Folk
闪亮的日子 豆瓣
9.5 (69 个评分) 罗大佑 类型: 流行
发布日期 1989年1月1日 出版发行: 滚石
◎情歌罗大佑 (滚石, RR-228, 229/1989)


如果你觉得这份新闻资料有些喃喃自语的地方,请不要见怪,我想我们的关系应该更亲密一些,在听过这些情歌之后。
究竟,我们年龄差不多,这些歌应该对你对我都有一定的影响,在过去某个黄昏的时刻中,我们曾经不只一次的,和我们爱的人,一起倾听吟唱,直到梦醒。
是的,这就是我想说的话,这是一个娱乐,希望在看这份东西的你不要觉得亵渎,我们究竟应该找一个你看了愉快又了解的方式来陈列我们做过的事。

(情歌)
比如说情歌,我从来不觉得它是可以评论的一种音乐,它不像罗先生其它的作品,在追逐道理的人心里有批判和争议的份量,也不会在某些单位里引起可不可以播放的顾虑,它的存在,就像爱情的存在一样,是天经地义的事,当一首好的情歌开始传唱,有多少情人会因此而许下诺言或者破镜重圆?想想看那些时刻吧!想想看每一次的神魂荡漾,想想看每一次的思念悲伤,情歌就存在于这里。
情歌就活在情人们的心底

(插曲)
罗大佑是什么样的人:坦白说,我觉得那不太重要,要紧的是你有没有仔细听听他的歌,你知道《歌》吗?那是他1974年写下的第一首创作,我和我的朋友每次听到就觉得天昏地暗,不可自拔的陷入回忆里。你听过《恋曲1990》吧?你以为那些在PIANO BAR里喝了一缸酒后冲上台大声嘶吼的人在唱这首歌的时候在想什么?其实他在想什么,我在回忆谁都没有办法让各位知道,我们只能看一看人生这出戏里,有多少悲欢离合,就有多少插曲。
我的意思是说,这些歌,在你生活的某个刹那,突然闯入,击中你的兴奋,然后,就挥不去了。
这些挥不去的歌,就叫你生命里的一个插曲。
对大部分的人来说,尤其是喜欢音乐的人来说,罗大佑可能帮他们写过最多的插曲。
我是不太想提排行榜或者销售成绩之类的话来证明什么的,否则你可以去查查看15年来这些歌曲出现过的唱片被多少人带回家里。
如果你去查了,你除了会发现排行榜是历史学的一大发明,可以证明当时人心人性之外,你也应该会想到一个有趣的问题:在张艾嘉,潘越云,苏芮,江淑娜,张学友,甄妮……唱过之后,罗大佑如何处理他自己?
说到这里想起来,有一件事忘了问你,你是什么时候来的?我的意思是说,你是什么时候开始听音乐的?虽然后面有一份资料让你印证这些歌在你在罗大佑生命中的位置, 我仍然要提醒你一下,在你进入上述的问题之前,请先想一想现在,想一想过去。
你不是在进入一个冰冷冷的录放音机器,请相信,你现在正处于一个记忆的游乐场,一个时空的迷宫里。
迷宫·游乐场
这是一个千百个罗大佑所组成的迷宫,这是一个千百个你存在于其中的游乐场,当你顺着曲线往下滑,红橙黄绿蓝靛紫,你的记忆开始发出光彩,罗大佑的故事开始唱,每一个过去的,痛苦的,愉快的,焚毁的,熄灭的人,火苗,爱情,记忆都重新活过来,烧起来,掀天揭地。
你被提醒了回忆,罗大佑重新活过了自己。
这里面大部分的歌都经过重新处理,在年代里洗染,在风尘里沉淀,先看看那些资料吧!去和当时的版本对照一下吧!去找寻这里面丰富多彩种种不同的民谣,蓝调,摇滚,演唱会,大合唱和那卡西吧!
罗大佑用乐器处理过去,用歌声擦拭回忆,然后,一种新的喜悦!
所有的故事都在这里。
所以,这是一张没有主打歌的专辑。
谁能说哪一段爱情比另一段更刻骨铭心?
所以,这是一个不会结束的专辑。
你的记忆会一直活下去
我们建议你关上窗户,把窗外那些叫嚷,嘶喊,抗议,批判,谎言,真理,算术,主义都关在窗外。
听一听整张专辑,听一听里面存在着的,外面已经找不到的,也许还在你心里的,一点痴情和甜蜜。
现在几点了?你睡醒了?真好,也许刚才有一些地方你没有听到,让我在简述一遍给你听:

(浓缩的)
罗大佑用多种不同而丰富的编曲诠释他过去15年来的心情和恋曲,分别收录在告别的年代与闪亮的日子两张专辑中,一共20首歌曲。
闪亮的日子是他1974年到1981年间的作品,从他的第一首创作到他崭露头角的那几年中,最具代表性的情歌。这些歌曲,究竟成为许多人心中挥之不去的记忆。
告别的年代是他1982年到1989年的作品,这段时期中,他开始成为许多人眼中的种种定义,他离开这些定义远赴纽约,再回到这里。
七年间的10首恋曲,其中《告别的年代》和《弹唱词》是1989年首次发表的最新作品,歌声中隐隐传述的,似乎是向过去的世界挥手别离,旧的价值观终将被新的人心所代替。
罗大佑小心翼翼的处理这些记忆,处理这些因为生活中片片段段,深深浅浅的冲击而形成的歌曲,将它呈现在你面前,也让你回忆。
在这张专辑中,他扮演了许多不同的角色,扮演从法官到嬉痞的20种造型,我必需说,他真是专业,两天20多小时的工作,他眼睛眨都没眨一下。
他这样做,不外乎是想让那些为他下定义的人看一看,一个创作者不会活在所谓的定义里。
OK,你看完了,希望你觉得愉快,最后提醒一下:

这些歌有一个创作者叫罗大佑
也有一个主人就是你
如果你也拥有回忆的话
有趣的罗大佑世界,也将成为你生命中
多采多姿的插曲
菊花夜行军 豆瓣
9.7 (190 个评分) 交工乐队 类型: 民谣
发布日期 2001年1月1日 出版发行: 串聯有聲出版社
台灣第一個備受歐洲樂評矚目的本土樂團
2000年金曲獎最佳作曲人、最佳製作人
2001年最新音樂史詩創作,魔幻吟唱土地現實!
繼「我等就來唱山歌」在2000年金曲獎大放異彩後,交工樂隊隨即馬不停蹄地,參加了歐洲世界音樂節的巡迴演出,是台灣第一個獲得歐洲重量級樂評矚目的本土樂團。2001年,不斷求新求變的交工樂隊,全新推出音樂史詩創作「菊花夜行軍」。藉由農村青年阿成返鄉完成自我的故事,描繪九○年代的農村現實,並首度呈現外籍新娘的心境。
音樂創作上,企圖以聲音創造畫面動感;實地採集或再製環境音,如農村仙人的放送聲、鐵牛車聲、口哨聲,或是以嗩吶聲模仿摩托車的加速聲,索引出整張專輯的聲音脈絡。此外,無論是哀悼公路的祭文式朗詩,或是將菊花擬人化的歌詞創作圪,魔幻寫實的風格,譜寫出一部農村變遷史。
爱人同志 豆瓣 Eggplant.place
9.5 (161 个评分) 罗大佑 类型: 民谣
发布日期 1988年1月1日 出版发行: 滚石有声出版社有限公司
《爱人同志》是罗大佑沉寂了四年多之后重回歌坛的作品,也是1984年《家》以来的第一张录音室专辑。这张唱片在1988年年底出版,正是台湾社会人心沸腾,社会力全面释放的顶点。这张在港台两地四间录音室完成的唱片,通过强势宣传成功地塑造出“新罗大佑”形象;短短几天就卖出二十万张,之后更创下五十三万张的销售记录,成为罗大佑迄今最畅销的作品。
在罗大佑“出走”的这几年,民进党成立,蒋经国逝世,戒严令解除,台湾经历了战后最剧烈的政经结构转变。唱片工业的体制也在这段时间膨胀到前所未有的规模,MIDI的普及带动了林立的唱片工作室,港星大举来台加上青春偶像大行其道使唱片市场全面低龄化,整个唱片业在朝向“娱乐工业”的方向迈进。凡此种种,都使《爱人同志》和《家》之间仿佛存在着不只四年,而是一整个时代的差距。这张专辑的标题和歌中使用大量大陆用语,在当时仍然有逾越官方尺度的可能,没想到所有歌曲送审一次就全数通过,不仅当事人“受宠若惊”,也反映出审查制度渐渐轻松的事实。
在《家》只做到一半的“跳出框框,创造不同格局”的企图,终于在沉潜酝酿了四年多之后,由《爱人同志》完成。和“黑色时期”礼聘日人编曲的情况不同,这个时候的罗大佑对MIDI已经有娴熟的掌控能力。也对编曲有绝对的主导权。《暗恋》、《爱人同志》暴烈的摇滚曲风,《恋曲1990》、《你的样子》的浓郁抒情,乃至于《黄色脸孔》、《京城夜》波澜壮阔,层层叠叠的慑人气势,一再显示出挥洒自如的编曲功力。这张专辑对音乐元素的处理方式曾经造成圈内人极大的震撼,再一次替唱片制作概念的可能性树立了新的标杆,不仅被誉为当年度最好的专辑,也是另一张至今听来仍然难以超越的力作。在歌词的写作上,罗大佑尝试让人声融入编曲,扮演乐器的角色,而非总是站在最前面“讲道理”的工具,所以我们听见了许多纯由音节构成的吟咏。格外在意音乐性的结果,使词意反而不再那么明朗易解,往往得和旋律编曲一并欣赏方能领会其中的奥妙。这样的改变使许多老歌迷难以适应,认为罗大佑“变节”了。但换一个角度来看,《你的样子》朦胧绵密的长串意象,或是《京城夜》四字叠名和连续长句相互撞击出来的震撼力,相信是早年那个蓬发黑衣的愤怒青年所写不出来的。
这张专辑想呈现“黄种人整体处境”的野心是否成功,则见仁见智。但这方面的关心一直延续到“音乐工厂”时代,成为罗大佑日后所有创作的中心主题。《爱人同志》或许不再拥有他早年作品那股青春的锐气,甚至在某些地方出现明显的匠气,但是整张唱片精密庞大的结构,以及它完成的宏伟企图,使《爱人同志》仍然值得名列经典,也是了解八十年代台湾流行音乐时所不能遗漏的巨作。
情歌 罗大佑 豆瓣
9.6 (80 个评分) 罗大佑 类型: 流行
发布日期 1989年1月1日 出版发行: 滚石
《情歌罗大佑》黑胶唱片文案

◎情歌罗大佑 (滚石, RR-228, 229/1989)


如果你觉得这份新闻资料有些喃喃自语的地方,请不要见怪,我想我们的关系应该更亲密一些,在听过这些情歌之后。
究竟,我们年龄差不多,这些歌应该对你对我都有一定的影响,在过去某个黄昏的时刻中,我们曾经不只一次的,和我们爱的人,一起倾听吟唱,直到梦醒。
是的,这就是我想说的话,这是一个娱乐,希望在看这份东西的你不要觉得亵渎,我们究竟应该找一个你看了愉快又了解的方式来陈列我们做过的事。

(情歌)
比如说情歌,我从来不觉得它是可以评论的一种音乐,它不像罗先生其它的作品,在追逐道理的人心里有批判和争议的份量,也不会在某些单位里引起可不可以播放的顾虑,它的存在,就像爱情的存在一样,是天经地义的事,当一首好的情歌开始传唱,有多少情人会因此而许下诺言或者破镜重圆?想想看那些时刻吧!想想看每一次的神魂荡漾,想想看每一次的思念悲伤,情歌就存在于这里。
情歌就活在情人们的心底

