这张专辑花了九个月才录制完成，《之乎者也》的成功带来了无数的争议和期许，使罗大佑在这段时间遭遇到了极大的压力。“这其实是最惨痛的一张唱片，碰到的挫折，失败的感觉是最多的。”《未来的主人翁》从头到尾弥散着一种抑郁苍凉的情绪，相信和作者当时内在面临的矛盾，以及外界充满无力感的时代气氛都有关系。

“一定是第二张唱片最难做。因为第一张你可以慢慢做，完全没有前面的负担，所有前面的年轻生命的积累都可以放在第一张。如果第一张不幸成功，人家会要求第二张也成功，而且要变...又要有成长，又要有磨练，又要有新的东西，新的看法，新的音乐方向，然后在音乐上必须诚实，因为新的方向必须是来自你自己人生观，音乐观的彻底改变。”罗大佑这番话对《未来的主人翁》里面的种种改变作了最好的注解。

曾淑勤是华语流行乐坛最重要的城市民谣女歌手，从1988年的《后浪》到1996年的《梦桥》，一共推出过9张专辑，《鲁冰花》、《不再等待天堂》、《情生意动》、《客途秋恨》、《爱情外的路人》、《一个人游游荡荡》等歌曲，更是一个时代的经典。在曾淑勤所属的点将唱片1996年被百代唱片购并后，她便没有再发行新专辑，并且逐渐淡出了歌坛。即便曾淑勤已经远离我们的视线多年，但对于许多喜欢华语流行乐坛经典年代的人而言，曾淑勤的歌仍是我们的至爱，因为曾淑勤的歌发自她的灵魂深处，她的声音有种温暖灵魂的质感，早就已经深植在我们心中。
曾淑勤第3张专辑,凭借这张《一个人游游荡荡》陈扬获得金曲奖最佳制作人，而且电影主题曲《客途秋恨》入围了年度最佳歌曲。唱片音色说不上出色，但整体素质上佳，值得你细细品位。
崛起於校园民歌比赛的曾淑勤，醇厚的中低音域，窜流著源自山林原始美质的自在与奔放，新民谣式的弹唱与创作风格，一直深受校园学子的钟情。

《拉丁美洲吉他音乐》吉他的起源可以追溯到古代中东，但是第一次兴旺却是在文艺复兴时代的西班牙，此后，吉他与拉丁精神的联系就再也无法磨灭。之后西班牙对中南美洲的殖民，让吉他音乐发出新的声音。本辑所收录者，即为20世纪拉丁美洲最具个性的吉他作品。当20世纪初，塞戈维亚在欧洲逐步奠定其伟大基业时，在大洋彼岸的拉丁美洲，很多吉他大师（如普霍尔、利奥贝特、巴利奥斯等等）也都在马不停蹄地演出、教学、作曲，从而形成乐一个足以与欧洲吉他乐坛相抗衡的“拉美吉他流派”。随后，拉美吉他作曲家、演奏家更是人才辈出，象巴西的维拉－罗伯斯、墨西哥的庞塞、古巴的布劳威尔、委内瑞拉的劳罗、阿根廷的皮亚佐拉等等都已成为二十世纪吉他音乐的脊梁。这张唱片是Naxos早期最受欢迎的吉他唱片之一，很多中国的吉他爱好者都是通过它第一次感受到了拉美吉他音乐的魅力。唱片由当时如日中天的华裔吉他演奏家谢家齐担任独奏，收录了包括劳罗的玛利亚·路易莎、卡多索的米隆加、莫雷尔的巴西舞曲、布劳威尔的D大调组曲、皮亚佐拉的五首小品等等最受人们喜爱的拉美吉他小品，每一首都别具风情、韵味十足。

01 Ponce Preludio 2:28
02 Romero Tango Angelita 2:23
03 Brouwer Cancion de Cuna 4:46
04 Ponce Guitar Sonata No.3 Chanson Andantino Molto Espressivo 4:39
05 Morel Al Maestro 10:08
06-08 Barrios Mangore La Catedral 9:43
09 Cantoral El Reloj 3:31
10 Romero Guasa 2:19
11 Iradier La Paloma 5:59
12 Coves Chelitango 5:25
13 Barrios Mangore Vals op.8，No.4 5:41
14 Ramirez Alfonsina y el Mar 3:28
15 Piazzolla Ferrer Chiquilin de Bachin 6:34

