《二十世纪西方文学理论》初版于1983年，是伊格尔顿向英国普通读者系统介绍和评论西方世纪文学理论的一本专著。作者将起自俄国形式主义的纷繁复杂的20世纪西方文学理论革命梳理出从形式主义、结构主义到后结构主义，从现象学、诠释学到接受美学以及精神分析理论三条主要的发展脉络，对其产生和流变、问题和局限进行了深入分析。

此书三十六卷，共收各体文章一百九十篇，其中不少篇章是探讨学术的书信。凌廷堪精于《仪礼》，文集中如《乡射五物考》、《九拜解》、《九祭解》等都是他诠释礼学的重要文章。另外他对史书、天文、乐律、音韵训诂、版本校勘、金石文字也甚有通解。

本书选编吴小如先生讲授古典散文、古代诗歌的若干作品,以及对古代文学作品所作的部分札记,每立一说,每下一断语,都是经过再三考虑,审慎落笔,这部古代作品选,能反映吴小如先生治古典文学的一贯思想和态度。

《通志堂集(套装上下册)》共二十卷，清纳兰性德撰。性德字容若，满州人。所作词清婉缠绵，善以自然之眼观物，以自然之舌言情。王国维推为北宋以后一人而已，实笃论也。容若乎生研经讨史，熟习掌故，所学具有根柢。卒后，徐干学编其诗文笔记为《通志堂集》，乾隆间精刊行世。今即取以为底本，点校一过，庶便览者。容若手简三十六通，书记翩翩，令人宝爱，因据直《迹影印，并附录文于后。写真名手禹之鼎所绘容若小像，北京故宫博物院珍藏，今刊载卷首，以飨世之爱读容若诗文者。

《通志堂集》是清代纳兰性德所撰的一部诗词汇集。包括赋一卷，诗四卷，词四卷，经解序跋三卷，序、记、书一卷，杂文一卷，《渌水亭杂识》四卷。
《通志堂集》中收录纳兰词三百首，较目前已知的三百四十八首，少收录四十八首。少收录的原因：一是避讳，有些含有愤世嫉俗的内容的没有收录进去；二是有些遗稿没有搜集全；三是个别文字或内容较差的或文学价值较低的（含应制词）没有收录进去。
康熙三十年，纳兰性德去世后的第六年，其师友将其生前的诗词文章等整理结集、刊印出版，此为《通志堂集》首版。
1979年，上海古籍出版社再版，分为平装与线装两种。平装一套上下两册，刊印30000部，定价为3元；线装一套四册，刊印7700部，定价为12.6元。

《大自然的日历》作者普里什文被誉为“伟大的牧神”、“完整的大艺术家”、“世界生态文学和大自然文学的先驱”、“俄罗斯语言百草”。

《天人五衰》是三岛由纪夫的超长篇巨作《丰饶之海》的最后一部，描写了被本多收为养子的安永透知道了自己只是他人转世之身，并不是能自由选择命运的人，从而服毒自杀的故事。七十八岁的本多繁邦收少年安永透为养子，而安永透的在骄傲心理的驱使下梦想将自己的养父踢到失败者的位置，自己坐享其成。本多一心等待安永透二十岁的到来并希望由此证实他是否是金让转世；不料本多的好友庆子因为看不过安永的行为而将转世之事向其全盘托出，本多因此与庆子绝交。安永透在读过松枝清显多年前留下的梦的日记之后自杀，但最终未能成功而双目失明。他黯然渡过了二十一岁，之后日渐消沉。本多因为丑闻遭杂志大肆报道，决定拜访六十一年未去的月修寺，与聪子再会。交谈中，聪子却否认了清显的存在，表示这一切只是本多的梦。
三岛由纪夫自杀前一天写下的绝笔；《丰饶之海》四部曲的最后一部
三岛式美学、哲学的集大成体现
林少华的代表译作

