敦煌定若远,一信动经年。要真正理解中国，认识中国，特别是中国古代艺术史，敦煌都是不可或缺的。然而，一直以来，对于普罗大众来说，敦煌以及其背后的历史似乎遥不可及。但实际上，敦煌不仅属于学界，更属于我们每一个人，要“继续敦煌”，实有必要让敦煌走出学界，走进大众。
2010年和2013年，《生活》杂志的采编团队几次前往敦煌、兰州等地，对几代“敦煌人”进行了全面、深入的采访。这本书是4年多追踪历程的结集，将呈现一场冥冥之中的相遇——一座洞窟与一个（群）人的相遇，千年佛国与数十载人生的相遇。莫高窟与她的守望者们，在荒漠中相互召唤并彼此守候。他们的守护延长了莫高窟的生命，而在敦煌，他们也找到自我，找到艺术、文化乃至人生的新路。
《敦煌：众人受到召唤》为四色图文书，既有敦煌研究院提供的珍贵图片，又有《生活》摄影师实地拍摄的图片，精美、大气、有意境，富含人文张力和表现力。

《现代日本史：从德川时代到21世纪》是一部全景式展现日本近200年现代化历程、了解日本现代历史的通识读物，作者在全球史的大背景下，梳理了日本现代化过程的来龙去脉，在恢宏叙述的同时，也细致反映了日本不同阶层的实践活动和情感体验，是一本全新解读现代日本史的通俗历史佳作。
最近200年，中日历史相互交织，关联甚大。而日本被称为中国“大门口的陌生人”，除了明治维新、甲午战争及后来的抗日战争等事件外，中文世界对日本历史，尤其是日本内部政治、经济、外交、社会、文化发展的脉络，了解甚少。
日本是中国的重要邻邦，未来的岁月里依然会在政治和经济上扮演重要的角色。日本人民过去200年的现代化经验是个令人惊叹的故事。《现代日本史》时间跨度从德川幕府直到2011年“3•11”大地震，是一部全面叙述东邻日本近200年近代化历程的通史著作。
作为哈佛大学日本史研究专家，安德鲁•戈登在吸收学界全新研究成果的基础上，对日本历史发展提出自己的独到解读。迥异于其他通史书籍，作者将日本近代史放在世界近代化的脉络中进行考察，指明现今所谓日本的种种独特性，多为现代民族国家建立过程中为凸显民族性而进行的“传统的发明”，强烈否定广为流行的“日本独特论”。
本书内容涵盖层次甚广，有类百科全书，但并非刻板地叙述日本历史在政治、社会的结构变化，而是采取生活化、全景式的手法，描摹日本人在近代化过程中所经历的阵痛与喜悦。天皇、武士、军人、神官、学者、农民……各方势力纠缠，或联合或对抗，一起推动历史的车轮走向近代化，共同走过这200年动荡壮阔的历史，他们如何理解自己身处的社会和政治环境？阅读本书，读者可对日本人民的实践及感情有切身感受，身临其境把握历史的温度。

互联网经济迅猛发展，大数据成为分析用户需求的一种惯性路径。世界首席品牌营销专家林斯特龙则指出，大数据连接了千百万的数据点，可以准确地产生相互关系。但是，当人类按照自己的习惯行动时，大数据分析通常不会十分准确。所以挖掘用户需求时，在大数据之外，更重要的是通过对一个小群体的亲身观察和小数据常识，捕捉到这个社会群体所体现出的文化欲望。满足这些用户需求，击中痛点，则意味着将掌握无限的商机。