Playing Time：67:04

《费玉清:梦驼铃》歌坛长青三十年……第一手原音，让你抛开尘世的喧嚣……一个人的魅力能够超越时代，不是因为他迎合了潮流，而是因为他平静的坚守。……今天和你分享深情款款的费玉清……

唯一不能取代的经典之音，歌坛更因他而掀起一波又一波新的怀旧风潮。

梦驼铃：空前热卖，蝉联华视《综艺一百》节目流行歌排行榜十周冠军曲是他在巅峰时期的代表作。

一剪梅：能够唱到人心底去的一首歌，真情像草原广阔，层层风雨不能阻隔，总有云开日出时候，万丈阳光照亮你我，真情像梅花开遍。

水长流：水长流，流去不回头，就像我俩的爱情一发不能收，生生世世到永久，看那江河水长流，水长流。

01 梦驼铃
02 明日天涯
03 梦里相见
04 一剪梅
05 长江水
06 又见柳叶青
07 楚留香新传
08 梦中人
09 水长流
10 我要为你歌唱
11 天长地久
12 南海情歌
13 黄叶舞秋风
14 今宵多珍重
15 心上人
16 南屏晚钟
17 在银色月下
18 我在你左右
19 思念总在分手后
20 晚安曲

Пикник is a rock band that started in St. Petersburg in the early ‘80s. Their tunes are catchy and Edmund Shklyarskiy’s voice is absolutely fantastic. Their lyrics often deal with the occult (vampires and such) and are often very heavy with symbolism. A must hear!

冷暖人間 為平凡發聲 赤子之心 無限創作力
毛不易 2018 個人創作作品輯 平凡的一天
創作才子 毛不易 X 製作總監 李健
現實主義和浪漫主義的歷史性碰撞

简介
《明天会更好》是全球华语流行乐坛史上最成功的公益单曲之一，由罗大佑作曲，罗大佑、张大春、许乃胜、李寿全、邱复生、张艾嘉、詹宏志等人共同作词，陈志远编曲，罗大佑、张艾嘉、李寿全出面邀集台湾、香港、新加坡、马来西亚等地约60位华语歌手打破签约公司限制共同录唱.
创作
1986年则是「世界和平年」。「明天会更好」的创作初衷，即是模仿We Are The World「群星为公益而唱」的形式，呼应世界和平年的主题.「明天会更好」能够传世，作曲罗大佑观念清楚，旋律流畅，易于传唱，是首要条件。作词采集体创作，包括罗大佑、张大春、许乃胜、李寿全、邱复生、张艾嘉、詹宏志，涵盖艺文、音乐、媒体人士，他们的文化水平充份反映在这首歌曲上
演唱
这首歌集结60位歌手合唱，但能有solo的歌手仅三分之一，每人两句接力，依序是：蔡琴、余天、苏芮、潘越云、甄妮、李建复、林慧萍、王芷蕾、陈淑桦、金智娟、王梦麟、齐豫、郑怡、江蕙、杨林。
副歌部份，第一遍由黄莺莺、洪荣宏接力，各唱四句，第二遍全部由费玉清独唱。全曲特别在於副歌放在尾声的运用，先是大合唱两遍，接著苏芮独唱，齐秦合音，再由余天独唱，苏芮合音，最后在大合唱渐弱，齐秦合音声中结束全曲。
从歌手的角度看，其实这是一次歌手的超级比一比，歌词页并未注明演唱者，正好考验歌手音腔的辨识度，当年的公司／歌手自有大小牌之别，难得的是出场序与曝光度从歌曲的需求考量，各安其份。
其次，尾声重复副歌，歌手交叉合作，形成一次难得的团结之作。合作的意义凸显在歌手的反差性，唱摇滚的苏芮为演歌派大老余天和音，齐秦没有solo的机会，却在尾声不断为其他大牌和音，就像每年的NHK「红白歌会」，大牌交叉为其他歌手和音，这在台湾歌坛，史无前例!!!
出版发行 (台字音字第0554号)
专辑制作单位以「明天基金会筹备会」的名义，邀集20馀家公司(包括飞碟、喜玛拉雅、新格、歌林、滚石、乡城、宝丽金、丽歌、光美等)歌手参与「明天会更好」，各家公司无不希望取得发行权!值得一提的是, 即使竞争激烈，各方公司却大大方方在国联饭店坐下来，采取公开招标，最后由"蓝与白公司"高价标得。虽然当时的本土公司今天几乎全数遭国际五大吞并，仅存「滚石」一家，但「蓝与白」仅此一役足以名垂青史!
专辑售出的盈餘，由蓝与白唱片公司捐给中华民国消费者文教基金会，为消基会筹募新台币600万元的基金，作为公益之用。
亦是2008年川震賑灾公益歌曲之一.
60位歌手为 :
（男性）
部分独唱兼合唱
余天、李建复、洪荣宏、王梦麟、费玉清
合唱
齐秦、(新加坡)巫啟贤、包小松、包小柏、王日昇、文章、(新加坡)「水草三重唱」(黄元成、许环良、许南盛)、包伟铭、江音杰、 李宗盛、吴大卫、林禹胜、施孝荣、(新加坡)岳雷、徐乃麟、徐瑋、(马来西亚)姚乙、陈黎鐘、黄慧文、张海汉、童安格、杨烈、杨耀东、廖小维、罗吉镇、钟有道
（女性）
部分独唱兼合唱
蔡琴、苏芮、潘越云、甄妮、林慧萍、王芷蕾、黄鶯鶯、陈淑樺、金智娟、李佩菁、齐豫、郑怡、江蕙、杨林
合唱
张艾嘉、张清芳、成凤、「百合二重唱」(李静、周月綺)、李碧华、何春兰、芊苓、林淑蓉、邰肇玫、唐晓诗、麦瑋婷、许慧慧、赖佩霞、蓝心湄

