东京大街上的一角，某栋高楼的顶层废弃小屋中。町屋翔太正在制作梦想中的火炬，而他的朋友绫瀬明日奈的父亲的尸体，出现在了这座大厦。警察的调查没有什么结果。但第2天一位白发少女给翔太送来了明日奈的父亲写给翔太的“死后文”——死去的人留给生者世界的信息。而送信来的少女，自称文歌。死后文的内容是什么？是对尘世的思念，还是对生者的嘱咐？一封封“死后文”，引出了一段段人间悲剧。而送信少女文歌，似乎也隐藏着不可告人的秘密。

八坂一（三瓶由步子 配音）是一个普通的少年，每年夏天，他都要借宿于祖父位于海边的老宅。这一年是注定不平凡的一年，在方舟咖啡馆里，阿一遇见了令他一见钟情的女子——岚山岚（白石凉子 配音）。岚亮丽的外表和开朗的性格吸引着阿一的注意，但更重要的是，当阿一和岚的双手相触之时，他们居然穿越回了古代的日本！
原来，岚的实体在二战时期早已死去，现在出现在阿一面前的，是一种被称之为“幽灵体”的存在，当幽灵体遇到了特定的人物时，便能够激活其穿越时间的能力。在咖啡馆里，越来越多的幽灵体聚集在了一起，在她们对于往昔的思念和忧伤之中，岚和阿一发展出了一段超越了时空的爱恋。

《武装机甲》（鉄のラインバレル）是日本漫画家清水荣一×下口智裕的机器人漫画作品，目前在秋田书店下属的Champion RED杂志上连载，2008年决定动画化，由GONZO负责动画制作。
性格胆小怯懦的少年早濑浩一，三年前在参观正在建设的海上都市的建筑工地时，遇上了意外事故。当时身受重伤濒死的他，在昏迷了半年后醒来时，成了一个具有暴虐基因的好斗分子，而且身体里还获得了未知的神秘力量……

青野月音（岸尾大辅 配音）是一个平凡的少年，机缘巧合之下，考试落榜的他进入了阳海学园开始了崭新的高中生活。谁知道，阳海学园是一所聚集了各路妖怪的妖怪学园，还不知情的青野在这里会有着怎样的命运呢？
在学园里，名叫赤夜萌香（水树奈奈 配音）的娇俏少女让青野久久不能忘怀，而他 不知道的是，萌香的真实身份其实是吸血鬼。此外，拥有催眠能力的梦魔黑乃胡梦（福圆美里 配音），古灵精怪的魔女仙童紫（古山贵实子 配音），跟踪狂雪女白雪美逸（钉宫理惠 配音），这些外表或是性感或是可爱的妖怪们接连出现在了青野的身边，并对青野发出了求偶的信号。一时间，青野陷入了难以抉择的境地。

2008年4月より放送され、多くの謎を残したまま衝撃的なクライマックスを迎えたTVアニメ『ドルアーガの塔～the Aegis of URUK～』。その続編となる第2期シリーズ『ドルアーガの塔～the Sword of URUK～』が、2009年1月より放送開始となる。
本作は原作となる『ドルアーガの塔』から80年後の世界。神も英雄も存在しない、混沌とした世界を舞台に、巨大な塔の中で繰り広げられる冒険の数々……。誰にも想像できない、型破りな新約ファンタジーが重厚かつ壮大なスケールでふたたびはじまる。前作で人気を博したキャラクターたちはもちろん、新キャラクターも多数登場。主人公・ジルをはじめとするキャラクターたちの成長と闘い、そして物語の結末がついに描かれる……。
【STAFF】
原作：バンダイナムコゲームス『ドルアーガの塔』
监督：千明孝一
指导：遠藤雅伸
系列构成・脚本：賀東招二
人物原案：白亜右月
主要角色设计：高岡じゅんいち
人物设计：山形厚史
怪物设计：丹澤学
龙造型设计：草彅琢仁
总作画监督：藤澤俊幸、高岡じゅんいち
制作设计：小林誠
色彩设计：内林裕美
摄影监督：石黒晴嗣
音响监督：郷田ほづみ
音乐：﨑元仁
编集：肥田文
动画制作：GONZO
制作：イズミプロジェクト
【CAST】
ジル：KENN
カーヤ：折笠富美子
ニーバ：櫻井孝宏
ファティナ：堀江由衣
メルト：郷田ほづみ
クーパ：茅原実里
ウトゥ：安元洋貴
ヘナロ：花澤香菜
カイ：矢島晶子
サキュバス：ゆかな
ギルガメス王：土師孝也
グレミカ：根谷美智子
アクラ：冨澤風斗
ウラーゴン：森川智之
ケルブ：てらそままさき
エタナ：水野理紗
アミナ：田中敦子

看懂的人也许能感受作者意图体现的深邃的思想，看不懂的人可能只能看到一堆线条在跳来跳去，自己是属于后者。
An experiment in pure design by film artists Norman McLaren and Evelyn Lambart. Lines, ruled directly on film, move with precision and grace against a background of changing colors, in response to music specially composed for the films. Lines - Horizontal is accompanied by American folk musician Pete Seeger on wind and string instruments.

