福禄寿FloruitShow首张专辑，怀着一颗真诚的心来创作音乐，期待能够得到你们的共鸣。这些作品被形容为“重拳”与“拥抱”，收录在这张专辑里，《我用什么把你留住》，将听众与生命根源处生发的温柔和力量紧紧捆绑在一起。我们感到荣幸我们活着，并有幸感到平凡、幸福、痛苦与绝望。当生命如尘埃般瞬息划过，要记得，苦难也是这趟旅程中璀璨的恩赐。请别走的太远，我们想用这些歌把你们留住。

Some missing pages from 'Diaries'
chestnut bakery is Rye, Levy, Sango
Mixed & Mastered by Jovi
BoringProductions 018
好幾年前在為Diaries選曲錄音的 時候，我們似乎很果斷地就把這兩首否決掉了。近兩年，好不容易我們也把這兩首歌錄回來了，每次聽的時候，都覺得這兩首歌似乎跟自己沒什麼關係，根本就不覺得這是自己寫過的歌。也許是因為她們實在太孤獨了吧，我的意思是，十多二十歲的自己孤獨得讓現在的自己都快認不出來了，以至於聽著這些歌，就像看著陌生人的照片一樣。
現在呢？不孤獨了嗎？好像也不是。活在這個世界上根本就別想著可以逃離這種狀態。當時的孤獨和現在相比大概是另一種——該值得慶幸嗎？我真的沒有答案。
20190330

唱片：If you don’t’understand then I can’t explain to you
艺人：pentatonic
出品：拾柒贰肆唱片
编号：1724010EP
时间：2009年6月27日
试听


关于：
在吟唱传统和声音图景之间，pentatonic正在把握自己地特质：在大段器乐铺陈与氛围营造之上的叙事性；这是后摇滚由反叛到回归内心的路径。此外，pentatonic也努力于用简单的音符创造出动听美妙的旋律。这张唱片就是最好记录。同样，你也可以在这支五人团队的现场找到更精彩的答案。
作为乐队的第一张唱片，《If you don’t’understand then I can’t explain to you》在设计和名字上也隐藏着颇具概念倾向的年轻“野心”，这一点，你同样会在pentatonic的后续作品中有所发现。
《If you don’t’understand then I can’t explain to you》实物拷贝采取环保包装，进口欧典特种纸印制。限量300拷贝。出品方为曾先后推出48V、oNEwAY等优质创作团队作品的北京独立厂牌拾柒贰肆唱片。
制作团队
pentatonic乐队是：
小马：吉他/人声
大毛：吉他
纪伟：键盘
李勇：贝斯
徐航：鼓
制作人：纪伟
混音：纪伟
作词：Monat（You Build a House on my Back）
设计：折子
出品人：road
出品：拾柒贰肆唱片
网站：
邮件：info@1724.cn

