调度不同的时间刻度，重新把灰烬还原为火
北京大学“世界华文文学奖”获奖作品《雨》作者
马华文学重量级作家黄锦树 早期代表作品全收录
※内容简介※
《乌暗暝》为黄锦树两本早期短篇小说集的合集。故事多发生在南洋的胶林小镇：移居南洋的华人处在野兽环伺、种族压迫、殖民侵略、认同焦虑的环境中，面临各种形式的离散、失踪，及死亡。黄锦树积极运用后设（元小说）、嘲讽、拼贴等手法与历史的沉疴对话，将马华文学、大马华人的处境以“附魔”的方式展演。在一篇篇黑色文字的背后，是作者对族群记忆缺失的修补、重构，也是对南洋华人集体命运的反省、思索。
※编辑推荐※
☆《乌暗暝》为黄锦树两本出道作品的短篇小说合集，为黄锦树早期作品首次完整引进大陆。其中收录《落雨的小镇》《说故事者》《M的失踪》《鱼骸》等多篇得奖作品。
☆在这二十一篇重量级作品中，读者可以读到充满热带原乡风情的景物描摹、一触即发犹如惊悚电影的悬疑氛围，黏腻溽热雨声不间断的边远小镇印象。人对于家、对于故乡最深层的复杂情感，在黄锦树的笔下展现得淋漓尽致。
☆作家将南洋沉重的历史串在多篇小说里，不只是作为一个背景设定，而是要借着这种书写方式，重新诠释一些逐渐遭人遗忘的历史，反抗主流的解释，反抗人们对某些故事的刻意遗忘。黄锦树用的不是传统的写实笔法正经地写某个事件：他笔下的场景四分五裂、人物的情绪和记忆分崩离析。正如马华文学研究者张景云所指出：“他通过一种新的叙事艺术，一种不像小说的小说，来建构一个霸权毫无专制话语权的‘虚构的真实’”。
☆在黄锦树小说中，对于“马来西亚华文文学如何成立？”“马华文学经典缺席”的叩问作为隐藏在小说背后的主题不时浮现。早在二十多年前，他就针对当时马来西亚华文文坛的腐朽做出尖锐批判，著名文学学者王德威曾评论他是中文学界的“坏孩子”、南洋的摩罗（鲁迅语，摩罗精神指勇于反抗传统压迫的叛逆精神）。这样关于华文文学的大哉问，作为一面镜子，很能引发人们对于本地文学现状的思想激荡，从而反思过去、追寻未来。
☆特别收录2017年新序、两篇初版自序，以及张惠思、杨照、张锦忠、张贵兴的评论文章。
※名人推荐※
黄锦树回首家乡人事，爬梳历史伤痕，前辈的垦殖经验，日军蹂躏马华村庄的血泪（《色魇》《说故事者》），马共兴衰始末（《鱼骸》），以及八十年代印尼非法移民所造成的治安恐怖（《非法移民》），都是笔下素材。胶林小镇总是他构思的始原场景。潮湿凝腻的氛围，简陋质朴的市井人物，阴鸷凄迷，而且时泛凶机。黄锦树是忧郁的，但他“非写不可”。
——哈佛大学讲座教授 王德威
“我们”即使不懂“马华”内心那伤害史时钟、层层累聚之离散者考古地层学的，那么艰难晦涩的整幅二十世纪“史的现场”，也能“魂兮归来”，将之“聊斋化”、福克纳“南方化”、马尔克斯“百年孤独化”的阅读：一种异史与无河之流、鬼影幢幢，符号大矩阵快闪纷繁的神话学式挤压与狂欢。
——作家 骆以军
台湾读者很难理解一个从小受华语教育的大马华人的尴尬矛盾乃至维系甚或扯断这条来自华语母体供给自己养分的脐带时的柔肠寸断和鲜血淋漓。如果说锦树的作品仅仅提供了这种经验显然过度单纯。锦树最大的优点就在陷阱处处，容易误读，如步入一座处女森林。
——作家 张贵兴
黄锦树的小说里多次出现“附魔”的情节，作者被某种神秘的力量支使，写作出似熟悉却又陌生的作品。我们可以把他自己的小说看成是在文学史沉重魅影附魔下的产物。强烈的文学史意识使他的作品具有异于其他新人习作的熟练技巧、明确的创意动机以及可供多方解读的文本厚度。
——作家 杨照
他高明之处，在于没有宗法马华文学现实主义老前辈们的努力，提供族人或读者一盏指路明灯。书中诸篇小说着重的，毋宁是如《血崩》中做“马来西亚史”田野调查的叙述者召唤逝者亡魂般，重新召唤被抑制的族群记忆或失忆，彰显再现的不可能及其政治意义
——文学研究者 张锦忠
通过小说书写，黄锦树一直在为马华文学与近现代文学、甚至是世界文学，细密地做一种内部的勾连。例如其中几篇明显地散发马尔克斯味道的小说，失踪、消散、梦境中故乡的潮湿感、文稿上的蚂蚁，这些熟悉的符号皆反复出现。
——马来亚大学中文系高级讲师 张惠思
※获奖记录※
☆第七届联合文学小说新人奖短篇小说推荐奖（《落雨的小镇》）
☆第二届客联小说奖第一名（《郑增寿》）
☆第十七届联合报文学奖短篇小说佳作（《说故事者》）
☆台大文学奖小说次奖（《伤逝》）
☆第三届乡青小说奖特优奖（《M的失踪》）
☆第六届大马旅台文学奖小说主奖（《大卷宗》）
☆第一届《幼狮文艺》 “世界华文成长小说奖”首奖（《貘》）
☆第十八届时报文学奖短篇小说首奖（《鱼骸》）
☆第十四届洪醒夫小说奖（《鱼骸》）

