薛之谦黄龄携手献唱冯导新作
《我不是潘金莲》推广曲全网上线
冯导新作《我不是潘金莲》推广曲首发
薛之谦黄龄默契演绎《来日方长》
近日，由女神范冰冰领衔主演，郭涛、大鹏、张嘉译、于和伟、张译、李宗翰、赵立新、范伟、刘桦等“大叔级”实力派演员倾情加盟，根据刘震云同名小说改编，由著名导演冯小刚执导的喜剧电影《我不是潘金莲》即将上映，影片方圆版推广曲《来日方长》也于今日全网上线。
超人气“段子手”薛之谦携手实力唱将“转音歌姬”黄龄亲情演绎。歌曲由著名音乐人常石磊担任制作人并领衔创作，而薛之谦黄龄这对“老搭档”的深情与默契也在歌曲中展露无遗，细腻而温暖，轻呢而悠然，弥漫着缓缓时光的醇静味道。
关于《来日方长》
薛之谦与黄龄对唱的这首《来日方长》，不仅是电影《我不是潘金莲》的推广曲，还是黄龄即将陆续推出的2016年全新专辑《来日方长》的同名主打歌。此前，薛之谦也是因为范冰冰的一条微博而与电影《我不是潘金莲》结缘，毛遂自荐的他成功加盟这首推广曲《来日方长》，与黄龄深情演绎，更与制作人常石磊再次深度合作，可见其诚意十足。
据悉，该歌曲的MV也将于2016年9月14日与公众见面。黄龄全新专辑除首波同名主打《来日方长》外，其余新作将会陆续与大家见面。该歌曲由黄龄工作室携手中国唱片倾情打造，中国唱片荣誉出品，奔跑怪物与百慕文化联合全网发行强势推荐。
关于《我不是潘金莲》
由冯小刚导演执导的喜剧电影《我不是潘金莲》，讲述的是李雪莲的前夫骂李雪莲是“潘金莲”，为了还自己一个清白，李雪莲开始状告他。但一件事很快变成了另一件事，为了纠正一句话，李雪莲告了二十年的故事。从片方曝光的几组先导预告中，观众可以强烈感受到冯小刚新作现实主义风格与幽默元素。该片将于2016年9月30日全国上映。

“人们把难言的爱都埋入土壤里 袖手旁观着别人尽力撇清自己”
耽溺于让人浮想连翩的情感暗涌 薛之谦展现成熟男人的内心风景
2016年薛之谦《初学者》专辑隐情推荐第二抒情主打《我好像在哪见过你》
继在市场上叫好叫座的《初学者》与《刚刚好》的曝光以后，薛之谦的全才创作歌手形象再度刷新大家对他的印象。尤其《刚刚好》这首标准的“薛情歌”让广大乐迷们再度跌入薛之谦的抒情魅力中，纷纷在敲碗询问还有没有下一首情歌可以一解情歌之渴。这首再次由薛之谦词曲创作的《我好像在哪见过你》即将让大家重新认识情歌的薛之谦。《我好像在哪见过你》有别于《刚刚好》的深情婉约，所带来的情感浓度是更加浓稠的，歌词的遣词用句也更加趋于意识形态的展现。这首歌的听觉氛围就像一个人在深夜眺望一片深蓝色的海洋，视野尽头表面上看似风平浪静，但实则海平面下却暗潮汹涌，蕴藏着情感的漩涡。歌曲的音符缓缓揭开一段尘封的爱情故事的序幕，让人看见更趋广角的成熟男人的内心风景。这首歌的歌词想说的是“在爱的人的面前压抑住内心漫溢的情感”的柏拉图式爱情。碍于现实的限制，两个有过故事的人，在往后的人生再度相会了，可是却无法再续前缘，只好把澎湃的爱深埋在心里，把对方当陌生人一样看待。就像歌词里提起的“人们把难言的爱都埋入土壤里 袖手旁观着别人尽力撇清自己”、“我听见了你的声音 也藏着颗不敢见的心”、“你听不到我的声音 怕脱口而出是你姓名”一样，这种复杂却让人浮想连翩的爱情故事，是经历过时间洗礼的成熟男人才会体悟到的悲哀。薛之谦的这首《我好像在哪见过你》会让你听见更具深度与想象力的薛情歌！
薛之谦这首《我好像在哪见过你》同时也是动画电影《精灵王座》的主题曲，歌曲细腻的情感也很好的诠释了影片中人类少年小鱼与精灵女友莉雅这对“跨族CP”重逢后无惧界限，生死相依的强烈情感。而这部由《龙之谷：破晓奇兵》原班人马打造的魔幻爱情动画电影《精灵王座》也即将在2016年8月12日上映。