没人能看到完整的命运，但可以守护一个完整的自己。
------------------------------
《命运的内核》是格林对命运的探讨，穷尽了一个人在命运中会经历的一切考验：爱情、 婚姻、家庭、事业、责任、怜悯、信仰。人性中那些美好的部分，又是如何毁灭一个人的 。
二战期间，英属西非殖民地善良正直的警察副专员斯考比，为送妻子去南非度假，被迫向一名叙利亚奸商借债。在妻子离去之后，出于怜悯，他和从海难中生还的女子发展出一段恋情。在商人威胁利诱，以及责任和信仰等情感的折磨下，最终导致斯考比一步步走向了不可挽回的结局。
《命运的内核》是我写得最好的作品。这部小说有着某种腐蚀性的东西，因为它过多触动了读者内心薄弱的部分。——格雷厄姆•格林
------------------------------
◆21次诺贝尔文学奖提名的传奇大师。
◆1950年，首次获得提名，一生提名多达21次，被誉为诺贝尔文学奖无冕之王。
◆马尔克斯说：“虽然把诺贝尔奖授给了我，但也是间接授给了格林，倘若我不曾读过格林，我不可能写出任何东西。”
◆一生虽未获奖，却被一众诺贝尔获得者马尔克斯、福克纳、V.S.奈保尔、J.M.库切、威廉•戈尔丁、马里奥•略萨视为精神偶像和导师。
◆“我是你的忠实读者，格林先生。”——马尔克斯。
◆《命运的内核》是格雷厄姆•格林备受推崇至高杰作。
◆1948年获詹姆斯•泰特•布莱克纪念奖。2012年被评为詹姆斯•泰特•布莱克奖有史以来五大杰作。
◆入选1998年兰登书屋现代文库20世纪百大英语小说；2005年《时代》杂志1923年以来百大英语小说；2015年BBC历史百大英国小说；
◆穷尽了一个人在命运中的一切考验：爱情、婚姻、家庭、事业、责任、怜悯、信仰……
◆没人能看到完整的命运，但可以守护一个完整的自己。
------------------------------
◆虽然把诺贝尔奖授给了我，但也是间接授给了格林，倘若我不曾读过格林，我不可能写出任何东西。——加西亚•马尔克斯（1982年诺贝尔奖获得者）
◆格雷厄姆•格林自成经典，他将作为20世纪人类意识和焦虑的卓越记录者不断被人阅读和提起。 ——威廉•戈尔丁（1983年诺贝尔文学奖获得者）
◆格雷厄姆•格林一直致力于记录这个世界。 ——V.S.奈保尔（2001年诺贝尔文学奖获得者）
◆格林在这些作品里创造出自己的一片领土——“格林王国”。他把这些故事写得生动感人，吸引了千千万万读者。格林也是一位有才气的诗人。 ——J.M.库切（2003年诺贝尔文学奖获得者）
◆格雷厄姆•格林是一个不知疲倦的旅行家，一个深入世界各个角落，记录战争、革命、疾病的冒险家。 ——马里奥•巴尔加斯•略萨（2010年诺贝尔文学奖获得者）
◆未授予格林文学奖是诺贝尔奖历史上的一个重大错误。——诺贝尔奖评委拉斯•福塞尔
◆伟大的作品，具有强烈的情感和敏锐的观察力、令人不安，如同在审判者的注视下。——约翰•厄普代克
◆《命运的内核》的出版，是一次文化事件……一部我从内心崇拜的作品。——伊夫林•沃
◆对人生绝望的研究……他在其中充分发挥了那些贯穿在他所有小说中的主题：怜悯、恐惧、爱情和失望，以及一种对人的精神解脱的探索。——英国评论家弗兰西斯•魏恩达姆
◆格雷厄姆•格林是我们这个年代中极富技巧、极有创造力和令人兴奋的作家！对真实存在的人类有着准确的刻画和动人描写！——《时代》杂志
◆格林用一部清晰易懂的寓言记录了一个人走向毁灭。一部引人入胜的小说。——《纽约时报》

本书讲述了近代日本的书籍装帧发展历史。以“活字”“环衬”“菊版”“书盒”等与制书有关的名词作为各篇主题，并配以近200幅相关书籍的彩色照片，从日本近代以来的美术发展、文学译介、书籍装帧技术发展、国家之间书籍装帧互相影响等角度剖析了超过三百本日本近代文学书籍的装帧，不仅是一本日本近代装帧史、出版史，更是日本近代文学与美术发展史。

