透过58部西方人类学经典著作
勾勒20世纪西方人类学“故事”的主线
◎ 编辑推荐
为了求解一些关系到人的自我认识的问题，人类学家付出了大量艰辛的劳动，游走于琐碎的事物与抽象的观念之间，思考关于人自身的宏大叙事。并最终为我们留下了一笔宝贵、丰硕的学术遗产。
《20世纪西方人类学主要著作指南》遴选了58部西方人类学经典著作，并对其学术脉络进行梳理，以便为普通读者也提供一条初窥人类学全貌的有效路径。对这些著作的介绍，包括基本内容、叙述框架、关注的问题、学理依据、相关的争论和背景，以及简要的评论等等。同时辅以著者生平及其主要著作的简介，有兴趣的读者还可以按图索骥，延伸阅读。
◎ 内容简介
20世纪人类学在两次世界大战中完成了从古典向现代的蜕变。60年代以来，其面目的多元化进一步加深，近年来虽有不少出色的研究，却没有了之前作为学派的中坚力量，导致学术理路芜杂不精，更使学习者感到困惑。
本书便是以改变人类学现状这一使命为编辑宏旨，对20世纪的著作遗产加以整理，意在梳理学术脉络，为读者提供科学的人类学入门阅读指南，使读者准确把握人类学思潮的流变。作为一部导读性的编著之作，本书勾勒出了20世纪西方人类学“故事”的主线。

享誉世界的人道主义摄影大师史蒂夫·麦凯瑞经典人像作品合集
超大开本、收藏级印刷质量，展现令人难忘的东方面孔
…………
◎ 编辑推荐
☆ 罗伯特·卡帕金奖、美国国家摄影记者协会“年度杂志摄影师”、英国皇家摄影学会世纪奖章得主，玛格南图片社成员史蒂夫·麦凯 瑞经典人像摄影合集。
☆ 当代纪实人像摄影的标杆之作，一本无论是人文价值、社会价值，还是艺术价值都非常可观的摄影集。
☆ 收藏级大图凝固直指人心的瞬间，以浓郁鲜艳的色彩和清晰的细节呈现对人类灵魂与样貌的捕捉。
…………
◎ 内容简介
本书精选史蒂夫·麦凯瑞拍摄的尤为出色并深刻的肖像照。麦凯瑞以优美隽永的、展示了南亚和东南亚的风土人情的作品闻名世界。麦凯瑞的脚步遍及阿富汗、印度、印度尼西亚、马来西亚、缅甸和巴基斯坦等地，本书中的57幅照片让读者观看麦凯瑞在这些旅途中遇到的孩子、僧人、朝圣者和漂泊者，这些标志性的作品中的一部分之前从未出版。
……………………………………
◎ 媒体推荐
史蒂夫·麦凯瑞对亚洲的人与地点无比深刻的拍摄诞生了我们这个时代最知名的一些标志性照片……他的作品常在享乐与悲剧、柔情与痛苦之间舞蹈。
——《独立报》

时间永恒地停了下来
深邃的爱情流转出更多面貌
我们却从不知道它有多美好
被誉为撑起21世纪小说江山的两位作家之一
袁哲生首次完整探索爱情的突破之作
◎ 编辑推荐
☆ “我要赶在遗忘之前，抢救对爱情的记忆。”（袁哲生《一切都是短篇 》）经过长期“捕捉孤独的角落”，创作到后期的袁哲生首次将眼光转向另一个普遍的文学主题：爱情。他在《猴子》《罗汉池》这两部作品中，以书写追问：“爱情可以有多好？”爱情，是他的创作核心。可是当我们跟随着袁哲生，从小说的开头缓缓地走向结局，却能隐约感觉到，作品中还存在爱情之外的种种要素，让人无法明确地言说。作为后来的读者，我们无法知道小说家是否有意如此；但能肯定的是，袁哲生确实又一次在普遍的文学主题中，写出让人值得反复寻味的作品。
☆ “‘宗教’与‘爱情’同样追随者衆，同样‘层次’丰富。”袁哲生创作后期也越来越常在作品中加入宗教色彩，本书收录的《罗汉池》将十八罗汉、贵妃观音等宗教雕像与爱情、艺术创作联系在一起，“入世的爱情”“出世的宗教”“艺术创作的本质”三者彼此结合，让《罗汉池》不同于袁哲生早期的抒情之作，小说具有的抒情意境犹如一则传说般格外深远。
☆ 一直以来潜藏在冰山下钻研短篇的袁哲生，在这部为数不多的中篇小说集里，以短篇为基础，运用不同的视角、相同的人物、类似的句子和断裂的时间，重复书写同样的故事。同时，将许多冲突省略、掩盖，静谧的氛围弥漫全书。一部“小说”，没有大量明显的冲突，也没有复杂曲折的情节，却在袁哲生的语言调动下，发展出更丰富的样貌。
◎ 内容简介
雨水不断降下，被隔绝在朦胧雨景中的爱情，让安静的眷村少年无数次来到心仪女孩梁羽玲的家门前。月亮重复升起，被笼罩在残存黄昏里的爱情，令雕刻匠建兴仔一直无法成功打造出庄严的佛像。他刻出的雕像轮廓始终近似倾心的对象小月娘，过于艳丽。
他们都是深情的人，但一往而深之后的爱情，究竟能多美好？若注定无法寻得，又能如何靠近？
◎ 名人推荐
袁哲生就像所有优秀现代小说家，尝试凭借个人语言劳动，孤自潜入存有的幽暗处，像一名最专诚的翻译者，以小说，译写出午后雨点，盛夏蝉鸣，与一切景象，所共同亲熟的本质性悲伤。使长久埋伏的，在小说里恍然兑实。另一方面，当这种纯粹悲伤，漫漶小说里一切人事时，袁哲生总使日常细节，对我们而言再度陌异了：因为袁哲生，我们竟不可能确知，人世里，什么可以“不孤独”。
—— 台湾小说家 童伟格
《猴子》《罗汉池》都是说故事，前者是较为“正常”的青少年世界（常见诸于小说）；后者则回返早年的抒情诗手法，更扩大发展至寓言空间，较为精巧地设计隐喻象征，角色寓意与情节的对比，读起来与其说有沈从文的影子，不如说更接近汪曾祺——混合《受戒》与《大淖纪事》，却是台湾前现代的世俗空间——追求诗的审美意境与救赎，接近“京派”的教义。
—— 马华文学作家 黄锦树
社会规范、道德教训与“成为一个男人的必要条件”，皆透过成长小说偷渡、传播，投射出一般人的成长过程中匮乏且无从填补的幻想，《猴子》选取传统成长小说中不会被多加着墨的普通人为叙事者，呈现另一型态的，充满挫败、不满，对传统成长小说论述幻灭的过程。
—— 台湾小说家 张耀升
◎ 获奖记录
★《猴子》获选2002年第33届台湾“吴浊流文学奖”小说正奖。
★ 作者拿下诸多台湾重要文学大奖，如“时报文学奖”“联合报文学奖”“五四文艺奖章”，同时也荣获新京报·腾讯2017年度十大好书、首届“做书奖”年度原创小说等大陆奖项。

