アルバムには「堕天」「KING BITCH」「MYSTERIOUS」、テレビアニメ「チェンソーマン」第11話エンディングテーマ「バイオレンス」、そして「犬姫」のアルバムバージョンなど全12曲を収録。完全生産限定盤に付属するBlu-rayには、女王蜂が3月に東京・日本武道館で開催した単独公演「犬姫」の模様が全編収められる。
またアルバムのジャケットと新たなアーティスト写真が公開された。完全生産限定盤はアヴちゃん（Vo）による描き下ろしイラストがデザインされたボックス仕様となり、ビジュアルポスターやステッカー歌詞カードなどが収納される。

「這是一張直視自身本質，且直面音樂核心理念的專輯。」談到首張正規專輯《THE CORE - 核》，XG 的團員 HARVEY 告訴 Apple Music。2026 年 1 月 12 日，日本的「成人之日」這一天，全國處處充滿和服身影，而 XG 終於全員邁入 20 歲，並藉此機會發表了團名更改的消息。此前，XG 一直以「Xtraordinary Girls」之名活動，今後將以「Xtraordinary Genes」的新身分，展開新的篇章。

「Genes」指的是遺傳基因，象徵七位成員決心跳出框架，以自身的「核心」(CORE) 作為身分認同，正面迎接各種挑戰。懷著這份覺悟，XG 更以「THE CORE - 核」命名首張全長正規專輯。COCONA 解釋道：「這張作品呈現了 XG 一路走來的過程中孕育的珍貴本質，以及始終存在於團體內部的核心理念，我相信大家都能從中感受到。對聽眾而言，這也會是一張能直面自身本質、與自己對話的作品。」

XG 的定位既非 K-Pop，也非 J-Pop，自 2022 年出道以來，成員們持續探索著獨特的「X-Pop」，踏上了一條前所未有的道路。打造 X-Pop 的過程，不僅釋放出成員內心的衝動，也成為其挑戰世界的原動力。因此，本作收錄了風格多樣的樂曲，描繪出 XG 所擁有的深度。HINATA 自信地表示：「即使穿梭於不同曲風與時代之間，核心也始終是 XG 的身分認同。毫無疑問這就是 XG，聽眾一定能從中感受到 XG 的本質。」CHISA 則肯定團體的成長：「每位成員的個性都更加鮮明，團體的凝聚力也比以往更加強大。」她繼續說：「每首歌都展現出不同的色彩，但都藉由『回歸核心』的主軸串連起來。能量、情感、姿態與內在流動，最終構成一則完整的故事。」專輯以幻想色彩濃厚的器樂曲〈XIGNAL (The Intro)〉揭開序幕，團員充滿期待的聲音隨之響起，並由洋溢慶典氛圍的〈GALA〉，引領聽眾走入目不暇給的世界。

MAYA 形容本作時說：「每首歌都承載著不同的想法與意義，是張能帶人踏上美好旅程的專輯。」JURIA 也滿懷期待地說：「希望大家能懷著各種情感，盡情享受 X-Pop 的魅力。」JURIN 則希望透過本作，與聽眾產生特別的交流：「如果能藉由這張專輯，讓大家觸碰到我們內在的『核心』，並與各自的『核心』產生共鳴，那就太好了。」接下來，團體全員將介紹專輯中幾首歌曲。

<b>〈ROCK THE BOAT〉</b>
MAYA：「琅琅上口的一首歌，就像明亮的夏日歌曲，聽了會讓人充滿活力，我很喜歡。」

<b>〈TAKE MY BREATH〉</b>
COCONA：「這首我很喜歡。第一次聽的時候就被深深吸引，對我來說意義非凡。希望這首歌能抵達每個人心中。」

<b>〈NO GOOD〉</b>
JURIN：「這是從我們出道前就一直珍藏著的重要歌曲，因此無論如何都希望能收錄進這張專輯。這首歌有著輕快奔放的律動與舒適的旋律，歌詞描寫了不同以往的戀愛心情，希望大家能聽得開心。」