唱片：Syndrome
艺人：pentatonic
出品：拾柒贰肆唱片
编号：1724028CD
时间：2013年10月01日
试听


很久很久以前，Pentatonic还是一团无定形态的音乐组织。以小马为首的神秘阵容飘忽不定，音乐灵感也往往源自某次大排档上的胡吃海喝、中东石油开采现场的40摄氏度高温、上下班的堵车、一些灾难，以及忙碌生活中偶尔掠过的奇妙念头。幸运的是，凭借一腔偏执，Pentatonic留下了一张EP，往浩如烟海的独立音乐领域里抛了一个媚眼。
4年后，P齐全崭新的吉他手、鼓手、bass、键盘四件套，，来自老摇滚、英伦、后朋、重金属、后摇滚的杂锦曲风影响，把Pentatonic这个名字重新刷得洁白闪亮。他们希望把音乐风格的桎梏抛诸脑后，只想表达热爱，剩下的则交由富有想象力的听者自行处理。
乐队的首张全长专辑《Syndrome》，标题隐含着这么一个问题：我们都有病，你的病是什么病？红眼病，心脏病，癌症，中二病，强迫症，拖延症，斯德哥尔摩综合症……不要误会，Pentatonic不是医生，他们做到的，只能是收集这些城市病人，包括他们自己的残缺美，化作所有美妙的音乐幻想。
你可以听到他们用最谨慎的态度处理最随性的音乐灵感。总共八首作品，每一首都能窥探到4年以来独立音乐趋势带给他们的每一次针灸。主打单曲《Maya》据说是乐队一次向Sigur Ros致敬，磅礴延绵的吉他噪音与混沌的人声描述一场孤独的雪崩，袒露出一个在热闹中伪装、在寂寥中裸奔的城市自闭症患者。《Dying》揭示了乐队成员重口味的一面，暗黑的slow-core意境就像掀开了深夜的下水道盖子，引诱你弯下腰去探索里面那个患有抑郁症的小宇宙。《Twinkle》则用一种充满科幻遐想的怀旧笔触重写了twinkle twinkle little star的童话故事，帮人抹去静电尘埃，焕发内心那片太空的明净光芒，让听者集体患上差时症。《Sendentary Secretary》三把吉他交相辉映，意欲再现Godspeed You Black Emperor！的末世荒凉，又是对math-rock领域的勇敢开垦，狂暴波澜演绎出每个人灵魂深处的躁狂症基因。较早之前完成的《M.W.M》《Yes I am Fragile》和《Crusade》依旧表达着乐队对几个经典器乐天团的认同，它们厚积薄发，编曲流畅有力，如果你总是觉得自己活在电影中，它们就是为你而设的配乐——没错，当你这么想时，你已经是个病入膏肓的中二病病人。
至于笔者最喜欢的《Constellation》，用五段各异的器乐配置表达五种起伏的内心风景，就如曲名那样，勾勒出一幅现代人的情感星座图，诉说着一个群体所有妄想症与恐惧症的总和，最后却用闪烁的吉他片段，抛给你一颗充满希望的白色安眠药。
制作团队
pentatonic乐队是：
小马：吉他/人声
陈锟（大毛）：吉他
峰子：键盘/合成器/吉他
张曦：贝斯
杜伟彬：鼓
录音师：王智星、陈磊
录音于粮录音棚，无名录音棚
母带：Grey Market Master
制作人：王智星
混音：王智星
设计：@metallic727
出品人：road
出品：拾柒贰肆唱片
网站：
邮件：info@1724records.com

《健忘的平原》是丢莱卡的第一张正式录音室作品，由乐队独立创作、制作和发行，收录了四首创作于2017年至2018年的歌曲。由于各种青少年的胡思乱想和举棋不定，我们放弃了录制全长专辑的想法，转而选取了四首在音乐和表达上更接近的歌做成EP。
在我个人看来《健忘的平原》的主题是普遍茫然和微型暴躁。虽然所有词曲都由我们自己创作，但其中的反复交缠出现的无奈与渴望更像是他人的恩赐，仿佛鸟群飞过，从天空落进我头发里的种子。囿于能力、财力和耐心，《健忘的平原》当然只是一张粗劣的习作，但它的粗劣已足够让我们自己满意和喜爱。丢莱卡衷心希望你也喜欢它，或快或慢那是你个人的事情。祝你收听愉快。
用所有的爱与友谊感谢我们的前贝斯手、飞去来的主唱阿勇，感谢他为这张EP了不起的付出。感谢缺省的主唱屹然和sync studio，感谢他在制作的最后关头鼎力支持。感谢小王乐队的月兔和早早在几首歌曲中贡献的美丽和声。感谢曹政的画。感谢赵凯、我们的家人和伸出援手的朋友、所有在暗处唱歌的伙伴。感谢葱。