拥有七个名字的少女遇上只跟树说话的青年
纯真爱情、乡野传奇、山林浩劫
横扫台湾文学界所有大奖
莫言评价“如此文笔可惊天”
...................
◎ 编辑推荐
☆《邦查女孩》是台湾七〇后代表作家甘耀明突破《杀鬼》的又一代表作。从《杀鬼》、《邦查女孩》到《冬将军来的夏天》，甘耀明以三个长篇将台湾近百年的历史重新描绘了一遍。甘耀明曾获得台湾几乎所有的文学大奖，被认为是台湾文坛“新乡土”的代表人物，作品风格多元、写法多变，擅长想象力纷呈的奇幻描写，刻画现实的细腻笔法，闽南、客家、外省、原住民的文化元素混用，有“千面写手”的美誉，也得到莫言“如此文笔可惊天”的赞赏。
☆《邦查女孩》2015年在台湾出版以来，横扫台湾所有重大文学奖项。作者为写作此书进行了长期的研究，多次前往故事所在地，台湾东部的林田山，搜集各种原住民神话、地方乡野传说，采访当地的伐木工、消防员、小火车司机、酒保，攒聚了关于伐木林场运作、工寮生活、流笼运输等深厚的知识量，因此能像信手拈来一般，用文字将整个故事的时空背景以有趣活泼、色彩斑斓的文笔完美重现，毫无斧凿的痕迹。
☆《邦查女孩》的故事发生在涵盖六十八座山，四千多万棵树的伐木林场“摩里沙卡”，这里有大限将近的三千年古树、有被捕获待售的水鹿、有承载云豹灵魂的黄狗，也有肉体、精神布满伤痕的人们。在这块美丽的森林家园，具有野草魂韧性的古阿霞，和坚持与自然对话、不使用电锯伐木的帕吉鲁，面对的是整个岛屿的一段悲伤厚重的历史。“邦查女孩”展现给读者的，不止是一段朴质隽永的爱情，也是如同寓言一般、一曲自然与人类交互呜咽吟唱的温柔之歌。
...................
◎ 内容简介
“走了多久？”“一个太阳，一个月亮，一条河，六座山。”
在风雨飘摇的七十年代台湾，见识过人性黑暗的阿美族女孩古阿霞躲在饭馆楼梯间五年，一天终于跟着患有自闭症、开不了口说话的“杀刀王”帕吉鲁来到新家：林场“摩里沙卡”。她和他一起募款复校，拜访精神分裂的老兵，悼念政治受难者老师，接触入世救人的信仰精神。面对各种考验：暴雨狂风、森林大火、登山雪暴，小人物们用生命谱写下了一则则属于自己坚毅、温柔的传奇故事。
本书也描写了蒋介石政权白色恐怖的时代悲剧，以及进入电锯时代后山林遭到疯狂砍伐的景象，侧面呈现了那段少为人所熟知的岛屿历史。
...................
◎ 名人推荐
如此文笔可惊天！
——诺贝尔文学奖获奖作家 莫言
放大到台湾小说史的层次上，《邦查女孩》更可能具有某种纪念碑式的意义：也许这会是台湾小说上第三次大规模的写实主义浪潮即将拍打而来的信号。（第一次在一九二○年代，新文学初萌之时；第二次在一九七○年代的乡土文学论战后，直到解严与“后现代”冲击之前的乡土小说潮。）
——文学评论者 朱宥勋
《邦查女孩》有如台湾版阿甘正传，展现出庞大的企图与书写的力气。
——诗人 罗志成
甘耀明的小说肌理，有着生猛的光泽，同时也蕴藏温婉的情感。在叙事技巧上，充分展现身为“说故事的人”的语言魅力，《邦查女孩》无疑是一部挑战自我的作品，在小说艺术上抵达新的高峰。
——小说家 何敬尧
把大叙事、历史事件嵌进小说的时间轴，要好看，却不匠气，很考验功力。而甘耀明的《邦查女孩》则拥有很温柔的故事脉络，我觉得之所以会迷人，便是在于文字的气氛。从甘耀明过往的作品中，能读到很诗质的语言，也有俚俗、方言的运用，而新作品中的文字则很节制、很透明。
——台湾文学研究者 陈明柔
拜读《邦查女孩》，我惊喜发现甘耀明岂仅只存有着丰富快乐的童年，他定然也有着充满好奇与实际付诸探险的青春期，并带着热爱生命的激情与饥渴的求知欲望步入壮年。表现在小说中，也使得作品风格与内涵既延续又屡屡突破，既童稚梦幻又世故深沉；嬉笑与欢乐下藏着巨大的知识体系与简单易懂却深刻沉蕴的偈言智语。
——台湾原住民作家 巴代
...................
◎ 获奖记录
☆ 入选2017法兰克福书展台湾馆书单
☆ 2016年台北国际书展大奖
☆ 第六届红楼梦奖决审团奖
☆ 2016年金鼎奖文学图书奖
☆ 小说引力：华文国际互联平台2001～2015华文长篇小说20部
☆ 2015年中国时报开卷年度好书
☆ 2015年台湾文学金典奖

《华尔街周刊》2015年最佳图书
《经济学人》2015年最佳图书
《纽约时报书评》2015年100本好书之一
《纽约时报》畅销书
《柯克斯评论》2015年最佳图书
美国国家书评奖决选图书
全球售出多国版权，已被翻译为日语、韩语、法语、德语等23种语言，出版3年来英国、美 国亚马逊古罗马史分类长期排名第一，刘津瑜教授撰写万字长序导读
◎ 编辑推荐
☆ 世界最著名古典学者之一集50多年工作成果写成的打破传统叙述的罗马通史
☆ 吸收考古学、钱币学、铭文学等多个研究领域最新研究，语言幽默生动，全方位、多层面、多角度审视罗马历史与生活
◎ 内容简介
作为一个经历了王制、共和制、帝制三种政体并持续存在超过千年的国家，古罗马的历史始终吸引着世人的思考和研究。
本书是一位世界一流古典学家凝聚了50多年的工作成果写成的一部全新的罗马史。作者选取罗马的政治枢纽“罗马元老院与人民”（SPQR）为切入点，巧妙而深刻地以公元前63年西塞罗对垒喀提林的事件开篇，充满热情地向读者讲述了罗马的故事。书中不仅探讨了罗马如何从意大利中部一个无足轻重的小村落成长为疆域横跨三大洲的帝国，还揭示了罗马人是如何看待自己和自己取得的成就的。作者始终同时从外部视角和内部视角描述罗马历史的各个阶段。同时，书中还渗透着强烈的现实关怀，在作者讨论罗马的军事扩张、民主、移民、宗教冲突、社会流动、公民权和剥削等问题时，我们时时都会看到今日世界的影子，从而明白古罗马对我们为何仍然是重要的。
全书框架宏大，却充满了生动的细节，虽然大量采用了考古学、钱币学、铭文学的最新成果，却基本不使用专业术语。作者以平实而幽默的笔触讲了许多故事的“另一面”，挑战了传统观点，为读者呈现了一个虽然仍有许多未解之谜却生动迷人的罗马。
◎ 媒体推荐
情节紧凑，令人振奋，心思敏锐，大胆持疑。
—— 布莱恩·阿普尔亚德，《星期日泰晤士报》
非常吸引人……非常愉快的阅读感受，同时兼具学术性。
—— 娜塔莉·海恩斯，《观察者报》
在为罗马为何能够如此惊人地扩张这个问题提供连贯的答案的同时，使一部600 多页讨论这样的话题的书始终充满能量是非常雄心勃勃的。 比尔德获得了极大的成功……书中充满见解，始终让人愉悦……比尔德专注于细节，再加上她极为出色的幽默感，这使《罗马元老院与人民》从始至终都吸引着读者。
——《星期日泰晤士报》
极富开创性……令人振奋……革命性的全新古代史写法。
—— 托马斯·霍奇金森，《观察者报》
这本书是一处宝藏，既是一本迷人的读物，也是一本很好的参考书，对于那个对今天的我们仍有很大指导意义的古代世界，澄清了我们由于懒惰而产生的误解。
——《先驱报》
在《罗马元老院与人民》这部美妙的简史中，比尔德以一种轻快而无比清晰的笔触解开了这座城市取得成功的秘密，无可媲美。
—— 费迪南德·芒特，《纽约时报书评》
一部杰出的新编年史……比尔德是一位步履稳健的向导，带领读者穿过那些晦涩难解的材料，换了别人，这本书可能就会变得单调乏味。在处理罗马城早期的历史时，她把事实从神话中筛分了出来，通过说明罗马人自己如何为了短期的政治目的而编造出传奇性的开端，她使学术讨论变得生动活泼，并且拓展了讨论的深度……通俗历史写作的典范，引人入胜但并不刻意简化，同时具有宏大的框架和私密的细节，使过往的历史栩栩如生。
——《经济学人》
比尔德完成的工作，确切来说，是很少有普及类作者敢于尝试的，是很多大学教授无法胜任的。她传达了在思索那些注定模糊不清的文本和事件时的兴奋感，在这个过程中，她让我们习以为常的观点变得可疑。她这部权威的新罗马史《罗马元老院与人民》也不例外。比尔德向我们揭示，古罗马人与许多个世纪后与权力、公民权、帝国和身份这些问题斗争的人息息相关。
—— 艾米丽·威尔逊，《大西洋月刊》
◎ 名人推荐
比尔德准确而清晰地讲述了这个故事，充满激情，不使用专业术语……《罗马元老院与人民》讲了一个令人毛骨悚然的成功者的故事，但是用美妙的天赋讲出来的。
—— 格雷格‧伍尔夫，伦敦大学高级研究院古典研究所主任
虽然比尔德自己说《罗马元老院与人民》是她经过50年的训练和研究的成果，但她并不炫耀学问。当她带领我们穿过罗马人民曾经留下印记的妓院、酒肆和陋巷时，我们首先能够感受到她自己乐在其中。
—— 詹姆斯‧罗姆，巴德学院古典学教授
在比尔德结束她的故事时，她不仅探索了古代时期、共和时期和帝国时期的罗马，以及它最终掌控了的东部和西部省份……她轻松而熟练地运用了考古学、钱币学和文献学的成果，还使用了大量刻在石头上或写在纸草上的书面文献。
—— G. W. 鲍尔索克，希腊、罗马、近东历史和文化研究权威
不是所有的罗马史学家都能如比尔德一样叙事如此生动风趣、层次丰富，将复杂的问题以极易接受的方式传达给读者。更不是所有的罗马史学家都能将社会各个层面有效地编织到叙述中。我们面前这部著作的作者是一位难以简单归类的作者，这部著作本身也迥异于目前数量众多的通史性罗马史著作。
—— 刘津瑜，德堡大学古典学教授

