This self-titled 12” vinyl split between Swedish experimental instrumentalists pg.lost and domestic post-rock outfit Wang Wen (罔聞) is definitive proof that China’s musicians have become equal partners in the global creative community.
pg.lost tackles the A-side with a suite of two ten-minute songs—“Desperdicio Parts I & II”—that open with a decidedly doom-influenced Spaghetti Western flair before nestling into more comfortable post-rock ground: crashing rock movements that intoxicate the listener and ferry them through waters of aching, almost heartbreaking emotion stamped with forceful, triumphant and occasionally-violent melodies that recall sweeping windswept vistas.
Wang Wen excels at running emotional relays from melancholy grief to guarded hope—and back again—multiple times within single songs, feats of sonic prowess that make their contributions an ideal soundtrack for these troubled times.
On the B-side, the Chinese quintet counters pg.lost’s fiery, outward-looking tracks with three subdued and inward-looking sketches. The fragile opener, “13th”, is dominated by mellow, intricate guitar interplay overlaid upon warm and reassuring throbbing organ tones before disintegrating into a pedal-induced feedback fuzz.
“Homeland Accent,” a subdued island in which a glockenspiel, Hammond organ, earnest percussion work, soaring lead guitars and a violin all take turns occupying center stage, offers a tranquil respite before the barnstorming closer “Mouse Song,” the aural equivalent to a flash thunderstorm.
The seven-minute jam neatly pivots from languid mandolin and violin-laced guitar wizardry backed by sunny, bubbling synths to a brief midpoint moment of stark lucidity before the band throws themselves into cathartic, film credits territory marred by agitated and fitful guitar squalls.
And then the sky brightens, the string section chirps and all is well again—置若罔聞: turning a deaf ear to the wolf at the door.

周笔畅个人第七张专辑
《UNLOCK?卸》
释放最率性的周笔畅，解禁最真实的周笔畅
直面都市人隐秘的爱，揭开他们的爱情伤疤
2013.5 向自己坦白
写在最前面的话。
周笔畅自己说。
平均一年一张专辑的速度慢了。
小7让你等得有些久。
其实，有段日子，我也开始着急。
怕等待辜负期待。
也怕冀望沦为失望。
好在，现在她总算来了。
以我喜欢的样子出现，充满着对于你们陌生，置于我却熟悉的神情。
我想，她很像我。
我给她取名“UNLOCK”。
当然，她不会这么轻而易举地让你们破解。
多给她一点时间，也多给她一点爱。
我希望最后她也是你们喜欢的样子。
如果，你们觉得她其实和我有点不像，我想，我也会很开心。
因为，通过她你们又多了解了我一些。

拒绝五光十色的浮华 因她本身就是一种光
2009-2013全方位饱览 让她的声音做心的导游 邀你同赴音乐时光之旅
撷取属于她最精彩的瞬间 音乐仿佛就是时间的容器
每首歌都凝结回忆的残影 像是光透过琥珀时的迷离
周笔畅X陈珊妮 全新力作 莫逆合唱
「福尔摩斯」MV 首度曝光 独家收录
40页周游巴黎写真 初回收录
特别策划 伍张专辑复刻海报
拾光剪贴纸 你和笔笔间的秘密
周笔畅 2009-2013四年来首张精选大碟 最真实的纪录 最完整的撷取 最值得的珍藏
很多哲学家，喜欢把人生比作旅程。有些人用年岁来计算路途，有些人用存款来衡量风景。
而周笔畅，用爱和音乐来记录时光。
2009年的夏天，她签约金牌大风后的第一张专辑《时间》问世。
那一年，这张专辑是内地唱片销量年度总冠军。那一年，这张专辑让周笔畅一举横扫30多项重量级奖项，荣膺"人气女王""销量女王""收视女王""扫奖王"等称号。
2010年的6月，她人生的第五张专辑《I，鱼，光，镜》全亚洲发售。
那一年，这张专辑一举创下了内地歌手在台湾的最好销售成绩，并继续蝉联内地唱片销量年度总冠军。那一年，首次个人全国巡回演唱会，40分钟万张门票全部售罄，成为内地演唱会的新标杆。
2011年，她的概念大碟《黑·择·明》横扫乐坛。
那一年，专辑发行仅49天便第6年蝉联内地唱片销量年度总冠军。那一年，她是最年轻的内地最佳女歌手。那一年，她拥有了自己的潮流品牌Begins。那一年，她的演唱会DVD卖断了货。
2012年，她是"大满贯"歌后。
那一年，她是音乐风云榜、东方风云榜、中国原创音乐流行榜等权威颁奖礼中唯一囊括"最佳女歌手、最受欢迎女歌手、最佳专辑"的女歌手。那一年，她是2012全国跨年收视同时段最高点。
2013年，她在金牌大风的这四年间，每一个激动人心的瞬间，每一段突飞猛进的成长，每一幕记忆犹新的时刻，每一分不知疲倦的努力，都存在了音乐里，存在在这一首一首动听的歌里。
如果说生命有不告的秘密，藏在静默的时间里。那何不让我们一起，跟随笔笔的音乐，去做一次周游音乐的时光之旅呢？她也许不像别人那般五光十色，因她本身就是一道光。这光的每一寸，都被拾取收藏在这张精选专辑里。更与那张《时间》，在彼此的时空里，遥相呼应。
周笔畅X陈珊妮 全新力作 莫逆合唱 「福尔摩斯」MV 首度曝光 独家收录
40页周游巴黎写真 伍张专辑复刻海报 特别策划拾光剪贴纸 你和笔笔间的秘密
有一种盒子，像潘多拉魔盒一般，需要小心翼翼封藏。但这张专辑是另一种盒子，就像是记忆的盒子，用来小心翼翼珍藏。声与光，皆是瞬间，也是永恒，就像我们的回忆。在这里，音乐仿佛是时间的容器，每首歌都凝结回忆的残影，像是光透过琥珀时的迷离。不仅是一种见证，更是你和笔笔彼此之间的共同拥有。
CD
精选辑不仅从《时间》、《I，鱼，光，镜》和 《黑·择·明》这三张不仅是销量冠军，也是笔笔里程碑式的代表性专辑中，精挑细选出最受欢迎、最具口碑的15首无与伦笔代表作，更是收录了周笔畅和陈珊妮的一首全新力作《城市人间》。这首歌是珊妮和笔笔这几年合作下来的首次合唱，不仅是她们之间默契合作的坚实友谊，还是两位音乐人心心相惜的耀眼火花。十六首歌，分量十足，诚意可鉴，最忠实地记录，笔笔最精彩的瞬间。
DVD
不仅有超重磅的音乐时光，精选辑更独家收录了之前从未曝光过的《福尔摩斯》的MV。在MV中，笔笔在MV里一袭黑裙，黑唇妆容，酷劲十足。仿佛是爱情的黑天使，揭开爱情里苦涩的伤疤。配合笔笔的唱腔，充分表达了"只有直面痛苦，才能治愈痛苦"的主题。而男女主角为了表达爱情里的黑暗面，甚至还有比较激烈的演出，以至于这支MV至今才得以面世。
写真+海报+剪贴纸
此次精选辑，为了更好地体现"周游拾光"的概念，制作了笔笔在法国拍摄的写真集，厚达40页。镜头里的画面，也是瞬间即永恒的缩影。让笔笔做导游，一起周游世界，用音乐连接彼此。而复刻的笔笔这四年中所有音乐作品的五张海报，就像是时光机，让时间减速变慢甚至开始倒流。特别策划的剪贴纸，可以配合歌词页一起使用，仿佛是旅途中的DIY记录，记录那些只属于你和笔笔的秘密。