<b>〈HYPNOTIZE〉</b>
CHISA：「這首歌從 XG 的視角出發，僅憑強烈的氣場，便將聽眾帶入我們節奏中，讓人感受到自信與魅力。它描寫了現實與夢境界線逐漸模糊的感覺，引導聽眾一步步陷入催眠狀態。」

JURIA：「因為歌詞本身就很有魅力，所以在錄音時，我們特別講究歌聲的質感等細節。」

<b>〈O.R.B (Obviously Reads Bro)〉</b>
HINATA：「這是我們一直很想嘗試的作品，也是 XG 首次挑戰龐克搖滾歌曲。」

HARVEY：「歌曲深入探求了我們的『CORE』。對我們而言，『Bro』一詞象徵著『夥伴』與『歸屬』，是一起徹夜歡笑、不顧一切共同行動，能夠完全信賴彼此的存在。這首歌真實呈現了我們之間的羈絆，就像一封獻給重要夥伴的情書。希望能將我們的內核傳達給大家。」

<b>〈4 SEASONS〉</b>
CHISA：「這是 XG 歌唱組的首支原創歌曲。我們以原聲編曲，細膩描寫一路以來的情感。像是近在身旁卻說不出口的心意、被迫分離的時光，以及日益增長的情感，都在溫柔的吉他與寬廣的聲響中浮現。那些不會因時間流逝而消散的情感痕跡，存在於音樂的留白之中，會喚起屬於每位聽眾的記憶與時間。」

<b>〈PS118〉</b>
MAYA：「這首歌是以 JURIN 的曲子為基礎，加入饒舌組後產生了截然不同的能量，傳遞出非常強烈的訊息，讓人聽了充滿自信。」

TVアニメ『呪術廻戦』第3期「死滅回游 前編」オープニングテーマ

心の向くまま、新たな一歩を踏み出すための壮大なアンセム。TVアニメEDテーマ。

羊文学のニューアルバム「D o n' t　L a u g h　I t　O f f」が10月8日にリリースされる。
バンドにとって2023年12月発表の「12 hugs（like butterflies）」以来、1年10カ月ぶりのアルバムとなる「D o n' t　L a u g h　I t　O f f」。本作にはアニメ「サイレント・ウィッチ 沈黙の魔女の隠しごと」のオープニングテーマ「Feel」、ドラマ「119エマージェンシーコール」の主題歌「声」、アニメ「【推しの子】」第2期のエンディングテーマ「Burning」、映画「かくしごと」の主題歌「tears」などのタイアップ曲を含む13曲が収録される。
「D o n' t　L a u g h　I t　O f f」のパッケージは通常盤、初回限定盤、完全生産限定の“メェ盤”の3形態。初回限定盤には2023年7月に新潟・苗場スキー場で開催された野外フェス「FUJI ROCK FESTIVAL '23」出演時のライブ映像、メェ盤には今年4月に行われたアメリカツアー「Hitsujibungaku US West Coast Tour 2025」に密着したドキュメンタリー映像を収めたBlu-rayが付属する。さらにメェ盤にはマスコットキャラクター・ひつじちゃんのぬいぐるみキーホルダーも付く。

「就像 15 歲剛組團時，大喊『預備、開始！』之後樂器一齊合奏的瞬間，那種無敵的感覺。」談到第九張正式專輯《Anew》，RADWIMPS 的主唱兼吉他、鋼琴手野田洋次郎告訴 Apple Music。自前作《FOREVER DAZE》發行後的四年間，他們不僅參與多部電影配樂，還舉辦了兩次世界巡演，度過了極為充實的時光。2025 年，RADWIMPS 迎來出道 20 週年，同時也著手製作這張專輯。野田表示：「方向早就已經明確，正好也是樂團新體制開始運作的時期，我們想呈現『現在的 RADWIMPS』最帥氣的樣貌。於是花了半年，一鼓作氣完成。這次特別講究現場感，因為『此刻樂團的轟鳴，在宇宙中只有這一次』，於是賭上一切全力以赴。正因如此，我認為這是一張最能體現樂團精神的作品。」回顧這段密集的製作期，貝斯手武田祐介不僅開心，也感到充實，他說：「雖然有時會覺得自己的能力還不夠，或者遇上瓶頸，但總會發現自己還有更多能做到的事。出道 20 年後還能保有這種心情，是件很開心的事。」