本书是作者对哲学初学者进行授课后形成的讲稿，初版于1978年，此后两次修订再版，本书即是作者生前最后一次修订的版本（1996年第三版）。本书受到世界很多大学哲学系的好评，被列为教材。不同于一般的哲学导论，本书纯讲哲学“技术”：什么是有效的哲学思考和论证；哲学论证的方法都有哪些；面对一个问题时，应该如何分解问题、如何构建论证，如何批判地阅读前人在这一问题上的写作和论证，如何提出自己的原创性观点、形成哲学写作，等等。在讲解各种论证形式和方法时，作者给出了许多具体的例子，对有些例子的操作非常细致深入、一以贯之，很适合希望了解哲学“内功”的读者和哲学专业的初学学生。让读者意识到：知道哲学史上著名哲学家的名字和观点是远远不够的，要在正确的方法下接受思维和写作的训练，参与到哲学工作中，才是做哲学。

白宫智囊探访全球数十个稀有金属重镇，
拜会数百位行业精英，结合宏观趋势观察
抽丝剥茧解读稀有金属产业幕后的力量角逐
◎ 编辑推荐
☆小到电动牙刷、手机，大到电动汽车、风力涡轮机、导弹制导系统，我们当下和未来的生活离不开稀有金属，现代化的国防也离不开稀有金属。这些炫目科技背后的革命性元素将颠覆旧有秩序，重新洗牌世界格局。在科技创新突飞猛进，贸易关系复杂多变，地缘政治博弈暗潮涌动的今天，了解稀有金属不是重要，而是必要！
☆在资源及科技行业摸爬滚打十余年的白宫智囊大卫·S.亚伯拉罕，亲自探访全球数十个稀有金属重镇，拜会数百位行业精英和政策制定者，结合全球宏观趋势观察，抽丝剥茧解读稀有金属产业幕后的力量角逐。
◎ 内容简介
近几十年来，稀有金属在不觉间让我们的生活方式产生了翻天覆地的变化，其战略意义更是不容小觑。电动牙刷、手机、混合动力车之于个人，太阳能板、风力发电机组、导弹防御系统之于国家，都是不可或缺的产品，而这些产品脱离了稀有金属就不可能存在。可以说，人类的未来系于稀有金属，科技之争、地缘政治之争归根结底就是元素周期表之争。
本书作者大卫·S.亚伯拉罕绝不是个冷眼旁观的书斋分析师。在遍览行业资讯之余，他还曾探访数十个国家，访问数百位矿工、商人、科学家和政策制定者，以求掌握一手资料。在本书中，读者将跟随他的脚步，追踪稀有金属从开采、冶炼、精炼、交易到使用、回收的生命历程，了解商业机密、内幕交易、政策迷雾背后鲜为人知的行业内幕和纷乱复杂的关系网络。

与托夫勒《第三次浪潮》、奈斯比特《大趋势》并称“未来学三大经典”
美国批判社会学大师、“哈佛之荣耀”丹尼尔·贝尔与卡尔·马克思及《资本论》的一场跨世纪对话
.....................
※编辑推荐※
☆我们该如何认识趋势推动带给未来社会的巨大改变？
☆在资本主义的进阶之路上，知识占有是否会取代资本占有，进而决定未来社会的阶层结构？
☆趋势分析与社会学之想象力的无缝接合 捕捉介乎三大社会结构中轴之中的不确定性
.....................
※内容简介※
资本主义在漫长的发展历史上曾孕育各种类型的社会形态，本书首版问世之际，石油危机爆发，在西方发达工业社会盛行的管理资本主义盛极而衰。丹尼尔·贝尔认为一种与工业化社会不尽相同的社会形态正在露出端倪，于是撰写了这本以未来学形式呈现、同时表现出超乎寻常的系统分析能力的社会学经典之作。贝尔把自己对所谓“后工业社会”的预测看作是与卡尔·马克思的一场对话，是对《资本论》惊才绝艳的社会分析的承续、修正和发展。他以系统思考、趋势分析以及社会结构之中轴原理为工具，不但明确指出当时刚刚在美国露出萌芽的“服务业即将取代制造业”以及“对知识的汇编整理正消解资本所有权的社会影响”两大趋势是“后工业社会”即将到来的前兆，更进一步详尽阐释、分析了它们将对三大社会结构中轴产生的影响。
.....................
※名人推荐※
☆社会学领域极少有一项研究能够从根本上改变我们对于世界如何运转的认识，而《后工业社会的来临》做到了这一点。早在1973年首版时，这本著作就已是众人眼中的经典。
——哈佛大学“路易斯与琳达·盖泽尔大学教授” 威廉·J·威尔逊（William J. Wilson）
☆这本书是过去50年最伟大的社会学经典之一，同时预示了未来50年世界的新变化。
——“信息时代三部曲”作者 曼纽尔·卡斯特（Manuel Castells）
☆丹尼尔·贝尔在本书首版中提出的“后工业技术”，现在已是为公众所熟知的名词。新增序言言简意赅，不但介绍了这些沿贝尔预见的方向、在过渡阶段获得巨大发展的新技术的鲜明特征，并且对由新技术带来但不能由它完全控制的各种社会影响给出了富有洞见的评价。
——诺贝尔经济学奖得主、斯坦福大学琼·肯尼迪经济学荣休教授 肯尼斯·J·阿罗（Kenneth J. Arrow）
☆这种社会只是初露端倪，尚未成熟到能够给它明确命名（即定义）的程度。因此贝尔称之为后工业社会，是为着强调这些变化的间隙性、过渡性，意即他所讨论的那些趋势已经超过了工业化社会的界线，但还没有完全地成形为边界清晰的一种社会形态。
——丹尼尔·贝尔的中国学生、香港科技大学著名教授 丁学良

