History of the Wars by the Byzantine historian Procopius (late fifth century to after 558 CE) consists largely of sixth century CE military history, with much information about peoples, places, and special events. Powerful description complements careful narration. Procopius is just to the empire s enemies and boldly criticises emperor Justinian.

本书是为了与电影理论的新动态、电影技术/美学/产业的新发展相适应而编选的电影理论“新读本”，在拓展选集思路的前提下，破除“纯理论”樊篱，增加“实践型”文本，建立一个由媒介、语言、纪录、纪实、作者、类型、明星、叙事、经济、历史、性别、心理、意识形态组成的章节体例，通过工业与艺术、技术与文化、身份与表达、影像与社会等理论层面展现各类研究观点，呈示电影言说的多样路径，旨在为电影研究提供更加开阔的话语平台和更加宽泛的问题意识。
“新读本”中，既囊括了巴拉兹·贝拉、爱森斯坦、巴赞、爱因汉姆、格里尔逊、麦茨、德勒兹等电影理论家的经典作品，又加入了汤姆·冈宁、比尔·尼克尔斯、大卫·波德维尔、米莲姆·汉森、齐泽克等新一代学者的重要文章。面对新的影像生产与作品对象，希望能够为研究者提供更为多元化的思维方式和理论武器。

本书为詹明信的学生张旭东所选编，辑录了詹氏的十二篇批评理论论文，可以让读者一窥詹氏批评活动的时空跨度和理论特征。
詹明信认为后现代主义是晚期资本主义的文化逻辑，而大众文化是后现代主义的形式。在西方理论界，在后现代主义和马克思主义这两个于人们看来是相互排斥的问题领域，詹明信以其犀利的批评姿态和纵横裨阖的理论建构，奠定了其理论地位，留下了鲜明的个人印记，并改变了人们探讨这些问题的思路。作为西方后现代马克思主义的代表性人物，他那似乎无所不包的“大叙事”，并不是理论运作的框架，而是一种历史信念和乌托邦理想的投射。他的理论贡献对于已经陷入后现代文化工业及其意识形态沼泽的中国文化圈，仍有其理论和现实的意义。

施皮格伯格《现象学运动》一书是专为英美读者写的一部现象学入门书，完成于1959年，多次再版和修订。本书是根据1982年第三版译出。作者是按照现象学运动的历史向一般读者介绍现象学运动，对现象学运动的起源、成长和繁衍加以简明易懂的叙述。著者认为，现象学运动并不是胡塞尔一个人的现象学的发展史，这个运动的多样性比起他相互联系的统一性更为突出。本书从现象学纵向的历史发展方面和横向的传播方面，展示了现象学运动丰富多彩的内容，是迄今为止介绍现象学的一部最全面、最完整的著作。

Winner of the 1997 Alice Davis Hitchcock MedallionAnyone reviewing the history of architectural theory, Robin Evans observes, would have to conclude that architects do not produce geometry, but rather consume it. In this long-awaited book, completed shortly before its author's death, Evans recasts the idea of the relationship between geometry and architecture, drawing on mathematics, engineering, art history, and aesthetics to uncover processes in the imagining and realizing of architectural form. He shows that geometry does not always play a stolid and dormant role but, in fact, may be an active agent in the links between thinking and imagination, imagination and drawing, drawing and building. He suggests a theory of architecture that is based on the many transactions between architecture and geometry as evidenced in individual buildings, largely in Europe, from the fifteenth to the twentieth century.From the Henry VII chapel at Westminster Abbey to Le Corbusier's Ronchamp, from Raphael's S. Eligio and the work of Piero della Francesca and Philibert Delorme to Guarino Guarini and the painters of cubism, Evans explores the geometries involved, asking whether they are in fact the stable underpinnings of the creative, intuitive, or rhetorical aspects of architecture. In particular he concentrates on the history of architectural projection, the geometry of vision that has become an internalized and pervasive pictorial method of construction and that, until now, has played only a small part in the development of architectural theory.Evans describes the ambivalent role that pictures play in architecture and urges resistance to the idea that pictures provide all that architects need, suggesting that there is much more within the scope of the architect's vision of a project than what can be drawn. He defines the different fields of projective transmission that concern architecture, and investigates the ambiguities of projection and the interaction of imagination with projection and its metaphors.