(插曲)
罗大佑是什么样的人:坦白说,我觉得那不太重要,要紧的是你有没有仔细听听他的歌,你知道《歌》吗?那是他1974年写下的第一首创作,我和我的朋友每次听到就觉得天昏地暗,不可自拔的陷入回忆里。你听过《恋曲1990》吧?你以为那些在PIANO BAR里喝了一缸酒后冲上台大声嘶吼的人在唱这首歌的时候在想什么?其实他在想什么,我在回忆谁都没有办法让各位知道,我们只能看一看人生这出戏里,有多少悲欢离合,就有多少插曲。
我的意思是说,这些歌,在你生活的某个刹那,突然闯入,击中你的兴奋,然后,就挥不去了。
这些挥不去的歌,就叫你生命里的一个插曲。
对大部分的人来说,尤其是喜欢音乐的人来说,罗大佑可能帮他们写过最多的插曲。
我是不太想提排行榜或者销售成绩之类的话来证明什么的,否则你可以去查查看15年来这些歌曲出现过的唱片被多少人带回家里。
如果你去查了,你除了会发现排行榜是历史学的一大发明,可以证明当时人心人性之外,你也应该会想到一个有趣的问题:在张艾嘉,潘越云,苏芮,江淑娜,张学友,甄妮……唱过之后,罗大佑如何处理他自己?
说到这里想起来,有一件事忘了问你,你是什么时候来的?我的意思是说,你是什么时候开始听音乐的?虽然后面有一份资料让你印证这些歌在你在罗大佑生命中的位置, 我仍然要提醒你一下,在你进入上述的问题之前,请先想一想现在,想一想过去。
你不是在进入一个冰冷冷的录放音机器,请相信,你现在正处于一个记忆的游乐场,一个时空的迷宫里。
迷宫·游乐场
这是一个千百个罗大佑所组成的迷宫,这是一个千百个你存在于其中的游乐场,当你顺着曲线往下滑,红橙黄绿蓝靛紫,你的记忆开始发出光彩,罗大佑的故事开始唱,每一个过去的,痛苦的,愉快的,焚毁的,熄灭的人,火苗,爱情,记忆都重新活过来,烧起来,掀天揭地。
你被提醒了回忆,罗大佑重新活过了自己。
这里面大部分的歌都经过重新处理,在年代里洗染,在风尘里沉淀,先看看那些资料吧!去和当时的版本对照一下吧!去找寻这里面丰富多彩种种不同的民谣,蓝调,摇滚,演唱会,大合唱和那卡西吧!
罗大佑用乐器处理过去,用歌声擦拭回忆,然后,一种新的喜悦!
所有的故事都在这里。
所以,这是一张没有主打歌的专辑。
谁能说哪一段爱情比另一段更刻骨铭心?
所以,这是一个不会结束的专辑。
你的记忆会一直活下去
我们建议你关上窗户,把窗外那些叫嚷,嘶喊,抗议,批判,谎言,真理,算术,主义都关在窗外。
听一听整张专辑,听一听里面存在着的,外面已经找不到的,也许还在你心里的,一点痴情和甜蜜。
现在几点了?你睡醒了?真好,也许刚才有一些地方你没有听到,让我在简述一遍给你听:

(浓缩的)
罗大佑用多种不同而丰富的编曲诠释他过去15年来的心情和恋曲,分别收录在告别的年代与闪亮的日子两张专辑中,一共20首歌曲。
闪亮的日子是他1974年到1981年间的作品,从他的第一首创作到他崭露头角的那几年中,最具代表性的情歌。这些歌曲,究竟成为许多人心中挥之不去的记忆。
告别的年代是他1982年到1989年的作品,这段时期中,他开始成为许多人眼中的种种定义,他离开这些定义远赴纽约,再回到这里。
七年间的10首恋曲,其中《告别的年代》和《弹唱词》是1989年首次发表的最新作品,歌声中隐隐传述的,似乎是向过去的世界挥手别离,旧的价值观终将被新的人心所代替。
罗大佑小心翼翼的处理这些记忆,处理这些因为生活中片片段段,深深浅浅的冲击而形成的歌曲,将它呈现在你面前,也让你回忆。
在这张专辑中,他扮演了许多不同的角色,扮演从法官到嬉痞的20种造型,我必需说,他真是专业,两天20多小时的工作,他眼睛眨都没眨一下。
他这样做,不外乎是想让那些为他下定义的人看一看,一个创作者不会活在所谓的定义里。
OK,你看完了,希望你觉得愉快,最后提醒一下:

这些歌有一个创作者叫罗大佑
也有一个主人就是你
如果你也拥有回忆的话
有趣的罗大佑世界,也将成为你生命中
多采多姿的插曲
罗大佑自选辑 豆瓣
9.8 (74 个评分) 罗大佑 类型: 民谣
发布日期 1995年1月1日 出版发行: 滚石唱片
罗大佑的作品在这二十年中,曾经以专辑,选辑,现场录音或着其他歌手演唱的多种型式出版,所使用的语言广及国、台、粵及英语,其中某些歌仅在香港发行,某些却只在台湾发行,许多由其他歌手演唱的作品更散诸不同的专辑中少部份早期的歌曲因以笔名创作,也鮮为人知,在自选辑中将这些创作重新整理编辑,罗大佑自选其中曲目,并做最新母带处理,这应是为罗大佑,所做首次系列性的深入探索,而罗大佑作品中清晰呈现的社会与人文讯息,歌词与旋律中的自由与关怀,在在使我们在音乐之外,有一个更开阔而诚实的视野。
或许就变成书里的风景 豆瓣
9.1 (14 个评分) 郑宜农 / 阿爆 Aljenljeng Tjaluvie 类型: 放克/灵歌/R&B
发布日期 2020年12月25日 出版发行: Fire On Music Co. / Ltd
歷經碰撞、剪去繩索向雲端飛去,
在把拳頭伸向鏡子的那一天,綻放在世間,
或許我們最後都變成書裡的風景。
-
《給天王星》後首發,宜農給自己的新台語女聲挑戰第一步。
找來阿爆合作發明自己的語言,更拍出生涯首支跳舞MV!
-
因小青蛙的練習而誕生的,在雲端裡互相碰撞後凝結成了詞曲。這首帶著跨越符號、語言、文字,直接用心溝通的當代感受。如此契合的主題,讓宜農完成了一直以來想跟阿爆合作的意念。經過了製作人小青蛙和老王,調整唱入的拍點,讓整首歌曲充滿grooving。
令眾多粉絲驚喜的舞蹈片段,則是宜農上了三堂舞蹈課的成果。在過程中舞蹈老師姜禹慈也提到,對於宜農吸收舞蹈動作的速度感到驚奇,「科班出身的宜農,很懂得如何使用自己的身體,更因為轉圈的身段太漂亮,也新編入了轉圈的動作。」
本次也找來了合作許久的老夥伴〈591〉導演陳科翰,拍出了生活在不確定當代的人們,回到了自己心靈裡的角落,與自己交流釋放一切後後重新與外界溝通的故事。雖然是舊識,但MV創作過程中也頻繁地和宜農做了腦力激盪,「我想拍的他都不讓我拍!」笑著說出了這句話的兩人,在碰撞後誕生了這支令人滿意的成品。
詞:鄭宜農 Enno Cheng、阿爆(阿仍仍). 王秋蘭(愛靜)
曲:鄭宜農 Enno Cheng、阿爆(阿仍仍)、Chunho
演唱者:鄭宜農 Enno Cheng feat. ABAO阿爆 feat. Chunho
編曲:何俊葦 Chunho
製作:何俊葦 Chunho、王昱辰 Yuchain Wang、鄭宜農 Enno Cheng
排灣文編譯:Kuljelje Turivuan 丁繼
悲しい酒 豆瓣
美空ひばり 类型: 民谣
发布日期 1966年1月1日 出版发行: Columbia
美空雲雀,本名加藤和枝,是日本女歌手及演員,橫濱市出身,為昭和時代歌謠界的代表人物,被譽為「歌謠界的女王」。她也是第一位國民榮譽獎的受獎女性。其唱片專輯總銷量在2001年據估計已達8000萬張。
在银色的月光下 豆瓣
腾格尔 类型: 民谣
出版发行: 中国唱片广州公司
《腾格尔:在银色的月光下》腾格尔是蒙古歌王,高原上的苍狼,震撼灵魂的发烧音乐,从来没有过这样,高亢悠扬,气势磅礴,独一无二,绚烂而深邃的歌声陶醉人心,腾格尔发烧天碟。这张专辑颇具怀旧意味,虽然依旧秉持着腾格尔对民歌的偏爱,但似乎已走出了他 的“草原情结”。腾格尔以其风格独具的歌喉,将这些早已为人们所熟悉的民歌演唱得十分别致、细腻和清新,一个侠骨柔肠的腾格尔便跃然出现在人们的眼前。