“总想对你表白，我的心情是多么豪迈；总想对你倾诉，我对生活是多么热爱……”一曲《走进新时代》，让张也从中央电视台春节晚会的舞台，走进了神州大地的千家万户，走进了亿万忆众的心坎里。那珠玑的歌词，那悠扬的旋律，经歌唱家的圆润饱满的歌喉唱出，愈发显得悦耳动听。这首歌，连同张也的名字，唱响了大江南北、长城内外，那是生命和灵魂的积淀。
张也不仅歌美，心灵也美。她曾在走红之际，消失歌坛6年，在病床边待候身患重病的父亲，直至老人家病逝，才重回舞台。德艺双馨的歌唱家，以自己美丽的心灵谱写了一首首新时代的颂歌。那歌声似清泉，似高山，时而妖嫩，时而亮丽，时而婉转，时而高亢。渗透着祥和温馨和激情澎湃的声音，滋润了多少人的心田……
张也是当今民族歌坛不可多得颇有实力的歌唱家，适合演唱了不同风格的民族歌曲。这张荟萃了张也10首各种演唱风格的精品力作，不妖不媚，流畅自然，不落俗套，全新质感。她用真诚带你“走进新时代”。

我已經用盡整個人生在表達我的感情，
但你們都覺得我好笑，
因為我就是一個好笑的人。
於是我也跟著一起笑，
這樣我就跟大家一樣了。
因為你們都把我當成卡通人物。

以一曲《斑竹泪》获2000年全国青年歌手大奖赛银奖的龚琳娜，这几年的音乐一直在“变”中往前走，不断感悟着生活的意义、生命的本真，不断突破着自己。正在热播的电视剧《血色浪漫》中龚琳娜演唱的陕北民歌给许多人留下了深刻的印象，今年龚琳娜独自赴陕北采风之后，录制了这张《走西口》，这是所有喜欢陕北民歌、中国民歌的朋友不容错过的一张值得收藏的专辑。整张专辑收录了二十二首中国各地的民歌，保存着原生状态纯朴自然、野性奔放的特色。龚琳娜更是将民歌中的期待、渴望、幽默、悲凉表达得传神，听众们称她唱出了民歌的灵魂，让大家一遍一遍听得老泪纵横。专辑中大量歌曲是运用西方弦乐四重奏（一小提琴、二小提琴、中提琴和大提琴）来伴奏的，也使得整体音乐具有一种雅致的、和谐的艺术气氛。《走西口——龚琳娜演唱中国民歌》是一张具有艺术价值的民族音乐唱片。