张靓颖中英文双单曲同步上线 励志鼓舞人心
张靓颖《我的梦》《Dream It Possible》同步上线
11月26日,华语天后张靓颖继冬日供暖新歌《依赖》后,再次发布全新“正能靓”中英文双单曲《我的梦》与《Dream It Possible》,以明媚励志的旋律和张靓颖特有的感染力,再次为初冬带来无限暖意。
《我的梦》与《Dream It Possible》由Andy Love谱曲,中文版《我的梦》由王海涛与张靓颖共同填词完成。大气恢弘的钢琴独奏作为开篇,缓缓引出张靓颖婉转而充满力量的嗓音。梦想需要透过时间打磨,需要饱经风雨历练,还可能经历迷茫、失望和黑暗,但只要一直向前走,就能冲破层层浓雾,让阳光穿透云层散发炙热光芒。张靓颖通过《我的梦》与《Dream It Possible》中英文两版歌曲,表达出对梦想与未来的信心与决心,并鼓励大家勇敢执着去追寻,梦想是必不可少的信念和精神支柱,支撑我们有力量走过一切困苦。
张靓颖自出道以来,在音乐上的认真与执着不仅成就了无数乐坛经典作品,更获得众多国际品牌的欣赏与青睐,频频跨界合作。从与全球顶级珠宝品牌合力打造时尚听觉《永远》,到献唱著名美妆品牌主题曲《第七感》,再到携手王铮亮对唱网游主题曲《天书世界》,以及担任某国际品牌形象大使并联合世界DJ巨星Tiesto呈现风暴电音节主题曲《Change Your World》,再到最近与某国际汽车品牌合作的广告主题曲《依赖》……张靓颖每一次的“声势”助阵都赢得业界好评,备受商业界认可和青睐。

傾聽 張靚穎 現場專輯
Listen to Jane Z Live
拿掉繁複的妝點琢磨
回歸音樂純淨的原貌
用聲音與影像
找回音樂原生的喜樂 愉悅 與感動
“雙主打”推薦
人氣主打《好不容易》 又一首靚式情歌
概念主打《I Didn’t Know》 張靚穎暌違多年全新英文單曲
踏入歌壇第七年，張靚穎回歸最初音樂夢想——邀請歌迷一起錄製LIVE專輯。讓一直支持她、默默聆聽她的歌迷，與她一同完成一張專輯，成為這場夢寐以求的LIVE盛會的一份子。隆重登場的《傾聽 張靚穎》現場專輯，圍繞回歸人聲的主旨，拋開時下音樂元素、後期製作的包裹，採取同步收音的錄音方式，讓觀眾聽到看到張靚穎動聽歌喉，帶來的最直接真實的震撼與感動，充分呈現張靚穎最本質的人聲魅力。透過聲音，演出者與觀眾沒有時間差的交流與互動，彼此回饋著兩造的歡喜、愉悅、冷靜或熱情，總讓她沉醉不已。“我喜歡現場，現場情緒永遠是最飽滿的！”靚穎說：“音樂、歌詞想表達的各種感情，瞬間命中人心；臺上台下心緒的交流與互動，既直接又真實，總讓我回味無窮。”
音樂方面，《傾聽 張靚穎》分為新歌和翻唱兩部分，最終以人氣主打《好不容易》與概念主打《I Didn’t Know》，“雙主打”概念讓歌迷一次聽過癮！15首精彩好歌，有清新小品《好不容易》，《Single》，也有濃烈的大作《放下》；翻唱部分，有些演繹忠於原始風味的《At Last》，《秋意濃》，《直到世界末日》，也有用Live方式給予新鮮意思的《南海姑娘》，《Singing In The Rain》。專輯動用頂級樂隊編制及音響配置，同時樂隊規模更一次用上流行專輯少見的Brass管樂編制、低音大提琴Double Bass等配器編曲，揉合了Big Band盛世丰采、unplugged純粹澄淨、Blues藍調風情、Jazz迷人聲韻、古典優雅氣質，專輯的音樂性豐富多樣。
《傾聽 張靚穎》邀請音樂大師JIM LEE為張靚穎，擔任專輯製作和演出音樂總監。JIM LEE是金曲獎最佳製作人，被譽為最受天王天后青睞製作人，曾打造張惠妹、林憶蓮、陳奕迅等經典專輯，同時也是王力巨集巡演的音樂總監。與張靚穎初次合作，Jim Lee坦言對大家口中的“小張”有種相見恨晚的欣賞！他認為《傾聽 張靚穎》這種高難度的專輯錄製方式，對藝人“唱功”與“用功”是一大挑戰，而張靚穎的表現不止稱職而已，更是超出期待、可圈可點！他回憶第一次到排練場與靚穎進行彩排時，發現藝人早就把曲目、旋律、歌詞弄的滾瓜爛熟，靚穎在音樂領域裡的“難搞”與自我要求，讓他由衷敬佩！Jim Lee充分感受到靚穎對歌唱的熱愛、對音樂的執著，他認為“愛唱歌”這三個字已不足以形容小張，他認為靚穎的層次更高，“音樂是她的喜樂”Jim Lee說：“她是那種唱歌就愛上自己的人”。
《傾聽 張靚穎》還採取APP、CD、DVD、藍光多種載體發行。張靚穎勇於嘗試全新的發行模式，也是她佔據華語女歌手引導地位，對於歌壇未來的一次探尋。敢做！敢試！靚穎期望通過自己的舉動，為音樂行業注入正面能量。
精彩可期 先聽為快 人氣主打 《好不容易》
寄不出去的情話，不能結果的愛情，《好不容易》用淺白的字句，真情發聲。“這是一首自己跟自己說話的歌。”張靚穎認為：“有很多事情與心裡的感受，你是沒辦法跟別人說的；終究你只能自己跟自己訴苦，自己跟自己聊天，然後試著慢慢釋懷。”
捨棄了錄音室琢磨情歌的方式，也不採用抒情歌曲煽情點火的演繹。繼《我們說好的》,《如果愛下去》之後，一首用張靚穎觀點詮釋的“靚式情歌”。這首歌忠實呈現Live樂隊未經修飾的原始味道，沒有錄音室的過度琢磨，感情世界直接的告白，反而更為震動人心。
驚喜呈獻 全新英文新歌 概念主打《I Didn’t Know》
愛情的世界，原來充滿著無法預知的落差。有一天不再愛了，才發現一切都是自己癡心堆砌出的不真實奢望。
打破華人樂壇收歌傳統的原創英文新歌，專輯製作人Jim Lee譽為“充滿膽識的選擇”。暌違多年，千呼萬喚始出來的張靚穎全新英文單曲，再現70年代靈魂樂神韻，來自美國傑出的Brass管樂樂手，與張靚穎充滿Power的靈魂嗓音完美互動，帶著大家穿越時光隧道，進入一家假日酒館，讓音樂淹沒哀傷。