我想我们不必在意识层面拔高友谊，也不用神话“联结”的魅力。神像倒掉之后的世代，单打独斗好像总是最酷的，但如果你也有过这样的感受——在煎熬的日子里想到远方的同伴，想到杯子碰撞酒滴到手上黏稠的滋味，想到一些持续到凌晨的谈话，于是感到力量在重新汇聚——你就一定能明白我们对这张拼盘的喜爱。“小风波”本是丢莱卡和塑料2019-2020跨年联合巡演的名字，由于种种现实因素，这一趟只有丢莱卡了，但还好，相比于巡演，作品才是没有终点的旅程，把这个名字让给这张EP，也算存贮火种了。
丢莱卡放在《小风波》中的歌曲“绵羊骑士”，是19年写的新歌里我们很喜欢的一首，关于午夜的烂电动车。内容都在歌词里了，歌名算对Bedstars的致敬，他们有一首“恐龙骑士（Dinosaur Rider）”。《小风波》的发行日在2019年冬至，是这沉闷年月里黑夜最长的一天。今天我们将这两首粗糙且不成熟的作品奉上，作为礼物，但愿它能给你鼓舞和宽慰。
——涂俊南
在《小风波》张合辑里，我们选择的是一首上古时期创作的歌曲“cool sony”，这是一首幼稚和简单的作品，与此同时它也代表了乐队刚成立时对创作的渴望对未来的向往。时间是在瞬息万变之中流逝的，我们在成长，也要直面过去，希望这首不太成熟的作品能再次点燃你们的内心。真实固然重要，但诚恳必不可少。
——Bokai
《小风波》是一张拼盘EP，由塑料和丢莱卡两支遥隔千里但惺惺相惜的乐队创作、制作和发行。
2019年秋冬，我们前后在北京的地下室完成了两首歌曲的录音，并在年底最终呈现在各位眼前，这一切都要感谢飞去来乐队的主唱阿勇的耐心。缺省乐队的屹然于此亦有贡献。
两支乐队各自的首张正式专辑都将在2020年发行。
制作：阿勇
录音：阿勇
混音：阿勇
母带：屹然、阿勇
封面设计：Bokai

鸠摩智有火焰刀绝技，天下无敌，仍痴迷武学，干了很多蠢事，最终武功尽失，大彻大悟。

《頒獎的時候我要缺席》這張個人專輯由十個故事組成，我想像自己是一位如實記錄的攝像師，撿起鏡頭對準這九個毫不相干的角色、對準了自己，拍下了最尋常也最真實的定格。每首歌的背後都有一個獨屬於主人公的電影畫面，他們有著各自的人生軌跡和情感狀態，做著完全不同的選擇，但是從創作的那一刻起，我就和他們聯結在一起了。

2017年4月19日，宋冬野全新单曲《空港曲》正式发布。浅吟低唱中，他那充满安定人心力量的声音再度回到听众耳边。
在新作《空港曲》中，宋冬野一人包揽尺八演奏、词曲创作、编曲及制作人等多重角色。歌曲中富鲁格号的柔美音色令人沉醉，其丰富的编配为这首超脱沉静之曲更添层次。伴随着悠扬的曲调以及意蕴深远的唱词，听歌的人更能贴近冬野的内心世界。而他也为这首单曲特意写下了这样一段话：
“时而思量，凡事皆不过如此，美不过如此，恶不过如此，见过极致，就难起波澜，登峰造极者又岂不是天天被平淡无奇所困扰。困于尘嚣阑珊者，皆愿独自摇船登岛，赏几日月，望几日海，久了又要思念俗世红颜，往港口寻船回家去了。也许有一天，世界上再也没有船，尘嚣处港空了，岛上港也空了，尘真归了尘，土真归了土，两群人都站在锈了的空港上，望着对岸，该和起多么美的一首曲子。”
年近而立的宋冬野愈加沉醉于音乐创作，新作《空港曲》中的高远立意与哲学思辨令人对其未来的创作更加期待。伴随着悠然回荡的乐曲， 听众们熟悉的宋冬野在更加成熟的作品中归来。