回歸「樂團」這個原點後，野田重新找回了作為音樂創作人堅定不移的自我：「我已經 40 歲了，但還是會被小學生說『中二病』(笑)。這大概就是我的天性吧。對於戀愛的看法也沒什麼改變，對喜歡的人那份強烈的、眼中只有對方的純粹情感，始終存在於我心中，甚至越來越濃烈，濃到有點可怕 (笑)。」說著這些話的野田，神情中帶著豁然開朗的清爽與堅定。他接著說：「說到底，我們並不是什麼帥氣的人。RADWIMPS (英勇的膽小鬼) 這個團名本身就說明了這一點，想要帥氣，但也明白自己其實笨拙又傻氣。身為音樂人，我想同時表現這兩個面向，而這次我真的有把這個原點呈現出來。」用平假名書寫的專輯名《あにゅー》，出自英文單字「anew」，意爲「重新、再次」。武田笑著說：「能再次以樂團為核心完成一張專輯，真的太好了。這次我們重新實現了當年夢想中那個憧憬的樂團模樣。」接下來，野田與武田將介紹幾首專輯中的歌曲。

<b>〈Meidai〉</b>
野田：「在中南美洲與亞洲巡演期間，我會在飯店裡用筆電、吉他和麥克風錄 demo，再傳給武田。每天的演出都超開心，讓我更有『好，繼續全力玩樂團吧！』的衝勁。當全團一起喊著『預備、開始！』演奏這首歌時，我感覺這就是能完成整張專輯的方法。」

武田：「每次在用盡全力演出後回飯店時，就會收到野田傳來的 demo，只能想這人到底有多自律啊 (笑)。」

<b>〈MAAFAKA〉</b>
野田：「歌名是我自己創的詞，靈光一閃就用了。RADWIMPS 原本就是個會寫看不懂的歌名、歌詞又囉嗦的樂團，像是在班級角落自顧自地玩音樂的那種人。但這 10 年來，我們就像在不知不覺間站上學園祭舞台正中央演奏一樣，開始了不可思議的發展。不過，我覺得我們天生就是那種只有班上少數幾個人會喜歡的樂團，而這張專輯讓我們自然地重新找回了那種感覺。」

<b>〈DASAI DAZAI〉</b>
野田：「有時，人們拼命或流露真情的樣子，反而會被取笑。每個人對太宰治的生活的看法不同，而我的歌詞對某些人來說，或許也會被嫌噁心。但當你真心想傳達一件事時，是無法挑選詞彙的。就算被 100 個人中的 90 個人笑說『好遜啊』，我也希望能讓剩下的 10 個人銘記一輩子。我再次確信，這就是我所追求的音樂。」

<b>〈Tamamono〉</b>
野田：「這首歌花了我們幾乎一整張專輯的心力來完成。我想探索 RADWIMPS 的新可能性，想呈現我們想探索這個世界上還不存在的音樂的樣貌。我們原本已經錄好一首很棒的情歌作為晨間劇主題曲，但後來覺得還能更好，結果花了約 10 個月不斷修改。我大概說了 30 多次『這次真的完成了』，講到大家都不信我了 (笑)。創新確實很辛苦，但我真的想做到最好。即使沒有我們的音樂，世界依然會運轉，但我還是想再次說：『請聽聽我們的音樂。它值得被聽見，也存在只有我們能創造的東西。』能以這樣的挑戰，為晨間劇寫出主題曲，我感到非常自豪。」