北京大学中文系主任 陈平原，香港浸会大学中文系主任 陈国球，台湾清华大学文学研究所所长 蔡英俊 联合推荐
最具史才、史学、史识的《中国文学史》
文采 纵横恣肆、议论酣畅、叙事快利，一洗教科书呆板枯涩之气。
学问 取材既博又精于剪裁，鄙弃堆垛知识、铺排材料、抄来抄去。
见地 新见迭出、奇锐精敏、大破俗说，极力拓展文学史讨论空间。
性情 仿马迁班固，笔含性灵不掩才情，非编纂排比之文学史能及。
有关文学史的思考，朋辈中龚鹏程兄可说是先导者。我在阅读龚著文学史时，文学历史之鲜活生猛，如在目前。读文学史至此，夫复何求？——陈国球
我觉得这本书是让老师准备文学史更深更好的材料来源之一。上研究所文学史研讨课时，是很好的补充教材。——蔡英俊
本书接续上册，起于晚唐，迄于20世纪初，全景展现了中国近一千余年文学历史的发展变迁。
作者秉承自己独特的文学史观，通过剖析对文学历史的各种诠释之间共时性的互动与抗衡、历时性的累积与变奏，上推历史本身，下探对后世的影响。书中具体论述了晚唐的格法之学如何展开“宋诗的基本风貌 ”、唐宋文人阶层如何扩大、文人的性质如何衍变、文学如何成为社会文化的基调，兼论屈原、陶渊明、杜甫、李商隐等人如何成为文学史的重要人物、形塑后世的创作观点；文与道、骈与散、诗与词、经与文之间的辩证，以及说唱、音乐的文学化；明清之际精致的八股文写作、文学创作的通俗化，以及文学史写作的出现。
作者于两册文学史的写作中展现了“文字─文学─文化”的体系观，即以文字为基础的文学世界逐渐扩大，文学自两汉文人阶层的形成发展到唐宋文学崇拜的社会，最终走向明清之际的通俗化，文人阶层的内部结构在历史中不断变动形成了中国文化的主要脉络。

《清嘉录》是清代苏州文士顾禄的著作，此书以十二月为序，记述苏州及附近地区的节令习俗，大量引证古今地志、诗文、经史，并逐条考订，文笔优美，叙事详实，有保存乡邦文献的作用，是研究明清时代苏州地方史、社会史的重要资料。
《桐桥倚棹录》亦为顾禄所撰，且有“清嘉录以时间为经，桐桥以空间为纬”之说，遂合并为一册。此书以苏州一带风景佳地、古今名人遗迹为纲，集建筑、掌故、诗文为一编，与前书角度不同互为补充。

在十九世纪的最后一年，敦煌莫高窟藏经洞发现了四万余卷古代遗书，震动了世界学坛，从此产生了一门国际性的综合学术――敦煌学。在数量浩瀚的汉文卷子中，许多人们前所未闻的人文学作品――变文、曲子词、白话诗等等，又是其中最具特色、最引人入胜的研究材料之一。它使研究者大开眼界，改变了对中国文学史的认识。其中尤以“变文”最先引起中外研究者的癀泛注意。早在五十年前，邓振铎先生就曾说过：在敦煌所发现的许多重要的中国文书裹，最重要的要算“变文”了。在“变文”没有发现以前，我们简直不知道：“平话”怎幺会突然在宋代产生出来？“诸宫调”的来历是怎样的重要问题，都成为疑案而难以有确定的回答。但自从三十年前　斯坦因把敦煌宝库打开了而发现了变文一种文体之后，一切的疑问，我们才渐渐的要以得到解决了。我们才在古代文学与近代文学之间得到了一个连锁。我们才知识宋、元话本和六朝小说及唐代传奇之间并没有什幺因果关系。我们才明白许多千余年来支配着民间思想的宝卷、鼓词、弹词一类的读物，其来历原来是这样的。这个发现现使我们对于中国文学史的探讨，面目为之一新。

二次世界大战以后，吉米•哈利回到了家乡。约克郡又出现了很多新面孔，其中最可爱、最惹人发笑的当然非4岁的小吉米莫属。而他的爸爸则带着383头羊踏上了前往苏联的旅程，度过了一段难忘的异国时光。
时代在变，惟吉米•哈利不变。他和动物们的趣事依然没有落幕……

收录布莱希特重要作品18部，时间跨度涉及到他艺术生涯的各个时期，戏剧体裁也涵盖了不同风格的作品，全面地反应了这位伟大的戏剧家的卓越艺术成就和创作历程。具体剧目为《伽利略传》、《四川好人》、《高加索灰阑记》、《三毛钱歌剧》、《人就是人》、《屠宰场的圣约翰娜》、《卡拉尔大娘的枪》、《阿吐罗·魏发迹记》、《马哈哥尼城的兴衰》等。

毕希纳的文学作品虽然不多，但却以极高的质量在德国文学史上赢得了一个不可动摇的地位。他的文学作品总共只有四部：一部历史剧《丹东之死》，一部讽刺喜剧《雷昂采与蕾娜》，一部命运悲剧《沃伊采克》和一部中篇小说《棱茨》。 除了上述四部作品外，革命传单《黒森快报》（把和平给茅屋！把战争给宫殿！）也可以称之为浸透政治色彩的第一个文学作品。它不但是一份重要的历史文献，也是他准备从事政治活动的政治纲领，对后来的德国传单文学产生了巨大的影响。