★日本芥川奖得主圆城塔处女作。
★菲利普•迪克奖特别奖项获奖作品。
★每一个故事的缝隙都隐藏着无数的故事，一本拒绝99%读者的烧脑杰作。
然后在某一天，在阶梯的极限之高处，有庄严的声音宣布：真理即42。
——圆城塔
————————————
喜爱的姑娘“发疯”开枪乱打，因为她脑子里有一颗来自未来的子弹。
家里的阁楼上发现了一个神秘的黑箱，打开它可能需要宇宙终结的时间。
某天醒来，发现居住的村庄所有的东西都在自我复制。
祖母去世后，她的房子下发现了22个弗洛伊德，它们该当作什么垃圾处理？
……
————————————
20个短篇故事，以交错的情节讲述了一个时间线突然混乱的世界。从身边之物到具有超级运算能力的巨型智慧，每一个都沦陷在时间崩塌的时空里。这一切将以何种方式运转下去？又最终以何种方式恢复正常？想象力不可抵达的地方，正是所有故事的起点。
————————————
名家推荐：
圆城塔的小说常常能唤起我日常的恐惧：我所看见的世界也许是最不真实的世界。
——韩松
在时间迷失的宇宙里，圆城塔为我们重新创造了一个充满想象力的世界。
——王晋康
阅读这本书太费脑了，但获得的阅读快感也是从未有过的。
——陈楸帆
阅读圆城塔的小说就像是攻略“黑暗之魂”系列。大脑在不断“受死”却又乐在其中。
——陆秋槎
在下不喝酒不练剑不打游戏读了三天三夜也没读懂，但就是读得爽，立刻推荐一千个人立刻！
——梁清散

内容紹介
雑誌等で発表済みの５編に加え、書き下ろし作品1編を収録。ジャンルやタブーにとらわれることなく果敢にペンで挑戦を続ける加藤シゲアキの、 新たな才能が開花した6編を一気に味わえる初の短編小説集。