Kant after Duchamp brings together eight essays around a central thesis with many implications for the history of avant-gardes. Although Duchamp's readymades broke with all previously known styles, de Duve observes that he made the logic of modernist art practice the subject matter of his work, a shift in aesthetic judgment that replaced the classical "this is beautiful" with "this is art." De Duve employs this shift (replacing the word "beauty" by the word "art") in a rereading of Kant's Critique of Judgment that reveals the hidden links between the radical experiments of Duchamp and the Dadaists and mainstream pictorial modernism.Part I of the book revolves around Duchamp's famous/infamous Fountain. Part II explores his passage from painting to the readymades, from art in particular to art in general. Part III looks at the aesthetic and ethical consequences of the replacement of "beauty" with "art" in Kant's Third Critique. Finally, part IV attempts to reconstruct an "archaeology" of modernism that paves the way for a renewed understanding of our postmodern condition.The essays : Art Was a Proper Name. Given the Richard Mutt Case. The Readymade and the Tube of Paint. The Monochrome and the Blank Canvas. Kant after Duchamp. Do Whatever. Archaeology of Pure Modernism. Archaeology of Practical Modernism.

本书为汉译作品中关于梅洛-庞蒂思想整体性、导论性研究填补空白之作，是对梅洛-庞蒂现象学的一次梳理。作者围绕梅洛-庞蒂思想的几大核心问题，结合哲学家在各个历史阶段所受德国现象学、精神分析、格式塔心理学、儿童心理学、神经病学、自然科学、语言学、社会学等方面的影响和启发，展示梅洛-庞蒂思想诞生的历史语境，以及他对当时不同哲学流派的批判与借鉴、对“中间之路”的辗转探索。
本书可作为哲学、美学、心理学、文学与艺术批评等专业人员研究梅洛-庞蒂思想的导读作品，也可成为国内人文学科爱好者了解法国现象学的入门读物。

30 years after its publication Marshall McLuhan's The Medium is the Massage remains his most entertaining, provocative, and piquant book. With every technological and social "advance" McLuhan's proclamation that "the media work us over completely" becomes more evident and plain. In his words, Uso pervasive are they in their personal, political, economic, aesthetic, psychological, moral, ethical and social consequences that they leave no part of us untouched, unaffected, or unaltered'. McLuhan's remarkable observation that "societies have always been shaped more by the nature of the media by which men communicate than by the content of the communication" is undoubtedly more relevant today than ever before. With the rise of the internet and the explosion of the digital revolution there has never been a better time to revisit Marshall McLuhan. New printing - 2011 - with cover design by Shepard Fairey.

《历史学田野实践教学的理论、方法与案例》是一部历史学田野实践教学教材。编者积十余年田野教学实践之经验，撰成本书。全书分为上下两编，上编为理论方法，解答了历史学田野实践教学的目的、意义等问题，阐述了田野实践教学所使用的主要方法，包括如何在历史场景中解读族谱、契约、碑刻等民间文献，以及在田野中阅读信仰仪式、开展口述访谈的办法；下编为教学案例，以编者在国家大学生实践教学基地——广东省佛山市南海区西樵镇的教学实践为例，从问题导向出发，细致地模拟了教学中的指导、提示、提问、讨论等情景，展示了学生从进入基地到课程结束将会得到的完整训练过程，充分展现了历史学田野实践教学的田野与文献结合、扎根乡土与宏大关怀结合的特色。