川の流れのように
（作詞：秋元康 / 作曲：見岳章 / 編曲：竜崎孝路）
あきれたね
（作詞：秋元康 / 作曲：見岳章 / 編曲：竜崎孝路）

那一年，一个看上去与这个世界颇有些格格不入的青年带着一盘全新的专辑出现在我们面前，将我们带入一个全新的时代，这就是麦田旗下新人朴树推出的红白蓝专辑之二《我去2000 年》。
他说出了我们想说但是一时又说不出来的东西。听完他的这张专辑之后，你肯定不会相信这些歌都是他一个人写的。凄美到极致的《那些花儿》、《召唤》，另类到骨子里的《NEW BOY》、《活着》，甚至还有一首俄罗斯风格的《白桦林》。《NEW BOY》是整张专集里面很突出主题的一首，词作显得尤其的优秀，那句“我们的生活甜的像糖”和《我去2000年》里面的一句“这个操蛋的年代”，构成了整张专集的主题。
这些看似自相矛盾的歌曲反映的其实就是这个性格孤僻的朴树，以及许多像他这样的新新人类的真实的内心世界，准确地把握了时代的脉搏，抓住了很多年轻人的心。

《莫斯科郊外的晚上》这首歌的原唱是谁呢？他就是前苏联人民演员弗拉基米尔·特罗申。2008年2月25日，特罗申罹患淋巴癌在莫斯科逝世，享年82岁。特罗申生前长期在莫斯科契诃夫模范艺术剧院从事戏剧表演，因其艺术造诣精深曾获斯大林奖金。
弗拉基米尔·特罗申1926年5月15日出生在斯维尔德洛夫斯克州米哈伊洛夫斯基村一个工人家庭。据悉，特罗申一家都非常热爱音乐，特罗申9岁已经能够演奏巴拉莱卡琴和手风琴。
1943年，经过三轮的严格选拔，特罗申考取莫斯科模范艺术剧院专科学校。在那里，特罗申的艺术天分被充分发掘，他不仅表演出众，而且有着一付抒情男高音的好嗓子。上世纪50年代起，特罗申便和克拉夫季·舒利任科、迈娅·克里斯塔林斯卡娅等人一道享誉歌坛，是当时苏联歌坛的耀眼明星。
在莫斯科模范艺术剧院的契诃夫舞台上，特罗申工作了40多年。此外，他还出演了20部影片，为70余部影片配唱插曲。1968年，特罗申荣获“俄罗斯加盟共和国功勋演员”称号。1985年，荣获“俄罗斯人民演员”称号。从1955年开始走上舞台演唱苏联作曲家的歌曲。通常一提到他的名字就会和《莫斯科郊外的晚上》这首歌连在一起。
《莫斯科郊外的晚上》由米哈伊尔·马图索夫斯基作词、瓦西里·索洛维约夫·谢多伊作曲，是1956年苏联文献纪录片《在运动大会的日子里》的一首插曲。这首歌于1957年经歌曲译配家薛范中文译配后介绍到中国，立即不胫而走，家喻户晓，至今传唱不衰。中国成了这首歌曲传唱最多、流传最广的国家。连俄罗斯的艺术家都感叹地说：“这首歌可以被看作是中国歌曲了！”。
《莫斯科郊外的晚上》一歌在世界上的演唱者数不胜数。各种语言的优秀的版本众多。但特罗申的首唱被普遍认为是不可逾越的高峰，至今无人能与之媲美。

记忆里算上这张,应该是第4次推荐冲绳音乐了
这张由环球于2003的发行的冲绳音乐特辑,可以说真正是收录了全部的名家名篇
而曲目也大都是大家耳熟能详的好歌,也是冲绳民谣界的权威代表作
参加艺人也有着不尽相同的风格流派和乐曲诠释
既有原汁原味的八重山滨岛民谣,也有融合了PUB的衍生节奏布鲁斯
在这张专辑中,大家也可以听到籍由日本传统乐器所演绎的佳音
早前也为大家介绍过了,冲绳民谣是最朴素的音乐
她所描述的是与我们的日常相邻的生活小事
低声私语般地包容宽广博大的生活真谛
看看现今乐坛的亚欧大联盟
听听来自日本传统乐系的唱片似乎可以帮助大家消除听觉疲劳哦~