01 天堂
02 蒙古人
03 怀念战友
04 草原之夜
05 母亲湖的泪水
06 爱你的日子
07 敕勒歌
08 我们是永远的苍狼
09 鸿雁
10 在银色的月光下
11 送情郎
12 跨越
13 可爱的一朵玫瑰花
14 小河淌水
15 家园
腾格尔
腾格尔,1960年生,内蒙古人,摩羯座。中央民族歌舞团副团长,中央民族歌舞团国家一级演员、中国音乐家协会理事;中国音乐家协会会员,“苍狼”乐队队长兼主唱,享受中华人民共和国国务院特批的政府特殊津贴;全国劳动模范。腾格尔说“我是用心灵唱歌的.我不仅把自己对故乡的热爱眷恋之情注入到音乐创作和歌声中,而且也把我对故乡及其生态环境的忧患情结注入其中,我的创作和歌声中充满了沸腾的血性和理性激情”。
醉苗乡 豆瓣
阿幼朵
发布日期 2007年1月1日 出版发行: 佳邦文化
“苗族歌后”阿幼朵的新专辑《醉苗乡》在保持原生态民歌的基础上,融入了流行歌曲的元素。专辑由曾为王力宏、羽泉等一线流行歌手制作歌曲的浮克老师担当制作。
专辑的曲风保持了苗族原生态的音乐元素,在编曲部分用流行音乐的方式融入了时尚气息,其中《醉苗乡》、《太阳鼓》等多首歌曲朗朗上口,且曲风清澈,配合阿幼朵不加修饰的嗓音,犹如苗乡山涧流淌的清泉。
The Ravishing Genius Of Bones 豆瓣
Brian Finnegan 类型: 民谣
发布日期 2010年8月9日 出版发行: Singing Tree Music
Brian Finnegan (born 20 August 1969) is an Irish flute and tin whistle player from Armagh. Finnegan began playing whistle at age 8 and flute at age 10 as a student of the Armagh Pipers Club under the tuition of the Vallely family. He first came to public attention with the Irish group Upstairs in a Tent.
未来的主人翁 豆瓣 豆瓣
9.8 (236 个评分) 罗大佑 类型: 摇滚
发布日期 1983年1月1日 出版发行: 滚石唱片
这张专辑花了九个月才录制完成,《之乎者也》的成功带来了无数的争议和期许,使罗大佑在这段时间遭遇到了极大的压力。“这其实是最惨痛的一张唱片,碰到的挫折,失败的感觉是最多的。”《未来的主人翁》从头到尾弥散着一种抑郁苍凉的情绪,相信和作者当时内在面临的矛盾,以及外界充满无力感的时代气氛都有关系。

