《蔡健雅：My Space》上一张专辑《Goodbye&Hello》，令蔡健雅成为第19届台湾金曲歌后兼最佳制作人两项大奖得主。这亦是Tanya继2006年凭《双栖动物》后再次夺下获金曲奖最佳国语女演唱人奖。这张《My Space》结集了Tanya的音乐与爱情历程，由环球时代出道作《呼吸》、成名作《记念》，还有金曲奖大碟《Goodbye&Hello》内的《空白格》、《达尔文》和《越来越不懂》。同时，碟内也严选了多年来不断为其它歌手创作作品的Tanya为莫文蔚《手》之《Is it over now?》、陶晶莹《依赖》和杨宗纬《对爱渴望》之demo版，还有全新创作首度公开演唱版《思念》，以及翻唱了爱尔兰民歌歌手Damien Rice一曲的《Blower's Daughter》和纯净吉他与诚挚歌声演绎的《Change the World》也一一收录在内。

曲目
01 越来越不懂
02 达尔文
03 Blower's Daughter
04 Change the World
05 空白格
06 记念
07 思念（Tanya全新创作首度公开演唱版）
08 呼吸
09 Is it over now? （"手"DEMO/原唱:莫文蔚）
10 依赖（DEMO/原唱：陶晶莹）
11 对爱渴望（DEMO/原唱：杨宗纬）

1987 年，美国重摇滚天团枪与玫瑰 (Guns N' Roses) 推出风靡全球的经典之作〈Sweet Child O' Mine〉；
同年，新加坡家家户户都哼唱著温柔暖心的〈童谣 1987〉；
台湾创作人蔡蓝钦则在当年因病缠身，以二十二岁青春年华留下遗世之作〈这个世界〉。
这三首作品伴随当年九岁的孙燕姿，一步步迈向音乐之路。
在2016年发行的 EP《彩虹金刚》中，孙燕姿在空旷无际的大草原上伴随虫鸣声咨意哼唱，令新版的〈克卜勒〉兼容了与万物共生的绝美意象。专辑同名歌曲〈彩虹金刚〉则是一趟回归童真的音乐冒险之旅，特别献给孩子和身为大人的你。
EP《彩虹金刚》中的五首歌，有成长中的音乐记忆，也有为人母后的生命蜕变。一同感受她用音乐打造洋溢童真的魔幻世界。

全亚洲 准备收听
孙燕姿 《RADIO》
2015全新单曲
2014年02月27日孙燕姿发行了睽违三年的专辑《克卜勒》，发行至今已累积了中华音乐人交流协会年度推荐、iTunes 2014 年度最佳专辑、iTunes 台湾/香港/新加坡/马来西亚/澳门 冠军、台湾5大唱片 华语榜 冠军、台湾佳佳唱片 华语榜 冠军、台湾G-MUSIC风云榜 冠军、中国大陆地区 信诺榜 冠军、香港 HMV销售榜/综合榜 冠军、香港 唱片商会销量榜 冠军、新加坡HMV销售榜/亚洲榜 冠军等榜单冠军。
挟带著克卜勒专辑横扫全亚洲傲人成绩，庆祝专辑发行届满一周年，同时也為她“2015克卜勒巡演”再度开跑暖身，燕姿特地带著全新单曲《RADIO》华丽回归!不仅是庆祝“克卜勒”的盛大凯旋，更希望可以藉由《RADIO》这首歌来持续牵系燕姿与歌迷!
《RADIO》主要想传递的是人与人之间的串流，燕姿相信人们都有一股隐形的能量在牵引彼此且传递讯息，这让人与人之间保持一种错综复杂却又不干扰的频率，透过对音乐共同的感受接连起情感的串流，就像演唱会上燕姿与歌迷在轰隆的演唱会爆裂出的灿烂火花。燕姿也可以藉由这首歌曲传递她的理念给所有听到这首歌的人，因此《RADIO》就是一种媒介，紧密每个人与燕姿的连结 ; 甚或是一把钥匙，开啟偌大的音乐沃土，让听者能够领略燕姿所要传达的意念。希望燕姿能够由《RADIO》迸发传递的电流能够引领所有喜爱她的歌迷在音乐中一起两人游。