L to V，
是写给戚薇的四封情书。
首次联手新锐摄影师童梦打造白色情人节的「黑色献礼」
戚薇与“秘密情人”谱写2013爱之恋歌
特别收录：爱情美剧《 爱情自有天意 》影视原声音乐
旅途中，
我们曾经都奋不顾身的去爱，
我们尝尽心续千万种，
只因为那些我们「遇见」了的爱情，那些我们已经「原谅」了的爱情、那些我们曾经「拥有」过的爱情和那些我们至今都「深信」不疑的爱情。
那是，我们流淌在血液中的爱。
也永远，是我和你之间的 秘 密。
Letter 2nd：《我们我们》
孤单中流浪的爱情，
承诺过永远，经历过云涌，
疯狂后而迷惘的爱情，
我们，只要，现在爱着。
在欢笑和泪水中有彼此的我们我们，在彷徨和寻找中迷失的我们我们，致：那些为了爱情而燃烧彼此的我们我们。
《L to V秘密》，的第二封情书。
有时候爱情会让人疯狂到分不清彼此，有时候揉进同一具躯体也感觉隔着无形的墙。这是我们在相爱时的秘密：不追求永远的我们，只要现在触摸的到真实的彼此。是你，是我，构成了这一整个只属于我们自己的世界。
我们如此不同的身体，又有如此相同的境遇。在同一刻相逢，同一刻分离，同一刻幸福，同一刻痛苦。我们也曾勇敢无畏的承诺山盟海誓的永远，我们也曾陷入困境彷徨迷惘。琴键弹起按下，孤独的声音如流水叙述，叹息着我们经历的旅程。从年少到苍老，我们在感情之中挣扎蜕变，在一种爱与另一种爱之间长大成人，和过去说再见——最终，我们都将化茧成蝶。

hey~你有没有觉得 每次拿到一张新的CD 就好像要开始一段冒险旅程?
所以 你即将打开的是一本关于粉红男孩的历险记
在这里 每一首歌 都是沿途的一个故事 一扇风景
许是山峦叠嶂的险象环生
许是辽阔草原的肆意奔跑
许是无边海洋的放声呐喊
Kerin用他的声线 带你徜徉在音乐国度
那么亲爱的你 准备好开始耳朵和心的旅行了吗?
01. 粉红男孩
也许有点不一样 但这就是我 请认识我 我是粉红男孩
02. RealShow
人生是一场即兴演出 命运是导演 而我们 都是最好的演员
03. 盒子里的梦想
过多的歌颂 毁掉了梦想最初的模样 把它收在盒子里 用心保藏 等明天 会看到它发光
04. 不需要被需要
一个人的生活 要有信仰 要够强大 才能够坚持 含着泪微笑 固执.倔强.孤傲的相信 我可以
05. DoubleFace
很美丽一张脸 原来拥有双面 很简单一首歌 却原来能够千变万化成你耳边捕捉不住的清风拂面般的快乐
06. 离City
车水马龙的慌张变成既定的生活 我们变得麻木不仁 你有想过离开它吗
07. 绿宝石
传说总是足够美好 我们总是想要被守护
08. SpiceBoy
年少时的回忆像一颗泡泡糖 嚼起来是甜的 吹出来的泡泡飘到空中 就变成了一朵彩色的云
09. 请你坦白点好不好
一圈一圈的兜到最后只能是两败俱伤 请相信直率也是一种爱
10. I have nothing to say
现实的残酷常让人无言以对 你有勇气做自己吗!
11. 穿越了银河系只为和你在一起
我等了那么多个轮回 才终于在对的时间 遇见对的你
Bonus Track
12. 粉红男孩(0.5)
13. 热手(Piano Version)
14. 毕业卡片
收缩

