四年时间，足够一支乐队重新定义自己。在2012年发行首张专辑的时候，Doc Talk Shock 还是一支带着鲜明的90年代印记的独立摇滚乐队，音乐热烈直接，充满躁动青春的气息。而在关注逐渐增长之时，他们却几乎完全从大家视野里消失，直到2016年，带着风格迥异的新唱片和一个不同的名字——DOC (Dalian Obscure Club)——卷土重来。
在过去几年里，DOC一直尝试丰富自己的音乐语汇并摆脱既定的摇滚乐模式。受到 Tortoise，Jaga Jazzist，Motorpsycho 乃至 Steve Reich 在内的实验音乐和前卫摇滚启发，他们逐渐形成一种全新的声音，在保留爆发力的同时愈发优美而细腻。如果说 Doc Talk Shock 的音乐像是火焰，DOC 的则似深水。唱片开篇的渤海实地录音，《湖边插曲》、《越水》这样的曲名，再加上点缀曲目其间的光亮华彩的合成器音色，都让弥漫在大连街道间的温润水汽呼之欲出。而八首曲目所组成的张弛有度、连贯又充满戏剧性的三个乐章，也仿佛呼应着海洋时而静谧，时而汹涌的潮汐韵律。
更为可贵的也许是《北方电影》里中所记录的情感和成长。步入而立之年，逐渐成家立业的 DOC 多了宽容、细腻以及深刻的哲思，但也丝毫未曾削减青春的热情和纯真的浪漫情怀。与其说以浪漫的日本女子命名的《越水》，冲破现实和未来屏障、仿佛是立体主义的《都市观察者》这样的曲目是在讲述一个故事，倒不如说这些曲目是在描述一种诗意的场景和情绪。“电影”特别译为“Electric Shadow”也正是因为“影子”恰好可以形容这些不可定义难以捕捉的幻梦和不可言说的瞬间。
《北方电影》亦是不断的思辨，《熵》这个标题就是最明确的信号：全碟时而充满繁复的合成器段落，时而回归单纯的原声乐器，时而采用极简主义的编曲，时而又沉迷于铺陈的即兴噪音…….现实和想象，历史与未来，青春的热情和成长的沉静智慧，获得与丧失，整张专辑是一个循环，一个熵与激情的释放过程，是混沌与宁静之间戏剧性的反差。所有这些对立而紧密相关的因素彼此纠缠，达成一种微妙的带着禅意的平衡，这大概也是对乐队成员个人经历和成长的最好注脚。
《北方电影 Northern Electric Shadow》由大福唱片分别以数字、CD及双LP黑胶三种载体发行。DOC 与鸭打鹅（Duck Fight Goose）乐队的特别多媒体联合双城专场《林比克人》也将在上海和北京上演。DOC 小型巡演将于9月开始。

The Last Shadow Puppets new album ‘Everything You’ve Come To Expect’ will be released on Friday 1st April 2016.
The album will be available on Standard & Deluxe CD (featuring a 40 page booklet with exclusive photography) & Standard & Deluxe Gatefold Vinyl (limited to 1 pressing, featuring a 32 page booklet & 7” coloured vinyl).

The Libertines ended 2014 by announcing their return. They signed a record deal and announced intentions to release a new studio album—their first since their 2004 self-titled album. That album is called Anthems For Doomed Youth and it's out September 4 via Harvest. That's the album art above—find the tracklist below.
The album's deluxe edition comes with four bonus tracks recorded live at Karma Sound Studios on May 20 of this year.
The album features a few songs that the band have recently performed live, including "Gunga Din" (previously reported to be called "Gunga Gin").