我有一个装满星星的口袋

分手之后，回忆总会在各种场合突然浮现：从前一起去吃的牛肉面，共同朋友的提及，约定好要做却还没来得及做的事……时光像一辆有去无回的列车，只可惜我们还没来得及到达终点站。“忘记”真是一件漫长的事，这首歌唱给那些还没能忘记的人。
词曲：金承志
演唱：上海彩虹室内合唱团
指挥：金承志
钢琴：吴经纬
录音/混音：莫家伟
彩虹合唱 2019 Season 我有一个装满星星的口袋
Remember Me
Lyrics and Music: Jin Chengzhi
Choir: Rainbow Chamber Singers
Conductor: Jin Chengzhi
Piano: Wu Jingwei
Recording/Mixing: Mo Jiawei
RCS 2019 Season - Pocketful of Stars

音乐
Leah的音乐是多维的，正如这个世界，正如她这个人，很难用一个简单的定义去描述她的作品。激昂之时撞击你耳膜的是她的“怒”，婉约之处她把平静、期盼、与爱带到你的心田。她对世界的探索，很大一部分是透过音乐完成的，她用她的歌记录她的旅程，有一些艰难但从不放弃，有一些孤独但依然牵挂想念，有一些不公仍会期盼世界更加美好，有一些平淡忙碌继续追求非凡。
Leah，音乐 = GSG Mixtape专辑
这张专辑希望传递温暖和爱，收录的歌曲并不完全是同一样的风格，歌曲的结构也有着令人惊喜的变化。
《GSG》的结构较为复杂，它要传达的信息也最为丰富。通过被赋予一个新的标签 GSG，我对自己有了一些新的认识。在试图“做好人” 的挣扎中 注意到了一些生活和自身的细节，感受到自己和他人以及世界的连接。曾经作为“独立的个体” 不断的在两极徘徊。走出一个陷阱又掉入下一个陷阱，幸好莲花在心中。GSG 别害怕！抱紧自己！牢记动机，感谢生命中所有的镜面！
《橘子》从每天日常点滴，时光流逝，日出日落中感受到一去不复返的无常之美。
窦靖童是个善于观察的人。《猫》描写的是人们每天汲汲营营，忙碌着应付各种问题，全部的时间被占用，只能从工作间隙中寻找一点满足与快乐，而无暇去追求更重要的东西，实现自己的梦想。歌曲的特殊结构，映衬着这个简单的主题，机械也好，忙碌也好，最后只想爱。
有时候，问题比答案更重要。《快乐》就是一首关于问题的歌，“什么是快乐？”“为什么要追求快乐？”“我们所做的一切，是为了快乐？”貌似简单明了的问题，但是，你知道答案吗？谁有答案呢？或许，不同的人对答案都有着不同的期许，有人安逸于快餐绑架的生活，有人不怕跌倒努力去寻找。
有人说，最美丽的爱是在思念时。《徜徉在你给我的爱里》只有一个画面，像是甜蜜的思绪定格在一帧，钻石碰撞的极其微弱声音，在思念的人的耳朵里，被放大无数倍，发出最甜美的声音。
除了调皮的《爱上外星人》，这个专辑中，还收录了一些看似离散实则关联的几首歌，例如《人们》、《超音速仙境》、《兔子洞》、《噩梦》、《寒冬将至》等，Leah在探索世界的同时，还细心观察社会和审视内心，人们被各种问题困扰着，自己有过惊梦，有过逃避，有过委屈，但是，终会有日出，最终都会过去，心有莲花，前行不辍。
关于GSG的每一个故事都蕴含着想象空间，散发着诱惑，吸引你去了解更多，就像旅程的每一段都有引人驻足的风景，去探索、欣赏，把自己融入无限美好的景致中，GSG呈现的经历便是你的旅途。