“我好比是一只蜗牛，从墙底一点一点往上爬，爬得虽慢，总有一天会爬到墙顶的……”
“我也是鲁迅遗物，你们也得保存保存我呀！”
作为鲁迅的旧式太太，一个目不识丁的小脚女人，朱安留下的话语不多，但句句都令人震撼，耐人寻味。她凄风苦雨的一生给世人留下许多回味。
《我也是鲁迅的遗物：朱安传》是迄今唯一一部鲁迅原配夫人朱安的完整传记，作者乔丽华通过走访朱氏后人，实地勘查采访，钩沉相关史料，搜集各方面人士的回忆，运用报刊资料、回忆录、文物、生活等资料，追溯了朱安69年的人生轨迹，探讨了她对鲁迅的影响，更难得的是，让我们依稀听见了这样一位女性的无声之声。

梁光正的世界，梁光正的儿女们知道得并不多。
他在一个充满饥饿、批斗和动乱的年代里，拥有瘫痪在床的妻子、年幼的四子、一两个情人、四五个继子和用不完的热情。他一厢情愿地将这些“家人”捏合在一起，并全力爱他们，在养家糊口的路上意气风发地狂奔、头破血流地栽倒、不知 休止地反复。
故事以他老年执意寻亲报恩为起点，子女们得以回顾父亲如西西弗般屡战屡败、永不言弃的奋斗史和爱情史。随着记忆的深入，一件尘封多年的可怕往事浮出水面，子女们不得不重新面对自己的良心和对父亲爱恨难明的情感纠葛。
梁光正是从不害怕的，他内心自有“道理”，世间一切事必得循此发生，否则难逃他的檄文。他随时随地的不识时务令儿女们厌烦，但他从不迷茫，即使撒泼打滚、做小伏低也要贯彻自己的“道理”。梁光正的世界就像一团孤独的乱麻，热情地席卷过所有人，留下一地慌乱。
他是一个农民，也是个斗士，他的一生就这么愚蒙而固执、仁厚而浪漫、自大而狂热地战斗着，像一条无理取闹的“老狗”。直到他棺材落地，人们才突然发觉，这世界过于空旷。

“国富”一定“民强”？帝国“盛极而衰”背后的历史逻辑到底是什么？
以故事的方式诠释中国历代财政制度之得失，拨开两千余年帝国制度的迷雾，把握王侯将相之外更深层的历史脉络。
本书作者以中国历代王朝为经，以现代经济学理论为纬，上至秦汉，下至晚清，详细梳理长达两千余年的中央帝国的财政制度之流变，分析历代财政制度之得失，力图从田赋制度、货币制度、官营经济三方面说明中国传统政治之兴衰与帝国财政状况密切相关。
本书分为三部分，以中国历史上三次社会与财政的重建为划分阶段的标准。第一部分聚焦于秦汉到南朝时期，以汉武帝建立的国有体制，汉武帝、王莽的金融垄断，以及魏晋南北朝时期的土地和户籍制度为线索，解读这段时期的财政现象；第二部分以北魏的土地国有制改革为始，论及唐代土地国有制所引起的巨大混乱，以宋代金融改革引起的大崩溃收场；第三部分自元代政府试验性的财政政策起，随后论述明清时期的保守财政，以晚清财政近代化的努力和惰性为终。

