书画
宣和画谱 豆瓣
作者:
王群栗 点校
出版社:
浙江人民美术出版社
2012
- 6
《宣和画谱》二十卷，是《宣和书谱》的姊妹篇，成书于北宋宣和二年（1120），一般认为是宋徽宗及其内臣（或臣子）所编。该书系统著录皇家秘藏魏晋以来至北宋名画，总计画家231人，作品6396 件，是我国历史上第一部系统记录宫廷藏画的巨著，以其著录完备、保存了大量史料而在画学史上占有重要地位。该书分道释、人物、宫室、番族、龙鱼、山水、畜兽、花鸟、墨竹、蔬果十门，每门系以短叙一篇，叙述该门类的起源、发展、代表人物及不著录某些画家的缘故等内容；其下按时代顺序收录画家小传、品评及其作品目录，这种议论、史传、目录兼收并蓄的体例对后世书画著录、品评类著作产生了重大影响。该书最珍贵的版本为元大德年间刻本，现藏于台北“故宫博物院”，该院虽曾于1971年影印出版，然大陆罕见。本书即据大德本排印，施以标点，以《津逮秘书》本、《四库全书》本参校，并收集了历代有关《宣和画谱》的著录资料作为附录，力求呈现给读者一部资料完备、堪称善本的《宣和画谱》。
心画 豆瓣
The Chinese Literati on Painting
作者:
[美] 卜寿珊（Susan Bush）
译者:
皮佳佳
出版社:
北京大学出版社
2017
- 11
本书是研究中国文人画的经典之作。 本书最重要的贡献是还原了文人画的真实含义及其产生的社会环境。文人画在北宋产生之时，主要指的并非是一种鲜明的绘画风格，而是士大夫阶层对自身创作活动的一种认同和期许，并以此和那些职业画家划清界限。 之后，经过南宋、元代、明代，文人画的概念不断变化发展，文人画与院画、画师作品之间的关系变得愈加复杂微妙。苏轼对于士人阶层的推崇，在董其昌的南宗北宗论中得到一种新的回响。 本书以纵横开合、明暗相照的叙述结构展开，切入中国画的生成原境，以广阔而宏大的历史视角、对思想体系的社会历史背景的细腻分析、饱含思辨力和理论穿透力的笔触，清晰呈现了中国文人画理论的生发、演变与成熟的发展全貌。 本书一经出版，在海外学界引起广泛关注,美国著名艺术史家谢伯轲、方闻、高居翰都曾引用其观点。本书成为海外美术史学生了解中国文人画理论的必读书。
千年丹青 豆瓣
作者:
上海博物馆
出版社:
北京大学出版社
2010
- 10
本书图文并茂，完全融合，先有几篇论文简单介绍参展的作品情况，高居翰的论文特别分析了宋元绘画在日本的流传情况，从而把握日本藏中国画的特点。其他的论文，有的从画作本身的构图、用笔、风格等方面介绍其艺术成就，有的从表现对象的时代特征上考订画作的创作年代，有的从画作与同时代同题材作品的对比中把握其笔墨特征、意境及创作个性，还有的通过款识探究其流传过程。总之，这是一部文与图相得益彰的佳作。
绘画历来是博物馆最吸引人的藏品之一，此次“中日藏唐宋元绘画珍品展”更是汇集了王维《伏生授经图》、宋代《闸口盘车图》、梁楷《李白行吟图》、王冕《墨梅图》等著名绘画珍品，吸引了大量观众。然而，如何欣赏这些绘画的笔法、构图、意境与历史背景，仍是很多观众感到困惑而又急于了解的。本书的二十余篇论文，能够从较广阔的视角、深入的平行文本探索、细致的局部读解等方面，将这些藏品的魅力充分地展现给读者。
绘画历来是博物馆最吸引人的藏品之一，此次“中日藏唐宋元绘画珍品展”更是汇集了王维《伏生授经图》、宋代《闸口盘车图》、梁楷《李白行吟图》、王冕《墨梅图》等著名绘画珍品，吸引了大量观众。然而，如何欣赏这些绘画的笔法、构图、意境与历史背景，仍是很多观众感到困惑而又急于了解的。本书的二十余篇论文，能够从较广阔的视角、深入的平行文本探索、细致的局部读解等方面，将这些藏品的魅力充分地展现给读者。