日本动画大师、《攻壳机动队》导演押井守
教你从电影中体会职场法则、工作之道
热血派？摸鱼党？找对角色，决胜职场！
...................
※编辑推荐※
日复一日的劳作消磨了干劲，复杂的人际关系让人心累，积压的待办事项加班加点也赶不完……“丧班一族”大概都曾自问过：难道就要这样周一盼周末、时间换工钱，不开心地混下去了吗？
执导过《攻壳机动队》的押井守导演虽被外界称作“小众的帝王”，然而他却有极为朴素务实的工作、组织观念，这次，他以自身的胜败观为基础，精选九部经典电影，对应公司中的各级职位，设身处地思考角色的出路，开出了一剂“向社畜说不”的工作哲学处方——
◇◆◇
本品成分：
思路清奇解经典 / 金句频出毒“鸭”汤 / 动画同行大起底 / 国民心态麻辣评……扎心又治愈，冰火两重天！
对症患者：
不得人心的上司 / 日常暴走的中层 / 烂泥扶不上墙的下属 / 浑噩度日的丧气上班族 / 从睁眼干到闭眼的被动工作狂 / 一切都错在别人的惯性甩锅侠……
◇◆◇
◎ 大师哲学：带你看片、教你做人，提高影商打开思路
◎ 取胜心态：认清角色、摆正目标，既然出手绝不服输
◎ 执导生涯：玩转片场、拒绝过劳，完成任务守护下属
◎ 业界起底：借题发挥、指桑骂槐，吐槽同行花样百出
◎ 辣评国民：畏惧风险、怕扛责任，激活低迷挣脱束缚
◎ 精彩对谈：科技世界、领导决策，自我实现社会立足
◇◆◇
一本影评集 | 挖掘冷门，重识大片
《凤凰劫》| 别人没问，就不要随意回答！——失败得再漂亮也没有意义
《点球成金》| 别相信那种说话全凭经验与直觉的人——布拉德·皮特的优先级
《晴空血战史》| 看你是要干掉下属，还是自我毁灭？——中层主管的残酷故事
《机动警察剧场版2》| 让无能下属工作的究极手段——不要给他选项
《锅匠，裁缝，士兵，间谍》| “想做的事”就是“不会腻的事”——当老二最舒服
《拯救大兵瑞恩》| 怠工才是上班族的终极兵器——史蒂文·斯皮尔伯格的诈术
《死者田园祭》| 越是优秀的成人，越会捏造自己的过去——打起精神去天马行空
《007：大破天幕杀机》| “一生追随老板的步伐”就是迈向用过就被丢弃的第一步——想要获得“老妈”的爱
《最长的一码》| 囚犯问：“获胜队伍”的绝对条件是什么？——得到灵魂的自由吧！
◇◆◇
一卷职场经 | 对抗外压，贯彻信念
中层主管要有怎样的觉悟？承上启下的二把手角色，如何做到谁也替代不了？
职场里没有设定人生目标，被压榨、做炮灰就是必然结果？
摸鱼也要讲究基本法，有些怠工竟然“你好我好大家好”？
工作中社恐是行不通的！作为上班一族，顶级重要的技能其实是沟通？
“老板走我也走”，你怎么知道走的是康庄大道还是穷途末路？
假若一名公务员想要在庞大体制中实现正义，那情况会是什么样的呢？
丧到触底也该反弹，具备了哪些条件，人才会燃起“一决胜负”的斗志？
◇◆◇
押井守金句毒“鸭”汤
「电影导演不是独裁者，而是“中层管理人员”。拍摄一部电影就像是发动一场战争，在电影导演的胜败观当中，最重要的就是“不可以输”。」
「没有比失败更令人感到舒适的事了。……只要失败一次，周边便会被不断的挫折环绕着，一辈子都沉浸在自我怜悯的情绪中。败北的蜜汁便是如此甜美。」
「当自己执导的电影评价不好时，可绝对不能说“这部电影失败了”。我是在宫崎骏先生身上学到这件事的。他跟我说：“你不可以自己说出 ‘失败了’，这话就算嘴巴裂了也不能说！” 」
「说什么输得漂亮，根本就是烂透了。既然要一决胜负了，当然要以胜利作为目标。」
「年轻人总想要从这种组织构成的人际关系中逃脱，以获得自由……那不过是在逃避责任罢了。我们不可以把“自由”当成逃走时的借口啊！」
「那种凭借努力与友情便能取得胜利的世界，在现实中并不存在。……烦恼是人类的必需品。身为人类，不会烦恼才比较奇怪。我们不能和整天无忧无虑的人搭档，那样绝对无法成功。」
...................
※内容简介※
在职场上，凭经验和直觉说话的人要信几分？为什么有人心甘情愿当“老二”？打工族的终极兵器居然是“怠工”？“一生追随老板的步伐”会有怎样的下场？中层主管如何在上级乱七八糟的命令之下守护自己与下属的性命？肩扛责任和感受自由是否可以兼得？
面对这些灵魂拷问，执导过《攻壳机动队》等动画神作的日本知名导演押井守的回答是：“包含着各色人等、多样工种的电影正是最佳的职场教科书！”
本书即由《日经商业在线》的连载专栏《押井守导演为了获胜而看的电影》整理修订而成，是一部影评集和工作生存指南。押井守导演心怀“上班是为了自我实现”的胜败观，以刁钻清奇的角度和扎心狠辣的文笔，拆解评析了九部反映组织管理中各式情形的电影。他从自己资深的影视从业经验出发，加上对日本社会文化的观察，推而广之总结出一套深具启迪性的处世哲学。
想要做工作的主人、化苦闷为快乐，最重要的是认清自己的角色，并掌握相应的“胜利条件”。你，准备好了吗？

他是电影界国宝级美术巨匠，绘图功底堪称一绝
曾与陈凯歌、张艺谋、李安、王家卫合作了《霸王别姬》《卧虎藏龙》《东邪西毒》等传世经典
从其3000多张手绘稿中精选600余幅汇编而成
北京电影学院美术教学临摹范本
...................
※编辑推荐※
从《红楼梦》的怡红院到《霸王别姬》的梨园戏班
从《夜半歌声》的西洋建筑到《西楚霸王》的阿房宫
他规划每秒24格电影胶片的空间氛围，以利落线条设计想象画面的建筑实景
从李安《卧虎藏龙》到徐克《七剑》
从吴宇森《赤壁》到张艺谋《满城尽带黄金甲》
他用最专业的建筑设计手稿，为每一个造梦的电影导演绘就最坚实的蓝图
他就是中国电影界的美术巨匠——杨占家先生
这是一部横跨中外制作、纵览杨占家先生近40年电影美术创作生涯的专业图集。手绘可贵，因初心不改。在这厚厚的图集中，看不到枯燥呆板的计算机标准线条，瞧不见冰冷的制作说明，笔划间饱含了设计者的感情，每一根手绘线条皆彰显大师艺匠精神。电影美术制图区别于建筑设计的关键，就在它“起于艺”这一点上。“艺”便是人的情感，人对生活的感悟。看着杨占家先生笔下熟悉的电影场景，能深刻感受到电影艺术独特的情感魅力。厚重的，不再是一面墙，而是墙后的人生百态；孤独的，也不只是一扇窗，而是窗前的呢喃呓语。
在参与制作《功夫之王》和《木乃伊3》之时，美国的总美术师看了杨占家先生的图，特别嘱咐道：“你可别学电脑啊！”计算机制图大行其道的时代，杨占家先生能始终保留手绘创作激情是中国电影艺术之幸，相信这些设计图纸将能始终熠熠生辉，启迪后人。
◆◇◆◇◆◇
杨占家主要作品：
《霸王别姬》（独立作品，该片获得1993年第四十六届戛纳国际影展金棕榈奖）
《东邪西毒》（合作作品，该片获得1995年第十四届香港电影金像奖最佳美术指导奖）
《宋家皇朝》（合作作品，该片获得1997年第三十四届台湾金马奖最佳美术设计奖、1998年第十七届香港电影金像奖最佳美术指导奖）
《卧虎藏龙》（合作作品，该片获得2001年第七十三届奥斯卡金像奖最佳外语片、最佳艺术指导奖等）
《十月围城》（合作作品，该片获得2010年第二十九届香港电影金像奖最佳美术指导奖）
《满城尽带黄金甲》（合作作品，该片获得2007年第二十六届香港电影金像奖最佳美术指导奖）
◆◇◆◇◆◇
◎ 大师手笔，匠心之作 杨占家先生是国家一级美术师，是将建筑美学与电影艺术相结合的行业先驱，手绘制图功底堪称一绝
◎ 名作精选 书中收录的作品，是由与杨占家常年合作的电影美术家霍廷霄先生从3000多张手绘稿中精选600余幅汇编而成，横跨中外大制作电影，纵览其四十年来创作生涯精华，其中不乏影史经典，如《霸王别姬》《诱僧》《夜半歌声》《宋家皇朝》《卧虎藏龙》《十面埋伏》《十月围城》《七剑》《满城尽带黄金甲》《赤壁》《功夫之王》《木乃伊3》《白鹿原》《唐山大地震》……
◎ 内容丰富，检索方便 既包括水彩及线稿气氛图、建筑三视图等宏观场景图，如宫殿府邸、亭台楼阁、古桥城门、戏院武场、街道店铺、道观庙宇、西式洋楼、天宫古墓……；又包括各门各类生动的陈设道具详图，如屏风卧榻、雕花门窗、廊柱影壁、牌匾神龛、车船轿椅、古今灯具、十八般兵器……书末附有所有收录作品的检索表
◎ 兼具实用价值与收藏价值 本书极具美学价值，是北京电影学院美术专业教学临摹范本，同时也是珍贵的第一手影史文献资料
◎ 8开呈现，部分彩印 本书采用8开大开本细致展示场景、建筑、道具设计细节，并对场景气氛图辅以四色彩印
◎ 收录创作访谈 本书篇末附有杨占家与霍廷霄等其他美术师的对谈文章，话题包括《霸王别姬》创作过程、历史片题材的设计经验等
.....................
※内容简介※
本书是对著名电影美术师杨占家先生设计作品的精编汇总，全书分为上下两册，从三千多张保存完好的手绘图稿中精选六百余幅，涉及影片四十七部，其中不乏多部影史经典，如《霸王别姬》《夜半歌声》《大闹天宫》《卧虎藏龙》《十面埋伏》《七剑》《十月围城》《满城尽带黄金甲》《赤壁》《唐山大地震》等。这些图稿既有传统建筑学三视图，又有细部结构设计详图，制图严谨，更传递出了独特的建筑艺术美感。此外，还收录了三篇采访稿及一篇创作阐述，其中既有资深美术师对杨占家先生创作思路的解读，又有杨先生对美术创作技巧的独到讲解。
本书采用了8开大开本，尽量保留图纸原貌，并对水彩气氛图辅以四色彩印。作为北京电影学院美术学院教学参考教材之一，本书不仅给中国电影美术史提供了一个极为详实的研究角度，还能在创作实践上为学习美术设计专业的学生以及从业者给予巨大帮助，是一部既具有教学参考价值，又具有研究鉴赏价值的精美图册。
.....................
※名人推荐※
杨先生在电影美术制图领域可以说是一位不可多得的巨匠级大师，他绘制的场景制作图严谨、细致，建筑结构准确，在业界享有极高的声誉。可以说，他绘制的图纸每张都是标准的教科书范本。
——王鸿海，北京电影学院副校长
这些场景和道具图全部都是杨占家先生一笔一划亲手绘制的，其中凝聚着他的思想智慧和真情投入，说是心血之作一点儿也不为过。他笔下的图实用而不庸俗，独特却不造作，既真实生动，又精致耐看，特别值得推敲和琢磨，越品越有味道。他的敬业精神、绘图功底，中国电影美术还没有人能和他比。
——霍廷霄，中国电影美术学会会长、北京电影学院美术学院教授
杨占家是一位在电影界为数不多的、既懂建筑又懂电影的“复方加料”美术师，堪称当代身兼“建筑美术师”与“电影美术师”两重身份的佼佼者。他在古稀之年仍勤奋地为众多国际知名导演的影片做场景与道具的造型设计，也因此声名远播，成为海外知名导演来大陆拍片时，寻求合作美术师的首选。
杨占家的设计技术图纸十分规范，清晰易读且思维缜密，整体布局十分妥帖，是非常完善的布景施工的蓝图。同时，他的图纸还具有一种特殊的“技术美”，那就是建筑设计师在手绘设计图时，流露出的一种“建筑绘画”所特有的绝妙趣味。在线条、图形、装饰、布局、结构甚至一些说明性的标识与符号的画法上，都透出一种飘逸潇洒、细致精巧、似工而又非工的韵味，以致使人感到这种图纸的制图与识图过程，不再是枯燥乏味的纯技术苦差，而自有其创作趣味，并能乐在其中。
——王砚缙，北京电影学院美术学院教授