１. 与《源氏物语》齐名的日本史诗，全球唯一中文译本。如果说《源氏物语》是日本的《红楼梦》，那么《八犬传》就是日本的《三国演义》+《水浒传》+《西游记》。
２. 日本文坛泰斗芥川龙之介，日本著名作家京极夏彦推荐。三岛由纪夫、幸田露伴，文学评论家坪内逍遥，汉文学家依田学海推崇备至的作家。日本“商业之父”涩泽荣一，日本“经营之神”松下幸之助，日本大众杂志王、讲谈社创始人野间清治，诺贝尔物理学奖得主汤川秀树从小爱读的枕边书，伴随一生的阅读记忆。
３. 鸟山明受《八犬传》启发，创作《七龙珠》。高桥留美子受《八犬传》影响，创作《犬夜叉》。日本知名演员真田广之、泷泽秀明、山崎贤人领衔主演同名电影、电视剧、舞台剧。
４. 日本名刀IP村雨，出自曲亭马琴的《八犬传》，是动漫《通灵王》、小说《龙族》及众多动漫游戏中村雨的原型。《八犬传》中“仁义礼智忠信孝悌”八颗灵珠的构想，是《七龙珠》中龙珠，《犬夜叉》中四魂之玉的原型。
５. 日本江户时代获得极高人气的畅销书榜首，武士文学集大成之作，日本战国史前传，大河时代小说的古典名著。持有八颗灵珠的八犬士所展开的雄壮华丽、异想天开的传奇物语。
６. 俊异雄大的构想，艳丽豪壮的辞章。写作时间长达二十八年，复杂的故事情节毫无破绽，小说登场人物四百多个，日本战国时代历史人物、事件完美还原。
７. 全七册精装，白色大地纸护封+浅棕大地纸封面。每册收入《八犬传》主题浮世绘彩插2幅，出自日本浮世绘大师歌川国贞、歌川国芳、歌川芳虎、月冈芳年、丰原国周等人之手。
————————
《八犬传》是日本江户时代著名作家曲亭马琴用了二十八年时间写成的经典文学名著，俊异雄大的构想，艳丽豪壮的文章，堪称日本武士文学集大成之作，同时也是日本文学史上罕见的史诗巨著。如果说《源氏物语》相当于日本的《红楼梦》，那么《八犬传》则相当于日本的《三国演义》+《水浒传》+《西游记》。《八犬传》是日本传统文化的大IP，改编、衍生的文学作品、电影、电视剧、舞台剧、动漫不计其数。
日本室町末期，从结城合战中突围的武士里见义实逃至安房建国。在遭邻国偷袭即将城陷之际，义实的爱犬八房衔来敌将首级从而化险为夷，为履行诺言，义实将女儿伏姬嫁与八房。伏姬因受犬气而孕，为表清白剖腹自杀时，其腹内飞出一团白气散向八方，从此诞生了持有仁、义、礼、智、忠、信、孝、悌八颗灵珠的八犬士。真假村雨丸、芳流阁决斗、对牛楼鏖仇、庚申山妖猫、亲兵卫伏虎……雄壮华丽、异想天开的传奇物语就此展开。此为第一卷《妖刀村雨》。从日本大名里见义实逃亡南总开始，到芳流阁双雄大战结束。
————————
文辞绝妙，引证精博，海内莫不读马琴之书焉，而《八犬传》最著云。书贾雕工，日踵其门，待一纸成刻一纸，一篇成刻一篇，万本立售，远迩争观。三都七道，边陬僻邑，公侯贵富，士女农商，道小说必称《八犬传》为巨擘。
——日本著名汉文学家 依田学海
※　※　※
马琴将《源氏物语》、《平家物语》、《太平记》、《水浒》、《西游记》各书的文字加以混淆折衷，形成了一大独创，这是马琴的自得之文。其中，也有牵强，也有杜撰，但是马琴的牵强杜撰，是马琴以他那纵横自在的才笔、临机应变写出来的。在某种情况下，这种牵强杜撰反而具有神妙之处。这是因为马琴能够以他自由自在的才笔加以适当处理的缘故。
——日本著名文学评论家 坪内逍遥
※　※　※
我古小说家之雄为曲亭主人马琴。马琴所作长篇四五种，《八犬传》之雄大，《弓张月》之壮快，皆为江湖所啧啧称之。
——日本现代著名作家 幸田露伴
※　※　※
小说当然只是文字的连缀。但将有意义的文字以某种形式配置在一起，文字的连缀便生成了奇异的“世界”。语言构筑而成的异世界——小说，用日语当然与用其他语言的写作方法完全不同。马琴用长达二十八年的时间不间断地连缀文字，是日本小说史上不可不提的伟业。他那种连插画也要精心安排，一直彻底追求完满的风格，我想将之作为自己的楷模。
——日本当代著名作家 京极夏彦
※　※　※
《七龙珠》是混合了两个故事：中国的“美猴王”和日本的《南总里见八犬传》。收集龙珠的想法事实上来自《八犬传》。
——日本著名漫画家 鸟山明
※　※　※
曾经严守那些规矩的武士家族、华族及海军们如今都在干什么呢？是依然分散至全国各地，但仍在暗自守护着自己的“品”吗？就像是国家覆亡的王室一般，又或者就像是《里见八犬传》中的八珠一般。
——日本著名演员 堺雅人
※　※　※
我在高小三年级、四年级时把《八犬传》从头到尾读了好几遍。尤其是《八犬传》中的名句，一一抄下来，一有时间就拿出来背诵。
——日本大众杂志王、讲谈社创始人 野间清治
※　※　※
《八犬传》脱胎于《水浒传》，而扎根于本土的武士道以死相赌的义理精神和当时流行的“劝惩主义”文学思潮的土壤之上，既借鉴外来的小说技法，又注意摆脱它们的羁绊。这部日本式的演义体小说，有日本《水浒传》之称。
——著名翻译家、日本文学研究专家 叶渭渠
※　※　※
《里见八犬传》——这个重拍好几次——我们那时候看，是最早的。我看了好几次，有仁、义、礼、智、忠、信、孝、悌，八颗珠，每一个珠都在一个勇士身上，出生就带在身上。
——当代著名导演 侯孝贤
※　※　※
《八犬传》把严格的道德训诫同引人入胜的虚构结合起来，正是这一点赋予了作品以统一性和完整性。马琴的创作是十九世纪上半叶叙事文学中最有意义的现象之一。他的小说辞藻过于华丽，饱含诗意的对往事的联想与暗喻，由于采用中国传统中有节奏地组织起来的圆周句和形象而变得较为复杂。他的书首先是写给有教养的读者看的，但其中包含的灵魂高尚与正义思想，明显表现出来的传奇特点和情节的多样性，又使它成了广大读者的财富。
——《世界文学史》（俄罗斯科学院高尔基世界文学研究所编撰）