“每次回到家乡，住的地方，都会让我的心灵无比宁静。傍晚，每家每户敞着门，门前空地上晒满衣服，邻居家的姐姐抱着孩子坐在台阶上呢喃，望着对面蹲坐着洗菜的丈夫，我依靠着门边弹琴，奶奶坐在我身 边用炭盆烘烤着刚收进来的衣服，远处时不时传来刚放学的孩子追打的嬉闹声......这是我生命中最珍贵的东西。”
丁可是避世的，自从去年的专场音乐会后，他一直在自己的工作室里进行着电影的配乐工作，以及新专辑的创作，每天伴随着他的依然仅是夕阳，雨露。他没有选择参加今年的音乐节，而是安静的描绘着自己的世界，完全属于他的音乐世界，相信全新的团队会让大家看到更本真的他，不久后也会有更纯粹的新古典主义形式的演出与大家见面。
作曲: 丁可 作词: MousoN
You see, birds in the sky
Flying so high
Got everywhere to go
You find, faces with smile
Only delight
No sorrow
You hear, calls from your friends
Songs from your heart
you never alone
You draw, picture you want
Dream in your life
No sorrow
When everyone passed by
You ain't left behind
I always stand by
When the sunset arrives
Your world is still bright
By the heart of light
Cos we always strive
In the beautiful life
In the beautiful life

自然得像天空一样
无与伦比的美丽
丁可出生于中国南方小城，少年时代的环境造就出他僻静优美的音乐风格，擅长运用钢琴与弦乐营造出电影般的音乐氛围，致力于简约派古典主义配器（minimal)的研究。丁可的声线唯美独特不可被复制，钢琴的旋律流畅细腻，是一个瞬间可以吸引住你的声音。风格偏向古典、后摇滚和梦幻流行Contemporary Classical 、Post-Rock、Dream pop。

緣份是神，遊戲，是我們。
神的遊戲games we play
張懸作品_2012
2012年盛夏，最令人期待的專輯之一。張懸最新作品『神的遊戲』，詞、曲、編曲、製作全由張懸傾注心血完成。風格獨到的音樂與觀點細膩的文字，第一次聆聽就被深深吸引，這張專輯卻同樣直指人生各種境地，在時光與反覆中將依舊無限耐人尋味。一如張懸歷來作品的展現，此刻交出的這張作品，總括張懸三年以來個人生活的累積心得，既安穩的平心靜氣娓娓道來，又蓄勢著蘊涵為未來將要展開的行動預備新能量。
張懸將最新作品定名為『神的遊戲』。當中，「神」，指的是人與人之間流動的緣份。人類同世間萬物何其渺小，卻因緣份之故，巧妙帶領著我們在某一時來到某一地與某一人從某一事，互動間傳遞的訊息不只是語言文字，還有能量交遞在為彼此下一刻的前往下一處與下一人做串聯，碰撞出另一種火花。而這一切都在你渾然不覺中已發生過，同時也正在發生！
"過去"之於"現在"，無論人、事、物，每個成長必經的衝撞，時代意義歷歷在目，怎麼看也都覺得就是因為那些痕跡而雕琢成就了現在的價值。所以，能擁有今天就好好感受今天，無論好壞都會過去，生命中最美也最銳利的辯證，是緣份的永不重覆，是我們身浸命運中，每一次的深愛與釋懷。
這是張懸，也是你，也正是身逢這個時代的你我。
讀著她的詞，聽著她的歌，體會到張懸的作品是多麼符合這個時代的產物，堪稱是當代桂冠詩人歌手。
在一片看似平乏安逸的道路上，她願勇敢停下腳步，掀起玫瑰色的薄霧，打開我們對弱勢族群的關注，樹立起當代新思維的典範。因觀察而感懷，然後有了思想，延伸成為創作，影響遍及各地...你看到的，你聽到的，即是你所知道的張懸，也是一部份的你自己。
張懸的性格角色，不是仙女或天后，而是跟你站在一起的俠女。擁有的不只是俠義又寬厚的心胸、溫暖而樸實的笑容，更可貴的是她的社會觀點與生活態度，無論她去到哪裡，總與你一樣的角度在看這個世界的日升月落，在時間軸上一起回頭看看過去，往前看看未來，抱著回憶湧出感想，再著手賣力為當下能做的事，奮不顧身的著迷下去，然後從腳下的這一個點為起點，無論從哪一步開始，紮實緩步往前走，實實在在過日子。
『神的遊戲』作品整體音樂的氛圍、人文的質感，聽得出張懸用她30歲的心思，發揮自己的角色，注入最大的誠意。作品裡的十首曲目，除了寫歌還親自編曲與製作，詞曲極有詩意，編曲富遼闊感，表現手法也更加成熟，更多尊重的同時仍有自己的主張。