Chinese Football是一支于2011年在武汉成立的独立摇滚乐队。
冲出亚洲，走向世界，全力以赴，体无完肤。Chinese Football是一个无比真诚的玩笑，一个成立于2011年愚人节的真人游戏，他们是四个来自东方芝加哥的年轻人，他们是97一代国足的噪音遗产与97世代独立摇滚的回响余温。
Chinese Football所有的作品都在讲述同一个故事：一个幻想及其挫败。这些简单/糅杂/流畅/生涩的音乐中充斥着说话（在蒸发）、梦想（在坍塌）、热血（仍未冷）、呐喊（怯意地）。
这样一支令人崩溃的纠结体乐队自然也拥有令人崩溃的音乐源流与亲缘系谱：骨子里流淌着Envy/Fugazi的硬核热血，又在Jimmy eat world/Get up kids的陪伴下度过了矫情的青春期，想像Number girl/Cap 'n jazz那样一路横冲直撞，又难以割舍The Sea and Cake/Yo La Tengo般甜美旋律，但归根结底，他们仍是一支貌似高冷志在洗脑的热血流行天团。

Biography:
Little Joy is Binki Shapiro, Rodrigo Amarante and Fabrizio Moretti, three friends who dropped their routine at their respective hometowns to make a record in Los Angeles, California.
Through a chance encounter at a Portuguese festival in Lisbon, where both Amarante (Singer/Guitarist of Los Hermanos) and Moretti (drummer of The Strokes) had performed, the two chatted well through the night and into the morning by the side of the river, humoring the idea of working together on music that had no affiliation to their particular bands. A year later, Amarante traveled to the United States to record with Devendra Banhart on his Smokey Rolls Down Thunder Canyon album. On the off hours of an arduous recording process, Amarante would meet with Moretti to discuss anything but music.
Binki Shapiro, musician and native of Los Angeles, was introduced to the pair through mutual acquaintances and became a fast friend, encouraging the two to focus on the music they had spoken of long before. Through the process of late night “show-and-tell” the three developed and arranged songs Moretti had begun and soon after started writing original music for the group as a band.
A couple of months later they all moved into a house in Echo Park to demo songs and soon after, with the help of producer Noah Georgeson, who had recorded Banhart’s album, they finished their self-titled debut, Little Joy, named after the cocktail lounge just down the street from their home.
Rolling Stone Review:
Along with Albert Hammond Jr.'s restless solo career, Fabrizio Moretti's new band suggests that Strokes side projects are an astonishingly great idea. Named for an L.A. cocktail lounge and sounding like one, the trio are fronted by Rodrigo Amarante, a polyglot Brazilian rocker who comes off like a languid Julian Casablancas. Binki Shapiro is the group's Nico, adding delicate vocals and glockenspiel to the lullaby-ish "Don't Watch Me Dancing" and the reggae-inflected "The Next Time Around." With Moretti on guitars, drums and backing vocals, the vibe is closing time at the Beachcomber: songs that conjure mid-20th-century pop with Jamaican, Hawaiian and bossa nova flavors. Like Vampire Weekend, it's indie rock getting its global groove on.
WILL HERMES
(Posted: Nov 13, 2008)

In June 1985, Camper Van Beethoven's debut album "Telephone Free Landslide Victory" was released though Independent Project Music/Rough Trade. The album featured the alternative classic "Take The Skinheads Bowling," which was recently featured in Michael Moore's "Bowling for Columbine" as well as a cover of Black Flag’s "Wasted." The re-issue includes the long out of print "Take the Skinhead’s Bowling Ep" and the previously unreleased "Wasting all your Time."