皇帝是“三无人员”？
宗藩、后妃和宦官的命运由皇帝的喜怒哀乐一夕决定？
皇权与相权的斗争衍生出怎样的朝堂政治？
中央政务和地方变迁有哪些纠葛？
科举考试原来只是万里长征的第一步，古代官员如何被任免，又怎样开展自己的工作？
古代中国的军事外交跟今天大不相同？
明清是传统政治最为成熟的时代。本书着眼于古代政治制度的表与里，勾勒演变轨迹，梳理出饶有趣味的非学术体简史。全书分十二个专题娓娓道来，既厘清了古代中国的制度架构，又找到了解读政治的另一把钥匙——人情。

塞尔努达的作品是一条通向我们自己的路。……很少有这样的现代诗人，无论何种语言，能给我们带来这样不寒而栗的体验，当我们知道自己面对的是一个说出真理的人。他击中了我们每个个体的内心，那是属于我们自己的真理。—— 奥克塔维奥·帕斯
※
自上世纪20年代起，塞尔努达的诗歌作品漫步涉足二十世纪欧洲和西班牙诗歌几乎所有的风格、音调和抒情领域：一方面，是纯诗、超现实主义、新浪漫主义和反抒情主义（或可称为无韵主义）；另一方面，是歌诗传统、哀歌、颂歌、牧歌、戏剧诗歌、叙事诗歌、冥思短诗和亚历山大体律诗（或可称为文化主义诗歌）。这种创作风格上的多元化与诗人的生命轨迹完全相应，使塞尔努达在“二七年代”众多伟大诗人中独树一帜、被西班牙尤其是1960年后涌现的诗人尊崇为典范的根源。他屹立于传记记录与形而上冥思的交汇点上，每个个体的体验与一个至高的同一体验在他的诗里相遇。——何塞·特鲁埃尔·贝纳文特