旧上海滩百乐门首席乐队Jimmy King原音重现

2010年底，先后发行了8张唱片的尚雯婕决定开启自己的“唱作人”生涯，亲自创作词曲，并担任唱片制作人。悉心陪伴其六年之久的团队也为其制定了以“唱作人”身份重新出发的“第一个五年规划”，并携其进行了为期半年的环球游学。向海外的顶级创作人、制作人与创业产业精英虚心讨教，了解海外最先进的创作与制作理念，尚雯婕及其团队在经历了此番充电后，共同商讨出接下来的五年与五张唱片的整体规划与定位，并制定了一整套完善的阶梯式发展企划，逐步实现他们心中的音乐蓝图。
2011年8月，尚雯婕亲任制作人并完成80%词曲创作的全新实验电子概念唱片[in 内核]横空出世。9首实验电子气质浓郁的原创作品，为尚雯婕在年终各大颁奖礼上赢的盆满钵满。其个人标签鲜明的音乐风格，也得到了行业内外空前的好评与支持。
如果说[in 内核]是尚雯婕向内挖掘、讨论灵魂去向的实验作品。[ODE TO THE DOOM 最后的赞歌]，更像是一部讨论“自我与外界关系”的音乐史诗。也预示着尚雯婕的创作动机由自我表达转向更广阔的格局，尝试涉及更深层次的宏观思考，与未知探索。
the ending, or the beginning, that is a question.
一段“关系”，是怎样从建立走向破灭。破灭，到底预示着终结，还是重生。这是人们终将思考的问题。正身处某段“关系”中的我们，同样经历着波峰波谷的洗礼，与救赎。
尚雯婕一人分饰三角，通过 [The Doom 落日三部曲]，分别以：主人公、对立者，以及故事讲述者的身份，为你完整的诠释了“The Doom”（即“关系破灭”）前后，人与外界关系的演变过程。故事从“世界落日”开始，直到遇见“最终信仰”，尚雯婕以颠覆式的电子摇滚唱腔，为听者构架有关“The Doom”的反思与救赎空间，带领着每一个正身处“关系危机”的迷途羔羊寻找出口。
虔诚的赞美诗，引领人们回到与万物结缘的初始，回忆美好，遗忘痛苦。
最后的赞歌，为你找回最初的信仰。

也许你认识乐团时期的曾力轩，但你可以从此刻开始，认识全新的力轩，
从《Blue Days & 蓝·天》力轩首张个人创作专辑。
别让音乐太沉重，无关乎理想，无关乎坚持，只是一种生活的状态，
所以我们分享音乐，分享正面能量的生活状态。

不是爱情不放过你；
不是回忆不放过你；
不是宿命不放过你；
是你自己 不肯 放过自己⋯⋯
优质唱作女声 莫艳琳
2012都会情感力作《我不能哭》
隐忍的宣泄 脆弱的坚强
2012年5月 当然娱乐 感动倾听 唱给放不下的你
[唱片介绍]
如果说，生命有诸多无从选择的坚持成分在，灵魂则不然。正如莫艳琳，她从不认为自己在坚持什么，因为音乐就是她的灵魂。从顽固独身主义到宅情歌，她用最熟悉的旋律书写着独身的成长。如今，伴随着疼痛的记忆和爱情的渴望，这支沉寂四年的音乐灵魂燃起无比释放的思想，将那些放不下的记忆唤醒。
这张唱片收录了《失眠症》、《Ta》、《亲爱的，你会想我吗》、《我不能哭》四首歌曲，均由莫艳琳创作，每首歌讲述一个情感阶段，从刚分手后的孤独情绪，爱情的奄奄一息，到无法停止的思念情绪，脆弱的坚强，对于时隔多年仍旧无法割舍的爱情⋯⋯仿佛是受了伤的都会女性真实的私房失恋日记。
主打歌《我不能哭》所描述的是都会女性对于现实、情感、过去一种隐忍的宣泄，一边告诫自己不能哭，泪水却快要忍不住。那种脆弱的坚强在每个孤寂的夜晚变得令人难以承受，此时的你，是否也会放不下曾经的自己，不是因为爱情，不是因为回忆，不是因为宿命，只是因为你自己不肯放过自己。
《我不能哭》
默默地注视着角落里那一丝微弱的阳光，假装自己早就习以为常；故作从容地，掩饰着内心深处，最痛的伤......我骗自己不会哭——脆弱的坚强，背后是隐忍的绝望。
《亲爱的，你会想我吗》
有些人，明知道不会来，可依然在等；有些故事，明知道不会继续，却依然幻想；有些明天，明知道已是昨天，可依然放不下——亲爱的，你会想我吗？原谅我还是这么傻！
《失眠症》
痛，在夜晚肆虐；心，火焰般痉挛。隔着玻璃，触摸深夜的寒冷。辗转在昏黄灯下的房间；一个人、一杯酒、一支烟。没有心跳，只有呼吸……漫长，却拒绝阳光。
《T a》
在路上，些许的停留，也许会改变整个前行的风景，忧伤；欢愉，只不过是一场宿命。 试图，融进着氤氲的暮色中，封存所有心碎的牵挂，化作一缕薄纱，等待，每一个微风拂过的刹那——忘记T a。

全球首创PRE-CD先知版概念唱片，旨在为听众提炼出即将发行的全新唱片里的故事主线，为正式版的唱片预热。全碟内含五部作品，均由尚雯婕一手包办词曲，并与来自中国、美国、欧洲的制作人联手打造。
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intro.before th e doom / 世界落日
在世界落日前，祝福万物，咏颂今生来世。
01.quand tu es dans un tunnel / 当你被困在地道中
当你被困在地道中，纵使百般困扰，随着心中的那束光，便可寻光明。有时候，痛到极致，你便遇见快乐。
02.redemption / 救赎
救赎，亲手将自己撕碎，然后重生。
03.j’ai une histoire à vous raconter / 我要为你讲一个故事
一首妙不可言的情调之作，松弛慵懒的随意哼唱，却隐匿了一段妙不可言的闲情轶事。尚雯婕为你讲的这出戏，看似没有剧情，却又悄然随着旋律和盘托出。
04.construire pour détruire / 建造, 是为了毁灭。
建造，是为了毁灭。这是一份看似消极的情绪，态度鲜明，在极端的矛盾里，放大自卑。其实何必深究那些有关人与万物的关系，人与自己的关系。只要你懂得，一切的一切，只会在矛盾里，得以永生。