我们都喜欢看电影，我们都喜欢音乐，我们都愿意听见电影里面有一些音乐，这些歌曲也许是一段配乐，也许是某个剧中人物轻轻的哼唱，或者是影片中汽车里面播放的出来。于是我们制作了的一张电影原声专辑——《屋顶上的猫》，工作的开始就把顺序搞反，先有原声唱片，电影出品有没有还不太清楚，子虚乌有不是撒谎。
 非电影原声专辑——《屋顶上的猫》当然不是他妈的纪念青春的唱片，七八点乐队也不是复出，顶多算是迟到吧，在这个连盗版商都想转行的年代里，还指望能够大卖吗，更没指望为中国移动的彩铃业务做贡献，这是一张关于讲述青春的唱片，掺杂着策划者稍微的对七八点乐队歌唱的感谢，CD的出版，七八点算是就留下一个证据，至少他们是一种声音。
 非电影原声专辑——《屋顶上的猫》整张专集中的16段音乐和声效中，但是，也许正应了那样一句老话，肉不在多，贵在精，这短短的几段曲目足以达到四两拨千斤的效果。
 非电影原声专辑——《屋顶上的猫》这是一张没有主打歌的专辑。
 非电影原声专辑——《屋顶上的猫》由暗地病孩子网站的那一群人策划的。这帮孙子除了感冒，鼻炎 纵欲过度 酒精过量，肥胖 颈椎病 脊髓炎之外 不知道有多正常。他们大脑藏着一个刚掉在地上的乒乓球。
 非电影原声专辑——《屋顶上的猫》发行数量发行985张。
 非电影原声专辑——《屋顶上的猫》是空弹唱片制作 2008年emptyegg003号，作品，北京北影录音录像公司出版。
 非电影原声专辑——《屋顶上的猫》请写进副刊里吧，这是个“副刊化”的年代
 非电影原声专辑——《屋顶上的猫》与李孝利的《屋顶上的猫》无关 在劲舞团里找不到，新华书店里面买不到，只能请去淘宝邮购。
 非电影原声专辑——《屋顶上的猫》音乐的主干是七八点乐队，七八点乐队是一只湮没在南京的乐队，11年前成立的，部分成员是，热情血性的北四杜磊，矛盾着旋律着的基塔朱二毛，敲打青春的王羽中和继续拷问着美利监的小谢，断暂而必然的溜弦琴老羊，还有老是躲也躲不掉的念诵者海洋，他们在一起的时候就会有歌。在《南京地下音乐记录97-98》收录过他们的作品，少数人听过他们的音乐，PK14《谁 谁 谁谁》翻唱过他们的《快》，几年后，他们分别在你身边被生活变奏着大调或者小调。
 七八点乐队只留下了几首DEMO，是97年非专业方式录制的，几经非专业转录，2000年的时候我们看见一个叫老羊的人帮七八点着在录制了作品，后来突然的消失带走电脑，只留下了《冬天》和《马里奥》，你现在还可以听到，七八点乐队的作品录音对于唱片公司来说，算是一些残次品。对着歌词，请使劲的听清楚吧。
 比较味同嚼蜡的摇滚大爷，七八点乐队对乐队的身份不是很在乎，乏味但诚实的生活比起伟大的舞台的梦想似乎更顺理成章，几首DEMO让他们变成一个偶尔可以提起的传说，
 非电影原声专辑——《屋顶上的猫》, 这是一张妄图弱化乐队的唱片，在浴室先生照相机般场景的剧照中，一只发福的猫在屋顶上用10年前清澈的声音歌唱，这些画面感极强的音乐带我们在99年的南京行进，穿行在宽大的梧桐树叶的阴影中，融化的冰淇淋顺着手臂滴到鞋面，下午的阳光永远穿不透如意里9号的窗户，和淋湿了的小狗一起在屋檐下躲雨，顺便聊一下这糟糕的天气，发霉的气味永远在屋里飘荡，在这个气味里我们一同看着盗版的岩井俊二和《牯岭街少年杀人事件》，用小声的说笑，那会还少有人用手机...

This album contains two concert performances, from March 28th 1992, Sheffield Arena and April 19th 1995, Trinity Bristol. 19 tracks. Strange Fruit. 2003.