2000台北万人演唱会金曲庆功版 (Yanzi 2000 Live Concert)
台北演唱会完整实录
中正纪念堂3万人次新纪录
重回历史的一夜
唯一的影音版本

Start from the music...
她的音樂，是從這些歌開始的...
從一個平凡的女生到一個成功的歌手，她的成長是在音樂裡開始的，在每一段交 織的旋律裡，有喜悅、有痛楚、有收獲、有失去……，和每個人都一樣;從這些歌裡，燕姿分享這些關於成長的記憶，如果現在的她在音樂上有一點成就，她 說她必須謝謝這些曾經陪伴她的音樂.
於是，結合李偲菘、李偉菘、馬玉芬、深白色、包小柏幾位頂尖製作人與孫燕姿自己聯手打造，全新的編曲製作，全新的演繹，給予這些印象深刻的旋律新的生命力，唱別人的歌，分享她的過去，因為這些歌不只是孫燕姿，也是大家許久未曾記起的回憶..
「從小女孩到音樂天后，這些歌陪著孫燕姿長大」孫燕姿歷經3張專輯的累積，獨幟一格的定位無庸置疑，為擴散最寬廣的效應，這張專輯孫燕姿嘗試了不同以往的表現手法在這些曾經熟悉的音樂裡，橄欖樹的NewAge風格;加入歐洲電子風味的Slient all these years真假音轉換的高難度唱法融合氣音的浪漫表情; 原來你什麼都不要在通俗中呈現出迥異的質感與氣味;沒時間的Rock n Roll ;首度公開演繹自己在別人專輯發表的作品Someone;首次嘗試的舞曲style Venus，利用此張專輯孫燕姿企圖營造新的化學反應，發揮音樂天份上的極致，大膽突破，激發潛能，在收放自如的聲音表情，產生無限的可能..
整張專輯賦予經典歌曲新鮮感，曲風多元，音樂性豐富，兼顧音樂水準與市場性，整張專輯的曲目由<孫燕姿的成長過程+眾所期待孫燕姿的聲音唱出不同風味的經典歌曲>架構整張專輯，與孫燕姿100%的意義連結，展現此張專輯的誠意..
小天后孫燕姿稱霸2001年唱片市場，最感謝的人...
小天后孫燕姿的第一張"自選輯"→「Start」1月5日發行！
孫燕姿誠摯的獻禮──收錄10首陪同孫燕姿成長的中英文歌曲。
小天后孫燕姿今年兩張專輯「我要的幸福」、「風箏」分別為上半年度與下半年度的銷量總冠軍，稱霸了整個2001年，成為唱片市場最大的贏家！對此孫燕姿本人一如往常，像個不好意思的小女孩掩著嘴笑著說：「我最要感謝的人都在我的這一張新專輯《Start》裡…….。」
孫燕姿要重唱一些她生命中最有意義的10首歌，大家都對於孫燕姿將演唱齊豫的「橄欖樹」、王菲的「天空」、張惠妹的「原來你什麼都不想要」、多莉艾莫絲的「Silent all these years」(王菲/冷戰的原曲)以及艾拉妮絲莫莉塞特的「That I would be good」抱持高度的期待，期待孫燕姿特殊的嗓音與唱腔如何唱出不同於原唱者的味道。
孫燕姿表示：「今天有這樣小小的成就，完全要感謝艾拉妮絲、多莉艾莫絲、王菲、張惠妹、莫文蔚、齊豫、披頭四…等這些超級偶像！因為我的音樂就是從他們開始的！這些歌都是陪我長大的歌！」所以燕姿決定重新灌錄這些歌曲，真心希望與大家分享她的心情故事與音樂歷程！然而這張收錄中英文歌曲各半的專輯確定定名為《Start》，清楚的點明「孫燕姿的音樂是從這些歌開始的！」
專輯中的10首歌也都是燕姿自己親自挑選的!燕姿感動的說：「真的要謝謝公司給她這樣的空間出這樣的一張專輯，完全放任我想唱什麼就唱什麼！對我來說意義真的很重大！在沒當歌手以前我做夢都沒想到有一天我會站在舞台上唱這些歌！」當然燕姿也很開心可以跟大家分享這些歌曲背後的故事！！
齊豫唱橄欖樹的時候孫燕姿只有一歲，因為孫爸爸鍾愛這首歌曲，這首橄欖樹簡直是孫燕姿的搖籃曲，從小耳濡目染經過孫爸爸口傳心授，這首橄欖樹就這樣根深柢固在燕姿的心中了!
燕姿出道時很多人都覺得孫燕姿的聲音很像多莉艾莫絲，而多莉艾莫絲的音樂頗有難度，於是孫燕姿決定挑戰這首快炙人口的「Silent all these years」。
同門的艾拉妮絲莫莉塞特對孫燕姿的影響既深且巨，燕姿生平第一張買的專輯就是艾拉妮絲的專輯，一首「That I would be good」據燕姿形容：「聽這首歌時心好像被針扎了一下的感覺，痛痛的，卻也獲得很多靈感！」
本來不聽國語歌曲的燕姿，被王菲的聲音與音樂震懾了！而王菲的專輯也是燕姿擁有的生平第一張國語專輯！重唱王菲的天空是紀念燕姿自己唱國語歌的開始！
張惠妹的「原來你什麼都不想要」是燕姿在李偲菘音樂教室上課時每周上課都要考的曲子！已經聽的滾瓜爛熟也幾乎倒背如流了!這一次重唱讓燕姿回憶起那段被偲菘、偉菘"操練"的時光！