武田：「前陣子我兒子在唱歌，仔細一聽，居然是這首歌。他不是因為那是爸爸的作品，而是從晨間劇裡聽到後自己記起來的。雖然年紀還小、唱得沒有很好，但那一刻我真的覺得，這首歌能打動孩子，太令人感動了。」

<b>〈Hitsu Zetsu〉</b>
野田：「在創作這首歌時，我就感覺它會是首特別的作品。那時已經進入專輯製作尾聲，整體輪廓非常清晰，本來我們想製作收錄九首歌曲的專輯，就在那時，這首歌完成了。歌詞與旋律幾乎同時湧現、無法控制。偶爾會有這種靈感湧現的時刻，就像塞子被拔開，水猛然傾瀉而出。既然靈感湧現，我就只能全力釋放，把那份情感好好化成歌曲。」

「サードアルバムについて考える前に、自分に問いかけなければならなかった」。藤井 風は3作目のオリジナルアルバム『Prema』について、Apple Musicに語る。「このアルバムが自分の最後になったら？ どんなものになってほしい？ 何をしなかったら後悔する？」。前作『LOVE ALL SERVE ALL』から3年半の間に、彼は数々の功績を打ち立ててきた。国内ではスタジアムライブを大成功に収め、海外でも数度にわたるツアーを開催した。新曲がシングルとして発表されるたびに、そのメッセージは多くの人々の心を捉え、深い共鳴を呼び起こした。アーティストとしての名声は高まるばかりだったが、アルバム制作に向かう彼は苦悩の中にいたと告白する。「私は燃え尽きていた。何も言うことはなかったし、音楽のキャリアはいつ終わってもおかしくなかった」。そして出口の見えない迷路をさまよい、何度も自分に問いかける中で、彼は自分の中に確かな声を聴いた。「私が見つけた答えは、私がクラシックと感じるお気に入りの曲でいっぱいの英語のアルバムを作ることだった」

グローバルな活動を志していた藤井は、2024年にアメリカの大手レーベル、Republic Recordsと契約。本作はロサンゼルスで制作が進められた。主なプロデュースは、NewJeansを手掛けたことで知られる韓国出身の250が担当。全編英語による歌詞には一貫して、彼が葛藤の果てにつかんだ実感が込められ、その思いはタイトルにも刻まれている。「『Prema』とはサンスクリット語で無私の、霊的な、至高の愛を意味する」と藤井は説明する。「この言葉はいつも私の心のそばにあり、このアルバムの名前もそうしなければならなかった。なぜなら、そのような純粋な愛からのみ、神は私にこのプロジェクトを完成させてくださると分かっていたから。人生のある時期、このアルバムを神が完成させてくれるよう毎日祈った。なぜなら私は自分ではやりたくなかった。彼は彼がしたことをしたのだ」。そして生み出された9曲には、世界への愛と祈りが確かに息づいている。ここからは藤井自身に全曲の解説をしてもらおう。

<b>Casket Girl</b>
元々は「Basket Boys」というタイトルで、FIBAバスケットボールワールドカップのテレビ放送のために曲を書いているときに生まれた。ロサンゼルスのスタジオにこもっていたことが、どういうわけかアーティストとして活動を続けるのに十分なエネルギーを与えてくれた。たくさん足掻いたが、最終的には希望のようなものを見つけ、その気持ちはそのままこの曲に反映されている。

<b>I Need U Back</b>
これもまた私の燃え尽きた状態や、人生の新しい方向性への渇望を直接的に表現している。Jimmy Jam & Terry Lewisの1980年代後半から90年代前半のサウンドプロダクションにインスパイアされている。大きなビートと情熱的なメロディ、この最新のプロジェクトを始めるには、あのエネルギーを取り戻す必要があった。アルバムの中で最もパーソナルな曲といえる。