Mazzy Star的根深扎在80年代加利福尼亚的Paisley运动。最初，David Roback和他的兄弟Steve组建了洛城迷幻复兴乐队的代表之一的the Rain Parade（大雨游行）。在发行一张EP后，他离开了Rain Parade乐队，在1980年代中期与前Dream Syndicate贝斯手Kendra Smith组建了Opal。此后在Rain Parade乐队与The Jesus And Mary Chain一起巡演的过程中，Kendra Smith因个人原因离队，Hope Sandoval很快加入进来。此次巡演结束后，Rain Parade又前往欧洲演出，乐队回到美国后解散。准备继续合作的David Roback和Hope Sandoval组建Mazzy Star，继续他们的音乐旅程
Among the L.A. groups dubbed Paisley Underground (Dream Syndicate, the Bangles, Three O'Clock), Rain Parade were the closest to being the real deal for their use of psychedelic flourishes thoroughout their first album. Formed in Los Angeles in the early '80s, the group consisted of David Roback (vocals, guitar), Steven Roback (vocals, bass), Matt Piucci (vocals, guitar), Will Glenn (keyboards), and Eddie Kalwa (drums). Their first single, "What She's Done to Your Mind," was a certifiable hit on college radio, and the band quickly followed with a full-length LP for Enigma in 1983, Emergency Third Rail Power Trip. For 1984's Explosions in the Glass Palace, (Restless) the band lost David Roback to Opal, but John Thoman took over and Mark Marcum filled in for the departed Eddie Kalwa. The re-formed band recorded the live album Beyond the Sunset (1985, Restless) and Crashing Dream (Island, 1986) before disbanding. David Roback went on to finesse Opal into Mazzy Star, Steven Roback, and Thoman worked as Viva Saturn, and Piucci recorded an album withCrazy Horse -- yes, that Crazy Horse.
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from

歌曲的全部试听在此：
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我們有幸存活的時空早已精彩過頭，我們心情經常不好；以至於我們還有興致來完成這一張甜膩黑暗的唱片；紹昆很有本事。在去年，在录音棚里的很多凌晨，只要用餘光掃到他黑着臉靠在沙發上玩手機……我就知 道，這一遍，又唱壞掉……就這樣，從雀躍的夾腳拖錄到焦慮的取暖器；2014年做成母帶 那一天，紹昆生日，李泰祥先生離世。
它在冗長工期裏反復的考慮、刪改；已經不能以數計；好比搓揉，如果它是張紙，恐怕早已成了棉絮。
結局總算對得起封面裏不好意思的英文句……當然，它在我心裏，可不止這點意思。
因為唱片出來，“腰”就到站，
所以一直拖著，想和你們多玩玩。
如果這是一場磨人的愛情……
那麼現在就要分手。
“他們已謝幕，你們接著演”。
聽過又還喜歡，讚美不要留情。

The Lee's首支單曲〈新界香港跨區之戀〉
維港唱片超級發現，出盡全力推動之超新星，在傳聞中的世界末日前現身！由才華美少女主唱Yuki、樂隊主催人兼男主唱阿榮，以及前 False Alarm 主唱兼結他手阿靈組成的 The Lee's，將會是一枚香港獨立音樂界不能置信的巨大炸彈！
不能否認，樂隊的視覺焦點將會落在長得漂亮標緻的Yuki身上，但請不要單以美貌來判定她只是一張吸引人的臉孔，她還擁有演奏音樂的才華，包括彈結他及鍵琴，所以無論是男樂迷或女樂迷，都會有不同原因愛上她；至於樂隊主催者阿榮，其實大部分作品皆出自他手筆，演奏之餘他筆下充滿想像空間的詩意，單是寫詩已經可以做個詩人，再配合音樂，更能令大家透過聆聽而獲得奇特的快感；阿靈對於香港忠心獨立樂迷已經不用多說了，他是樂隊False Alarm 的前線人物，加入 The Lee's 將其迷幻結他基因注入樂隊，令 The Lee's 變得更加不一樣，加上在製作音樂上的多年經驗，The Lee's 在輸出到你耳裡的聲音，大多由他把關，更令人喜出望外的是，Indie 樂隊 My Little Airport 成員阿P，亦有幫忙參與製作。
〈新界香港跨區之戀〉來自阿榮身邊人的經驗，他有一對朋友就是像歌中的戀人般，一個住在新界區，一個住在香港島，在這個上深圳快過在香港與新界移動的世代，阿榮寫出來的卻是情侶之間不因地域而阻隔的浪漫情懷，音樂上清新得來又因為阿靈的結他而帶點迷幻感，我們會以「迷幻民謠」來形容歌曲的風格，這也是 The Lee's 其中一個朝著走的取向。
The Lee's 下一首派台歌叫〈一齣8米厘獨立電影〉，這將是更迷幻但維港有信心成為樂隊大大飲歌之作，敬請期待。11月23日，樂隊將於獨立音樂聖地 Hidden Agenda 演出，同時亦是他們推出首張專輯《白色太陽槍》的大日子，現場首度發售，歡迎傳媒朋友到場欣賞，我們會為大家作出門票安排。
今年獨立樂圈，The Lee's 將會是你不止眼前耳際一亮、還是年終前最後爆發的絕對驚喜！

