★为什么迷恋器物？为什么讲求生活美学？
★亲历日本当代“生活工艺浪潮”的十三位作者，用最坦诚的文字谈论手工与消费，生活与美。
【本书看点】
①用多种视角审视“生活方式”如何一步步变成潮流
“生活方式”已经变成了一个似乎不需要多加解释的固有名词。但在这本文集里，分别以生产者（匠人）、推广者（店主）、观察者（编辑、学者）为职业的十三位作者，用多元的视角抽丝剥茧了“生活方式”“生活工艺”的形成和流行。尤其是对2000年前后，日本如何从法国借鉴了杂货的概念、如何培养起本土的生活杂志等问题进行了犀利的分析，这一观点变换视角后，很适合用来考察国内对日本生活方式内容的关注。
②首次呈现日本生活工艺年表（1853—2014）
本书很难得地收录了哲学家鞍田崇整理制作的“生活工艺年谱”。时间跨度从1853年到2014年，日本工艺的重要时刻、关键人物、里程碑著作，都在这张年表中有所呈现。更为重要的是，这些属于日本工艺史的时间节点都被作者拿来与世界工艺文化史的重要事件做对标，是非常难得的广阔视角。
③工艺制作者的设计准则
这本文集的第一部分由亲身参与到生活工艺品制作的木艺家三谷龙二撰写。他挑选自己日常生活中实际使用的近二十件物品，解释了器物制作者如何判断物品的优劣，分析了什么样的形态可以称得上“理所当然的现状”。
【内容简介】
在日本，谈论生活和工艺的人，都在谈论什么呢？
制作者、消费者、销售者、观察者，日式生活方式的生发和蔓延是这些身份共同缔造的结果。本书由十三位作者共同撰写，他们无一不深深参与到日本生活工艺时代的历史和现实之中，以多元的视角抽丝剥茧了工业制造异常发达的今天，为何还有人在谈论手工艺，又如何客观看待这种风潮。

《篆刻学》初稿脱胎于作者三十年代在上海讲授金石篆刻的‘课徒稿’，几经修改补充，遂成此稿，作者在世时本拟再作校订修改，但因病逝，没有来得及完成这个愿望。现将原稿影印出版。原稿个别地方有钢笔写的补充，部分章节旁边有钢笔小注，是作者拟作修改而未及完成。‘炼刀法’一节，作者旁注‘应全删’，为保持遗著原稿本来面目，均未作更动，以供读者参考。原稿标点漏点近三分之一，图例、文字亦偶有错漏，均请邓散木先生家属邓国治同志校勘补齐。

《青木和子的唯美刺绣：憧憬中的庭院》是青木和子老师的精神庭院，在内心深处细心的栽培，群生的飞燕草，盛开的熏衣草，童话里的草地，传说中的桃源乡，这些现实中不可能看到的风景，全部用刺绣来实现。即使没有真正的庭院，即使是花木凋零的冬天，只要每天细心灌溉，就可以让心灵的庭院景色宜人。
跟着青木和子老师一起进入这个刺绣的庭院，让心灵得到解放，获得真正的慰藉和救赎。
日本刺绣大师青木和子的刺绣创意，将真正的自然带到你的身边！从翻开本书的那一刻，大自然就悄然来到你的身边，悠然地感受内心深处的平静！
青木老师用手中的绣线完美地描绘出她身边的花园。那惹人爱怜的一草一木，都用心灵的感悟述说出了它们的存在。
如果你也能像青木老师一样用心地观察自然，下一个刺绣大师就可能是你！

“让压力山大的现代人找回无忧无虑的童年，是填色书得以兴起的机遇所在。”
——乔汉娜•贝斯福 《秘密花园》作者
《时间庭院》以手绘图的形式，以一年四季为时间轴，追忆了童年时代的似水年华。春天在墙角随风摇曳的木兰花和妈妈身上的香味、夏天瓜棚里的西瓜宴和突然降临的雷阵雨、秋天金黄色银杏叶书签和中秋佳节赏月宴、冬天妈妈亲手织的围巾和冰上打陀螺，每一幅手绘图都会唤起小时候的美好回忆。
让我们重新用澄澈的目光凝视这个世界，找回因为成长而失去的内心的诗意。