毛姆不善言词，喜欢静静在旁观察人。
他能看进一个人的眼睛里、心里，看穿你的不安、你的虚伪、你的小家子气、你的贪婪。
惊人的是，你读着这些看似在写他人的故事时，内心却频频为之震惊……
《红毛》，三十年后的岛上月亮，是否还如三十年前一般明亮？
《赴宴之前》，女儿从婆罗洲归来，背后隐藏着丈夫堕落、酗酒、自尽的秘密。
《午餐》，穷作家与慕名而至的粉丝共进午餐，上演囊中羞涩的内心小剧场。
《爱德华·巴纳德的堕落》，我现在热爱生活，充实而有意义，这是不是一种堕落？
……
整个天堂的水几乎要被倒干，信仰会更坚强，还是干涸？

汪曾祺看完他的小说，脱口而出“好！”
马悦然称他为“天才的作家”
王安忆说他的写作“精致却天衣无缝，平白如话又讳莫如深，乡情郁郁而古风淳淳”
曹乃谦最新作品， 继续“到黑夜想你没办法”的莜面味儿
马悦然夫人陈文芬作序推荐
这本书是曹乃谦的长篇散文，写他在“文革”期间的经历，在工宣队，下煤窑，在铁匠房，在政工办，主线则是养父母，尤其是养母对他至深至纯的爱。曹乃谦的叙事风范，被王安忆形容为“精致却天衣无缝，平白如话又讳莫如深，乡情郁郁古风淳淳”。全书以四章展开，每章九题，篇篇独立又相互勾连。乍看来波澜不惊，没有浓重的铺陈和宏大的叙述，但又把如“文革”“样板戏”“破旧立新”等大时代的重要历史事件连缀其中，状写出时代面貌。在书中，一个青年和大时代若即若离，和养母血脉相依。诺贝尔奖评委马悦然夫人陈文芬作序推荐。
曹乃谦是母亲偷来的儿子，养母换梅是这个传奇的主角。曹乃谦爱她，敬她，怕她，宠她，而最终，都是为了写她。在这本书中，主线一直都是母子关系，曹乃谦的书，能看到人间最温馨的画面，能体会人世最质朴的情感。
他的书，文字似清风徐来，人心满绿意盎然。

太宰治：“《御伽草纸》这本书，我是想将其打造成一件玩物。好让那些为了度过困难时期而奋斗着的人们，于百忙之中能得到片刻慰藉。因此，尽管近来我身体欠佳，低烧不断，还是在应命于公差，以及处理自家遭灾后的善后事宜之余，利用鸡零狗碎的零星闲暇，积少成多，一点点地坚持写了下来……原先的打算是，按照《摘肉瘤》、《浦岛太郎》、《噼啪噼啪山》这样的次序，然后是《桃太郎》和《拔舌雀》，《御伽草纸》这本书也就结束了……可是，在我写完了《噼啪噼啪山》，正要动手写我的《桃太郎》时，一阵慵懒的倦意突然向我袭来：桃太郎的故事，就让它仍以那种单纯的形式流传下去吧……我是个想象力极度贫乏的故事作家，倘若不是自己多少有所经历的事情，我是连一行，甚至连一个字都写不出来的。因此，就算我要写桃太郎的故事，也不会将他写成一个只赢不输的绝对强者。我的桃太郎，恐怕是个从小就喜欢哭鼻子的家伙，身体羸弱，还十分害羞，基本上就是个窝囊废。然而，当他遇上了残害人们的心灵，将人们打入无尽的绝望、恐惧与怨恨之地狱的无比狠毒的丑恶魔鬼后，尽管自己身单力薄，却也不愿听之任之，于是愤然而起，揣上黍米团子，毅然决然地奔赴妖魔怪鬼的老巢……我立刻作出了调整，决定紧接在《噼啪噼啪山》之后就写《拔舌雀》这个故事，并以此来结束《御伽草纸》这本书。”