⊙完美的一天，孙燕姿音乐旅途，新的一页…

从音乐制作发想开始，如何透过新的制作人从零开始是主要的关键，贾敏恕“
完美的一天”，FIR+五月天+孙燕姿联合创作与制作的“第一天”，我们可以从新的
合作上，听到新的音乐性。李偲菘、李伟菘的“眼泪成诗”…向来对燕姿很有默契
的掌握，亦展现了歌手在歌唱的音乐才华。

除了与新制作人的合作，在创作人与乐风上也大量使用了新的元素，新锐创作
人虞洋谱出了愉快音乐性浓的“完美的一天”。“眼泪成诗”是知名作词人林夕与
燕姿的首度合作，在二胡与钢琴、弦乐的交叠下谱出了扣人心弦的情歌，整张专辑
的曲风囊括了流行、摇滚、电子、Lounge Music…，在这张专辑里，我们听到的是
新旧音乐人的交手，激荡出精采的音乐火花。

2007 年，孙燕姿加盟新东家百代唱片后，推出了第 10 张个人专辑《逆光》，由李偲菘与李伟菘这对黄金搭档操刀，孙燕姿本人也参与制作，在音乐上既有对以往风格的延续，又不乏令人眼前一亮的新鲜元素。专辑同名主打歌《逆光》与另一抒情主打《我怀念的》皆以钢琴和弦乐衬托出燕姿刚柔并济的唱腔，是她一直以来最游刃有余的风格。此外，在《梦游》中加入古典室内乐的元素，在《爱情的花样》中挑战略带狂野气质的摇滚，而在《咕叽咕叽》中又添上一段俏皮的英文说唱，这都让人们看到了燕姿在音乐上的大胆尝试。

干净略带些许颓废的歌声咏唱着现代都市女性的生活际遇和内心感觉，再加之个性鲜明的外在形象，使得许美静近来在华语歌坛大放异彩。歌曲《蔓延》被国际大师级导演李安看中，指定为他的最新力作电影《冰风暴》中文主题曲，许美静的精彩加速蔓延，蔓延到整个世界……