史学方法是训练史学家的一门学问。杰出的史学家，可能是天纵的，道地的史学家则是训练出来的。天才也只有接受了既有的或自创的史学方法后，才能成为史学家。本书以古今中外数千年的史学方法的蓝本，归纳总结出了基本的史学方法，在技术的方法之外，扩及史学理论与思想，提出了史学家必备的基本素质与修养。

《理论入门》自出版以来获得了巨大的成功，对于初涉文学理论和文化理论的学生而言，该书是入门的不二之选。 各种方法、各方大家、各类技术术语，错综复杂，令人目不暇接，而这一切在《理论入门》中被解说地清楚明白，深入浅出。许多理论类书籍对于所介绍的理论和理论家都有预设立场，与此不同的是，《理论入门》仅仅提供基础的原理，而让读者自己发展观点。 此次修订版包含了当今文学理论和文化理论的最新发展潮流，并新增了两个全新的章节。读者可以深入了解到自由人文主义、结构主义、后结构主义和解构、后现代主义、精神分析批评、女性主义批评、同性恋批评、马克思主义批评、新历史主义和文化唯物主义、后殖民批评、文体学、叙事学和生态批评等方面的内容。

《人文科学宏大理论的回归》是“格致人文读本”系列丛书之一，其主编是英国著名学者昆廷·斯金纳。该书汇集了十位在思想史研究领域颇有成就的学者，分别撰述十章内容，从大理论的回归角度概述了现代一些主要思想家的思想方法、路径和意义，是现代思想史方面的重要著作。
本书分析讨论的思想家包括伽达默尔、德里达、福柯、库恩、罗尔斯、哈贝马斯、阿尔都塞、列维-施特劳斯和法国年鉴学派的代表人物。这些思想家的研究涵盖了哲学、社会学、历史学等许多人文社科学科，并且是各个领域的权威和知名人物，本书每一章都试图简明而又清晰地阐述各个思想家的相关理论，并适当介绍了这些思想家与其他学术巨人之间的分歧、冲突。

19世纪30年代，孔德在其《实证哲学教程》一书中，首次提出了“社会学”这一名称，自那以后，社会学经历了最初的创立阶段、制度化发展阶段，第二次世界大战后又进入当代发展阶段。虽然其内容、流派已由单一走向多样化，但其中最基本的主要著作自始至今都有着重要的影响和作用。E.迪尔凯姆的《社会学方法的准则》一书就属此列。 本书最早出版于1895年。由于本书在社会学中的重要地位，1929年，上海商务印书馆就出版过著名社会学家许德珩先生的译本。我馆考虑到当前社会需要和中青年读者的阅读习惯，决定重译这本书。中译本依据的是法国巴黎费利克斯·阿尔冈出版社1919年的版本。

『第一卷』 论行为哲学、审美活动中的作者与主人公、文学作品的内容材料与形式问题、弗洛伊德主义批判纲要
『第二卷』 生活话语与艺术话语、文艺学中的形式主义方法、马克思主义与语言哲学
『第三卷』 长篇小说话语、小说的时间形式和时空体形式、长篇小说话语的发端、史诗与小说
『第四卷』 言语体裁问题、文本问题、人文科学方法论
『第五卷』 陀思妥耶夫斯基诗学问题、巴赫金访谈录
『第六卷』 拉伯雷的创作与中世纪和文艺复兴时期的民间文化

Designed for students with little or no background in ancient Greek language and culture, this collection of extracts from The History of the Peloponnesian War includes those passages that shed most light on Thucydides’ political theory--famous as well as important but lesser-known pieces frequently overlooked by nonspecialists. Newly translated into spare, vigorous English, and situated within a connective narrative framework, Woodruff’s selections will be of special interest to instructors in political theory and Greek civilization. Includes maps, notes, glossary.