时间永恒地停了下来
深邃的爱情流转出更多面貌
我们却从不知道它有多美好
被誉为撑起21世纪小说江山的两位作家之一
袁哲生首次完整探索爱情的突破之作
◎ 编辑推荐
☆ “我要赶在遗忘之前，抢救对爱情的记忆。”（袁哲生《一切都是短篇 》）经过长期“捕捉孤独的角落”，创作到后期的袁哲生首次将眼光转向另一个普遍的文学主题：爱情。他在《猴子》《罗汉池》这两部作品中，以书写追问：“爱情可以有多好？”爱情，是他的创作核心。可是当我们跟随着袁哲生，从小说的开头缓缓地走向结局，却能隐约感觉到，作品中还存在爱情之外的种种要素，让人无法明确地言说。作为后来的读者，我们无法知道小说家是否有意如此；但能肯定的是，袁哲生确实又一次在普遍的文学主题中，写出让人值得反复寻味的作品。
☆ “‘宗教’与‘爱情’同样追随者衆，同样‘层次’丰富。”袁哲生创作后期也越来越常在作品中加入宗教色彩，本书收录的《罗汉池》将十八罗汉、贵妃观音等宗教雕像与爱情、艺术创作联系在一起，“入世的爱情”“出世的宗教”“艺术创作的本质”三者彼此结合，让《罗汉池》不同于袁哲生早期的抒情之作，小说具有的抒情意境犹如一则传说般格外深远。
☆ 一直以来潜藏在冰山下钻研短篇的袁哲生，在这部为数不多的中篇小说集里，以短篇为基础，运用不同的视角、相同的人物、类似的句子和断裂的时间，重复书写同样的故事。同时，将许多冲突省略、掩盖，静谧的氛围弥漫全书。一部“小说”，没有大量明显的冲突，也没有复杂曲折的情节，却在袁哲生的语言调动下，发展出更丰富的样貌。
◎ 内容简介
雨水不断降下，被隔绝在朦胧雨景中的爱情，让安静的眷村少年无数次来到心仪女孩梁羽玲的家门前。月亮重复升起，被笼罩在残存黄昏里的爱情，令雕刻匠建兴仔一直无法成功打造出庄严的佛像。他刻出的雕像轮廓始终近似倾心的对象小月娘，过于艳丽。
他们都是深情的人，但一往而深之后的爱情，究竟能多美好？若注定无法寻得，又能如何靠近？
◎ 名人推荐
袁哲生就像所有优秀现代小说家，尝试凭借个人语言劳动，孤自潜入存有的幽暗处，像一名最专诚的翻译者，以小说，译写出午后雨点，盛夏蝉鸣，与一切景象，所共同亲熟的本质性悲伤。使长久埋伏的，在小说里恍然兑实。另一方面，当这种纯粹悲伤，漫漶小说里一切人事时，袁哲生总使日常细节，对我们而言再度陌异了：因为袁哲生，我们竟不可能确知，人世里，什么可以“不孤独”。
—— 台湾小说家 童伟格
《猴子》《罗汉池》都是说故事，前者是较为“正常”的青少年世界（常见诸于小说）；后者则回返早年的抒情诗手法，更扩大发展至寓言空间，较为精巧地设计隐喻象征，角色寓意与情节的对比，读起来与其说有沈从文的影子，不如说更接近汪曾祺——混合《受戒》与《大淖纪事》，却是台湾前现代的世俗空间——追求诗的审美意境与救赎，接近“京派”的教义。
—— 马华文学作家 黄锦树
社会规范、道德教训与“成为一个男人的必要条件”，皆透过成长小说偷渡、传播，投射出一般人的成长过程中匮乏且无从填补的幻想，《猴子》选取传统成长小说中不会被多加着墨的普通人为叙事者，呈现另一型态的，充满挫败、不满，对传统成长小说论述幻灭的过程。
—— 台湾小说家 张耀升
◎ 获奖记录
★《猴子》获选2002年第33届台湾“吴浊流文学奖”小说正奖。
★ 作者拿下诸多台湾重要文学大奖，如“时报文学奖”“联合报文学奖”“五四文艺奖章”，同时也荣获新京报·腾讯2017年度十大好书、首届“做书奖”年度原创小说等大陆奖项。