30岁前 我不懂什么叫爱情
30岁以后 我不在你身边 答应我 用心去飞
30岁男人的情感内质 写给你的3首歌
独自走过 却与你有关的3段历程

中国爵士音乐的黄金岁月
⊙专辑文案
二十世纪初期的上海：
十九世纪的鸦片战争，使这个“东方巴黎”变成一个名副其实目无王法的地方。各式各样的腐败行为就陆续出现，这种现象用现今社会标准来看，也令人震惊。在中国，爵士乐似乎是一种新兴的玩意，其实早在70年前，已登录上海。那时候的上海，有国际大都市之称，五光十色的歌舞厅和动感十足的爵士乐会所互相交错，正是音乐家和艺人的集中地。一块文化大革命扰乱了整个上海，从那时开始，上海就跌进了文化大沉睡，JAZZ 被视为一种肮脏的东西，意味着颓废，堕落，也只能跟赌博娼妓等腐蚀人类的货色混为一谈。到了今天，在中国的各项经济和社会改革下，上海正经历文化的复苏，而爵士乐亦在这样的环境下恢复过来。这里集合了我最爱的旧上海爵士乐歌曲，由现在上海一群最顶尖的音乐家帮我重新灌录的。
我对旧中国爵士乐的着迷，是从这首陪伴我在香港过了好一段日子的歌曲“相见不恨晚”开始，直到后来才知道，那时候的好歌，就像香烟女郎海报一样，产量不少。其实我非常喜爱旧爵士乐曲的编排，亦发现到旧爵士乐在上海开始受欢迎，使我联想到更多的中国歌曲。这样，新主意就在我脑海中浮现，接着就手持一叠五线谱开始了我的任务。当我在上海的歌舞厅中找寻合适的乐章时，遇上了 Huang，Ren 和 Bill，他们便成为我这个制作的主要演奏者。而 Rebecca，Ginger，Coco 和 Carrie 四位很有个人风格的歌手，亦相继出现。
我们经过了几个星期在茂名路的排练，把所有曲调落定。然而，夏天的一块 SARS 病毒爆发，令工作困难重重。虽然这些音乐家都十分年青，但她们明白到自己是站在复兴中国文化的最前线，就这一点，我是非常尊敬她们的才华和音乐态度。最后谢谢我妻子 Crace ，如果没有她的支持、启发和耐性，我相信这个计划和整个制作过程绝不会成为我生命中最美好的一部分。我还要谢谢所有参加过制作的所有人士，尤其是那些才华洋溢的年轻音乐家。 －－－ 许汝
关于制作者许汝
来自澳洲雪梨的许汝，在音乐创作上常受到东方文化的感染。1980年，他先后编写及制作两张“The Posh”唱片，及后在澳洲各地巡回演出。1988年，制作了“Credo”开始他音乐领域无界限的创作。1991年在香港成立制作公司，为广告及电影制作音乐。1997年香港回归中国，他制作“The Honourable Retreat”集合了中外的音乐人来灌录，反应非常成功。英国查理斯王子和各传媒都推荐。许汝现在穿梭澳洲、香港及上海做制作工作，最近留居上海，更深入感受中国音乐的文化。
新上海旧爵士
都说爵士乐在上海十分蓬勃，演出场地不少，七十多年前也是先在上海登陆再高度发展，成就了至今仍然迷倒众多乐迷的独特的上海爵士乐音；明年艺术节，将有为乐迷献上一场结合旧上海时代曲与新爵士乐势力的《今夜歌舞升平──上海、爵士、老歌》。

由汤唯、玄彬主演，韩国导演金泰勇导演的浪漫爱情电影《晚秋》于3月23日在内地全面上映。汤唯首度献唱电影中文主题曲，备受关注和期待。

经历了[节节高声]节目的挑战，带着乐迷对新作品的满心期待，在热情的八月，曹轩宾推出09年最触动你情感思绪及听觉刺激的情歌佳作[当我不在你身边]。
《当我不在你身边》勘称是曹轩宾创造历程中，突破《可惜不是你》光环的又一力作，也笑称是[可惜不是你]的姐妹篇，是歌曲在情感上的延续，及表达上的突显。曹轩宾略微沙哑的歌声，让你无法拒绝曹轩宾在《当我不在你身边》中他在音乐中的执着与真诚。
《当我不在你身边》让曹轩宾回位到最自我的原始状态，实现“三不”原则：一、词曲创作一气呵成，不作任何修改；二、利用最佳状态来配唱，不作任何后期的人声处理；三、宣传照也不做任何修图的动作，拍照时以抓拍到最好为止。曹轩宾从一切真我的角度出发，你所听到看到的都是最真实的。
《当我不在你身边》是曹轩宾连手好朋友，马来西亚知名创作歌手易桀齐一起合作完成的作品。两位知性加感性的音乐人，用感情最原始的状态，写出了一段唯美又略带遗憾的感情，曲子的自然流畅，加上易桀齐细腻到位的歌词使其完美的结合。当想要的越来越多，我们都在毫不知情的时候站在了现实的一边，成为扼杀自己的同谋。就暂时释放吧，曹轩宾用他一贯的真诚和真挚去创作音乐，内心的丰富反而让音乐开始变得轻松随意，只是因为负担空了、奢望空了，没有了包袱才是自由的，心渐渐轻盈、饱满、温和，带我们的夏天静静走进爱情世界里透明的天空。
[当我不在你身边] 如同寂寞的奢侈品，我们有幸能够怀恋！若有这样的体验不要拒绝，当我不在你身边，当你寂寞独处时，当你听到这首歌时勇敢的去想念，这才发现一切都没沉淀，我们那有缘拥有那么多的记忆，听完了，嘴角无论是泪水还是微笑，让你再也不埋怨。。。一切都是安慰。。。。