中国绘画三千年 豆瓣
作者:
杨新
/
班宗华
…
出版社:
外文出版社
1997
- 1
中國繪畫三千年》一書，一部首次由中、美兩國學者共同執筆的中國繪畫史，全書共30餘萬字，收錄畫作圖片約330幅，內容涵蓋舊石器時代（約100萬年前）到現代（約二十世紀）的各個時期；融合中西美學觀點，諸史研究專家權威論述，堪稱是迄今為止有關「中國繪畫史」最完整、全面性的著作。
《中國繪畫三千年》由楊新、班宗華、聶崇正、高居翰、郎紹君、巫鴻等當今最傑出的六位中美藝術史家分別執筆，以獨樹一幟的論述方法和風格，闡述中國繪畫的起源和發展，以及各個歷史時期所呈現的風格及特點。書中一開始，分別由代表中西當代學者，從不同的背景及觀點，談論中國畫的鑑賞問題，再由各學者就其擅長，分別撰寫斷代畫史的部分。六位當代大師，將各自積累數十年的知識和個人見解及心得，濃縮在各篇章內，要言不繁地勾勒出各時代、各流派的起承、延傳、以及重要畫家的歷史地位及代表作品的介述，引領讀者一窺中國繪畫堂奧，也讓讀者對於中國繪畫淵源、演變及發展有一更全面性了解及見識！
《中國繪畫三千年》由楊新、班宗華、聶崇正、高居翰、郎紹君、巫鴻等當今最傑出的六位中美藝術史家分別執筆，以獨樹一幟的論述方法和風格，闡述中國繪畫的起源和發展，以及各個歷史時期所呈現的風格及特點。書中一開始，分別由代表中西當代學者，從不同的背景及觀點，談論中國畫的鑑賞問題，再由各學者就其擅長，分別撰寫斷代畫史的部分。六位當代大師，將各自積累數十年的知識和個人見解及心得，濃縮在各篇章內，要言不繁地勾勒出各時代、各流派的起承、延傳、以及重要畫家的歷史地位及代表作品的介述，引領讀者一窺中國繪畫堂奧，也讓讀者對於中國繪畫淵源、演變及發展有一更全面性了解及見識！
中国艺术如何影响世界 豆瓣
作者:
陈传席
出版社:
中华书局
2017
- 8
《中国书画在世界艺术中的地位》是作者陈传席近几年来受西方大学及艺术研究机构之邀请，前往欧美讲演中国书法、绘画、文学的内容整理合集，体现了作者关于中西方书画艺术异同的独特观点。其中“中国书画在世界艺术中的实际地位”一文为全书重点，内容丰富，论述完整，作者从美术史的角度，集中举例如梵高、莫奈、马蒂斯、毕加索、塞尚等西方近现代画家，将他们个人的艺术创作变化与中国（日本）绘画艺术做横向对照，并引用画家自己的论述，以证明西方近现代绘画风格的形成和艺术创新上的突破，受到中国艺术的影响。
倪瓒山水 豆瓣
作者:
上海书画出版社 编
出版社:
上海书画出版社
2005
- 6
欣赏和学习中国画，离不开对画史上经典名作的了解。中国画的历史源远流长，由于种种原因，古代流传至今的绘画名作非但数量十分稀少，而且散佚于世界各地。缘于此，我们编辑了这套《国宝在线》丛书，按绘画题材，风格技法等要素重新进行分类，将中国画史上的国宝级名作聚于一堂，精心印制，并尽量放大至原寸，为学画者提供了下真迹一等的范本。此外，我们还对书中收入的每一幅名画进行了详尽的介绍与分析，叙述这些流传千年的国宝背后的故事，并插入与之相关的其他名画的照片与材料，为广大喜爱的中国艺术的读者提供了丰富的欣赏素材和参考资料。
本书对书中收入的每一幅名画进行了详尽的介绍与分析，叙述这些流传千年的国宝背后的故事，并插入与之相关的其他名画的照片与材料，为广大喜爱中国艺术的读者提供了丰富的欣赏素材和参考资料。