《孙燕姿Stefanie同名专辑》，在企划概念上，放弃巨星重现的逻辑，运用新人的思考模式，跳脱以往的经验与包袱，不强调刻意的突破与改变，让焦点回归到原点，企图呈现一个真实率性的女生。
专辑在制作上除了保留孙燕姿最擅长的曲式之外，也大量运用了新的元素，力图为大家带来一个熟悉却有新鲜感的孙燕姿。在李偲菘、李伟菘和孙燕姿本人参与制作下，整张专辑的曲风更显多元，在音乐架构上每首歌皆有一个乐器为主轴。
flute与violin的合奏，lounge与rock的结合，大键琴与弦乐以及新的rock、Agogo曲风，扣人心弦的弦乐及手风琴等，都激发出不同于以往的精彩表现。为了营造全新的音乐新指针，唱片兼顾了丰富的音乐性和大众通俗性，是一张专属于孙燕姿的音乐作品。

暌违三年，孙燕姿携第13张个人专辑《跳舞的梵谷》回归，新专辑同名单曲《跳舞的梵谷》今日发布！
孙燕姿提到，在第一次听到这首歌时，就已经产生非常多戏剧性的画面，因此她更亲自与制作人讨论增加许多音效、背景音，让这首歌充满剧场感。甚至歌曲中的歌剧女声，也是由她本人配唱，大胆而狂放的声线，实在让人很难相信这是孙燕姿的声音。而她也为她的第13号作品《跳舞的梵谷》亲笔写下主旨：「世界上一定有很多跟我一样的人，一样被赋予一些些疯狂的人。」