特鲁尔和克拉帕西厄斯既是竞争对手，更是亲密无间的好友。两人不断制造出奇妙的机器。这些机器有的让他们陷入尴尬难堪的境地，有的也起到了意想不到的积极作用。两人时常结伴在宇宙中漫游，或经历奇异的历险，或拯救星球于危难之中。种种荒诞的设想，让两人获得了不少荣誉，但闹出的笑话更多，总是表现得十分滑稽可笑。
小说集的副标题为“计算机控制时代的寓言”，在莱姆的这些寓言里，控制论的产品和试图控制事物的企图，最终都遭到了无一例外的失败；“控制”最终演变为“不可控制”，“控制者”最后也变成了身不由己的人。是我们通过控制让一切得以被控制，还是一切都被控制的控制根本不可能实现，而使控制者丧失了控制？莱姆的一个个短篇让人读起来不禁捧腹一笑，却又发人深省。
超越《1984》？有科幻迷说《机器人大师》或许在思想探索上超越了《1984》。全新校译，插图珍藏版。收录插画大师丹尼尔·科鲁兹14幅珍贵原版插图。最幽默的科幻小说。计算机控制时代的精准预言，是我们控制机器？还是机器控制我们？

————编辑推荐————
★科幻领域顶尖影响力品牌“未来事务管理局”精心策划
★22位作者共获得10次雨果奖、7次星云奖、4次轨迹奖、2次世界奇幻奖，横扫世界所有顶级幻想小说大奖。
★精心设计，给您带来超美阅读体验
★故事、漫画、插画、评论、访谈全面呈现
★信息量爆表， 物超所值
————媒体推荐————
●时间既看不见，也摸不到，却塑造了我们，驱赶着我们，无法回头地从存在走向不存在。——保罗•金凯（英国科幻评论家，曾长期担任阿瑟•克拉克奖评委会主席）
●《途中小憩》让马森一跃成为科幻舞台的明星，这篇杰作深入而微妙地影响了当时的“新浪潮”作者。——卫报
●西尔弗伯格的《时海捞针》即将被米拉麦克斯影业搬上荧幕，制作者是《为奴十二年》的编剧约翰•雷德利。——SYFY频道
●刘宇昆的《七个生日》用一场家庭情感冲突，带我们在浩瀚的时间中审视气候变化问题。——芝加哥论坛报
————作者寄语————
■罗伯特•索耶（加拿大科幻作家，曾获雨果奖、星云奖、坎贝尔纪念奖及加拿大极光奖）
未来总是比过去好——这并不是幻觉！
■克里斯多夫•普利斯特（曾获阿瑟•克拉克奖，《致命魔术》获星云奖最佳剧本奖提名以及世界奇幻奖）
幻想的世界让人激动又满足，更是一场欢乐之旅。最美妙的作品应该一半是思考，一半是乐趣。
■伊恩•沃森（英国科幻作家，曾获得多次雨果奖和星云奖提名，参与电影《人工智能》的剧本创作）
75年的人生之旅中，我的作品第一次以中文出版，多么奇妙的时刻啊！
■詹姆斯•冈恩（美国科幻作家、研究者，获“达蒙•奈特纪念大师”称号，入选科幻奇幻名人堂）
长期以来我观察着中国逐渐发展起来的科幻热潮，这种热情来自科幻对未来的笃信，是我们探索可能性的时间机器。
■韩松（新华社对外部副主任，中国顶级科幻作者之一，多次在海内外获得大奖）
从未来来的故事，连接未来的天梯

“我”一家人生活在天津乡下，父亲劳动之余到外地打砖坯子挣钱，认识了一家大厂的八级钳工“右派”李海叔叔，结为兄弟。李海叔叔第一次到家来，带来了奶香味的糖，从此成了“我们”家乃至整个村子的贵客。“我”把奶糖咬成小块分给小伙伴，描述叔叔一家的天堂般的生活，可是此后每年春节，李 海叔叔总是空手而来，从这个贫穷的家里带走他们精心筹措来的粮食豆子瓜果，钱，甚至借来的鸡蛋，久而久之两家的关系终于淡漠了。事实上，除了李海叔叔在国营大厂工作外，他家生活在偏僻的山沟里，李海从“我”家春节后捎走的物资是他们唯一的指望。两家人互相仰望着度过了艰难时期，终于孩子们都各有所成，虽然两家从亲密淡漠到了说不出的尴尬境地，但“我”还是从这种复杂的关系中发现了两个家庭的秘密……
※
两个平常家庭，两代人的漫长“交情史”。通过“我”回溯勾连，讲述了两家人微妙的情感联系：双方各有隐衷，相互依存，“我”家从李海叔叔那里获取精神的支撑，李海叔叔则从“我”家得到物质接济，这种以实物换虚空的不对称关系维系多年终于瓦解，绝交，绝情，以至老死不相往来——李海叔 叔和“我”父亲果然至死不再相见，下一代却又因缘巧合，再度相逢，重新谅解过往，重新认识当下。（赵月斌）
※
笔力沉稳雄阔，收放开阖自如。写尽人世种种微薄的艰难，与微薄的善良。（张定浩）
※
尹学芸既有超强的写实能力，又不断契入人性深处，辨析纯朴、纯净的情感如何发生扭曲，而且是在人与人之间的“合谋”中。小说也启发我们去深思，这幕悲剧的发生，到底是源于“人性之曲木”无法根治的顽疾，抑或特殊历史年代的催逼？
——金理（评论家）