本书对书中收入的每一幅名画进行了详尽的介绍与分析，叙述这些流传千年的国宝背后的故事，并插入与之相关的其他名画的照片与材料，为广大喜爱中国艺术的读者提供了丰富的欣赏素材和参考资料。
美国顾洛阜藏中国历代书画名迹精选 豆瓣
作者:
翁万戈 编
出版社:
上海人民美术出版社
2009
《美国顾洛阜藏中国历代书画名迹精选》内容简介：顾洛阜（John M.Crawford，Jr.1913-1988年）是当代西方最突出的中国书画收藏家，而收藏是他的终生事业。他家境富有，没有温饱问题，又无子女传代，所以晚年将藏品的绝大多数捐赠给纽约大都会艺术博物馆（The Metroplitan Mllseum of Art，NewYork）。他实行自己的主张，把世界文化遗产公诸同好，不受私人任意玩弄或变为商品的噩运。同时，他是艺术不分时代及国界的见证：他从未正式研究过中国的文史美术，但有见识，认出书画是中国创造形象美的峰巅；又有魄力，面对好书好画，能当机立断出资收藏。天假良缘，正当20世纪四五十年代，东亚大局动荡中文化珍宝流散的时机，使他能脱颖而出，成为西方以巨资收购国宝级中国法书的第一人。
海外藏中国古代文物精粹 豆瓣
作者:
吕章申 主编
出版社:
安徽美术出版社
2016
- 3
日本泉屋博古馆坐落于日本京都市东山区，是一座以展览中国古代青铜器和明清绘画为主的博物馆，本书的出版将深藏海外多年、世人难得一见的中国艺术瑰宝呈现于世，并有国内外文物专家对文物细致诠释，著录信息完备，将突破空间、时间的限制，更便捷、更全面、更深入地向海内外读者展示海外博物馆所藏中国珍贵物质文化遗产精华。
日本泉屋博古馆是海外收藏中国古代文物的重镇，尤以青铜器和明清书画最为著名。本书由中国国家博物馆组织国内外权威专家学者精选日本泉屋博古馆所藏的中国古代文物，共收录了商周青铜器、明清书画等近两百件珍贵藏品，收录的藏品级别高、品类多、数量大，图片清晰，著录信息完整，并由国内外专家为每件文物撰文，具有较高的学术研究价值和收藏价值。
日本泉屋博古馆是海外收藏中国古代文物的重镇，尤以青铜器和明清书画最为著名。本书由中国国家博物馆组织国内外权威专家学者精选日本泉屋博古馆所藏的中国古代文物，共收录了商周青铜器、明清书画等近两百件珍贵藏品，收录的藏品级别高、品类多、数量大，图片清晰，著录信息完整，并由国内外专家为每件文物撰文，具有较高的学术研究价值和收藏价值。
画语录 豆瓣
1971年至1978年，徐小虎就中国书画笔墨问题对旅美书画收藏家、鉴赏家、画家王季迁先生进行了一场马拉松式的采访。在徐小虎的巧妙追问下，王季迁尽最大努力解释了中国传统书画中“只可意会，不可言传”的大问题。二人以时而犀利时而风趣的问答，对中国古代书画的时代风格、笔墨特质、 用笔技法、构图布局提出了各种精辟的观点。
这本书的诞生，有赖于难得的机缘巧合——结合当代数一数二中国传统鉴赏巨擘王季迁，以及拥有双重语言背景的提问者—诠释者徐小虎——徐小虎具备知识、热情与耐心，以灵敏而尊重的态度，引出王氏的看法与感知，任何读者只要仔细阅读，并不时参考书中插图，都会发现自己对这些无价艺术杰作的欣赏，已增添一层新境界。 ——高居翰（加州大学伯克利分校教授）
吴湖帆先生……可以在他的许多弟子中求拔萃之才，我以为王季迁先生不仅能全面继承乃师，而且是后来居上，青出于蓝而胜于蓝，吴先生地下有知，必为此感到欣慰。 ——杨仁恺（著名书画鉴定家，原辽宁博物馆馆长）
高居翰曾在日本购得一幅山水，由于破损，题字和印章都漫漶难认。经过谨细的风格比较辨析后，他认为出诸谢时臣之手。另一位生活在东京的中国鉴定家费力地研究了题跋和印章后也得出同样结论。而王季迁展卷一览，即断为谢时臣。王季迁这样的法眼，举世又有几人？ ——范景中（中国美术学院教授）
