Psychedelic
Atom Heart Mother 豆瓣
9.1 (134 个评分)
Pink Floyd
类型:
摇滚
发布日期 1970年1月1日
出版发行:
Capitol
1 Atom Heart Mother: Father's Shout/Breast Milky/Mother Fore/Funky Dung Geesin, Gilmour, Mason, Waters ... 23:44
Composed by: Geesin, Gilmour, Mason, Waters, Wright
2 If Waters 4:30
3 Summer '68 Wright 5:29
4 Fat Old Sun Gilmour 5:22
5 Alan's Psychedelic Breakfast: Rise and Shine/Sunny Side Up/Morning ... Gilmour, Mason, Waters, Wright 13:00
Composed by: Geesin, Gilmour, Mason, Waters, Wright
2 If Waters 4:30
3 Summer '68 Wright 5:29
4 Fat Old Sun Gilmour 5:22
5 Alan's Psychedelic Breakfast: Rise and Shine/Sunny Side Up/Morning ... Gilmour, Mason, Waters, Wright 13:00
Meddle 豆瓣
9.2 (119 个评分)
Pink Floyd
类型:
摇滚
发布日期 1990年10月25日
出版发行:
Capitol
★美國《搖滾名人殿堂》和英國《音樂名人堂》的至尊榮耀 搖滾傳奇平克佛洛伊德Pink Floyd，1971年第六張錄音室專輯
★英國流行專輯榜No.3，平克佛洛伊德樂團的首張概念專輯
「平克佛洛伊德Pink Floyd」整合迷幻和太空搖滾，將實驗、敘事性豐富的前衛搖滾，以及運用哲學性的詞藻，摸索出前衛搖滾的未來，進而造就了流行音樂史上最偉大的傳奇，每一個世代的樂迷不斷地從他們的音樂作品中，體驗到跨越時空的聽覺驚喜；每一個世代的樂團持續在他們的音樂作品中，思考著搖滾樂所能創造的想像空間與情感共鳴。自1967年組隊以來至2014年底的最後一張專輯《The Endless River》，47年以來，平克佛洛伊德歷年專輯的全球累積銷售量超過二億張，其中加總停留美國告示牌881週的傳世經典《The Dark Side of the Moon》、史上最偉大的概念專輯《The Wall》，都是影響後輩的膜拜聖碟。分別入籍美國《搖滾名人殿堂》和英國《音樂名人堂》的至尊榮耀、滾石雜誌和VH1頻道的《史上百組經典藝人》、Q雜誌《史上最偉大的樂團》名單，留給後世無數搖滾樂迷，一篇跨越半世紀，定義完美經典的搖滾史記。
1971年10月發行的《Meddle》是平克佛洛伊德樂團的首張概念專輯，專輯製作期間，鍵盤手Richard Wright運用聲波頻率原理組裝，可以發出特殊聲音效果的Leslie Speaker放大器，來製作了一個近似潛水艇的聲納裝置，再利用此裝置所發出的聲波寫出一段旋律，這段旋律隨後在經過其他團員加進不同的樂器的即興彈奏，最終蛻變成《Meddle》專輯中，深獲矚目的23分鐘實驗搖滾大作〈Echoes〉。專輯中也有在歌曲末段融入利物浦足球隊，球迷現場加油團演唱，沿用自音樂劇【旋轉木馬】的隊歌〈You`ll Never Walk Alone〉的現場錄音之慢板搖滾曲〈Fearless〉，更有樂團少見的搖滾情歌小品〈A Pillow of Winds〉。
★英國流行專輯榜No.3，平克佛洛伊德樂團的首張概念專輯