天才、有罪的少年，
美与邪恶的混合体，
几代大师膜拜的偶像，
留给世人的唯一一部
奇书中的奇书
◎ 编辑推荐
☆《马尔多罗之歌》是法国诗人洛特雷阿蒙的天才之作，问世近五十年不为人知，经安德烈·布勒东为首的超现实主义者推重后，对现代艺术与文学产生了巨大影响。
☆ 本书影响了不可胜数的艺术家、作家、导演：画家奥迪隆·雷东、达利、勒内·玛格丽特先后为本书配图。除布勒东、阿拉贡、艾吕雅等超现实主义者之外，纪德、加缪、帕斯、亨利·米勒、约翰·阿什伯利等大作家、大诗人都盛赞此书。还启发了戈达尔、寺山修司等电影导演的创作，影响仍在继续。
☆ 洛特雷阿蒙常在深夜写作，通过大声朗读、弹奏钢琴和弦，锻造语句。去世时年仅二十四岁。此次再版收录了他的全部创作，除杰作《马尔多罗之歌》外，还包括《诗一》《诗二》及存世的七封信。
◎ 内容简介
《马尔多罗之歌》是一部长篇散文诗，由六支歌组成，每支歌长短不等，或抒情或叙事。围绕主人公马尔多罗，六支歌飞速展开，各种事件接踵而来，创造出一个畸形、奇异而梦幻的世界，一切都处在兴奋中，处在变形中，处在施暴、攻击、摧毁的激流中，行动的快乐浸透了全书。此外还收录了《诗一》《诗二》两个散文片段以及七封信。
◎ 名人推荐
我一定要明确指出，依我看，对某些人的崇拜是值得怀疑的，尽管这些人表面上显得那么伟大。惟一的例外是洛特雷阿蒙，那些在经过时留下了某种模糊痕迹的人，在我看来就不是这样。
—— 安德烈·布勒东，超现实主义创始人
我认为，布勒东、阿拉贡和苏波等人构成的小组最美的荣誉在于发现并宣布了令人赞叹的洛特雷阿蒙的文学与超文学的重要性……他在19世纪全然没有影响，但他和兰波一起，也许还超过兰波，却成为明日文学的大师。
—— 安德烈·纪德，1947年诺贝尔奖得主
为了揭示人的梦境，关键在于不去贬斥知觉。要求于诗人的不是放弃而是极度的自律。我们需要一种关于诚挚的高明形式：真实性。在过去的世纪中有一类诗人，他们代表了浪漫主义——诺瓦利斯、奈瓦尔、波德莱尔、洛特雷阿蒙——的隐秘分支，给我们指明了道路。……这位诗人（洛特雷阿蒙）发现了表现心理剧变的形式。
—— 奥克塔维奥·帕斯，1990年诺贝尔奖得主
对洛特雷阿蒙，我们只有猜测，绝无肯定，绝无逻辑（我们的逻辑）。所以《马尔多罗之歌》才是最有效的诗歌，因为他持续地让我们感到不安，尽管我们有确切的理论。他仍然是危险的……他在无意间以夸张、玩笑的方式在文学的谎言中重新发现了真理。他比任何诗人都更好地重新发明了语言和艺术的意义，这是生活的咒语。他否定了统一的文体，但这是为了显露真正的文体，真正的逻辑，即自然的力量而不是习俗。他从人类思想史的一极跳到了另一极。
—— 勒克莱齐奥，2008年诺贝尔文学奖得主
他的前辈是乔纳森·斯威夫特，他的首席执行者是萨德侯爵……洛特雷阿蒙是一位黑信使，预示死亡幻觉和虚弱的噩梦即将来临。
—— 亨利·米勒，美国小说家
洛特雷阿蒙的《马尔多罗之歌》是黑色圣经……可以说是超现实主义基本的梦想文本。
—— 詹姆斯·格雷厄姆·巴拉德（《太阳帝国》作者）
至少从洛特雷阿蒙开始，文学赢得了发疯的权利。
—— 罗兰·巴特
《马尔多罗之歌》是关于可怖力量的一个谜团。
—— 雅克·德里达
洛特雷阿蒙的作品对我们而言就像是一种真正的好斗现象学。它是纯粹的好斗，甚至在人们曾经谈论的纯诗这种文体本身中也是如此。
—— 加斯东·巴什拉
洛特雷阿蒙是——但愿大家能宽恕我——我所知道的惟一的法国悲剧诗人。
—— 皮埃尔·勒韦尔迪
给你们的私人书房装上一个能随意沉浮的装置吧……打开洛特雷阿蒙，整个文学便像一把雨伞般翻转过来，合上他，一切又立即恢复正常。为了在家中享受一种完美的智力舒适，给你们的书房装上《马尔多罗之歌》这一装置吧。
—— 弗朗西斯·蓬热
如果我们这个时代的散文作品，不论是小说还是论文，试图追求那种一般而言是为诗歌保留的形式，如果这些作品像诗歌一样成功地强加给我们这样的观念：文学是一种实验，阅读与写作不仅属于一种揭示意义的行为，而且还构成一种发现的运动，那么我们就应该把这一切归功于洛特雷阿蒙的探索和疯狂。
—— 莫里斯·布朗肖
它（《马尔多罗之歌》）像一本破旧、翻皱了的关于打破文学规则的规则手册。……每当我滑向那些俗滥的文学陈套，就会感觉到后脖颈上马尔多罗沉重的呼吸。……洛特雷阿蒙是颠覆高手。年轻孩童和母鲨们，当心。
—— 理查德·米尔沃德，英国小说家