华谊音乐-情歌手-何洁 2011音乐电影特辑
《短暂的爱情》/ The Short Love Story by J
“我将短暂写于音乐，我将希望留给空白，我将离别逐字记录，我将幸福一一剖析，但愿最终，你会收获爱情！”
※ 减法企划 ※
“剪掉了繁冗的猜忌与欲望，便会露出爱情最本真的样子。”
早在签约初始，华谊音乐便为何洁定制了全新的“减法”企划概念，其中包括减法音乐、减法造型以及减法宣传。在“减法”的前提下，一切过度包装都被省略，从音乐到造型，摒除一切繁文缛节华丽冗余，只保留最简单的本色。“减法”让人回归到比较自然的状态，与此同时，何洁“情歌手”的形象也日渐深入人心。“减法宣传”中，零负面、零绯闻则是特别针对公司行为的恶意的炒作，不主动炒作负面新闻是接下来何洁一系列宣传的主要方向。还原一个真实的纯白色何洁，一个内心简单，外在阳光的情歌手。她正在剥丝抽茧，逐步蜕变。
※ 减法音乐 ※
“每一段没有终点的故事，都是一场“短暂的爱情”。
《短暂的爱情》讲述了一段从初遇、相恋、分手到怀念往昔的爱情故事，《是不是爱情》里的怦然心动、《小永远》里甜蜜相伴、《爱过的你》中撕心裂肺的离别苦楚与《我多么怀念》中无能为力但又无法释然的往昔，组成了一段凄美的爱情故事，随着音乐一帧一帧的勾起每个人心中无法言说的回忆。就像一封递到面前的音乐情书，拆开的那一霎那，便已经投入到回忆的洪流中，与过去相逢。
华谊音乐倾力打造“情歌手-何洁”，不惜重金邀请到韩国、新加坡以及内地众多新锐力量以及多位知名音乐人联手打造此次音乐电影特辑的音乐部分。不同风格的音乐人带来的不同音乐感觉令何洁的全新作品充满了灵感碰撞的惊喜，丰富的音乐试听体验令爱情故事更为细腻丰满。为配合“减法音乐”的企划，无论是作曲还是编曲，都秉承了“减法”的原则，只保留最基础的旋律与配器，整张专辑听上去简单流畅，琅琅上口。而词坛新人李峰为专辑四首歌曲填词，用细腻的笔触勾勒出一个凄美浪漫的爱情故事。
毕业于四川音乐学院的何洁，录音时显露出过硬的音乐专业素养。配合全新“情歌手”的企划，擅长演绎情歌的她，也尝试追求“减法唱腔”，无论情绪掌控还是吐字发音，都力图配合编曲，用尽可能简单的方式呈现出歌曲最细微最丰富的情感。初遇后、动心时那股暗藏在心底的雀跃与尚未敞开心扉时的犹疑，在何洁的声音中，展现的淋漓尽致，将那一段段盘绕在男男女女之间，抓不住却令人为之着迷的情愫演绎的精彩绝伦。情绪中点缀的几分跳跃的顽皮与精巧令人忍不住与音符一同雀跃，为整张专辑增添了更多想象与回味的空间。
突发急性阑尾炎后的入院手术，除了令何洁的心态有了脱胎换骨的转变，伤口愈合初期水米不沾只能输液的治疗方式，也让她爆瘦10斤。无奈只得将全部定制的专辑造型服装紧急送去修改尺寸。她戏称“减法企划”不但为她精简了音乐上不必要的繁冗，也帮她减去了身体上的病痛与负累。在急性阑尾炎手术刚刚结束不到半个月的时间内，何洁已经生龙活虎地完成了专辑的全部录制工作，她笑言这次手术给了她“脱胎换骨”的感觉，不但没有影响工作，反而开心了很多。
※ 减法设计 ※
“寄出的是希望，留下的是回忆，你的爱情就在离你不远的地方，静静等待。那只白色的盒子里，有着怎样的秘密？”
装满了55张明信片与两封特制的“情书”，何洁的音乐电影特辑里，有的是满满的回忆与无限的寄托。既有何洁写给你的音乐爱情，也有属于你自己的浓情蜜意。随意组合便是一段独特的爱情经历，里面藏着一份希望，也是一段回忆，它只属于你。12张星座卡、12张月份卡以及31张日期卡，不同的组合搭配，便能得到一份属于自己的独特风景。55张卡片，大半都由何洁自己取景拍摄，她用自己的镜头带你见证一段美好又伤感的爱情。相遇、相恋、分手、怀念，这些哭哭笑笑、分分合合的故事里，你愿意为自己导演一段怎样的经历？也许凄美的怀念，让你刻骨铭心，但终究，你会再次遇到对的爱情，然后得到一份永远的承诺，在那封空白的CD情书里，刻下一个属于你的Happy Ending。
“3月25日，我的生日是白羊座，这是属于我的独特风景，你的呢？”
※ 减法造型 ※
为了配合“减法”造型的企划概念，华谊音乐不惜砸下重金，为她打造一个清新、自然、简单、质朴的全新造型，希望呈现出何洁最真实、最亲和的可人形象。妩媚与俏皮、端庄与典雅，善用细腻摄影风格的新锐摄影师黎晓亮将它们纷纷捕捉到镜头中，呈现出各种不同状态下何洁最美丽的样子。