这本书的诞生，有赖于难得的机缘巧合——结合当代数一数二中国传统鉴赏巨擘王季迁，以及拥有双重语言背景的提问者—诠释者徐小虎——徐小虎具备知识、热情与耐心，以灵敏而尊重的态度，引出王氏的看法与感知，任何读者只要仔细阅读，并不时参考书中插图，都会发现自己对这些无价艺术杰作的欣赏，已增添一层新境界。 ——高居翰（加州大学伯克利分校教授）
吴湖帆先生……可以在他的许多弟子中求拔萃之才，我以为王季迁先生不仅能全面继承乃师，而且是后来居上，青出于蓝而胜于蓝，吴先生地下有知，必为此感到欣慰。 ——杨仁恺（著名书画鉴定家，原辽宁博物馆馆长）
高居翰曾在日本购得一幅山水，由于破损，题字和印章都漫漶难认。经过谨细的风格比较辨析后，他认为出诸谢时臣之手。另一位生活在东京的中国鉴定家费力地研究了题跋和印章后也得出同样结论。而王季迁展卷一览，即断为谢时臣。王季迁这样的法眼，举世又有几人？ ——范景中（中国美术学院教授）
中国画颜色的研究 豆瓣
9.6 (9 个评分)
作者:
于非闇
/
刘乐园 整理
出版社:
北京联合出版公司
2013
- 11
中国画颜色、颜料技法的里程碑巨著
非物质文化技法的盛世重光
◎ 编辑推荐
现代工笔画大师于非闇系统整理古代及当代画家的颜色、颜料技法，结合绘画实践，将其毕生所学与独门秘技毫无保留地记录下来。这本小册子篇幅不大，却是研究中国传统绘画颜色、颜料的里程碑式的巨著。书中记载的相当多的颜料制备 方法，在现今化工颜料的冲击下已经濒于失传。
◎ 内容简介
《中国画颜色的研究》详细介绍了中国画颜色的品种、性质及发展状况，中国墨的特色，古代与现代画家研漂颜料、使用颜色的方法等。此次修订工作由刘乐园（Lewis Eden）主持。修订者对于原书中所征引的传世文献，全部依据明清两朝的刻本、钞本，进行了校勘和重新标点；对于一些比较复杂的问题进行了缀辑、订补和解释，并与近世考古新发现互相印证、彼此阐发。在进行整理工作的同时，出版团队组织专人，按照于非闇原稿中所说的颜料制备方法，对诸多中国传统矿物质、植物质颜料进行了制备攻关实验，许多攻克的颜料技法难点（比如纯金金泥的制备和使用，西洋红颜料的特性，石绿颜料的制法，花青颜料的用法等），都毫无保留地吸收进书稿中，使这本重要著作以精勘、精修、精校、精印出品的方式重现人间。
非物质文化技法的盛世重光
◎ 编辑推荐
现代工笔画大师于非闇系统整理古代及当代画家的颜色、颜料技法，结合绘画实践，将其毕生所学与独门秘技毫无保留地记录下来。这本小册子篇幅不大，却是研究中国传统绘画颜色、颜料的里程碑式的巨著。书中记载的相当多的颜料制备 方法，在现今化工颜料的冲击下已经濒于失传。
◎ 内容简介
《中国画颜色的研究》详细介绍了中国画颜色的品种、性质及发展状况，中国墨的特色，古代与现代画家研漂颜料、使用颜色的方法等。此次修订工作由刘乐园（Lewis Eden）主持。修订者对于原书中所征引的传世文献，全部依据明清两朝的刻本、钞本，进行了校勘和重新标点；对于一些比较复杂的问题进行了缀辑、订补和解释，并与近世考古新发现互相印证、彼此阐发。在进行整理工作的同时，出版团队组织专人，按照于非闇原稿中所说的颜料制备方法，对诸多中国传统矿物质、植物质颜料进行了制备攻关实验，许多攻克的颜料技法难点（比如纯金金泥的制备和使用，西洋红颜料的特性，石绿颜料的制法，花青颜料的用法等），都毫无保留地吸收进书稿中，使这本重要著作以精勘、精修、精校、精印出品的方式重现人间。