经济学入门佳作，暌违多年，新版出来
长居美国亚马逊经济类榜首、美国国民经济学读本
掌握社会经济运行规律，人人都能看懂的经济学专业读物
◎ 编辑推荐
美国芝加哥学派著名经济学家、自由主义大师托马斯·索维尔自《美国种族简史》之后的又一本畅销经典；
美国亚马逊长居榜首的经济学 通识读物，美国公民学习经济学的入门佳 作；
并且，这是一本人人都能看懂的经济学专业读物。
◎ 内容简介
经济学一点也不复杂，也不难理解，困扰我们的是故作艰深的语言和拒人千里之外的形式。本书没有让人望而生畏公式图表，也没有难懂的术语，更没有枯燥的实证。托马斯·索维尔用最贴近日常生活的语言和案例，为我们讲解经济学博士都不一定能完全掌握的经济学思维方式，让所有人都能体验毫无障碍的阅读，并且在无形中学会经济学这一门专业知识体系和分析工具，让普通人不再受含糊的政治辞令和晦涩的经济学术语的迷惑，掌握经济社会的运转规律。
通过本书，我们将会了解价格、投资和国际贸易等方方面面的知识，也会对媒体、政治家、公知的言论保持警醒和怀疑，不再不加批判地用“穷人”和“富人”来区分不同的人群。我们还会对房租管制、贸易平衡、贫富差距、统计数据产生全新的认识。
◎ 媒体推荐
本书简洁明了……在过去30年的经济学家中，索维尔的确成就非凡。
——《华尔街日报》（Wall Street Journal）
本书不仅对于普通大众读者很有价值，而且对于律师、企业家、政治家、经济学家也都很有益处。
——《华盛顿邮报》（Washington Times）
真是太需要了……任何读过带有偏见、枯燥无味的经济学教科书的人，都应该读读这本书来纠正谬误。
——《克莱蒙特书评》（Claremont Review of Books）
◎ 名人推荐
本书是伪装成甜点的一道健康大餐，并且索维尔还在不断扩充，读者一定会为此庆幸。索维尔流畅的文笔、无懈可击的逻辑、渊博的知识和完美无瑕的经济学，无论对专业人士还是初学者都是一种享受。
——托马斯·黑兹利特（Thomas Hazlett），法律与经济学教授，乔治梅森大学信息经济项目主任
每一章都证明了为什么索维尔是美国最伟大的思想家之一。如果想知道经济学是如何掌控我们日常生活中如此多的事情，本书是必读书。
——亚瑟C.布鲁克斯（Arthur C.Brooks），美国企业研究院院长、《战争：自由企业与大政府之间的斗争将塑造美国未来》（The Battle：How the Fight Between Free Enterprise and Big Government Will Shape America’s Futur_e）作者
本书证明了索维尔教授能够让一个从未踏进经济学课堂的人理解经济学。这本书里有大量日常经济学问题的案例与详尽解释。
——沃尔特E.威廉姆斯（Walter E.Williams），乔治梅森大学特聘经济学教授
经济学的既定事实常使许多人大惑不解。索维尔以堪称典范的方式揭去了这些事实的神秘面纱，使它们变得直观，甚至显而易见。
——大卫·博阿兹（David Boaz），加图研究所高级副所长，《自由主义导论》（Libertarianism：A Primer）作者

“学术性的佛教研究”的经典之作
初学者了解印度佛教的完美入门书
◎ 编辑推荐
本书是“学术性的佛教研究”的经典之作，为初学者了解印度佛教的完美入门书，亦为广大佛学研习者和爱好人士的必备指南。
◎ 内容简介
《印度佛教史》一书是卓越的日本佛教学者平川彰先生论述印度佛教的通史类著作，内容详尽，叙述简洁，广泛综合东西方印度佛教研究成果。其论理分明，剖析层层深入，很大程度上恢复了印度佛教的历史概貌，令读者耳目一新。本书是“学术性的佛教研究”的经典之作，为初学者了解印度佛教的完美入门书，亦为广大佛学研习者和爱好人士的必备指南。
◎ 名人推荐
检读这部著作，我们大体可以窥见近百年来国际学术界在“印度佛教”领域内，所注重的是哪些层面，所解决的又有哪些问题。如果我们能再注意每章所附的注释说明，则更能加强我们对印度佛教研究史的认识。作者在通史体裁的运用上，可以说掌握得颇为得心应手。这部书能译介到汉传佛教学术界是值得赞叹的。
——台湾佛光人文社会学院 蓝吉富教授
《印度佛教史》以“原始佛教”“部派佛教”“初期大乘佛教”“后期大乘佛教”“密教”等五章，来论述印度佛教源流之生灭，令鉴往知来；并探究佛陀本怀与宗派发展，使本末有序。此书各种议题考名责实，参考资料巨细靡遗，内容条理分明，文笔深入浅出，不仅是学者专家之参考必备，也是初学大众的入门指南。本书是我研究生时期的佛学研究启蒙书，乃至今日身为教授，也常置于案头，以便教学与研究。《印度佛教史》名重国际，是学术界经典之作。
——惠敏法师

普利策奖获奖作品，《财富》杂志推荐的75本必读书之一
斯皮尔伯格执导电影《华盛顿邮报》背后的真实历史
.....................
※编辑推荐※
◎如实再现好莱坞大片《华盛顿邮报》《总统班底》未能尽述的传奇真相与惊心动魄。
◎普利策奖获奖作品，《财富》杂志推荐的75本必读书之一，巴菲特、李普曼一致推荐的传记写作标杆。
◎美联储创建主席的女儿、美国新闻界“第一夫人”对美国近代史关键事件的私人记忆。
◎20世纪美国顶级精英沙龙的女主人，以朋友身份讲述包括历任美国总统在内的美国各行业领袖的私下风采。
◎颠覆大众对“麦肯锡主义” “刺杀肯尼迪”“五角大楼文件”“水门事件”等一系列重大事件的常规认知，重新讲述美国现代史。
◎《向前一步》+《亲历历史》+普利策奖传记=《我的一生略小于美国现代史》
.....................
※内容简介※
20世纪后半叶是历史上的多事之秋，美国更是旋涡的中心，热点事件、政经黑幕频出。《华盛顿邮报》逆势崛起，改写历史进程，犹如彗星划过夜空。
1971年，著名的“五角大楼文件”泄露，该文件详尽客观地记录了二战以后美国政府对越政策的种种秘密，从根本上动摇了越战的合法性。在政府的压力下，全美各大媒体噤若寒蝉，唯有《华盛顿邮报》将真相彻底公开，为此不惜与国防部授意下的司法部对簿公堂，直至在美国最高法院大获全胜。此举在很大程度上影响了越战的结局。
1972年，“水门事件”爆发，《华盛顿邮报》不顾白宫和总统本人的阻挠和威胁，持续在头版头条发布事件调查报告，直至将这个震惊世界的政治阴谋彻底揭穿，并直接导致了美国当任总统尼克松的下台。
带领《华盛顿邮报》写下新闻史上登峰造极一笔的人，正是本书的作者凯瑟琳·格雷厄姆。她系出名门却中年丧偶，在男性主宰职场的环境下，逐步成长为在相当程度上改变历史的“女皇”。这本回忆录，从媒体人的角度几乎重现了美国近代史；从私人的角度，又给历史补充鲜活的细节和动人的情感。从这方面说，本书更接近历史的真相。