无论是前期曝光的个性花朵白色紧身裙、高级订制的婚纱还是在MV中频繁出现的白色裙装造型，“减法造型”的概念都环绕其中。新锐服装造型师Larry Pan特别为何洁量身订制了多款风格不同的白色裙装。柔软而富有曲线美的裙摆、清爽和谐的纯白色，融合出优雅而富有艺术感的气质。线条流畅的连身裙，搭配极细的腰带，准确地勾勒和修饰身体的轮廓，宫廷装的灯笼袖与皮革的复古搭配，梦幻唯美；极简白色长摆裙充满圣洁之感，并增添几分女神般的高贵，软缎如浪潮般涌动，看似简单却令每个细节都一丝不苟。大胆新颖的的剪裁手法、不乏性感的深V领、露背等细节，造就出线条流畅的白色唯美裙装盛宴。虽然全部都是单色的造型却并不沉闷，而前期曝光的纯白拖地婚纱的典雅造型，早已走在潮流之先，简约唯美至极。
※ 音乐电影 ※
出道近6年的时间，特别是参演了诸多影视作品后，何洁在情感的表述上拿捏的更为得当。而华谊音乐不但特别为“情歌手”何洁做了非常精致明确的未来发展规划，而且专门为她制定了音乐电影的拍摄计划。斥巨资拍摄一整部以爱情为主线的《短暂的爱情》同名音乐电影，并赴普吉岛进行了全片拍摄。浓郁的热带风情令这段存在于音乐中的爱情浪漫无比。以“相遇、相恋、分手、怀念”四首歌曲串起来的这部音乐电影，讲述了一段浪漫凄美的爱情，代入感十足。届时听众不但能听到“情歌手”何洁动人的情歌，也能同时欣赏到她日渐成熟的演技，她将用自己特殊的方式，带观众寻回内心深处对浪漫爱情的憧憬。由新锐导演树操刀拍摄的音乐电影，不但有情侣间浪漫经典的桥段，也有诸多细节的设计，包括何洁在影片中不同时期表现的不同情绪的状态，都被细心的捕捉到镜头中。树的拍摄手法一贯以细腻唯美见长，丝丝入扣的剧情推进，令《短暂的爱情》同名音乐电影投射出缤纷的色彩，配合何洁其日渐纯熟的演技，诠释出遭遇爱情时内心的甜蜜感和幸福感，寻回人们内心深处对浪漫爱情的憧憬。
“遇见你的那一天，阳光很刺眼，那一刻周遭一切都消失不见。在我们之间，时间失去了意义，即使是一场短暂的相遇，也仍然会令人刻骨铭心。在爱情里，让我们一起忘记时间的存在，忘记下一秒离别的到来，我们要做的就是珍惜现在。”
※ 音乐爱情特辑 ※
◎《是不是爱情》
作为“减法企划”下的第一支作品，无论是作曲还是编曲，都秉承了“减法”的原则，只保留最基础的旋律与配器，整支歌曲听上去简单流畅。《我多么怀念》一经推出便获得媒体与歌迷广泛的关注，一天之内不但占据各大网站焦点位置，更成为微博热门话题被广为推荐。今日，二打新歌《是不是爱情》终于在万众期待中首播，作曲与编曲人是来自于韩国的知名幕后音乐人J-TRAX先生，他曾为包括Rain、李珉宇在内的多位知名韩国歌手的专辑操刀掌舵。在《是不是爱情》的音乐创作上，灵动跳跃的旋律将一段爱情在初遇时的惴惴不安描绘的淋漓尽致。经过新锐作词人李峰的填词后，歌曲中所流露的那份欲说还休的矜持更令人为之所动。
◎ 小永远
在“减法企划”概念下推出的第三首歌曲《小永远》，由曾担任孙燕姿御用编曲人的新加坡著名音乐人Kenn C操刀编曲，秉承了“减法”的原则，只保留最基础的旋律与配器，抑制不住的甜蜜感觉萦绕在轻巧的节奏中，整支歌曲听上去简单流畅。新锐词人李峰包揽了何洁全部音乐的歌词创作，将那份热恋中小女生的甜蜜幸福用《小永远》完美呈现，是一首“甜得化不开”的浪漫情歌，不经意间便打动了心中最柔软的部分。作曲人郑融则用音符拼贴出一幅亲昵的画面，令人陶醉其中，欲罢不能。
录制当天，何洁为这首歌曲设计了很多可爱的小动作，随着她轻松的演唱，在场的工作人员都有“重新谈一场恋爱”的冲动，清亮通透的音色悦耳动听，歌曲中流露出的幸福情绪也令在棚里录唱的何洁自己忍不住开心。唱功愈发精湛的她表示这首歌是她唱过的“最幸福”的歌，各种幸福甜蜜的回忆在《小永远》中都被一一记起。
◎ 爱过的你
◎ 我多么怀念
怀念是爱情中最伤感的主题，《我多么怀念》适合每一个有故事的人，那些无法遗忘却又不能更改的回忆，随着旋律从心底漾出。无法遗忘的你，无法改变的回忆。风一般的爱情中，弥漫着你赠予我的美好，也流淌着你赐予我的眼泪，这一切都在转身的刹那成为历史。当时光冲走了爱情、带走了默契，我只能捧着这些散落的回忆在熙攘的街头不断与旧日的我们重逢，然后告别。拥抱之后，分手之前，希望我们都能记住那些多彩的往昔。感谢你曾经出现在我的生命里，让那些永远不变的回忆带给你足够的安全感，这是我所能给你的最后的礼物。
《我多么怀念》由著名创作人毕成功作曲，旋律来自于生活中无意间对他的触动。此外还特别邀请到曾获台湾金曲奖、素有“华语流行音乐编曲大师”称号的Terence Teo亲自操刀编曲。在简单的钢琴配乐中，何洁刻意摒弃了华丽唱腔的朴实声音，幽幽的讲述着内心对往昔恋人的怀念与真挚的情意。她用独有的通透自然的音色，娓娓道出爱情故事中的美好与遗憾。