<b>Hachikō</b>
私の遊び心と、新しいことに挑戦する意欲を表している。ビートから曲を作ったことはなかったが、どうしたことか彼ら（制作チーム）は私にそれをさせてくれ、クールでスタイリッシュに仕上がった。ハチ公とは、亡くなった飼い主を9年以上も待ち続けた忠誠心のある犬の名前。

<b>Love Like This</b>
グウェン・ステファニーの「Cool」にインスパイアされたこの曲は、私の脳内に7年以上存在していた。このアルバムで一番古い曲。このクレイジーな世の中において、これが想像上のユートピアのように感じられることを願っている。このような愛「Love Like This」は外ではなく、私たちの内側に存在している。

<b>Prema</b>
「Prema」というタイトルの曲を必要としていた。そして神は求めた時に与えてくれた。この曲は音楽的にも歌詞的にも、曲が勝手に書いてくれたような気がする。私は降伏し、そしてこれはオーガニックにやってきた。私のハイヤーセルフと私は、この曲の中で自分たちの自己紹介をしている。

<b>It Ain’t Over</b>
私は自分の音源でサックスを演奏したことはなかったが、プロデューサーの250がそれを提案してくれて、この曲を親密で温かいものにしてくれた。もし私の大切な誰か／何かが永久にいなくなってしまったら？ 私はきっと空っぽな部屋でこの曲を再び歌うのだろう。

<b>You</b>
これらの歌詞をShy Carterと共に書いたのは美しい経験だった。彼は純粋な自分でいること、私が聴きたいものを歌う勇気をくれた。そしてそれがこれだ。R&Bのグルーヴにポジティブで気持ちを高めるメッセージが満ちている。これこそ私が音楽から聴きたいものだ。

<b>Okay, Goodbye</b>
そしてこれもまた、まさに私が聴きたいもの。私はいつも手放すことの大切さを歌ってきた。そして今のところこの歌が一番のお気に入り。私たちはやがてこの世のすべてに別れを告げなければならない。そしてこのビタースウィートな曲がカジュアルにその手助けをしてくれることを願っている。

<b>Forever Young</b>
このメロディがバリ島で私の体に入ってきた時、やっとこのアルバムを完成させることができると思った。この曲は欠けていた最後のピースのようだった。楽曲「Prema」のように、この曲もほぼ曲自身が書いてくれて、私はその神聖な体験についてこの中で歌っている。もう心配することはない、お祝いの時だ。

2025年結成15周年を迎えるBABYMETALが、世界中で巡り合った新世代の仲間達と共に作り上げた、"今"のBABYMETALが提示する最新型のメタルアルバム! 「METALのその先へ」と向かって進化する、歴史を変える作品。ハリウッドに本社を置く「キャピトル・レコード」とダイレクトなグローバルレーベルパートナー契約を結んだBABYMETAL。次世代のメタルシーンを担うアーティストとの多彩なコラボレーションを詰め込んだ本作を携え、ワールドツアーで駆け巡る。"今"のBABYMETALが提示する最新型のメタルは、「METALのその先へ」と進化を続け、歴史を塗り替えていくだろう。BABYMETAL4作目となるオリジナル・アルバム、ここに完成。

全部、勝負曲！
2020年10月「うっせぇわ」での鮮烈なデビューから5年！
2025年は日本人最大規模のワールドツアー”Hibana”も予定し、ますます活動の幅を広げているAdoのデビュー5周年を記念した初のベストアルバムの発売が決定！
収録楽曲は今一番Adoの楽曲でストリーミングされている曲を中心にセレクト。さらに、まだ発表されていない新曲も追加した全40曲収録の最強2枚組！
「完全数量限定：デラックスBOX盤」および「初回限定：『喜劇』盤」には2022年4月4日にAdoが初めてZepp Divercity(TOKYO)にてライブを行った伝説の『喜劇』の映像を収録。
全形態共通、「Adoのベストアドバム」トレーディングカードをランダム封入。
【完全数量限定：デラックスBOX盤 (Blu-ray)】PDCV-1247
＊UNIVERSAL MUSIC STORE（国内）& Ado Official Music Shop（海外）限定販売
2CD + GOODS + Blu-ray
・LPサイズハードカバーBOX（サイズ：約H315ｍｍ×W315ｍｍ）
・2CD
・Blu-ray：伝説の初ライブ『喜劇』at Zepp DiverCityを収録
・グッズ：Adoのベストアドバム特製カルタ
（札サイズ：約H89 x W58mm、 箱サイズ：約H97.5mm x W132.5mm x D20.5mm）
※完全数量限定：デラックスBOX盤、初回限定：『喜劇』盤のライブ映像は共通