孙燕姿 No.13作品：跳舞的梵谷
第二波抒情主打「我很愉快」
现正预购中 11月9号 正式发行
理智与疯狂并行，孙燕姿音乐美学能量一次爆发！
集结华语乐坛顶尖制作团队连手打造十首瑰丽的音乐美学
最自信的第13号作品「跳舞的梵谷」即将发行
距离上张专辑「克卜勒」三年的时间，孙燕姿结束了28场「克卜勒世界巡回演唱会」，并发行了「彩虹金刚」首张数位迷你EP及「Radio」、「简爱」、「在，也不见」三首单曲后，就开始着手构思新专辑的方向，并从生活细节中寻找灌溉灵感的养分。
平时有作画习惯的她，在不断作画的过程中学习到「先有阴暗处，才会有明亮面」这样的思考逻辑。对应到自己最热爱的音乐，她试着从最暗处寻找光亮，抓住飘浮在空气中的色彩，哼着内心的疯狂，然后，拿这些做成歌，于是有了「跳舞的梵谷」这张专辑的概念及各种想法的诞生。
她让理智与疯狂并行，音乐能量一次爆发，并集结华语乐坛顶尖音乐制作人与团队，打造以美为概念的音乐艺术作品—第13号作品「跳舞的梵谷」，这是孙燕姿筹备三年，最自信的一击！
第二波主打「我很愉快」——最平静，却最激烈。
《孙燕姿 No.13作品：跳舞的梵谷》第二波抒情主打「我很愉快」由吕康惟填词及谱曲，淡然的情绪搭配简单的几行歌词，看似平静，却最激烈，那些看得到、看不到的压抑情绪，都在燕姿略带神经质的歌声里被大量释放着，若说这是一首轻轻就能把人推进地狱的歌曲也不为过。
燕姿在初听这首歌的demo时，整首歌的气氛就如同现在的成品，平静中却弥漫着浓烈的绝然孤独，充斥着一股说不出来的低气压，然而曲名却叫做「我很愉快」，这种疯狂的对比，简直像要逼死人一样，因此燕姿大胆地选择了这首歌作为专辑里最重要的抒情歌，如同这张专辑的主旨「理智与疯狂并行」，这样最平静却又最激烈的歌曲，正是她要传达给歌迷的、最重要的意念。
由于燕姿脑海中已经预演过多次自己既平静又疯狂的样子，在配唱时，她很迅速到位地进入歌曲中的每一字每一句，「我很愉快」便是整张专辑中录制最快的一首歌曲。「越平淡，却越为折磨」，这种看似轻描淡写的情绪表现，反而跟歌名「我很愉快」有着强烈的对比反差，让整张专辑层次更为丰富，情绪近乎满溢，为这张专辑增添一种冲突的哀伤美感。
如果爱是一片荒凉的大海，我选择与你愉快地一同沉没
「我很愉快」MV拍摄现场 燕姿亲自落水演出
湿身对嘴画面悄悄透露出前所未见的成熟美感
做为专辑里最重要的第二波抒情主打，唱片公司特别找来了一路以来与燕姿最有默契的导演黄中平来执导。在MV拍摄期间，正值台湾炙热酷晒的夏天，燕姿为了新MV的拍摄，顶着39度高温和大太阳连续两天接近24小时，将MV中歇斯底里的情绪竭尽所能发挥得淋漓尽致，其中一场全身湿透的对嘴段落更是美到令人惊艳，让所有工作人员意外发现燕姿悄悄透露出的成熟美感，直夸这是燕姿前所未见的。
这支MV的拍摄是燕姿新专辑里的第一个通告，因为已经将近三年未发片，前一晚燕姿还兴奋到睡不着觉，隔天酷热直逼39度的艳阳天，她站在海边曝晒之外，还加上大量的戏剧演出，体力近乎透支！但凡事亲力亲为的她，依然坚持完成每一幕导演的要求，其中一场落水的戏更是自己亲自上阵，全身浸泡在海水里，事后更因为浸泡太久，导致全身过敏起疹子好几周，不过燕姿完全没有喊苦，收工后还穿着湿搭搭的衣服，与现场所有工作人员开心自拍。当最后MV作品呈现眼前时，极美且震撼的画面让燕姿大喊一切都值得了！
「如果爱是一片荒凉的大海，我选择与你愉快地一同沉没」，聆听这首平静但激烈的歌曲的同时，且让唯美如诗的画面领你看见前所未见的极美孙燕姿。
孙燕姿 No.13作品：跳舞的梵谷
现正预购中 11月9号 正式发行
我很愉快
作词Lyricist：吕康惟
作曲Composer：吕康惟
制作人Producer：Kenn C
捡起地上的谎 满足了欲望
其实美好 不难啊
一个人闷到慌 也不想作罢
谁叫我们 那么爱啊
请不要说我疯狂 请不要说我想象
我很愉快 泪流到天亮
请不要说我妄想 不要说爱荒凉
病一场 怎样