“意大利卡夫卡”迪诺·布扎蒂的巅峰之作。
入选博尔赫斯《私人藏书》、法国《理想藏书》、《世界报》20世纪百本好书。
◎ 编辑推荐
☆ 迪诺·布扎蒂的《鞑靼人沙漠》为作者赢得了“意大利的卡夫卡”之美誉，奠定了他的文学地位，是其整个写 作生涯的巅峰之作。
☆ 入选博尔赫斯《私人藏书》、法国《理想藏书》、《世界报》20世纪百本好书，被《少年Pi的奇幻漂流》作者扬·马特尔列入给加拿大总理的书单。
☆ 深刻影响了魔幻现实主义写作，更是诺贝尔文学奖得主库切《等待野蛮人》的灵感来源。
☆ 这本经典小说的影响更越出文学界，是法国总统密特朗最喜欢的小说，被畅销书作者塔勒布引用于说明其《黑天鹅》的论点。
◎ 内容简介
九月的一天早上，年轻军官乔瓦尼·德罗戈前往巴斯蒂亚尼城堡驻守，城堡外面是一片沙漠，沙漠那边则是随时可能来犯的鞑靼人。德罗戈一边等待着沙漠那边的动静，一边忙碌于城堡、要塞、兵营内，满怀建功立业、捍卫崇高事业的梦想。三十年过去了，鞑靼人始终没有出现，德罗戈的生命和意志被消磨殆尽。这时，鞑靼人开始进攻了……
◎ 名人推荐
这部小说的创意来自我当时在《晚邮报》单调乏味的夜班生活。我经常想，这种单调乏味的日子永无休止，会白白耗尽自己的生命。这是大多数人非常共通的感受，特别是你发现自己沉沦于城市中的上下班日程之时。而将这种经历转换为虚构的军事世界，就几乎是我本能的决定。
—— 迪诺·布扎蒂
卡夫卡的小说刻意制造灰色、平庸的气氛，烘托出一股官僚气息和烦闷的味道，《鞑靼人沙漠》却非如此。小说也写了一个“前夜”，但那是一场可怕而又必定会到来的大搏斗的前夜。迪诺·布扎蒂的这部作品把小说带回到它的源头——史诗。荒漠既是真实的存在又具象征意义。
—— 博尔赫斯
一本奇异又难忘的小说，一部不寻常的经典。
—— 库切，2003年诺贝尔文学奖得主
《鞑靼人沙漠》和《等待戈多》的写作时间相差不到十年，小说写于20世纪30年代末，戏剧写于40年代末，两书讲述的是同一种关切。……要感受这本小说的话，请想象一座现代博物馆里的展厅，宽阔、满满的天光，展厅只有一幅巨大的罗斯科绘画。
—— 扬·马特尔，《少年Pi的奇幻漂流》作者
1940年《鞑靼人沙漠》出版，立刻确定了布扎蒂的文学地位：不仅是对他过去作品的证明，由此也预示他未来的成绩。期待、焦虑、挣扎、时间、孤独、迷惘的爱、死亡都是他最常诠释的情感，也是对他和所有人而言最值得玩味的主题。
—— 克劳迪欧·托斯卡尼，意大利评论家
高山上的自然侵蚀，与士兵盯着荒无人烟的沙漠时他们漠然面庞上蔓延的皱纹之间存在着隐约的关联。我们发现群山提供了观察空虚心灵的绝妙视角。
—— 蒂姆·帕克斯，英国小说家
迪诺·布扎蒂是讲述现代性最引人入胜的小说家之一：他的小说是卡夫卡式寓言和格林兄弟幻想故事的混合，令人不安、令人迷醉而又精致不已，又因其报道式事实细节而提升到怪异的崇高程度，作者写作时一直就职于米兰主要报纸《晚邮报》。
—— James Mustich，《巴恩斯和诺贝尔书评》总编辑、书目杂志《普通读者》创始人
◎ 媒体推荐
迪诺·布扎蒂是20世纪中期意大利先锋文学之翘楚，其名著《鞑靼人沙漠》毫无疑问会被世人列为现代经典。
——《纽约书评》
毫无疑问是一部杰作……（布扎蒂）塑造了一位普遍的形象，将其设定在我们都熟悉的环境里。……一本恢弘的书，布扎蒂是文字高手。
——《星期日泰晤士报》
像许多现代小说一样，《鞑靼人沙漠》读起来像无神论者的送葬队伍，乐手在其中木然认为，人不过是始于梦想终于尘土。
——《时代周刊》

来自大英图书馆的古老建议
一本彻底“过时”的生活宝典
◎ 编辑推荐
☆ 打开大英图书馆百宝箱，搜罗中世纪手稿，维多利亚时代的书籍与自助指南，古老的智慧顾问为你导航，展卷辉煌灿烂的“日不落帝国”历史图谱，开启充满神奇与冒险的“前现代” 生活之旅。
☆ 了解一般人“闻所未闻”的趣味冷知识，掌握一般人“见所未见”的生活小技能——给狮子剥皮、用花语进行交流、用蜗牛预测未来、徒手训练猎鹰、制作全天然润唇膏、不用干洗机干洗衣物、在漫长的海上航行中生存、做个真正的淑女或绅士……
☆ 这是一本如此奇妙的书，它古怪、有趣、让人着迷，恰好适合充满好奇心和求知欲，又不走寻常路的你。
◎ 内容简介
如果你不确定自己的知识广博到可以回答“如何给狮子剥皮”这样的问题；如果你对古老失传的手艺和技能充满兴趣；如果你是一个冷知识爱好者和不折不扣的“书虫”；如果你具备探险精神并愿意用热情介入历史和生活……别犹豫，这本《如何给狮子剥皮》不会让你失望。
本书从大英图书馆的百宝箱中搜集了各种各样关于生活技巧、社交礼仪、生存技能的建议。资料来自中世纪的手稿、维多利亚时代的生活手册和二十世纪早期的自助指南，从栽花到养蜂，从医学到魔术，带你探秘维多利亚时代多彩的历史画卷，为你展现真实可靠的“前现代”生活图谱。从细节窥见时代，以趣味探索生活，这既是一本奇妙的生活宝典，又是一册不可多得的历史资料汇总，更是一场真正的趣味冷知识盛宴——那些搜索引擎解决不了的问题，在这里可以找到奇妙的答案。

波兰、捷克和斯洛伐克、匈牙利、南斯拉夫
罗马尼亚、保加利亚、阿尔巴尼亚
我国第一部专门评介东欧各国戏剧发展的著作
全面系统了解东欧剧变前诸国戏剧文化的珍贵资料
间接了解东欧民族传统、社会生活的重要参照
◎ 编辑推荐
《东欧戏剧史》是我国第一部专门评介东欧各国戏剧发展的著 作，是全面系统了解东欧剧变前诸国戏剧文化的珍贵资料，也是间接了解东欧民族传统、社会生活的重要参照。
东欧，既是个地理概念，在“冷战”时期，又是个社会政治概念。在本书撰写的1987年，书中所写的波兰、捷克 和斯洛伐克、匈牙利、南斯拉夫、罗马尼亚、保加利亚、阿尔巴尼亚，皆属于社会主义国家，各国戏剧在世界戏剧史上也都有着可圈可点的成绩，还出现了格罗托夫斯基、博达沃斯等戏剧名家。如今，东欧剧变已约三十年，南斯拉夫已不复存在，捷克和斯洛伐克也由合而分，因而，书中所记录的特定历史时期的戏剧风貌愈加有其十分珍贵的史料价值。
☆ 完整呈现东欧剧变前波兰、捷克和斯洛伐克、匈牙利、南斯拉夫、罗马尼亚、保加利亚、阿尔巴尼亚诸国戏剧发展的历史。
☆ 既关注戏剧文学，又关注剧场艺术。
☆ 广涉各国及剧本创作、剧作家、导演、演员、剧院、舞台美术家和戏剧活动等各方面。
☆ 作者亲赴所写国家调研查询，文献大都来自各国语言的权威资料。
◎ 内容简介
这是我国第一部专门评介东欧各国戏剧发展的著作，是全面系统了解东欧剧变前诸国戏剧文化的珍贵资料，也是间接了解东欧民族传统、社会生活的重要参照。全书分波兰、捷克和斯洛伐克、匈牙利、南斯拉夫、罗马尼亚、保加利亚、阿尔巴尼亚七卷，立足于经济、科技、教育、宗教、文化发展的基础，从戏剧文学创作和舞台艺术两大向度，介绍了戏剧产生的历史文化背景、源头和发展历程，涉及剧本创作、剧作家、导演、演员、剧院、舞台美术家和戏剧活动等各方面。本书作者多有东欧诸国留学经验，精通当地语言，撰写时亦曾赴相关国家考察调研、搜集资料。此次修订再版，特邀部分作者做了内容上的增订，殊为不易，值得珍藏。