谭维维 2016 音乐作品
《观照》四部曲
之数字发行第三辑
《冬藏》
赤子之心 心无旁骛
以《春生》《夏长》《秋收》《冬藏》组成的谭维维《观照》四部曲，经过了轻快热烈的《夏长》和浓郁深厚的《秋收》，来到了自省冥思的《冬藏》，这一次《冬藏》的“观照”，“观”的是自己，“照”的是时间。
选择在出道十年之际发行自己的全新音乐作品《观照》，是谭维维在音乐上给自己的一份“成人礼”，而选择以四季作为节点接力发行《春生》《夏长》《秋收》《冬藏》EP，则是她放慢自己，用音乐和时间的一次漫长对谈。
这一次，她不再是被大众所熟知的横扫音乐真人秀的live唱将谭维维；她回归内心，与生活与时间独处，在流逝的时间里，她与那个土坡上爱唱歌的姑娘再度相遇，她确信，她依旧很爱唱歌。
十年，音乐已经成了她生命的一部分。
那些你听到的感动，大多都来自于她某次即兴唱出的灵感，她记下旋律，然后打磨再创作，于是就有了这些年一次次被她所惊艳的live；音乐于她更像是流淌在她生命里的血液，与她一同呼吸感知着眼前的世界，然后成就了现在的她。
在漫长岁月里前行，在纷扰浮躁中坚持，这是谭维维的《冬藏》，心无旁骛，以赤子之心一往无前。
《错过》
这是《Take my hand 》中文版，也是谭维维再度参与词曲的一首作品；这一次，错过的不再是眼前事和身旁人，谭维维用歌声勾勒出了时间最宽的纬度，用旋律带我们穿越空间，在平行时空重新审视生命中所错过的一切，那些生命未知的悸动，那些生命潜藏的惊喜，那些生命错过的瞬间，这一次都在她的歌里与我们不期而遇。
《一箱子云朵》
喻江作词，谭维维携手Julian Emery和刘迦宁共同谱曲完成的一首特别的歌；我们在歌里听到了一场美好相遇，字里行间是令人动容的温暖，哪怕最后离别，却也都留下了一箱子云朵；透过谭维维的歌声，我们在她娓娓道来的歌声里，记得了这个属于相遇的时间故事，一箱子云朵或许都曾在你我的生命里与我们擦肩而过。

一切的想法都是来自于吉克隽逸的宠物，一只名叫BAOBAO的高冷不足呆萌有余的喵星人，
summer说，
“BAOBAO这个名字，是种很难被简单界定的亲密，
是一个情感的依赖
是一个心灵的寄托
是一个温暖的拥抱
更是一个美好的祝福
当然
还是我的猫。”
所以就有了这首有温度的歌。
关于猫，关于爱，关于一切温暖和柔软。
我的猫，它缺乏安全感，它渴望被陪伴，它撒娇起来异常粘人，却又一直在苦苦等待。
渴望温暖，寻求陪伴是一种珍贵的本能，猫如此，人也是一样。
在夜幕里睡不着的猫都是一个颜色，像猫一样不懂得讨好只能乖乖等拥抱的人也都一样。
珍惜这样的温暖和柔软吧，多一些陪伴，再多一些宠爱，
因为，只有你才能唤醒他们最快乐的心跳。