你永远不可能挽救每一只数码体
人工智能时代的小人物大命运
《软件体的生命周期》结集特德·姜最新的六篇作品：《软件体的生命周期》、《赏心悦目》、《商人和炼金术士之门》、《呼吸——宇宙的毁灭》、《前路迢迢》及《达西的新型自动机器保姆》——
安娜在蓝色伽马培育数码体，供喜爱之人购买当宠物。随着数码体市场的发展、壮大、冷淡和萧条，数码体们的命运也随之发生变迁。
戴上“审美干扰镜”，人们就无法分辨一个人相貌的美丑。这一新技术的诞生是否可以彻底根除相貌歧视，让我们听听那些当事人是怎么说的。
穿越时空之门回到过去，能够对既定的事实带来改变吗？
每天早上醒来之后，先把用完的肺换掉。来自地下的空气流源源不断，只可惜，我们耐以生存的似乎并不是空气。
当你的每一个决定都被他人精确预料，你是欣然接受，还是无助挣扎？
把孩子给保姆照料让人不放心，可如果这个保姆是个严格执行命令、百分百听指挥的机器人呢？

古河是一位物理学博士生，他跟随导师进行时间机器的研发，因为实验的一个偶然失误，他们发现了在2018年将会出现一个时间壁垒，在壁垒出现的那一刻时间将会停滞，没人知道会发生什么。
为了解决这个空前的危机，全世界倾尽所有进行突破壁垒的研究。一波未平一波又起，就在研究产生突破进 展的时候，科学家们发现穿过壁垒的人，他们的意识会随机进入任何人的身体里，也就是说你不再是你了。
随着倒计时的临近，全球富豪开始把财富分发给穷人，以确保穿过壁垒之后自己依旧是个有钱人。
90%的国家无需护照自由通行；所有公立机构全面免费，死刑废除；全球国家成立地球联盟；战争停止，国界消失，基尼系数降低到0.05，所有人都成了百万富翁……

太宰治：“《御伽草纸》这本书，我是想将其打造成一件玩物。好让那些为了度过困难时期而奋斗着的人们，于百忙之中能得到片刻慰藉。因此，尽管近来我身体欠佳，低烧不断，还是在应命于公差，以及处理自家遭灾后的善后事宜之余，利用鸡零狗碎的零星闲暇，积少成多，一点点地坚持写了下来……原先的打算是，按照《摘肉瘤》、《浦岛太郎》、《噼啪噼啪山》这样的次序，然后是《桃太郎》和《拔舌雀》，《御伽草纸》这本书也就结束了……可是，在我写完了《噼啪噼啪山》，正要动手写我的《桃太郎》时，一阵慵懒的倦意突然向我袭来：桃太郎的故事，就让它仍以那种单纯的形式流传下去吧……我是个想象力极度贫乏的故事作家，倘若不是自己多少有所经历的事情，我是连一行，甚至连一个字都写不出来的。因此，就算我要写桃太郎的故事，也不会将他写成一个只赢不输的绝对强者。我的桃太郎，恐怕是个从小就喜欢哭鼻子的家伙，身体羸弱，还十分害羞，基本上就是个窝囊废。然而，当他遇上了残害人们的心灵，将人们打入无尽的绝望、恐惧与怨恨之地狱的无比狠毒的丑恶魔鬼后，尽管自己身单力薄，却也不愿听之任之，于是愤然而起，揣上黍米团子，毅然决然地奔赴妖魔怪鬼的老巢……我立刻作出了调整，决定紧接在《噼啪噼啪山》之后就写《拔舌雀》这个故事，并以此来结束《御伽草纸》这本书。”