当《冬夜渐暖》后 怎么放下思念？
孙燕姿 爱上藤井树的洗链文字
吴子云（藤井树） 力邀孙燕姿为执导的电影《六弄咖啡馆》跨刀演唱主题曲
孙燕姿演唱 / 吴子云（藤井树）填词 / 李偲菘作曲
三大虐心翘楚精心合作《半句再见》
《半句再见》邀请到天后孙燕姿献唱，虽然燕姿一向鲜少主唱电影主题曲，但每每献声总可以引起许多共鸣与回响。她的歌声与吴子云（藤井树）的文字之间，音乐上的化学反应，是空气、是风雨，更是穿透系声线里最令人无法抵挡的怅然之巅，却有多少心灵在这等谑心后得到抚慰。吴子云（藤井树）与孙燕姿的起源始于《是时候》专辑中的《当冬夜渐暖》；当初吴子云（藤井树）为这首歌填词，而现在燕姿也为吴子云（藤井树）所执导的电影献声，两人合作默契十足、无可取代。也因为吴子云（藤井树）的歌词鞭辟入里、字句走心；加上燕姿诚恳真切的歌声，总是让听者能够强烈感受歌词所要表达的深厚情感。也因为两人音乐上的完美契合，燕姿相当珍惜两人之间的合作情缘。作曲人李偲菘也是这完美比例中不可或缺的一环；燕姿隽永的情歌中总有着深刻的旋律，李偲菘为燕姿打造过无数的畅销情歌，由他谱曲更是不二选择！
吴子云（藤井树）同名作品电影《六弄咖啡馆》主题曲邀请到天后孙燕姿演唱《半句再见》、藤井树亲自填词及情歌经典御用人李偲菘作曲；由吴子云（藤井树）填写歌词再适合不过，其歌词娓娓道出来不及准备好的再见，徒留原地的后悔；但，人生当中，又有几次何其幸运的为再见做好准备？那些因为成长所经历的曲折，都活成了现今的自己，曾下定的决心与悬念，也都因为时光不断更迭而修正，自以为的拨乱反正真的都如愿以偿？我们总是在牵挂与遗忘间反覆纠结，但说出的半句再见又能为结果下多少注解？我们永远不得而知。
《六弄咖啡馆》男女主角由备受瞩目的新锐演员董子健、颜卓灵主演，故事诉说着人生就像走在巷弄中，每一弄都是曲折。年轻自认的坚定恋情，在时光更迭后开始了远距的考验，不过两人总能找到拉近距离的方法...听同一首情歌、吃同口味便当，在不同城市，同时做一样的事，分享着「异地同行」的小小浪漫！然而，人长大了就会改变？更开阔的视野和现实的残酷，渐渐拉开了人心的距离。当世界都在改变，坚持「与妳／你同在」的不变承诺，该何去何从？而这句再见，该不该说？
《半句再见》这首歌表达对过去遗憾的告别，歌声里百转千折的思绪，紧密贴合着《六弄咖啡馆》里主角们的曲折际遇；就算没有好好说再见，也希望长大后的自己能够回头去安慰那个懊悔的自己！不再被过去的自己制约。 2016年孙燕姿交出一首最令你窒息的疗愈情歌，给你说再见的勇气。

专辑收录了孙燕姿最佳诚意代表作！50余首燕姿最爱的歌，淋漓尽致与你交换全部回忆！和每个人都一样，燕姿的音乐是从这些歌开始的……从一个平凡的女生，到万众瞩目的明星，在每一段交织的旋律里，有喜悦、有痛楚、有收获、有失去……
近年听到很多新加坡新人的声音在台湾首先发声，而不论唱腔与技巧都好得让人意外，孙燕姿当然亦是其中之一，在年轻幼嫩的外表下是实力与个人风格，在李伟菘的秘密训练后，果然让人眼前一亮，在主打歌“天黑黑”及“超快感”中可见一斑，喜欢实力歌手和新声音的你定不能错过这个2000年的超实力新人。
本碟集合孙燕姿出道六年全部金曲。