“音乐作家”徐良全创作“唱片小说”
他深刻，却浪漫的真实内心；
他幽默，却治愈的精神世界；
他锋利，却温柔的情感态度；
十首冷热交替的歌，十个笑泪交织的故事，分享一个，爱恨尽致的徐良。
2016年初，徐良发布了个人首部小说集《请在哔声后留言》，在微博图书榜上创下连续三月名列前三的超高人气记录。在这本小说里积聚的灵感，磨砺的笔锋和修炼的观察力，都成为了徐良音乐创作的底蕴。在暌违一年的今夏，化身“音乐作家”的徐良全新出击，以小说作者的姿态进行音乐的创作，从而诞生了这张被称为华语乐坛首部“唱片小说”的全新专辑。十首冷热交替的歌，十个笑泪交织的故事，展现了一个爱恨尽致的徐良。有了不同故事的铺垫，徐良的这张专辑犹如一座“音乐图书馆”，呈现出有温度、有质感的新鲜面貌。
不仅如此，在专辑制作过程中，徐良与光合声动音乐团队默契合作，大胆采用纯Band乐队编制，摒弃当下流行音乐里频频出现的多余效果，化繁为简，呈现“冷摇滚”的简约美学，也让徐良的唱腔更为直接的得到展现。摒弃花哨的包装，杜绝过度修音，用简洁直接的制作理念，力求让乐迷听到一个前所未有的徐良。
这样全情的创作与精心的筹备，让徐良的《请在哔声后留言》从公开第一首主打《歌手》开始，就陆续获得了各大音乐平台及专业乐评人的鼓励与肯定，也得到了歌迷粉丝的力挺。抒情主打《写词的人》一经发布便横扫多个*威榜单，在标杆性榜单亚洲新歌榜等多个榜单均获得了傲人的好成绩。发布会现场，徐良也演唱了专辑中的开篇自白曲《歌手》，以及“音乐作家三部曲”中的其中两首《写词的人》《表演的人》，以独到的视角与情感，将所有人带入了自己浪漫的音乐故事中。

这一仗，一打三年。没有硝烟，没有敌人。只有尚雯婕、我，和团队。而我俩，私下面对面交谈的次数，也不超过十次。你知道那种感觉吗，目标就在那里，特别清晰，拼呗，使劲儿拼吧！我们拼什么呢？拼一口气？拼出人头地？拼出个上市公司？都不是，我们想给自己，也给和我们一起拼的人，一个交代，一个“响”！一个老了之后值得给子孙讲的故事，想要留下点儿什么，至少曾经我们在一起，我们骄傲过！

2013年，除了《我是歌手》和《中国好声音》让老百姓还记得有“唱歌儿的”这么件事儿，哪还有音乐圈儿，哪还有人用心做音乐。真不是浮躁，是残破，由腐朽走向灭亡。是的，用词重了，我更想用“爱之深责之切”来形容当时的心情。音乐人做音乐的目的由“自由表达的艺术”，变成了必须要有一首口水歌才能讨生活。于是对于大部分歌手而言，各式边角料资源都堆上，为的是“活下来”。即使如此，还是认认真真的死了一大半。

回想2006-2007，中国选秀井喷之年，尚雯婕“超级女声”夺冠，井柏然“加油好男儿”夺冠，同年还有李易峰、马天宇、付辛博、乔任梁等等。那一年，我们这一批爱音乐的年轻人从各行各业涌入娱乐圈，陪着各大卫视和娱乐公司，造梦。时至2008，眼看着一拨拨很有潜力的新人冉冉升起，尔后全军沉寂。于是不少偶像歌手转型影视，而尚雯婕和我决定，“去他大爷的，拼了！留下来！”。就这样，两个执拗的神经病，这一仗，一打十年。这个决定，回头看看，确实，铤而走险。

2013年，从华谊“毕业”一年后，经历了“我是歌手”的咸鱼翻身，我们积攒了一点碎银子。没买房，没买车，俩神经病合计了一下，“砸锅卖铁发！大！片！”。当时我们顶着运营将近20人的“尚雯婕工作室”的压力，凑出400万，做了张EP，《Graceland 恩赐之地》。为了省钱，尚雯婕带着demo一个人飞到伦敦和已经邮件沟通了好久的制作人一起磨了半个月，编曲录音全部搞定才回来。之后我们翻遍网络找到一个理想型的瑞典导演，2-30人从世界各地飞到冰岛首都雷克雅未克拍了那只让我们勒紧裤腰带的《little star星光》MV。一只MV导演部分的制作成本是人民币150万，还不含我们的交通差旅和服装化妆。这在美国，也就普普通通，而在中国，很多朋友都说：嚯嚯嚯。可你说为啥呢？为了我们的梦想，那是初心。是为什么，我们两个高级白领，降了薪酬待遇和文化水平，提高了情商，来到这个行业。然后我们在北京海拔最高的艺术馆做了一场“多媒体空间艺术秀”，我告诉我的团队，我们不做时尚了，这个秀，是艺术。我们有很多故事，很多无法与某个具象的人类交流的思绪，都装进这个虚幻的冰雪之地吧，让客户和媒体VIP们伴着极光，进入我们的梦境，30分钟，让他们忘了他们的新三板和涨停，与咱们一起，好好做个干净的梦。

2014年，我们的年轻偶像经纪公司成立了。和新生儿一模一样，我的亢奋溢于言表。不过很快，全都转化成了“责任与压力”。开公司的第一周，我每天下班都心惊胆战，时时刻刻一堆OS满脑袋乱撞，“哎哟喂，该关的都关了吧？可别着火啊！”、“呸呸呸，别瞎说！”、“接下来去拜访哪个客户呢？”、“新人招募的进展不太理想啊！”、“要给未来的男团找到适合的经纪团队啊！”、“又到月底了，又要发工资了！”&……%&￥……%&#%……&#%，就是这样，每一天。然后我和雯婕分了工，她带着自己的经纪组打理自己的演艺事业，做新唱片。我带着其他人做新公司业务，为内地的偶像经纪领域“开荒”。为啥说“开荒”呢？确实啊！讲真，到今天，还是在“垦荒”。