本书除《故事与小品》外， 还收入两部给儿童的神话故事：《给女孩子和男孩子的神奇之书》和《给女孩子和男孩子的探戈尔伍德故事》

《焚舟纪》是英国著名女作家安吉拉•卡特的短篇小说全集，一套共五本四十二个短篇。五个集子依次是《烟火》、《染血之室》、《黑色维纳斯》、《美国鬼魂与旧世界奇观》和《别册》。
这些短篇多以童话、民间故事、文学经典为蓝本，文学女巫卡特以奇绝想象力和非凡叙事技巧将之加以戏仿、混酿 、改装和重塑，并以通透戏谑的视角呈现出童话背后的冷僻真相，传奇之中的幽暗细节，为幻想世界打上现实投影，极具颠覆性却又不损奇幻之美，慑人之余又令人迷醉，形成融魔幻现实主义、女性主义、哥特风格和寓言色彩为一体的独特写作模式。
正如拉什迪所说，短篇小说是展现卡特独特才情的最佳形式。所录每一篇都堪称深邃智思与瑰丽文字结合而成的魔法杰作。
http://www.douban.com/photos/album/60467090/
================
我重复，安吉拉•卡特是一个伟大的作家。许多同行和迷恋她的读者都明白她的珍稀之处，是这个星球上真正绝无仅有的存在。她应当被安放在我们时代的文学之中央，正中央。她最精彩的作品是她的短篇小说集。
——撒缪尔•拉什迪
如果你想以安吉拉•卡特的风格来再现她的作品之诞生，那么你需要召集一整个戏班的神人之幽灵围拢在她的打字机旁随侍。王尔德必须在场，爱伦坡也要来，还有勃兰姆•斯托克、佩罗、玛丽•雪莱、甚至麦卡勒斯，以及一群热爱蜚短流长的鸹噪老太。
——玛格丽特•阿特伍德
这是怎样一场烟花般绚烂的表演！像是书封之下别无他物。哥特，奇异，变态，美妙…语言又那么丰沛华美，就像爱伦坡和奥康纳在联手为苏丹新娘谢赫拉莎德捉刀《天方夜谭》。
——Mirabella
遇见安吉拉•卡特奇观和魔法般的小说，你必然会得出一个结论：它必然会流传，会被阅读，被膜拜。
——《泰晤士报文学副刊》

The stories of
are remarkably simple – a family is drawn together by shared and separate losses, a child’s reality conflicts with his parents’ memories, a young man struggles to come to terms with the loss of his father.
Yet each piece of writing in this critically acclaimed collection is infused with a powerful life of its own, a precision of language and a scrupulous fidelity to the reality of time and place, of sea and Maritime farm.
Focusing on the complexities and abiding mysteries at the heart of human relationships, the seven stories of
map the close bonds and impassable chasms that lie between man and woman, parent and child.

1951年，毛姆出版四卷本短篇小说全集，共收录91个故事，并亲自确定篇目和顺序，为每一卷撰写序言。1963年企鹅出版社在此基础上推出新版，自此被认作标准定本，多次重版。本书即译自2002年企鹅版全集。
毛姆作品中文译本繁多，短篇小说多以精选集形式出版。本次计划推出的《毛姆短篇小说全集》（四卷本）将首次以精彩译文再现毛姆短篇作品的全貌。本书为第一卷。

机器人学三大法则：
机器人不得伤害人类，或因不作为而使人类受到伤害。
除非违背第一法则，机器人必须服从人类的命令。
在不违背第一及第二法则的情况下，机器人必须保护自己。
——《机器人学手册》第56版，公元2058年
阿西莫夫是天生的写作机器，不可思议的博学之士、无所不写的通俗作家、无可救药的自恋狂、全能的科学推广者、理性主义的代言人、二十世纪最伟大的科幻小说家。而《机器人短篇全集》则是他所有奇思妙想的总和。正是在本书里，阿西莫夫以其天才的头脑创立了“机器人学三大法则”，并构思出一系列游离于“三大法则”的机器人短篇故事。每一篇都以极端天才的的奇妙创意，挑战着读者的思考极限。
《阿西莫夫：机器人短篇全集》，一部“现代机器人小说之父”阿西莫夫最完整的机器人短篇小说典藏集，一部启发过无数科幻作家和好莱坞电影的经典巨著。