2024年10月に10周年を迎えた女性ボーカルグループLittle Glee Monsterのオリジナルアルバム。TVアニメ「天穂のサクナヒメ」エンディングテーマ「ORIGAMI」やNHKドラマ10「宙わたる教室」主題歌「Break out of your bubble」などのシングル曲に加え、新たなタイアップ楽曲をはじめ、Little Glee Monsterの根幹にあるハーモニーを軸に幅広い楽曲を収録。現体制6名のLittle Glee Monsterの今が詰めこまれ、未来への決意表明ともなるようなオリジナルアルバムに！初回生産限定盤Aには、2024年12月24日にブルーノート東京で開催されたLittle Glee Monster 10th Anniversary Christmas Special Liveのライブ映像が収録され、初回生産限定盤Bには「WONDER LAND」「私らしく生きてみたい」などの再録版を収録！

女王蜂が前作「十二次元」から約2年ぶり、9枚目のアルバムをリリース。今作は、TVアニメ「【推しの子】」エンディング主題歌で注目を集め累計ストリーム数1億回 (日本国内)を突破した「メフィスト」をはじめ、TVアニメ「アンデッドアンラック」オープニングテーマ「01」、アプリゲーム「勝利の女神: NIKKE」1.5周年テーマソング「首のない天使」、映画『ベイビーわるきゅーれ ナイスデイズ』主題歌「狂詩曲」を含む合計11曲を収録した、現在の女王蜂の集大成となる作品。

咲け、櫻坂46。11th Single 発売。

2024年、櫻坂46は3枚のシングルをリリースし、各チャート・配信ランキングの1位を席巻。9thシングル「自業自得」は自身最高セールスを記録し、オリコン年間シングルランキングでは女性アーティスト1位を獲得した。東京ドーム公演では2日間で11万人動員、ZOZOマリンスタジアム公演では会場の最大動員数を記録。海外でのイベントにも多数出演し、香港にて開催されたイベントでは日本人アイドルグループとしては初となるメインステージに出演。成長が止まらない彼女たちがそれぞれの想いを乗せて、グループ一丸となってどのように可憐に舞っていくのか、2025年の櫻坂46も乞うご期待。

櫻坂46 11thシングル『UDAGAWA GENERATION』の全5形態・全7曲をコンパイルしたSpecial Edition。

咲け、櫻坂46。10th Single 発売。

グループの進化を掲げて進み始めた2024年。前身グループから牽引し続けた一期生・小林由依が卒業し、新体制となった櫻坂46は2月に8thシングル「何歳の頃に戻りたいのか？」をリリースし、各チャート・配信ランキングの1位を席巻。昨年の海外進出・スタジアムライブ・紅白歌合戦への返り咲きなど、勢いそのまま走り続けている。桜咲く春の季節に、"新・櫻前線”と銘打ったツアーを開催し、アリーナ編を完遂。6月には、櫻坂46としては二度目の東京ドーム公演を開催し、11万人を動員。同月リリースした9thシングル「自業自得」は自身最高セールスを記録。成長が止まらない彼女たちがそれぞれの想いを乗せて、グループ一丸となってどのように可憐に舞っていくのか、乞うご期待。

櫻坂46 10thシングル『I want tomorrow to come』の全5形態・全7曲をコンパイルしたSpecial Edition。