本片是瑞士著名实验动画片导演Georges Schwizgebel（乔治•史威兹贝尔）的作品，在浓郁的油画性和饱满的音乐声中，导演为我们讲述了一个现代版的灰姑娘变身公主的故事。
身在田野中，眼望蓝天白云，身边有无数白鸽环绕，是女孩心中的渴望。然而在现实中，她只是一个毫不起眼的“灰姑娘”，每日为几位和她年龄相仿但地位养尊处优的贵族小姐而忙活，后来，一双玻璃鞋令“王子”独独钟情于她，她变成人人羡慕的“公主”。

这是繁华大都会一幢高层公寓内发生的事。镜头不断推进，聚焦在其中的四个房间。左上居住着一位秃顶的艺术家，住在他右手边的是一对老夫妇。艺术家楼下是一名粗鲁健硕、只知道看飞机电视的底层工人。艺术家要把新画钉在墙上，工人则开大电视音量，随后用扫帚狂捅房顶，导致好不容易钉上的画掉了下来。另外一边，老太太在工人隔壁的房间洗衣服，洗衣机隔三差五出故障，引起地震般的响动。此外老爷爷家的电视节目似乎又与工人的节目相冲突。看似毫无关联的四个房间，左邻右舍相互影响……
本片荣获2004年戛纳电影节最佳动画短片奖。

以下是来源于IMDb上的评论
'Voyage into Next (1974)' is a quaint little anti-war statement, the sort of laid-back, hippie-inspired short film that one would expect the 1970s to have produced. But it was also directed by John and Faith Hubley, a husband-and-wife animating team whose work is more subtle and understated than most. Many of the pair's films were produced by animating unrehearsed conversations (usually) between two people, and I had previously enjoyed their 'Windy Day (1968),' which excellently utilised this free-wheeling technique. 'Voyage into Next' was obviously more tightly-scripted, and that the film was to be an anti-war cartoon restricted the voice actors (namely Maureen Stapleton and Dizzy Gillespie) in which conversational paths they could take. Stapleton and Gillespie play Mother Earth and Father Time, respectively, as they observe the destructive conflicts waged between the human nations (represented here as floating boxes) and ponder why our species so unthinkably forgot the virtues of sharing that allowed our ancestors to progress beyond the Stone Age.
There's nothing particularly impressive about the Hubleys' style of animation – minimalist line-drawn human figures highlighted with soft shades of colour – but their style is distinctive, later influencing short films such as the Oscar-winning 'Leisure (1976).' The two well-known voice actors are perfectly chosen (Dizzy Gillespie has one of the coolest-sounding voices ever), and the jazz musician's music is employed successfully to create the film's lighthearted mood, despite the grimness of the subject matter. Mother Earth and Father Time oversee their lilliputian creations, hidden amid mini puffs of artillery smoke, and contemplate their inability to alter human history. The future, it seems, is not in the hands of the gods, but in our own. Of course we have the ability to achieve peace and mutual understanding once more… but will we attain it in time? 'Voyage into Next' was nominated for an Academy Award in 1975, but lost out to the inferior claymation 'Closed Mondays (1974).

題材都是現成的，一個是Mordecai Richler的成名作，一個是弗兰茨.卡夫卡的同名小說改編。Caroline Leaf在玻璃上灑上海灘沙作畫，每一個畫面拍攝兩個frames後進行修改，再拍攝下一個畫面。這種作畫方式的特點是不能夠修改錯誤，如果犯了錯誤，別無選擇只能夠跟它繼續相處。毀掉重畫是不可能的。所以這種作畫方式的本質很像是自由寫作（free writing），作者讓筆自己把意念傳遞到紙上，如果出了錯誤就順其自然。也就是說，要有一點禪意。雖然說是作畫方式的要求，但隱約在畫風裡也可以讀到一點。

有趣的故事。随着开关一开一合，发生了奇怪的事。离奇。

時に西暦2199年、太陽系内の惑星間ネットワークを築き繁栄を極めたかに見えた人類の前に、恐るべき地球外の知的生体＝アポカリプスが戦闘を仕掛けてきた。敗北につぐ敗北、地球人類の各惑星基地、コロニーが次々と破壊されていく中、若き士官候補生たちも過酷な戦闘へと駆り出されていく。特殊な能力を秘めた仕官候補生のジョナサンは、厳しい訓練を経て、冥王星の最前線へと送られる。そこは、明日なき機動兵士たちの愛憎渦巻く世界でもあった。アポカリプスの真の目的は何か、謎をはらんだまま、火星で太古に存在した太陽系第5惑星人の遺跡が発見される…。壮大なスケールと意表をついたハードなSF設定。かつてないアクションとスペクタクルの宇宙戦闘。その裏側で繰り広げられる男たちの熱きドラマ。空前の描写で贈るボーイズラブアニメの決定版。そこには未知の映像体験があなたを待ってます。