「平克佛洛伊德Pink Floyd」整合迷幻和太空搖滾，將實驗、敘事性豐富的前衛搖滾，以及運用哲學性的詞藻，摸索出前衛搖滾的未來，進而造就了流行音樂史上最偉大的傳奇，每一個世代的樂迷不斷地從他們的音樂作品中，體驗到跨越時空的聽覺驚喜；每一個世代的樂團持續在他們的音樂作品中，思考著搖滾樂所能創造的想像空間與情感共鳴。自1967年組隊以來至2014年底的最後一張專輯《The Endless River》，47年以來，平克佛洛伊德歷年專輯的全球累積銷售量超過二億張，其中加總停留美國告示牌881週的傳世經典《The Dark Side of the Moon》、史上最偉大的概念專輯《The Wall》，都是影響後輩的膜拜聖碟。分別入籍美國《搖滾名人殿堂》和英國《音樂名人堂》的至尊榮耀、滾石雜誌和VH1頻道的《史上百組經典藝人》、Q雜誌《史上最偉大的樂團》名單，留給後世無數搖滾樂迷，一篇跨越半世紀，定義完美經典的搖滾史記。
1971年10月發行的《Meddle》是平克佛洛伊德樂團的首張概念專輯，專輯製作期間，鍵盤手Richard Wright運用聲波頻率原理組裝，可以發出特殊聲音效果的Leslie Speaker放大器，來製作了一個近似潛水艇的聲納裝置，再利用此裝置所發出的聲波寫出一段旋律，這段旋律隨後在經過其他團員加進不同的樂器的即興彈奏，最終蛻變成《Meddle》專輯中，深獲矚目的23分鐘實驗搖滾大作〈Echoes〉。專輯中也有在歌曲末段融入利物浦足球隊，球迷現場加油團演唱，沿用自音樂劇【旋轉木馬】的隊歌〈You`ll Never Walk Alone〉的現場錄音之慢板搖滾曲〈Fearless〉，更有樂團少見的搖滾情歌小品〈A Pillow of Winds〉。
Wish You Were Here 豆瓣
9.5 (333 个评分)
Pink Floyd
类型:
摇滚
发布日期 1975年1月1日
出版发行:
EMI
20分钟的歌曲再加上 "Shine On You Crazy Diamond" 所组成的这部专辑依旧是根系于他们早期的 "Atom Heart Mother Suite" 和 "Echoes" 等这些作品，但我们宁愿看到另一种 Pink Floyd 的音乐风格。"Shine On You Crazy Diamond" 的歌词完全是在赞美与称颂 Barrett 的聪明以及作为对其后来的隐退发出的一曲挽歌。整首歌曲由9段组成，而专辑选用了前面的5首片段作为整部专辑的开篇。对于该曲你往往最先可能被 Gilmour 忧伤的吉他主奏所打动，不过贯穿全曲的确是 Wright 有史以来最出色的键盘演奏，当然萨克斯演奏家 Dick Parry 如同在 Dark Side 中一样做了精彩的表演；而后面的4首片段则作为专辑的结束曲，伴随着风声以及David Gilmour 吉他的咆哮声和他的呐喊声中开始，并最终在波涛汹涌般的键盘声中逐渐结束整部专辑。本来该曲是作为一个整体演出的，但在1975年却被一分为二了。毫无疑问的是，这首歌曲就是针对并间接地回顾了 Pink Floyd 音乐历程上的第一个变故 —— 乐团创史人 Syd Barrett 中途离开乐队。1975年7月5日，当乐队录制完毕而进行混音制作阶段工作的时候，有一个陌生人来到录音室外面默默地看着里面工作的乐队成员，他就是 Syd Barrett。可惜当时他并不知道这部专辑就是题献给他的，在匆忙一瞥后，人们从此再也没在公共场合见到他。
在 VSC3 合成器极富规律的伴奏下，伴随着重复回声的组合引出了 "Welcome To The Machine" 开头的那部分音节，由此开始了一个针对当时音乐圈中广泛存在的“对金钱的追逐超过了对音乐制作创新的追求”现象的辛辣的讽刺，而将歌手 Roy Harper 引入并演唱 "Have A Cigar" 则似乎是 Waters 的耻辱，但当时在录制此曲的时候，本应担任主唱的 Waters 嗓子出了问题而无法正常演唱，刚巧他的朋友 Roy Harper 也同期在同一录音室录制别的作品，于是 Waters 便请他的朋友演唱了这首对唱片录音工业辛辣讽刺的歌曲，不过后来 Waters 对这个决定也无不抱怨说“not because he did it badly...it just isn't us anymore”。歌曲里面有一句歌词“Which one's Pink?”其实来自于一位对他们一无所知的美国唱片公司董事询问乐队时愚蠢的提问，后来在演唱会上，Waters 将这句话印到自己的T恤上。