⊙孙燕姿 未完成to be continued...
是废墟里淋着大雨的一架钢琴
是弹着琴望天而笑的一个表情
让我们深刻动容
她 带着一架钢琴来到这里
在城市的最中央
我们认识了 孙燕姿
那个弹钢琴的女生
那个__用音乐游走世界__的女生
从「你从没听过一个22岁的女生这样唱歌」到全亚洲形成独特的「孙燕姿现象」，这个渐渐长大的25岁女孩，要用音乐继续游走世界，与生俱来的音乐使命感，有了起点而没有终点，现在到未来，是永无休止的音符。像个旅人坚持她未完成的路，孙燕姿从出发的那天就注定了，她必须一直继续那些关于音乐和成长的事。
放了自己2个月的大假，完全摆脱工作的经历了一趟伦敦、巴黎、纽约之旅，没有刻意，自由自在的真实生活之后，第6张专辑的孙燕姿回到原点，一个最单纯音乐人，「我就是喜欢音乐，喜欢音乐可以有很多方式，今天大家接受我，我会很感激大家愿意分享我的音乐，但是如果有一天，不是这样了，我相信我依然可以找到一个方式，快乐的做音乐」。
如果说今日的孙燕姿有什么神奇的魔力，可以叱咤乐坛，她并不想出风头或让大家surprise，对她来说，音乐就是一种表达，她就是要一种共鸣，她只是想要唱---人生是个进行式，因为未完成… 所以要一直继续 ---继续实现她在音乐这条路永远未完成的期待。
每个人心底深处都存着，一个一定要完成的梦；一个一定要实现的心愿，否则人生会是遗憾.所以，在无力对抗的现实里，时间不停前进，生活不断流动，不论发生什么，不论遭遇什么，仍然勇敢在无法预知发生的未来，继续坚持速度向前走 「未完成to be continued…」如同每个人生的进行式，每个阶段，永远都有未知的精彩与未完成的任务必须去实现、去完成。
⊙燕姿 未完成to be continued 的音乐现在进行式
整张专辑除了由李偲菘、李伟菘、包小柏3位制作人担纲制作之外，孙燕姿首次以歌手兼制作人的角色完成了"永远"、"休止符"两首歌曲。收歌架构除了保留商业的Ballad之外，也将摇滚、World music、Alternative、印度风的元素融合其中，整张专辑较前专辑更易于传唱与聆听。专辑中收录的英文对唱曲"My Story your song"是与日本三大歌姬之一仓木麻衣的首度跨国合作，由孙燕姿填词、李伟菘作曲，原曲中文版"未完成"同时收录其中，亦为整张专辑概念的延伸。
⊙未完成专辑 曲目介绍
神奇
一趟没有预期的旅行，一场充满惊奇的印度歌舞剧，孙燕姿继续超越，创造无法取代的专属风格，打破现有的流行乐，特别的印度乐基调进入World Music想象空间。
我不难过
单纯的乐曲旋律与转折激烈的击奏融合，在通俗的氛围呈现专属孙燕姿的独特质感与气味，贯穿循序渐进的无力内敛情绪，感动直接穿透人心。
未完成
明亮的音乐风格，不刻意修饰歌词中的个性，轻松地去表达经历工作、旅行、生活、梦想的心情变化，在不同阶段继续向前追求的期待。
永远
沁静的声音，恬淡的曲式，却道出沉潜在心中那一份不能割舍，却也无可奈何的情境，唱出对感情的坚持、唱出最深层的心痛。
了解
弹钢琴的女孩，用最简单小品的乐曲，娓娓诉说她的爱情际遇，描绘最细腻感人的画面，深刻触动人心，是让所有人感同身受的共鸣。
休止符
孙燕姿首度担纲制作，整体6/8拍节奏+连续半音的特别曲式，快速起伏的VOCAL运用，制造出新的化学反应，营造一种空气凝结的冷调氛围，安静之后沉淀的音乐表情。
学会
音乐架构的大气编制，挑战高难度的声音表情，发挥与生俱来的音乐渲染力，在成长的过程中学会许多的体验之后，展开的是更开阔的世界。
接下来
轻扬的旋律，明快的情绪，属于100%燕姿的独特风格。
年轻无极限
丰富的中快版呈现动静皆宜的表现方式，活力外放、Open your mind的热情传递，音乐的可能无限精彩，生命的可能无极限。
没有人的方向