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尤金·奥尼尔是美国著名悲剧作家，是现代美国戏剧的奠基人和缔造者，一九三六年荣膺诺贝尔文学奖，成为有世界影响的剧作家。他的剧作几乎全是悲剧，所写题材之新颖，涉及的领域之广阔，揭示的主题哲理寓意之深邃，以及艺术风格之绚烂多彩，在美国戏剧史上是绝无仅有的。他的悲剧大致可分为三类，细分起来可以说是五类：早期有浓郁自然主义色彩的现实主义悲剧；中期五彩缤纷的向内心世界开拓的实验悲剧或叫探索悲剧，其中有表现主义悲剧、精神分析悲剧和信仰探索悲剧；晚期是更加正视惨淡人生的现实主义悲剧。本书主要介绍了了奥尼尔的戏剧作品，同时也介绍了他的诗歌和文论。
奥尼尔是现代美国戏剧的拓荒者，在美国戏剧史上占有举足轻重的地位，他荣获诺贝尔文学奖为美国戏剧赢得了世界声誉，不愧被称为是“一位土生土长的悲剧拓荒者，他不仅可以跟易卜生、斯特林堡和萧伯纳相媲美，而且可以跟埃斯库罗斯、欧里庇得斯和莎士比亚相媲美”。不过，他由于受宿命论观点、神秘主义和其他形形色色的唯心主义哲学思潮影响，始终没有弄清楚什么是他的悲剧人物实现理想的光明之路，便于一九五三年十一月二十七日凌晨在波士顿一家旅馆里逝世，结束了他那“进入黑夜的漫长旅程”，完成了他人生历程的循环和“回归”。但他的悲剧对人生真谛的探索并没有结束，用一九八八年十月十五日纽约市纪念奥尼尔诞辰一百周年大会用的一个标题“尤金·奥尼尔进入光明的长达一个世纪的旅程”来煞尾，也许更能概括奥尼尔悲剧的真正价值和对人生真谛探索的深远意义，以及他对世界剧坛的重要贡献，对我国二十一世纪的奥尼尔戏剧研究也许会有一定的启迪作用。

《日本现代文学的起源》并非学院派式的文学史专著，而是理论批评随笔的结集。1980年出版之后，至今已再版25次，成为后现代批评经典著作。作者通过对文学现代性的批判来剖解现性，分别探讨“风景”、“内心”“自白”、“病态”、“儿童”及“叙述方法”等日本现代文学独有特性的形成过程，挖掘文学现代性的起源提示现代文学与现代民族国家的共生关系。
现代文学一旦确立了自身，其起源便被忘却。忘却的结果就使得人们相信这一文学的基本观念具有历史普遍性，这一普遍性也就获得了不证自明的霸权地位，由此排斥任何“非现代性”的事物，对任何前现代的事物进行肆意的分割、颠倒和重组。

海滨的城镇神户住着一个叫“H”的少年，他一家四口人，父亲是个西服裁缝，母亲是虔诚的基督徒，此外还有一个比她小两岁的妹妹。H五岁时爆发了战争。父亲因间谍嫌疑被扑，随之，他非常热爱的电影放映员阿哥因没有逃脱得了征兵而自杀了。可怕的战争的阴影不知不觉地走近他。H看到了什么？感到了什么？H上中学后，因被军事教官视为“刺头”而被盯梢，险些被杀害。战争愈演愈烈，空袭警报连日鸣叫不停，美军飞机狂轰滥炸，镇上烈火炎炎。H和母亲东逃西窜。1945年战争终于结束了。地狱般的生活仍然继续着。在“那个时代”人们是怎样生活过来的？
本书是日本知名舞台设计家、作家妹尾河童的自传性作品，记录了他在上世纪三四十年代度过的少年岁月。
本书中，妹尾河童一改以往作品中早已为读者所熟悉的亦文亦画风格，以饱含感情的文字，回忆了自己生命中与战争息息相伴的十年，那正是日本发动战争以及经历战败的时期，也是日本本土上的每一个国民其精神和躯体都不同程度地卷入战争的时期。本书的作者正是以一个少年亲历者和见证者的身份，为自己，也为大变迁时代的日本保留了一份特别珍贵的记忆；藉此，我们在分享作者那些被欢乐、忧思及无数个追问所充满的成长故事的同时，得以一窥战时日本的社会和人心。