2015年春节，我的微博开始出现各式各样的“拜年催专”，尚雯婕的粉丝开始迫不及待的听到新唱片。也确实，按照我和她合作的那些年，在华语乐坛，一直保持着每年1-2张唱片的超高产纪录。每张都是大奖无数的尚雯婕，已经一年半没发片了，上一张还是张“细碟”。真没办法啊，我们确实又在期待下一个山峰，再努努力，再攀一攀，再磨蹭磨蹭。讲真，着啥急啊，发给谁啊，哪来的音乐市场，哪来的良性收费管道。想起之前在朋友圈看到薛之谦开火锅店和卖衣服，想起许飞的吉他私塾，确实啊，和我们一样，这些疯子，都是小强，岁月打不死，就是任性，必须活下来！嘛痹。

（虽然很不想让我们的偶像新人看到下面这段话，可我还是得说，开偶像经纪公司，有一整半儿的原因，是给尚雯婕一个完全忽略预算的“恩赐之地”，砸呗，随便砸呗，为了艺术，别犹豫！为了梦想，正如薛之谦的“火锅”，我们都要找到曲线救国的“解药”。然后咬着牙对着不知道是谁的“敌人”喊，“别等到老子翻了身，什么狗屁150万的mv，给老子打包，来一打！”）

2016年春节，“拜年催专”俨然已经无法抒发粉丝们催专情绪高涨的火苗儿了，满屏的“烧香催专”，还有个粉丝居然启动了“每日催专”的关键词微博计划，天天都有励志好文，天天圈我，变着花样的催，尚雯婕的粉丝真的有文化，可是真的，越有文化，越闹心。你想想，听电子乐的喜欢时尚的90后和00后，能正常的了么。绝对不能啊。

今天，在逐步开始倒计时的途中，我们选择先把这张新唱片的“编曲”都丢出来。“丢”是行业黑话，意思是甩给粉丝，迷她个妹的。于我呢，更像是消灾。（哈哈哈，哈哈哈，哈哈哈，一把老泪，甩三年）。正式版唱片叫《Black & Golden 黑金》，这张先导碟叫《pure 纯粹》。我觉得我们这次的计划可以定义为“全聚德”计划，特别像吃烤鸭的过程。什么当着你片鸭子呀、什么先吃鸭子皮呀、什么鸭子三吃呀、什么鸭汤呀、什么鸭架子打包呀…全都有，全都来。做了三年的碟，咱先听纯音乐吧！听听电子唱作人兼个人第四张全创作大碟的制作人尚雯婕的音乐团队，历时三年完成的音乐作品。在讨论是否发布这张纯音乐先导的时候，团队里其实意见不统一，反方最主要的担心是，时隔三年，其中许多歌曲的编曲风格和音色或许不是时下最流行的了。我倒是反复权衡后支持了正方，尚雯婕统筹制作的这四张唱片一直不追赶“时髦儿”啊，她什么时候整过大流行啊。

附加3首旧作，我们用这12首曲子，为你呈现尚雯婕和我们公司的“这三年”。都在里面了，嗯，嗯，嗯。歌名，我们直接用的编曲制作人姓名，没别的，向他们致敬，向他们的艺术造诣致敬，向音乐致敬。向特纯粹的东西，致敬！这几个家伙，陪着我们玩儿了好多年，都是被我们磨到“吐血再见不联系友尽价”的老家伙。什么酷玩儿、什么马丹娜、什么比约克、什么嘎嘎，对他们几个，应该都比我们大方。真是不好意思啊，可下一张还是得折腾大家伙儿。

先不说了，“黑金”这一仗，赶上“三哥十年”，咱得慢慢聊。你们先听歌儿吧！麻烦买个3000块钱以上的耳机，高频要清脆，低音得浑厚，答应我好吗！（或者上京东去买我们出的“黑金”入耳式耳机，也不错）。然后，从头到尾，别停下！如果有些网站需要付费下载，我告诉你，肯定值！回聊。

对了，孤独挺好的，敬孤独一杯。

—— 聂心远

二十世纪，在中华民族的音乐史上，涌现了许多为人民大众所推崇的歌坛名家，他们闪烁群星，承前启后，为弘扬民族音乐事业辛勤耕耘，给全人类文化宝库增添了夺目的光彩和不朽的财富。一百年来，歌曲的创作以其特有的视觉和方法，记录了民族的兴衰荣辱，大众的喜怒悲欢，国家的发展和繁荣…… 全国流行歌坛“西北风”头号旗手，当今歌坛最独特的声音爆发十足唱腔魅力，深请吟唱现代人内心孤独的苦。畅销代表作：《我热恋的故乡》、《野花》、《执着》。 田震的豪爽和大气是北方土地的赐予，但背后依然有颗柔情婉转的女儿心。如果不是田震唱，而换一个声音甜美的歌手来唱肯定又是另一番滋味。但田震低沉性感的歌喉却把这首歌要展现的并不深刻的意境诠释的淋漓尽致。田震凭借着她的嗓音，带着她的“伪摇滚”流行歌曲一路走来。再一路走去，不知道会有多深的脚印……