“一定是第二张唱片最难做。因为第一张你可以慢慢做,完全没有前面的负担,所有前面的年轻生命的积累都可以放在第一张。如果第一张不幸成功,人家会要求第二张也成功,而且要变...又要有成长,又要有磨练,又要有新的东西,新的看法,新的音乐方向,然后在音乐上必须诚实,因为新的方向必须是来自你自己人生观,音乐观的彻底改变。”罗大佑这番话对《未来的主人翁》里面的种种改变作了最好的注解。
一个人游游荡荡 豆瓣
曾淑勤 类型: 民谣
发布日期 1990年3月1日 出版发行: 点将唱片
曾淑勤是华语流行乐坛最重要的城市民谣女歌手,从1988年的《后浪》到1996年的《梦桥》,一共推出过9张专辑,《鲁冰花》、《不再等待天堂》、《情生意动》、《客途秋恨》、《爱情外的路人》、《一个人游游荡荡》等歌曲,更是一个时代的经典。在曾淑勤所属的点将唱片1996年被百代唱片购并后,她便没有再发行新专辑,并且逐渐淡出了歌坛。即便曾淑勤已经远离我们的视线多年,但对于许多喜欢华语流行乐坛经典年代的人而言,曾淑勤的歌仍是我们的至爱,因为曾淑勤的歌发自她的灵魂深处,她的声音有种温暖灵魂的质感,早就已经深植在我们心中。
曾淑勤第3张专辑,凭借这张《一个人游游荡荡》陈扬获得金曲奖最佳制作人,而且电影主题曲《客途秋恨》入围了年度最佳歌曲。唱片音色说不上出色,但整体素质上佳,值得你细细品位。
崛起於校园民歌比赛的曾淑勤,醇厚的中低音域,窜流著源自山林原始美质的自在与奔放,新民谣式的弹唱与创作风格,一直深受校园学子的钟情。
LIFA 豆瓣
8.6 (10 个评分) Heilung
发布日期 2017年11月1日 出版发行: Self-Released
LIFA is recorded live at Castlefest 2017.
See the full show here:


Remember, that we all are brothers
All people, beasts, trees and stone and wind
We all descend from the one great being
That was always there
Before people lived and named it
Before the first seed sprouted
credits
released November 1, 2017
Special thanks:
Mark van der Stelt
RIcky van der Stelt
Natasja Marchal
The Castlefest Mainstage and Backstage Crew
Heilung:
Kai Uwe Faust
Christopher Juul
Maria Franz
Musicians:
Jonas Lorentzen
Juan Pino
Alex Opazo
Jacob Lund
Wariors:
Marijn Sies
Ruben Terlouw
Pan Bartkowiak
Faber Horbach
Jens de Vries
Eigen Leon Remie
Gwydion Zomer
Cover Photo:
Kees Stravers
Light design:
Killian Keuchel (Lifelight)
Live Sound:
Henning Vincent
Makeup artist for ms Franz
Annicke Shireen
Post production, Mix, Master
Christopher Juul | LavaStudios Copenhagen
Stage wear design and props:
Kai Uwe Faust
Maria Franz
梦驼铃 豆瓣
7.8 (10 个评分) 费玉清 / 武汉音像出版社
发布日期 1984年3月1日
《费玉清:梦驼铃》歌坛长青三十年……第一手原音,让你抛开尘世的喧嚣……一个人的魅力能够超越时代,不是因为他迎合了潮流,而是因为他平静的坚守。……今天和你分享深情款款的费玉清……

唯一不能取代的经典之音,歌坛更因他而掀起一波又一波新的怀旧风潮。

梦驼铃:空前热卖,蝉联华视《综艺一百》节目流行歌排行榜十周冠军曲是他在巅峰时期的代表作。

一剪梅:能够唱到人心底去的一首歌,真情像草原广阔,层层风雨不能阻隔,总有云开日出时候,万丈阳光照亮你我,真情像梅花开遍。

水长流:水长流,流去不回头,就像我俩的爱情一发不能收,生生世世到永久,看那江河水长流,水长流。

01 梦驼铃
02 明日天涯
03 梦里相见
04 一剪梅
05 长江水
06 又见柳叶青
07 楚留香新传
08 梦中人
09 水长流
10 我要为你歌唱
11 天长地久
12 南海情歌
13 黄叶舞秋风
14 今宵多珍重
15 心上人
16 南屏晚钟
17 在银色月下
18 我在你左右
19 思念总在分手后
20 晚安曲
Три Судьбы 豆瓣
8.5 (11 个评分) Пикник / Piknik 类型: 摇滚
发布日期 2011年9月6日 出版发行: Пикник
Пикник is a rock band that started in St. Petersburg in the early ‘80s. Their tunes are catchy and Edmund Shklyarskiy’s voice is absolutely fantastic. Their lyrics often deal with the occult (vampires and such) and are often very heavy with symbolism. A must hear!