1999年，传说中的地球末日。母亲的逝世，让司狼神威（关智一 配音）回到了阔别6年之久的东京，与当初青梅竹马的兄妹俩桃生封真（成田剑 配音）和桃生小鸟（岩男润子 配音）重逢。而这段重逢开启了一段命运的大门。这段命定的重逢关系着地球的安危和人类的未来。而神威则是一切的关键，是两大敌对势力“天之龙”与“地之龙”所争夺的对象。对于世界会变成怎样，神威并不在乎。但小鸟和封真已卷入了这场世纪的争斗，为了守护心爱的女孩和青梅竹马的伙伴，神威最终选择了“天之龙”，捍卫地球和人类，而封真则站在了他的对立面。一场命运之战就此拉开序幕，无数人卷入其中，死亡变的触手可及，而一切却已无法阻止……
本片改编自CLAMP的同名漫画，自1992年开始连载，漫画目前处于休刊中，尚未完结。

这部由被誉为动画界昆汀·塔伦蒂诺的美国知名动画导演比尔·普莱姆顿执导的喜剧动画短片《很黄很暴力》，再次以趣味诙谐的动画形式，演绎了一番敏感争议的“性与暴力”的主题。在短短的不足八分钟的时间里，你将看到二十四段人生小插曲。其中七段关于性，十段描写暴力，另外的七段则刻画了人性的弱点，尤其是挑战身体的极限。这二十四个短暂而微小的瞬间被无尽放大甚至凝固，而它们，就发生在我们身边。
《很黄很暴力》以戛然而止的叙事风格，加上看似随性粗糙的人物变形设计，活脱脱构造出了一个冠以“比尔·普莱姆顿”标签的独特影像世界。

黑暗的小屋内，地板中央站着一支金属台灯。他兀自低着头若有所思，灯光只照亮了脚下的方寸之地。这时候，一只彩色的小皮球滚到大台灯的脚边，他若无其事地将其踢走，谁知没多会儿皮球又滚了过来。如是再三，大台灯发现一支与他长得一模一样的小台灯欢喜雀跃地追着皮球跑到眼前。小家伙精神满满，乐此不疲，他甚至站到皮球上面玩起踩球游戏。突然，小皮球撒气了……
本片荣获1987年柏林国际电影节银熊奖最佳短片奖、1986年渥太华国际动画电影节OIAF奖第二名，是Ed Catmull和John Lasseter离开工业光魔后皮克斯拍摄的首部动画短片，片中的台灯形象日后也成为皮克斯的经典logo。

本动画片以讽刺笔触讲述了人类的所谓文明发展史其实是一部充满杀戮和鲜血的战争史。
从古代到现代，从西方到东方，从野蛮到文明，武器永远是人类征服同类称王称霸的不二法宝，随着年代的递进，武器的级别越来越高，但它的杀戮本质从没改变过，而掌握武器之后，权利、财富和美人也招手即来。但再伟大的胜利者，在大自然眼中也是失败者，人类从来都是大自然嘲笑的对象。

1988年奥斯卡提名动画短片。
乔治是个无聊的老头。阴天他就窝在家里逗猫，看电视，吃批萨，天气好时就站在窗前守望对门的露丝——他的梦中情人。乔治一直幻想着去告白，却总鼓不起勇气，勇气来了时又常常被别的事耽误。可是，当他真的拿起花站在露丝门前，他发现一切并没有他想的那么艰难。

1980年奥斯卡最佳动画短片。
两名口技演员抱着小孩开始了表演，各种声音向我们讲述了一个孩子和大人间的故事。
童话里孩子被当作礼物，由安琪儿送到每个人的门口。然而每个人面对孩子的到来，却有着不同的感触。有的只是一时兴起，有的难以割舍工作或是自由的生活。结果孩子从一个门口 被送到另一个门口。直到一个能够真正接受他，爱惜他，让他成为生活中快乐源泉的地方，而那里却不一定有一扇门。

美国战后硬派男影星的代表人物Robert Mitchum（《最长一天》《猎人之夜》《恐怖角》）曾在1957年发行具有加勒比乐风的个人独唱专辑——Calypso Is Like So。Bruno Collet导演的短片就是戏仿了专辑格调和封面，并在诸多细节上，向Robert Mitchum主演的经典影片情节致敬。

在一个老旧舞台的正中央，椅子上坐着一个身着T恤唯唯诺诺的小男人。就在此时，光着脑袋的小丑走来过来，他拿着烟卷，看起来如此漫不经心。小丑和男人打招呼，并管他叫“小丑宾果（Bingo）”，小男人试图否认，但是小丑的脑袋逐渐变大，而且似乎十分愤怒，不断强调“你就是小丑宾果”。话音刚落，一个女人出现，宣布奏响音乐。马戏团风格的音乐停止后，接二连三怪人出现，都把小男人叫成“小丑宾果”。周而复始，乏味压抑，小男人的内心有些动摇，“也许我就是宾果，小丑宾果。”
本片根据戏剧《Disregard This Play》改编。