对一个民族而言，神话是上古时期的人类智慧遗存，是世代相传的集体记忆，是包含一切文化本原基因的骨髓干细胞，是所有表达的元表达，是所有意义的元意义，是所有结构的元结构。真正了解本民族的传统文化，要从源头——神话——开始。
本书中每一段神话都由“故事文本”“内容解读”“原文出处”三大板块组成，并配以相当数量的原创性和资料性图片。故事讲述生动活泼；内容解读有理有据；原创插图精美考究，资料图片丰富厚重；由此实现了知识性和可读性、趣味性的完美结合。

★ 中生代代表作家柴春芽唯一短篇小说集。被台湾文坛称为“青年大师”，与冯唐、阿乙并列中生代文学代表人物的柴春芽，在距其上一步小说作品《寂静玛尼歌》出版六年之后，首度结集西藏主题短篇小说代表作，部分作品发表于《天南》《花城》《新民周刊》《文景》《南方文学》《行走》等杂志。
★ 魔幻现实主义的西藏，中文语境下的《百年孤独》。本书所选11篇短篇小说均以毛卜拉大草原为背景，通过魔幻现实主义的写法，讲述了一个藏族村庄在时间中的轮回变化。小说的背景设定和文笔常常让人想起《百年孤独》，藏地的故事和中文的魅力却又让它有了独特的文学性。
◎内容简介：
本书是柴春芽最新短篇小说集，共收录短篇小说十一篇，各篇之间相对独立，但都以毛卜拉大草原为背景，通过阿依玛的传说串连，讲述了一个藏族村庄在时间中的轮回变化，十一个故事仿佛十一声寓意各不相同的叹息，共同编织了这奇幻、瑰丽又沉重的梦。本书收录的部分作品曾发表于《天南》《花城》《新民周刊》《文景》《南方文学》《行走》等杂志。
◎评论选摘：
他相信花和路，月亮与人民。这真是令人嫉妒的心性。
——阿乙
我知道在中国大陆，会说故事的人比天上的星星还多，但他最不一样的，是风筝有线，所有的言词都来自终极关怀，他念兹在兹的，是人道与悲悯，在生与死之间反覆辩证、叩求真理。
——郑顺聪（作家，曾任联合文学执行主编）
时时复奏着凯鲁亚克式的反叛与抒情。借由荒凉旅途上的流浪，追寻精神王国的自由。不同于美国“垮掉的一代”的消极与颓废，柴春芽的小说更多地体现人道主义者的悲悯、禁欲主义者的清洁和宗教徒般的救赎。
——台湾《时报》
你看见这一代最杰出的诗人和摄影师陷入疯狂。他们辞掉工作贫穷潦倒双眼深陷昏昏然在路上叼着烟卷挎着相机漂浮过城与镇冥思着存在与虚无。在北和西北之间，他们迷失了道路。也许只有在迷失的道路上，他们才会变成自由天使，抛弃这堕落国度里的恶之花，脊背上长出翅膀，贴着地表飞翔。因为这道路的秘密不便言传，所以亟需一场青春的扑入。
——台湾《文化周报》

在被深深的怀疑所笼罩的某一历史时期，爱利克•埃里克森对那些曾滋养了某些纪元，而在其他纪元缺失的共同愿景的本质和结构进行了探究。从孩子的玩具世界到成人的梦想生活，从艺术家的想象到科学家的推理，他对人类关于游戏和愿景的倾向进行了说明。最后，他对一个具有普遍意义的共同愿景——美国梦的起源和结构进行了详细阐述。这种世界观既包括愿景，又包括反愿景，二者相互对抗，赋予了共同的现实以连贯的意义，并释放了个体和公共的力量。
埃里克森认为，由世界观所提供的时空定向是对个体心理的内在工作的一个恭维，适应了它的多种功能。在关键的一章中，作者通过描述日常生活中的仪式化的各个阶段，将世界观的系统发生学起源和个体发生学起源联系起来。他强调了仪式化对于个体发展与关键机构的维持之有趣和令人信服的力量。此外，他还指出了人类互动向自我欺骗和共谋发展，仪式化向仪式主义发展，愿景向噩梦发展的倾向。为了阐明与（在科技时代变得更加普遍和更加深刻的）世界观合作或对抗的意识或无意识动机，埃里克森呼吁跨学科的合作。