逃避过程即是创造文化的过程
所有的生灵中，只有人类在残酷的现实面前选择了退却。
这是一本将地理学与自然、人文、心理、历史、社会结合的书。从上述诸方向阐述人类逃避的行为与心理本质，并推演出这种逃避心理，能推动人类物质文化和精神文化的创造与进步，所以逃避过程，也是文化创造的过程。
人文主义地理学是一门很新的学门，兴起于二十世纪七○年代后期，当时的学术背景是，欧美学术界正如火如荼地开展人文主义与科学主义的讨论。而人文主义地理学的指标性学术作品便是段义孚发表在《美国地理联合会会刊》一九七六年六月号上的文章《人文主义地理学》，这篇文章被后续的地理学读本广泛引用，也正是这篇代表性的文章使得段义孚被学术界公认为是人文主义地理学大师。
人类逃避的对象之一是自然。严酷的自然环境、突发的自然灾害都会让人们产生逃避的念头。人类逃避的对象之二是文化。逃避喧闹的城市生活，逃避猛于虎的苛政，逃避严厉的宗教禁锢，这些统统都属于逃避文化。人类逃避的对象之三是混沌。混沌的、不清晰的状态令人感到困惑与费解，人们总是试图寻找清晰与明朗。人们宁愿采纳抽象的模型，也不愿接受毫无头绪的“现实”，因为清晰与明朗会给人以“真实存在”的感觉。 人类逃避的对象之四是人类自身的动物性与兽性。人类对自身某些粗鲁的特征感到羞耻和厌恶，于是，做出种种努力，想要逃离这些本性。整容、遮羞等皆属于此类逃避。
人类逃往的目的地也发生着不断的变化。逃避暴风雨，逃回温暖的房屋中，逃避高楼林立的都市区，逃往美好的郊区植物园逃避现实的苦恼，逃往虚幻的童话世界。
“逃避”是一个看似贬义的词汇。然而正是由于人类内心与生具来的逃避心理，推动了人类物质文化和精神文化的创造与进步。在逃避的过程中，人类需要借助各种文化手段（组织、语言、工具等），所以说“逃避”的过程，也是文化创造的过程。
段义孚在本书中的研究范围横跨了地理、景观、文学、历史以及宗教信仰等诸多领域。其文字时常超过文学的极限，他的诠释将人们对现实环境的感受与似乎不太相关于地理学的哲学、心理学、都市计划与景观设计学及人类学方面的见解联系在一起。 本书不单为广大的地理学家所关注，还为建筑学、社会学、心理学等学科的学者所关注。

这本书分城市广场、邻里公园、小型公园和袖珍公园、大学校园户外空间、老年住宅区户外空间等部分，系统地阐述了城市空间设计的理论与实践。作者认为美学目标必须与生态需要、文脉目标和使用者三方面取得平衡并相互融合。

With populations decentralizing and cities sprawling ever-outward, twenty-first century urban planners are challenged by the need to organize not just people but space itself. Hence a new architectural discipline has emerged: landscape urbanism. In "The Landscape Urbanism Reader", Charles Waldheim - long at the forefront of this new movement - has assembled the definitive collection of essays by many of the field's top practitioners. Fourteen essays written by leading figures across a range of disciplines and from around the world - including James Corner, Linda Pollak, Alan Berger, Pierre Belanger, Julia Czerniak, and more - capture the origins, the contemporary milieu, and the aspirations of this relatively new field. "The Landscape Urbanism Reader" is an inspiring signal to the future of city making as well as an indispensable reference for students, teachers, architects, and urban planners.

在本书中，汤因比列举了世界历史上的二十余种存活或已经死亡的文明形态，并对它们的各自发展作了综合比较，他认为，文化是通过对环境的“挑战”的应战所遭受的考验而产生的；文化的生长是由那些“退隐”和“复出”的少数伟大人物的历史活动所决定的；文化的衰落来自于少数创造者丧失了创造能力，多数人相应地不再支持与模仿，整个社会失去了新的应战能力；文明的解体在于社会体系和灵魂的分裂。本书破除了西方中心论和单一历史线性发展的史观，在西方历史哲学著作中具有崇高的地位。