来自意大利出版业教父的集大成之作
回顾二十世纪出版业的黄金年代
出版从业者必备读物
...................
※编辑推荐※
◎ 意大利著名出版人罗伯托·卡拉索的经验之作，其出版生涯就是一部浓缩的意大利出版史。罗伯托·卡拉索是意大利老牌出版社阿德尔菲的资深出版人，坚信出版是一门艺术，在其漫长的出版生涯中，主持出版了一系列具有极高文学和思想价值的作品，出版的作家中不乏库宾、尼采、卡夫卡等熠熠生辉的名字。因此，他本人又被誉为“独一无二的文学出版规范”。
◎ 《独一无二的作品》是罗伯托·卡拉索给出版人的礼物，被誉为出版界的里程碑。书中通过对阿德尔菲出版社半个世纪以来文学出版的光辉历史的回顾，介绍了出版业的基本情况，譬如何谓出版，出版的基本流程，出版机构的运作模式等等，并以阿德尔菲的经典出版案例为例，分享了打造一部独一无二（永世流传）作品的出版策略。当然，书中对当代出版形势也不乏讨论，罗伯托花大篇幅分享了他对全球数字化思考。
◎ 《独一无二的作品》不仅是一部经验分享之作，还是一部文字回忆录。书中，罗伯托·卡拉索回顾了一群创造出20世纪出版业光辉历史的杰出人物，同我们分享了要成为一名伟大的出版人应该具备的品质，他说，伟大的出版人既是独裁者，又是情圣！通过这些人物小传，我们有幸得以一窥出版业的黄金时代。
...................
※内容简介※
《独一无二的作品》出版于阿德尔菲出版社成立50周年之际，它汇集了罗伯托·卡拉索在1975年到2009年之间发表的11篇关于出版业的著作。罗伯托·卡拉索在书中回顾了阿德尔菲出版社半个世纪以来出版的光辉历史。在回顾二十世纪六十年代阿德尔菲出版社刚起步的时候，卡拉索谈及了他们不同于其他出版社的特点，以及出版一系列具有极高文学价值作品的策略。追忆往昔之余，他还博学地分析了政治、文化对出版业的影响。作者在书中写下了自己对出版行业入木三分的见解——从封面设计的重要性到数字化普及所带来的影响，并对二十世纪文学做出了综合评述。
...................
※媒体推荐※
罗伯托·卡拉索本人就是一种独一无二的文学出版规范。
——《巴黎评论》（The Paris Review）
罗伯托·卡拉索是一名平易近人的思想家，知识渊博，眼光独到；他也是一名卓越的出版人，对翻译和出版意大利语版本的世界名著有着浓厚的兴趣。
——《泰晤士报文学增刊》（The Times Literary Supplement）
罗伯托·卡拉索是当今世界最引人入胜的文学评论家。
——《洛杉矶时报》（Los Angeles Times）
卡拉索记录了做书、交到读者手上的出版历程，其中满溢着学识和热情……爱书人的一席盛宴。
——《科克斯评论》（Kirkus Reviews）
这本薄书之所以令人难忘，正在于作者对书——纸书而非电子书，经由纸书，每一方面的设计都合而致力于提升读者的阅读体验——的纯粹热情。
——《卫报》（The Guardian）

“魔幻现实主义”图像小说，一场用死亡铭记生命的仪式
...................
※编辑推荐※
作为一部“魔幻现实主义”图像小说，《一日谈》没有将全书的悬念留在最后，而是用“时空交错”的艺术手法，将亦真亦幻的场景贯穿故事始末。男主人公布拉斯毕生追寻着“生命”的真谛，在思索过程中，他摆脱了时间与空间的束缚，不断重生于自我的意识流里，最终领悟到自己一直回避的“死亡”一词，才是对于“生命”真正的铭记。
★ 美国田纳西大学推荐读物
★ 运用“魔幻现实主义”创作手法，跨越时间与空间的既定概念，穿梭于过往记忆的男主人公不断将故事推进至高潮。故事进程越接近尾声，“意识流”形态越加明显，值得反复品味。
★ 巧妙的情节设计暗藏作者的细微心思。男主人公“布拉斯”一名取自巴西现实主义文学的开山之作，《布拉斯•库巴斯死后的回忆》，这不光是向巴西文学的一次诚挚致敬，更暗示了主人公在故事里的命运走向。
★ 色彩大师戴夫·斯图尔特运用不同基调的颜色，烘托出不同情怀的十个故事。
...................
※内容简介※
这是一部“魔幻现实主义”题材图像小说，讲述了一个男人对于命运的种种假想，描绘了一场用死亡铭记生命的仪式。
一心想要记录“多彩生命”的布拉斯，却靠为逝者写讣告来谋生。不满生活现状的他，决心在每个夜晚展开自己的写作事业，然而写下的却是一个个为自己假想出来的死亡结局。
活在作家父亲荣耀之下的苦恼，宁愿将爱情扼杀在萌芽中的愤怒，友情被逼入绝境时的不甘，想在幸福结束前预先逃离的决心……当布拉斯将情感的爆发点设定为人生终点时，他才发现自己是多么地留恋这些瞬间，是这些“活过”的片段告诉布拉斯“他是谁”，是那些结束的时刻轻问他什么才是生命。
...................
※名人推荐※
穆恩和巴为我们精心描绘了一个令人心碎的故事，它将那些决定“我是谁”的瞬间缠绕在一起，编织成一幅生与死的画作。《一日谈》中的情节是那么的抒情，富有诗意，且令人难忘，当你合上这本书，阅读时的感触依然会萦绕心头。
——贝姬·克鲁南（Becky Cloonan，漫画家）
当两个孩子带着他们的作品集，踏遍了半个世界的展览之后，加布里埃尔·巴和法比奥·穆恩终于认定了他们愿为之奋斗终身的工作，那时的他们还是那样的年轻。《一日谈》言辞优美且华丽，深深地吸引了我。更令人震惊的是，对他们来说，这仅仅是个开始。
——杰拉德·威 （Gerard Way,“我的化学罗曼史”乐队歌手、漫画家）
这个故事坦诚而引人入胜，加布里埃尔•巴和法比奥•穆恩作品的每个细节都如此的性感——甚至是在灰暗和孤独的情节时。当我翻开《一日谈》时，我就无法将它放下。
——杰夫•史密斯（Jeff Smith，漫画家）
《一日谈》是我读过的漫画中最吸引人的作品。加布里埃尔•巴和法比奥•穆恩所讲述的这位巴西作家生与死的故事，是艾斯纳奖和费里尼导演的最爱。尽管故事里充斥着魔幻场景，但却是在描绘一段建立在绝对现实下的爱的故事。《一日谈》是我希望用整个余生来思考的迷人难题。
——特里•摩尔（Terry Moore，反传统系列漫画家）
来自巴西神奇双胞胎的新作《一日谈》是他们最好的作品。作者向我们展示了一个充满异域情调却又真实的世界，让你想与他们一同身处其中！
——保罗•波普（Paul Pope，漫画家）
...................
※获奖记录※
★ 2011年艾斯纳最佳限期系列奖
★ 2011年哈维最佳单刊奖
★ 2011年雄鹰受欢迎新晋漫画奖

法国著名形态学教授倾力示范
1000多幅速写清晰展现人体素描解剖
………………
※编辑推荐※
☆ 这可能是你见过的最有速写感的人体解剖素描书，流畅的线条、自在的笔触，把你带到一个更自由的绘画状态；
☆ 毕业于巴黎国立高等美术学院、从事形态学教学二十余年的作者，手把手教你 如何观察人体形态甚至触类旁通地去观察所有自然形态；
☆ 特别的装帧设计：读者可以将书180°平摊翻阅、临摹，是一本可以常备案头参考的迷人速写集
………………
※内容简介※
这本内含1000余幅作者手绘的人体形态素描速写集，凝结了法国著名形态学教授20多年的研究和教学经验。本书共分为六部分:头与颈、躯干、手臂根部、上肢、下肢和整体视觉，分别从多种角度、不同维度来表现人体各部分的形态。在这本书中，作者提供了丰富的视角，在系统的基础上，以更轻松的方式、很大程度地帮助读者理解和学习人体形态。
书中大量的手绘速写图，为读者提供了非常全面、生动的学习素材，书籍特殊的装帧方式则更方便读者进行阅读和临摹。读者通过使用这本书，可进行速写练习，在熟悉人体的同时，增加对所有自然形态的理解，这对学习者无论是进行速写创作还是运用想象力作画，都将大有裨益。