唱片的标题曲 WISH YOU WERE HERE 同样也是针对 Syd Barrett，但也是 Roger Waters 对于徘徊在乐队成功的四周围的贪婪所进行的斗争中所感受到的紧张感，而根植于贯穿 Wish You Were Here 专辑中所体现出来的那种觉醒的主题不断的滋生发展并最终在后来的 The Wall 中萌发壮大。古典/爵士小提琴手 Stephane Grapelli 参加了该曲的录制，也就是全曲结束时那几个小节的风声的合成音响效果的录音。而歌曲的管弦乐片段其实是截取于 Tchaikovsky 的第四交响曲的录音。本曲以后成为乐队巡回演唱会上的保留曲目，即使是 Waters 离开乐队后，无论乐团还是他依旧喜欢在各自的演出中演唱它。
WISH YOU WERE HERE 专辑于75年9月27日进入美国排行榜并名列12位，并于10月4日升至榜首。而在英国，发行后第一周便荣登榜首，不过这要感谢提前预售的25万张唱片的功劳。Wish 专辑也是在他们离开了与之合作多年的 Capitol 唱片公司，并自组 Pink Floyd Music 公司后制作的第一部作品，另外他们将其作品改委由 Columbia 唱片公司发行而不是老东家EMI公司了。或许是因为上一张作品反映太好，它多少显得这张专辑有些失色，乐评家的评论甚至也仅以“了无长进”一笔带过。现在回过头来看这张唱片，虽然具有一定程度的商业化倾向的表现，但在音乐创作的本质上，它仍然够资格称得上是一张质量均佳的好作品。
这张专辑在滚石杂志选出的500张历代最强专辑中排名第209位。
在 VSC3 合成器极富规律的伴奏下，伴随着重复回声的组合引出了 "Welcome To The Machine" 开头的那部分音节，由此开始了一个针对当时音乐圈中广泛存在的“对金钱的追逐超过了对音乐制作创新的追求”现象的辛辣的讽刺，而将歌手 Roy Harper 引入并演唱 "Have A Cigar" 则似乎是 Waters 的耻辱，但当时在录制此曲的时候，本应担任主唱的 Waters 嗓子出了问题而无法正常演唱，刚巧他的朋友 Roy Harper 也同期在同一录音室录制别的作品，于是 Waters 便请他的朋友演唱了这首对唱片录音工业辛辣讽刺的歌曲，不过后来 Waters 对这个决定也无不抱怨说“not because he did it badly...it just isn't us anymore”。歌曲里面有一句歌词“Which one's Pink?”其实来自于一位对他们一无所知的美国唱片公司董事询问乐队时愚蠢的提问，后来在演唱会上，Waters 将这句话印到自己的T恤上。
唱片的标题曲 WISH YOU WERE HERE 同样也是针对 Syd Barrett，但也是 Roger Waters 对于徘徊在乐队成功的四周围的贪婪所进行的斗争中所感受到的紧张感，而根植于贯穿 Wish You Were Here 专辑中所体现出来的那种觉醒的主题不断的滋生发展并最终在后来的 The Wall 中萌发壮大。古典/爵士小提琴手 Stephane Grapelli 参加了该曲的录制，也就是全曲结束时那几个小节的风声的合成音响效果的录音。而歌曲的管弦乐片段其实是截取于 Tchaikovsky 的第四交响曲的录音。本曲以后成为乐队巡回演唱会上的保留曲目，即使是 Waters 离开乐队后，无论乐团还是他依旧喜欢在各自的演出中演唱它。
WISH YOU WERE HERE 专辑于75年9月27日进入美国排行榜并名列12位，并于10月4日升至榜首。而在英国，发行后第一周便荣登榜首，不过这要感谢提前预售的25万张唱片的功劳。Wish 专辑也是在他们离开了与之合作多年的 Capitol 唱片公司，并自组 Pink Floyd Music 公司后制作的第一部作品，另外他们将其作品改委由 Columbia 唱片公司发行而不是老东家EMI公司了。或许是因为上一张作品反映太好，它多少显得这张专辑有些失色，乐评家的评论甚至也仅以“了无长进”一笔带过。现在回过头来看这张唱片，虽然具有一定程度的商业化倾向的表现，但在音乐创作的本质上，它仍然够资格称得上是一张质量均佳的好作品。
这张专辑在滚石杂志选出的500张历代最强专辑中排名第209位。