这是文雀的第三张录音室作品。
飞跃了彩虹山，文雀振翅，满眼都是风景。
因此，第三张EP名为《看风景的人》
当然，以上是行文者自以为是的虚构与命题。
文雀这支中国内地为数不多的后摇翘楚，似乎并没有把一切都勾勒得与EP名称那么孤傲与洒脱。
确切地说，这是文雀用沾满沉霾的渺小羽翼，经过无数次穿梭，俯瞰城市森林两年之后的又一倾心之作。
“看风景的人，其实眼中早没了风景，就算有，匆忙的脚步却不能让你停下来哪怕只看一眼，哪怕那只是一面墙”
——吉他手 刘佳
《看风景的人》收录了文雀自《彩虹山》后的两年内，依旧低调，低产，低空作业的五首新作。当然，仍然不能称之为“歌”。
你会听到来自《南方》的呼吸，缓慢渐进的攀爬，潮热渐疾的行走，话说，在这个国的最南方，“文雀”有另一个含义。虽不明亮，但恰得其义。希望听完后可以成功地窃走你最值钱的东西——心。
你会猜到《大雁》南飞的阵列，不管一会儿排成人字，还是排成一字，话说，文雀为大雁所写的礼赞，听起来并不那么由衷，也许有朝一日成为大雁，也并不是文雀们所甘心启齿的话题。
你会看到《本星》闪耀的光芒，来自银河系的星系，对文雀来说是如此神秘，如此诱惑。话说，一种本只会在低空生存的鸟儿，却用骤开的脑洞搭建了通往未知万物的桥梁，自身之大，难以预知。
所以《谁也别管谁》，因为这是来自文雀的声音，只专注于自己的逻辑与体验，其他与你无关。你可以说，后摇的怪咖们都执拗地生活在自己预设的空间里，但这个空间，可以是你，也可以是世界。
好吧，希望像以往一样，闭上眼，继续幻想你是一只飞不太高的文雀，却可以看清所有的风景。
“文雀在他们的新专辑《看风景的人》中描绘了一幅登高远眺的开阔音乐风景，他们并没有在铺垫和层层推进上花费时间，而是另辟蹊径，采用更多结构上的轻巧迂回，展现他们对同一音乐主题不同角度的描述。整张唱片始终带给人一种明亮和上升的情绪，但却并没有流入清新的小品陷阱之中，因为更多的酣畅和行进感拉长了他们音乐的纵深。 丢掉了很多后摇乐队携带的莫名其妙、冷不丁类型的劣质炸药包，在《看风景的人》中，文雀并没有用那么多爆炸型燃料，节制而自然的飞向了他们的峰顶。选一个晴朗的早晨，带上耳机，按下播放键，让文雀载上你去看他们制造的音乐风景。”
——惘闻乐队 谢玉岗
“很少有乐队能将优美的旋律、精巧的配器和情绪的把控结合的娴熟而到位，文雀恰好是其中的佼佼者。你所听到的，也正是来自彩虹和风景后属于人的才情。”
——文雀首张唱片《彩虹山》出品人 牛磊
“这应该会是震动后摇滚音乐圈的一张作品。我想跟他们看一样的风景，一下坠入五里深谷，一下却又满天星空。吉他构筑的美丽画面没话说，在《大雁》与《本星》中运用的电子音效更宛如鲸鱼在歌唱。”
——乐评人 林猫王
“风光如画的后摇滚诗篇，勾勒出萦绕心头之美。”
——乐评人 袁智聪

