浮現了天空的遼闊、溫度的瞬變、海水的湛藍、森林的憂郁、娜美的胸部、魯夫的橡膠手，我意識到自己再也不能流淚，因為這般震撼徹底貫穿了我的身體，我再也無法表現任何情緒，任何列車都無法帶我抵達這裏，我將一切盡收眼底……我被這一切融化、發酵，我再也不孤單，再也不會因為長太胖而在地球被判死刑，這個人非我不可，勇敢就是自由，我要讓他們的靈魂離開中毒的身體，
你帶路，他們會追隨你！
‧獻給全世界「為愛癡狂」ㄉ啟智兒-"大家都唾棄ㄉ低能婐愛ㄋ"
‧青春電幻「私奔到」偶像劇主打-"城市逃亡羅曼史"
．那ㄍ夏天「離鄉背井」，沒ㄌ愛情又診樣-"甜甜圈之亂"
．婐在安平，靈魂「抽絲」又「剝繭」-"安平之光"
．吃ㄌ「Ｂ群」睡不著，婐只要「你」在婐身邊-"當ㄋ沈睡ㄉ時候告訴婐ㄋ夢到ㄌ婐"
♡ 推薦歌曲：全曲。