《庙会之旅II》是左小祖咒12年前出版的《庙会之旅》的续集

文字是语言的延伸，那些无法言表的情感都可归属为一段词，几行诗。而歌曲则赋予了文字以生命，让这些诗词变的鲜活而饱满，更轻易的打动人心。歌手许飞的新曲《父亲写的散文诗》，便是这样一首可唱可颂的作品。作为父亲节的献礼之作，许飞用独特的“流逝感”曲风，深情诠释了这首时光流淌后凝结出的父爱之诗。
时光易逝 带不走《父亲写的散文诗》
《父亲写的散文诗》是许飞与著名诗人董玉方的合作之曲，曾在综艺节目《诗歌之王》中现场演绎。诗人将父亲日记中的片段采撷成词，被深深感动的许飞精心为之谱曲，用音符将字里行间深刻着的父亲对子女的爱与责任，以及子女在察觉岁月流逝父亲已老后的无奈诠释的丝丝入扣。现场演绎后，引得现场观众和网友泫然泪下。一直对这首歌念念不忘的许飞，借父亲节之机重新编曲录音，推出《父亲写的散文诗》时光版。
整首歌并没有华丽拗口的辞藻，只是最真实的生活场景描述，“今天的露天电影，没时间去看，妻子提醒我，修修缝纫机的踏板”“明天我要去，邻居家再借点钱，孩子哭了一整天啊，闹着要吃饼干”。朴实无华的文字打动人心，但对作曲人来说却是一大挑战，用什么样的韵律去让文字中的爱变得更加饱满而诚恳是许飞最为关注的。
在谈及这首歌时，许飞说到“这是一首可以朗诵的歌，朗诵和演唱，我说不出哪一种更打动我！因为他们都那么生活又真诚，我现在很怕那种流露着明显煽情意图的音乐。生硬地逼着别人流下为难的眼泪，我希望我流泪是因为彼此有了了解，都成为善良的。”最终，许飞用她最擅长的吉他搭配温暖干净的嗓音，创作出独特的“流逝感”曲风。音乐响起，“父亲”日记中的场景浮现在听众眼前，仿佛是在看一张张，随着时光流逝而泛黄的照片。
献给父亲 身后默默支持的英雄
这首歌同时也是许飞献给自己父亲的礼物，感谢父亲在自己身后默默支持，毫无怨言。从吉他公主到跑马女神，创办吉他私塾，组建飞跑团，在出道十周年之际，更是挑战世界六大马拉松，要创下娱乐圈唯一跑下世界六大全马女艺人的记录。许飞不断的尝试着生活中的各种可能，略带任性的去做着自己喜欢的事，勇敢的向世界迈开脚步，这一切，除了她的天性使然，亦离不开家庭的支持和帮助，离不开父亲的支持和宠爱。而对于许飞来说，没有什么，比用自己擅长的方式，创作一首纯粹而真诚的歌，更能代表自己对父亲的爱。
在之后的道路上，许飞依然会尝试各种自己感兴趣的事物，但对音乐的追求和喜爱，永远不会改变。所有的尝试都是对音乐创作的训练和积累，许飞正开创着一条自己独有的音乐道路，而这一切都将会转化为一首首优秀作品，献给一直支持着自己的父亲，也献给所有关注和支持她的乐迷们。

刘瑞琦 2016全新翻唱专辑《头号粉丝》 为粉丝而做的歌
这张翻唱专辑是瑞琦暨《再次寻找周杰伦》发表一年多之后再次发表整张的翻唱专辑。
《再次寻找周杰伦》是瑞琦对偶像周杰伦的一种致敬。而这次《头号粉丝》这张专辑是为了感谢所有喜欢瑞琦的粉丝们。所以精心挑选了10首不同风格的瑞琦喜欢的女歌手的作品，重新改编并配唱送给粉丝们。
因为这张是为粉丝而做的专辑，所以取名叫《头号粉丝》。以表达瑞琦对粉丝们的爱。通过音乐的方式，通过诉说的方式，通过不同的音乐表达，来告诉粉丝们，瑞琦爱你们，未来的路很长，我们一起往前走。

有本书这样描述煤的形成。有些树木凋落了，被埋在地下，漫长的时间过去了，他们经受着强烈的外力挤压，最终变成了煤。而另一些树，被埋在更深的地方，经历了更漫长的时间和更剧烈的挤压。他们变成了钻石。
我没以为我是钻石，或是什么大天才临世。我还没那么狂妄。我的心智基本成熟。我相信这唱片是一粒煤。我为此而荣幸。尤其是在这个遍地塑料制品，缺少基本的爱和耐心的年代。我想我经受过那些挤压，坚持了下来，我没有回避那些痛苦。于是，我不用刻意做什么，他们都会释放在音乐里。是的，我在写歌时，在编曲时，感觉到了他们。他们都在那儿。我知道，我等了10年，就是在等这些时刻。
我不是一个自觉的人，如果重来一次，我也未必有勇气把这些年的遭遇再经历一遍。一切都是老天爷的安排。他如此慷慨，给予了厄运病痛曲折。我想，我还会继续做音乐，但也许我不会再有一张情感这么强烈的唱片了。
半年前，写过一个消失了的weibo，想叙述一下当时的处境。那时，倒计时已开始，眼前是一张无从下手的不如意的唱片，和一堆刚数清字数又不知所云的歌词。weibo的结尾是这样的：每次，一想到，可能再也找不到那个最好的，就会一下焦躁起来，陷入失控。但又想到，这的确就是目前的我自己，便心安了一些。
--- 朴树
STAFF
词曲lyrics & music ：朴树
（《平凡之路》词：朴树 / 韩寒）
制作人 producer：朴树
（《在木星》《Forever Young》Producer：Cass Love / Eliot James / 朴树）
联合制作人co-producer：张亚东 / 泊宁
配唱联合制作人 Vocal co-producer：卢楠
混音 mixed by：颜仲坤 / 张亚东
人声录音师：卢楠
封面设计 ：法满
录音室：Eastcoast / The Bridge / Megawave / 家
封面视觉设计 ：法满 / Lens