作為Nowhere的後繼專輯，碟內都有不少佳作，如Twisterella的清風送爽，OX4的progressive型態。

UK songwriter Anna Calvi has announced the release of her latest album One Breath. The follow-up to her Mercury Prize-nominated debut, the new record is due out Oct. 7 on Domino. "One Breath is the moment before you’ve got to open yourself up, and it’s about how terrifying that is," says Calvi in a statement. "It’s scary and it’s thrilling. It’s also full of hope, because whatever has to happen hasn’t happened yet."
“Dear friends,
I hope this finds you well,
I’m excited to tell you that my new record “One Breath” will be released on 7th October!
The album was recorded at Blackbox Studios in France where much of the last album was recorded, and I also travelled to Texas to mix the album. One Breath features my great band Daniel Maiden-Wood on drums and Mally Harpaz on harmonium and tuned percussion.
Here is a trailer for “One Breath”, beautifully filmed by my long time artistic collaborator Emma Nathan – Watch “One Breath” album trailer
The album is now also available to pre-order, of which the first 500 CDs I will specially sign.
We will be touring the album, and we have just announced more shows in London, New York, Los Angeles, San Francisco, Spain and Portugal. I feel like I’ve been in hibernation for a long time, but I’m really looking forward to seeing some of you at my Autumn shows, and I can’t wait for you to hear the new record

首先要说明的是，封面上的美女跟The Last Shadow Puppets没有关系，本乐队只有两名成员，一位是利物浦乐队The Rascals的成员Miles Kane，另一位就是大名鼎鼎的北极猴子（Arctic Monkeys）主唱阿莱克斯·特纳（Alex Turner）。作为The Last Shadow Puppets的首张正式专辑，《The Age of the Understatement》在本周的英国流行音乐专辑榜中空降冠军。早在上周，专辑中的同名主打单曲《The Age Of The Understatement》就已经冲进英国单曲榜Top 10，名列第九位。
与Arctic Monkeys以及大多当红的年轻乐团不同的是，Last Shadow Puppets这张专辑的曲风相当复古，似乎并不是为现在的年轻人准备的。Alex Turner和Miles Kane都没有将两人原乐队的工作放下，因此Last Shadow Puppets更像是两人的一个玩票性质的组合。在玩腻了现代的东西之后，Alex Turner和Miles Kane借助于这个“傀儡”之身发挥出了他们此前并没有展现的才华。《The Age Of The Understatement》是一张属于70年代的唱片，老式的音色、不同的编曲和大量弦乐效果的运用令这张专辑显得与现在大多数小年轻做出的专辑与众不同。摇滚变色龙David Bowie在听过这张专辑之后表示他非常喜欢。这只能说是Alex Turner和Miles Kane才华的体现，因为，并不是每个20出头的小年轻都能做出来这样的音乐。