用最真的情绪、最激烈的编曲、最起伏的Vocal，营造出受困于现实环境的情绪，那急欲挣脱原来的桎梏，却在绝望中寻找到一丝光芒。声线的收放诠释出迷失过后的希望。
⊙孙燕姿「未完成」个人手札
时间在变化
却从未遗忘 开始的单纯
还能够看见自己 在所有记忆里
我会学会 勇敢的深呼吸 在无力对抗的现实里
不再害怕爱的太疯狂 太危险
游走在瞬息万变的天空下
坚持的表情
用力的指尖
永无休止的音符
不放弃
梦的出口
张开眼睛 紧握双手 走出寂静
继续 我的未完成
⊙孙燕姿 未完成 专辑 个人感想手记中译版
这不是我第一次录制专辑
现在想想,其实很想念当初进唱片圈, 那种初生之犊般的天真, 对专辑制作的复杂度懵懂无知, 以及我后来慢慢体会到的境界
过去的两年半, 真的学到许多
首先, 我学会 如何唱歌. (哈哈哈), 学会沉浸在音乐里面, 也学会为别人唱, 也为自己唱
我学会, 一个人生活, 却又能和战友并肩作战, 也学会听从"指挥官"的命令,
我还学会, 一个人生活其实也没有那么好, 不需要每个人都喜欢我, 而"命令"是可以被挑战的
我也学会了, 除了对我身边的人有信心, 我也要对自己有信心
学会的事情, 一时之间说不完 (从毕业一直到现在). 虽然我不愿意承认, 这个过程应该不断的持续下去
在我的生命中, 有太多未完成的阶段
但这也是让我不断往前不懈的原因吧…
⊙MV幕后制作
孙燕姿 完全的付出 音乐影像神奇的现在进行式
在整张曲风充实的专辑中，孙燕姿对音乐的投入，不仅在Vocal、制作辑词曲的创作上，在音乐录像带的拍摄，他总是会给人惊喜，燕姿说：「我并不喜欢拍戏，因为太辛苦了，但是只要是跟音乐有关的事情，要我做什么，我都愿意。」因为这样一句话，孙燕姿卯足了劲，为最适合音乐的视觉，做最卖力的演出。
在<神奇>的MV信手拈来的印度舞蹈动作，看是容易，却也让燕姿伤透脑筋，一度担心燕姿没办法诠释、表现，但燕姿的努力让大家惊喜。一段前世、今生纠结的情缘，也让燕姿吃足苦头，更考验黄中平导演的功力，一切一切的辛苦，即将呈现在大家的眼前。
<我不难过>MV，一段过季的情感，藕断丝连的恋情，令人难以割舍，勾勒出内心情感的难以取舍。在眼神，在嘴角，已经无法用言语去传达，孙燕姿再度发挥戏剧表演的潜能与揣摩诠释，让MV像一段Home Video，真实的呈现感情的甜蜜、不舍与无奈…，徐筠轩导演特别构思了一个（蒲公英与蝴蝶）的故事脚本，除了剧情的铺陈，还加入手绘动画的设计与8厘米影片的调性，完全跳脱抒情歌曲惯有的影像概念，期待与燕姿的音乐结合更独帜一格。
燕姿的音乐录像带，对自己负责的用心，希望您看的见。
燕姿的音乐，对自己的可能挑战，希望您厅的见，希望你喜欢。
未完成，一定会再继续，这是孙燕姿一直以来的希望………

華納音樂 經典黑膠系列
首批限量1500張 帶燙金流水編號
母帶空運至德國生產 值得黑膠迷聆聽與收藏

《孙燕姿：离开》专辑精神表现了强烈的音乐专属性，打造了孙燕姿的音乐新态度，所以“用音乐证明一切”直接去挑战市场，证明了歌手音乐力量的震撼，乃实至名归的歌坛天后。

孙燕姿2002年大碟《Leave》，用音乐震撼你的想象，音乐充满懂事成熟的Rock乐风，将给你带来电子乐式的挑战。

此张专辑由多元的乐风铺陈，音乐性强，态度鲜明，歌词的意义与歌手的连结更personal，由包小柏、李偲菘、李伟菘、马毓芬4位制作人担纲制作。首先开场的是懂事成熟的现代Rock乐风，孙燕姿把现在年轻人的想法、主张，毫无保留尽情表现。不管现在流行的R&B，还是街头顽童的Hip-Hop，她不想把音乐框在这些之中，而只是把音乐最动人的旋律传递出去，继续感染每一个人。

01 作战
02 我不爱
03 懂事
04 直来直往
05 一样的夏天
06 爱从零开始
07 不同
08 眼神
09 我想
10 Leave
11 We Will Get There
12 一起走过