旅行，意外的风景，意外的人
人生本就是一场意外，纵横交错的际遇遍布着生活的每个角落。
每天都在遇见不同的人，经历不同的风景，行走不同的轨迹。
面对未知的生活，我们一直都在寻寻觅觅中快步疾行，很多人擦身而过，很多事过眼烟云。抓不住，放不下，在患得患失中我们不停地迷失、遗忘、错过。
你惧怕意外吗？还是害怕无法预料的将来？
我们常常否定现状，假设未来。但生活依旧不断前行。
遇见你是一场意外，但是如果没有遇见你，我又将去往何方？
一个人去静静流浪，亦或颠覆过往，来一回彻底的刺激疯狂。
沿途风景匆匆倒退，当一切终归尘埃落定，
你是否还会站在原处，陪我一起看那最初的风景。
一本书上曾说：旅行，能让你遇见那个更好的自己。
对于正式步入而立之年的薛之谦来说，“人气偶像”、“内地乐坛音乐才子”、“乐坛情歌王子”以及“薛老板”的种种头衔，是外界的口碑肯定也是薛之谦本人不断努力的成果。
其实，一直以来，薛之谦都在暗自寻求着改变。
薛之谦不是只会唱歌，于是他在演唱会上跳起了劲舞。
薛之谦不是只会当艺人，于是他下海经商还大获成功。
但是，音乐始终，是他的一生执着。于是这次，他想要改变更多，发自内心的，一次重新自省，一种重新认识。
依旧是娓娓道来的“薛氏情歌”，依旧是深情执着的音乐才子
但更豁达，更成熟，更态度，一个完完全全的更好的薛之谦。

薛之谦第三波单曲《渡》正式发布。从青春期“渡”往成人，从此岸“渡”到彼岸，从昨日“渡”到今日......每个人的一生总括来说不外乎都在“渡”。这首歌也是薛之谦特别献给这些年来风雨同路的渡人们，有人共乘，就可以并肩勇往直前

夏日的晴空，少许白云在天空中游游荡荡。阳光下的沙滩，贝壳懒懒地躺在沙子上。一个女孩和
一个男孩，在清爽的海风中发生的一段纯真的情感故事。一种朦胧的爱，一份初恋青瑟的感觉。故
事的结局，男孩搬家了，离开了这片海滩。临走时偷偷地在女孩的窗上挂了一串自己亲手做成的贝
壳风铃。每次当海风吹起，风铃发出的叮当叮当清脆的声音，声声敲在了女孩的心上，那份美好的
感觉永远刻在她的心底。
这首歌由傲旗音乐秋言监制，祁合、作词及祁合作曲以及编曲。作为他新加盟傲旗音乐的
牛刀小试，就已经崭露了他非凡的音乐才华。歌曲风格清新自然，带有少许R&B的风格。由傲旗音
乐在2004"不精不选"签约歌手大赛中获得冠军的刘惜君全情演绎，让人感觉犹如在夏日的海滩上感
受阳光和海风一样清心舒爽。
2004年度鹏城歌飞扬十大金曲奖《贝壳风铃》 2004第三季度鹏城歌飞扬十大金曲奖《贝壳风铃》

20年歌唱艺术巅峰之作，[历年金曲]精选，顶级录音制作，聆听至尊极品！宋祖英，著名女高音歌唱家，苗族，师从著名声乐教育家金铁霖教授，是当今中国老百姓最喜爱的歌唱家。她音色清纯甜美，音域舒展流畅，演唱细腻自然。
她演唱了大量脍炙人口的歌曲，其中《辣妹子》、《好日子》、《等你来》等歌曲在群众中广为流传。出访过欧洲、澳洲、美国、加拿大及东南亚等国家和地区，并在悉尼歌剧院和维也纳金色大厅举行个人独唱音乐会，获得巨大成功，影响深远。