这是一部征服了世界的寓言童话集。
很多人知道是《圣经》是世界上翻译成外国文字最多的书，而仅次于《圣经》的书就是用梵文写成的寓言童话集《五卷书》。但是要说到《五卷书》的影响，季羡林先生说，恐怕连《圣经》都要屈居第二。
不同译本的《五卷书》走遍世界每一个角落，而季羡林先生翻译的《五卷书》是唯一的中文全文译本，自20世纪50年代初版后绝版至今，时隔半个多世纪重新盛装上市，其珍贵性不言而喻。
《五卷书》的形成也颇具故事性：印度一个国王，有三个笨得要命的儿子，“对经书毫无兴趣，缺少智慧”，有一个“精通许多事论而享大名”的婆罗门，写下了《五卷书》，在六个月内教会了三个王子统治论，从此，《五卷书》“就在地球上用来教育青年”。
《五卷书》分为《朋友的决裂》《朋友的获得》《乌鸦和猫头鹰从事于和平与战争等等》《已经得到的东西的失去》和《不思而行》等五卷，作为印度皇子们的必读书，是名副其实的一座智慧宝库，修身、齐家、治国法则，为人、处世、交友智慧，哲言警句俯拾皆是。例如：
不管是怎样无足轻重，许多东西联起来就保证胜利。
用一些草就可以搓成绳子，用这绳子连大象也能捆起。
谁要是不把敌人和疾病在刚发现的时候就消灭掉，
即使他非常有力，等到他（它）们壮大了，仍然会被打倒。
一个人在世界上受到重视或轻视，
取决于他的行动，取决于他自己。
对一个有本领的人，哪有过重的负担？
对一个有决心的人，哪有过远的距离？
有本领的人用自己的本领来获取名声，出身有什么关系？
……
如此不胜枚举。
《五卷书》不仅用于教育印度王子们治国安邦之策，也因其趣味浓郁的内容获得普通人民的喜爱，并用于学习为人处世之道。
《五卷书》虽然成书于近两千年前，但是翻开书却发现，这些寓言所蕴含的哲理可以说是人类智慧的凝聚，句句直逼当下，当我们不得不叹服于古人的智慧时，也会心生感慨，原来世界和时间就是一个圆，不断循环往复，不断犯错不断纠错。不知李安导演是否看过《五卷书》，但他在谈到《少年派的奇幻漂流》时也曾对印度的故事高度赞誉：“印度教的故事是最棒的。基督教也好，佛教也好，全部都输给它。”
但愿读过《五卷书》，我们能多一些智慧，人生少一些弯路。

“中国人的历史”开篇之作。
开天辟地，女娲补天，大禹治水，后羿射日……曾经，我们对神话甚至历史的了解都源于成语。然而，盘古开天辟地后去了哪里？天为何会漏？大禹治水有什么背景？射日的英雄过得好吗？……这些神从何而来，去往何处？神与神之间又有什么渊源？
与生而为神的希腊神话众神不同，中国的神是在祖先们口口相传中由人化身而成的，因此，中国神的队伍罕见的庞大杂糅，神的设定与人的生活劳作息息相关；也因此，中国神话包含着中国人的文化基因和密码。本书仿佛是镜头感十足的纪录片，生动、清晰地描绘出中国神的谱系，一步步带你追寻诸神的踪迹，追寻中国人的根。

日本民艺之父柳宗悦为和纸四处走访，并作《和纸之美》一书——《和纸之美》、《和纸之训》、《和纸十年》，三篇长文除了《和纸之美》写于1933年，另两篇成文于1942年（来台民艺巡礼前夕）。字里行间在在流露出对和纸传统的惊叹及爱惜之心，娓娓描述和纸“用之美”，也表现他对日本传统文化的尊重致敬及延续创新的渴求。