唱片的录音棚就是排练室，更早以前它是董亚千家里的老宅，闷在年代久远的四层红砖楼房里，周围住的多数是老人。乐队在这一片早起早睡的潮水里干活，扯淡，吃喝拉撒，无论昼夜，不知大中华盛世将至。
那些80年代的红砖还能叫红色吗，大概只能算煤球渣子的近亲。正如唱歌的最终会沉默，昨日奔跑着的青年和鸵鸟，一转眼就是今天的腐肉，秃鹫。不过，音乐不是为如此这般的现实伴奏的，它一直在它该在的地方，需要一路撕扯着过去的，只是我们。
这么多年，这么一帮人，前前后后兜圈子，现在终于出首张唱片。到了这一步，快和慢是另一个世界的话题。让企业家和文人继续开辩论会吧。专辑在手，大梦初醒，专属于个人的节奏，早就战胜了环境施加的心理暗示。药方就是我们自己，像羽毛，突然的，一下一下的飘落而至。
必须承认首张唱片是土法炼钢，各种自学试验，呼哧呼哧的吹风点火，完全没有大跃进的豪爽速度，反倒前后拖了快两年。修改打磨，福祸焉知。硬伤是免不了的。有时候像拳头打进了棉花，那种落空和被瞬间软化的悲哀，简直让人恨不得放弃所有的努力。相信许多中国乐队也都经历过。不多说。Leonard Cohen 的名言最适合用来安慰：一半怪自己，一半怪环境。
设备东拼西凑，制作也七嘴八舌，反正各种借，骗，着急和糊涂，旧交新朋全部派上了用场。万能青年旅店，名字叫的清楚响亮，自己没开张的时候先轮番被大家招待，欠下的人情堆到天边。这就是生命里的各种麻烦吗。现在描述起来，却又像一幅理想世界的蓝图：众人拾柴浇油，吵吵嚷嚷间，一团火焰轰地着了。
90年代美式另类摇滚很深的影响过这个乐队，现在成员们的喜好包括老摇滚，民谣，爵士乐，迷幻噪音，酒后流行歌，草地唱诗等等，至于作品是什么，光自己说不算。
录音室的窗外，短暂出现过一大片空地。那是开发商圈出的牧场，即将到来的肥肉和鲜血，即将到来的千万人厕身其间刨食的日子。但它曾经是空旷的，好几个足球场那么大的空旷，尤其到了晚上，像真理似的空虚，神秘，给目光以憧憬的机会，让风进来，吹得更猛烈。
唱片完成之时，空地已经被耸立的高楼填满。我们渴望这张塞了很多东西的唱片还能留下空地的丝缕感觉，这样的话，所有听到的人，就有可能并肩站在一起。
谢谢大家。

人，社会，钱...
都想要ATM...
小心骗子骗你…
遭了背你妈的时...
每天都有人，假冒！假冒！假冒！
有莫得关系？
好处都摆到起…
可能都钱的专题...
谢帝首张录音室专辑《人.社会.钱》
曾经的差生，在成名之后，被母校做成巨幅海报打招生广告；不止一次，从各种渠道收到消息被告知重了大奖票；不同的城市，不同的街道上，不同的人向你靠近，但又相同的问你最新的iphone想不想要；5年前一个普通的小区，没见停过什么好车，后来不知谁停了一辆玛莎拉蒂，第二天发现被划了两道；又遇见和尚尼姑迎上前来送祝福，别理了，都是仿冒；有人在包厢里撒钱，有小贩被城管打拳，无论在哪都可能有劫匪挡道......如果你想当陶渊明，那请去无人区，没有必要呆在城市里呆在人群中，没有必要发微博发朋友圈写评论谈清高，如果你没去，欢迎来到《人.社会.钱》。
谢帝2015全新录音室专辑《人.社会.钱》 最纯粹的成都说唱。
对于Rapper来说自己写歌词是必须的，大家不用再问了。谢帝一直用成都话创作的原因很简单，谢帝认为只有身边平凡生活中最朴实无华的语言才能表达出自己真实的态度，每一个地方的语言都有它的性格，这一点是无法掩饰以及无法代替的。往往说同一句话，普通话只能表达想法，而地方语言则感觉是带着态度在表达想法。成都话是谢帝每一天生活中的一部分，所以用成都话说唱也是顺理成章。

“这样的生活你满意吗？”
“……”
“你觉得生活的幸福来自哪里？”
“请揣满人民币！”