“录制一张唱片就像是谈恋爱一样，爱时候像火烧，恨时候像火燎”低苦艾乐队主唱刘堃如是说。自2010年参加完10月国内的几个大型音乐节演出之后，低苦艾乐队就开始了新唱片的录制工作，从选歌到前期录音、唱片设计、缩混、母带处理等等所有的环节乐队都亲力亲为，努力把唱片按照最初美妙的设想做好，乐队甚至放弃了期间许多的音乐节及其他类型的演出，就为了专心打造这张新唱片。
低苦艾乐队新唱片名为《蘭州 蘭州》（Lanzhou Lanzhou），是从新专辑中收录的歌曲《兰州 兰州》而来，据悉，整张唱片将贯穿一个“兰州”的线索，每首歌曲都有一些和兰州有关的小元素。唱片总共收录9首新歌，有《随风而逝》、《不叫鸟》这样低苦艾式的黑色暗喻、独立关怀式的歌曲，又有像《兰州 兰州》、《那只船》这样在律动和节奏上下足功夫让人眼前一亮的作品，这些歌曲的尝试让我们看到低苦艾乐队成熟老道的编曲功力，其中还有值得一提的与上张唱片中《小花花》这首经典之作相应的一首歌《小草草》，这首同样动人的单吉他弹唱作品相信会和《小花花》一样成为国内民谣歌曲的经典作品。
唱片的封面包装将采用手绘制图，全手工精心打造。让我们静心期待，唱片于10月面市，同时低苦艾乐队将开始围绕新专辑宣传的全国巡演，我们会看到一如既往的低苦艾乐队与他们带来的全新唱片《蘭州 蘭州》 。

相信这是一张让我们在2011年感动、热血、温暖的《蘭州 蘭州》 。

沉寂两年之后，隆重推出全新大碟《百合花》，孙悦无论从外形抑或是曲风都让人为之一振,经过了人生励炼蜕茧而出的孙悦，此时才真正让人们看到了她如花般的真正女儿心。
《百合花》是孙悦签约北京天中文化发展有限公司后的第一张唱片，也是在经历了人生与事业的低谷后整装出发，昭告着一个女人再度起步的宣言，更是孙悦演唱生涯的新起点。都说“众人拾柴火焰高”，这句话在孙悦此张唱片的制作过程中更是体现得淋漓尽致。新鲜的创意，年轻的精神，前卫的灵感，时尚的音韵，配以方文山的妙笔神来、李泉的生花流彩，李小龙的灵敏心思、董赫男的精心打造……可谓汲前辈之精华，取后生之所长。
作为专辑第一主打曲，《哭泣的百合花》是整张专辑中将孙悦柔美却不乏坚强的女儿心展现得最淋漓尽致的，绝对是值得一个人戴着耳机关在房间里，开幽暗灯光，独自咀嚼品尝的，那绝对是一个人与自己独处的时候需要的音乐，而且在孙悦的新片发布会上，那音乐在一个公众环境下嘹亮放的时候，竟然也有足够的震撼力，足够你躲开周围的嘈杂，察觉到自己心的位置。
如果说《哭泣的百合花》让你看到了在爱情面前一颗无奈的女人心，那么同时收录的《百合花开》带给人的却是现代都市女性对真爱的渴望和勇于追求爱情的执着。是呀，哪个女人不希望成为爱人眼中美得“出神入化”的那朵百合花，那个女人没有那“一个眼神，你便是我等的那个人”的对惊艳爱情的期寄呢？
《野火》当真是能够被细心的耳朵捕捉到方文山的影子，作为本首歌的作曲，方文山让曲子在前奏时就已经打上了自己的烙印，以便识别。你会能够很容易就发觉这首歌和整张专辑都有一点点不同，却又在整体氛围下更显生动几个鼓点敲过去之后，你就可以不走，而且孙悦的声音起来时的那种不经意在游走的般的状态，简直出格的迷人，跟出去不超过五步，旋律的转调让你立刻迷失，完全进入了孙悦的音乐安排，苏格兰风格音乐元素时远时近，不经意之间就会提醒你，你已经身处“野火”熊熊映照下全然放松，失去戒备。唯一在沉醉间的恍忽，就是此刻孙悦的声线会让你忽然记起同样久违的陈明。
此外《say goodbye》《多情》《灰姑娘》《自己负责》也都是值得期待的不错作品。自己负责》则像是度身打造，为去年一年所有风雨作注的作品，几句简单的交代，一切都泾渭分明。《灰姑娘》是整张专辑当中，唯一一首彻底阳光的作品，那种阴霾，忧郁，伤感，悲伤，反抗不了之后的游走，抵制不了之后的逃离，都在这里被承接住，让你足够负担《哭泣的百合花》所能带给你的巨大的内心的疼痛感。《多情》则是整张专辑当中最性感的作品，相信即使你以前不听孙悦，也会因为这首歌爱上她。《say goodbye》的态度就更为明确，孙悦很彻底地向过去告别。
倒是另一首主打歌曲《爱情俘虏》突破不大，显得比较普通，歌词虽有些意思，旋律节奏都泛化得无法脱颖而出。《魅力无限》更是有点拉去当迪曲更好的感觉，除了鼓点，不大有听更多遍的必要。
不过如果以往的孙悦在你的听觉系统当中符号性过强的化，你一定会在新的包装当中有些茫然，因为新的包装之下，孙悦这张脸实在有些像了郑秀文等人，也许在如此昏暗的灯光之下，大抵所有脸盘瘦削小眼睛的女人都会如此模样。
在几种声线，几种风格，几种性情的切换当中，偶尔你会茫然于眼前耳边的这个女人到底是谁，但是这张专辑确实能够让你肯定一点就是，天中文化，确实已经将孙悦幻化为了“最女人的音乐，最音乐的孙悦”，《百合花》对过去的涅盘是成功的。
1.百合花情思
2.爱情俘虏
3.哭泣的百合花
4.冷艳
5.魅力无限
6.野火
7.多情
8.自己负责
9.灰姑娘
10.Say Goodbye