”死让任何人安静，我把他们整理整齐，就好像把一盆花草摆弄得更好看。“
☆ ☆ ☆ ☆
天津人口中的“大了”，更体面的说法是入殓师，
他是嘈杂的白事中必须保持清醒头脑的总指挥，
帮人们把死，这件人生最困难的事，打包了结。
本书收录47篇大了亲历故事，
他讲死亡，更是在讲由此折射出的最真实的人生，
有哭，有笑，也有哭笑不得，
这里所有的文字，你就当用眼睛看一场相声吧……
------------------------------------------------------------------------------------------
【作品看点】：
★第三届豆瓣阅读征文大赛非虚构组优秀奖，长期盘踞原创榜单首位，一部总评分高达9.0的奇怪作品！
★作者自带特有的诙谐，以超脱的姿态讲述了那些由死亡折射出的人间百态，背后却是深深的悲悯。
------------------------------------------------------------------------------------------
【读者评论】：
“白事是个严肃而又沉重且相对禁忌的话题，但作者通过几十个故事，展现了或荒诞或温情的一面。”
“相对蛮口语化的，没有刻意地煽情，这一点很好；另外就是自嘲精神，有贫气的气质。明明很煽情、很伤感的时候，为啥突然犯扯、贫气一句呢？这就是天津人的自娱精神。”
“故事讲得格外接地气，却很难得的不带流气。立意自然，不鸡汤。用词精简，不罗嗦。比有些做作的文字清新太多。大了简直是人形故事库，民间宝藏啊。请再接再厉，继续挖掘。”
“很短小的故事，本以为会有点吓人，没想到看完了之后不仅对一个特殊的职业有了浅显的了解，更对生命有了更深刻的认识。”

《海风中失落的血色馈赠》所收入的七个故事，有少年渴望摆脱家族在海岛世代挖煤的命运而在成年之际离家远行，有人到中年的大学教师回忆少年时他那心怀壮志但困居海岛打鱼为生的父亲，有散居各地的大家族在老祖母96岁生日之际齐聚老祖母寡居的海角……这些故事勾画了男女之间、父母与子女之间 紧密的纽带和难以逾越的鸿沟，既温柔又残酷。
这些故事都发生在新斯科舍省布雷顿角那些严酷的风景中，写的都是复杂、神秘的人心。它们被记忆和传说浸润，被海水和鲜血冲刷，而这些海水和鲜血，都曾流淌于同土地和海洋漫长的搏斗中；麦克劳德颂扬的是一种和自然世界的深情交融，以及面对变迁、面对爱与失去，多少世代之间某些一脉相承的东西。
很难想出还有谁能写出具有阿利斯泰尔•麦克劳德般魅力的小说。
——爱丽丝•门罗
和福克纳或契诃夫的作品一样，阿利斯泰尔•麦克劳德的短篇小说既是地域的，又是普世的，而且，我也认为它们是不朽的。
——迈克尔•翁达杰
阿利斯泰尔•麦克劳德的《海风中失落的血色馈赠》自1976年出版以来，已经成了加拿大的经典。这些怀着深厚情感考究雕琢出来的短篇，背景都设在布雷顿角……但读者不会感觉他在描绘异域奇事，或在创造狭隘的地域文学，反而，他们会想到一些与之亲近的世界。……阿利斯泰尔•麦克劳德的布雷顿角无处不在。任何人只消跨一步便能进入。
——乔伊斯•卡罗尔•欧茨
因为这些故事的音调、节奏控制得极好，也因为麦克劳德擅于处理纯正、真实的情感，它们渐渐越来越出名……当代潮流和现代反讽，他都不感兴趣。他的故事天才之处就在于，他使笔下的虚构世界没有时代局限。
——科尔姆•托宾