随着时装周的结束，尚雯婕一行也已回京继续其新专辑《in》的全球宣传事宜。今日，其新专辑英文第一主打《To McQueen》的重磅超长Remix版本也正式对外发布。尚雯婕以一首亲自作词作曲、美国超一线音乐制作人Daniel Merlot制作的复古电音舞曲向自己的已逝偶像— —鬼才时尚教父Alexander McQueen致敬。此次的新专辑《in》也被曝出将于年底前进行华丽庆功改版，届时，除了该曲的Remix版本外，还将曝光多首尚未公布的特别版本。

这个 她 ，你还记得吗？
2006年，她，第一次参加歌唱选秀。
不缺纷扰的娱乐圈又多了一盏新花瓶，但是她对观眾说：我是青花瓷！
2007年，她，第一次拿奖。
《外滩18号》获全球华语最受欢迎金曲，合影时，她激动的拿倒了奖状。
2008年，她，第一次发表创作歌词。
拜师了自己的偶像方文山。他说：《梦幻奇缘》是她第一个孩子，以后会越生越多！
2009年，她，第一次当演员。
大冬天贴著暖宝宝穿长裙，大夏天掛著冰袋披古装，不务正业的她在山城度过了寒假，在横店度过了暑假。
2010年，她，第一次剪掉长髮。
离开陪伴七年的烦恼丝，犀利尤小柔自信亮相银幕，看著镜子里全新的自己，她长大了，有了新的目标。
2011年，她，第一次发表自己的首张迷你专辑。
出道的第五年，她签约了新的唱片公司，加入了新的大家庭。
她披上纯白色的婚纱，今夏，以爱之名「没收」感动。
曲目介绍：
01.《如果爱忘了》 — 电视剧《爱情睡醒了》片尾
自2011年6月加盟海蝶音乐，首次发表个人独立专辑的戚薇非常的紧张也期待，
身为海蝶音乐家庭的大家长—华人世界著名音乐人毕晓世老师，给予了戚薇非常大的鼓励和支持，并且亲自领衔制作整张迷你专辑，以及这首同名主打单曲。
歌曲由戚薇的好姐妹同时也是新锐创作人林天爱作曲，李志清、唐恬携手填词创作。
《如果爱忘了》走的虽是都会疗伤情歌路线，却并不盲目的跟风泛滥口水。
戚薇的演绎也谓可圈可点。录这首歌的时候，戚薇还在赶拍偶像剧「爱情睡醒了」，
同时身兼“演员”和“歌手”双身份的戚薇，高负荷的工作往返三亚剧组和北京的录音棚，前后五次进录音棚录唱，也是专辑中花最长时间录完的一首歌。以最大的诚意和能量还原这段“被遗忘的爱情故事”，表达方式细腻不做作。
歌曲结尾的念白处，感慨却又无奈的嘆息。也让复杂的心更添一种凄楚的回味。就像这霓虹的城市里，越来越多的人都染上了一种遗忘症。拿起了电话却忘了，本来想要打给谁？
可以挥金如土却忘了，简单的一句爱你？多年后再见面却忘了，问最近还好吗？
因为每个人又怎可能真愿意忘了最爱的那个人？
所以忘了， 只不过是不愿想起。
有些人注定是等待别人的，有些人是注定被人等的。
如果有一天，如果爱忘了 。
还记得：不能给我的 请完整给她 。
02.《黑白之间》Feat.范逸臣 —电视剧《无懈可击之高手如林》插曲
《黑白之间》的歌词由戚薇亲自填写，新生代实力音乐人崔迪谱曲。
戚薇这首词创作过程更是一把辛酸泪，由戚薇、唐嫣、胡歌、邱泽、范逸臣、
董璇等主演的时尚励志偶像剧《无懈可击之高手如林》正在南京紧张的拍摄，
导演蒋家俊空降给了戚薇一个艰巨的任务—需要创作一首超越《外滩18号》的经典对唱歌曲，作为片中的主题曲！
在忙碌的拍戏工作之餘，戚薇只能抽出所有空閒，挑灯夜战来创作。
期间为创作近乎崩溃的戚薇赶紧电话求救自己的恩师—方文山老师。
“黑白之间的歌词被推翻重写过三稿，最终还是幸运的在老师的点拨和自己的坚持下把歌词如期完成。”
戚薇透过琴键的黑与白，勾勒出突破界限的一切幸福可能的曼妙。谈及这一次合作的搭档，戚薇笑称：与范逸臣在剧中饰演的姜东是职场上的对手，但是却没有情场上的交锋！
这一次在音乐隔海恋爱，感觉非常过癮！”对於两人的首次合作制作人毕晓世老师也连赞给力！
“虽然两人因为工作关係只能分隔两地录音，一个在台湾，一个在北京，两人却有一种衝破时空间隔的默契感。”
“ 黑白之间 / 弹出了彩色的画面 / 呼吸再远 音符都在你耳边 / 黑色的昨天时过境迁 / 白色的透明 已慢慢出现 / 时间按下了和弦 / 成全我们的表演 ”
戚薇和范逸臣的新鲜搭配必将成为2011年度最强K歌金曲。
03.《没收》— 电视剧《无懈可击之高手如林》插曲
《没收》这首歌是制作人毕晓世老师为戚薇量身定做的，编曲上精致用心，小品式的段落，轻快又不失落洒脱，非常符合戚薇“戚哥”的气质。
全曲娓娓道出女生对爱情真挚的憧憬与渴望。
歌曲很容易让人联想到戚薇主演的《无懈可击》系列电视剧中的“尤小柔”和“叶柔”这两位敢爱敢恨的“柔小姐”，戚薇称自己在谈恋爱时其实更加像《美女如云》中的冰山美人—“尤小柔”，典型的刀子嘴豆腐心；但是却非常羡慕《高手如林》中自己饰演的“叶柔”，可以将“职场中的雅典娜” 和“情场上的麦当娜”中游刃有餘的游走！洒脱率真！
林俊杰御用作词人林怡凤，透过细腻的文笔，把所有的爱情中的泪水，都用恋人幸福的拥抱悄悄没收。或许这世界上最美好的，莫过於此了。