US version includes two bonus tracks, 'Stand My Ground' and 'What Have You Done' (Extended Version). 2007 release from the Dutch Gothic Metal band who have been pounding the Metal pavement with their unique brand of hard-edged Metal for over a decade. Their sound is the perfect combination of guitar-driven Hard Rock and ambitious Symphonic Metal. Underneath the aggressive wall of sound lies a secret beauty that can often be dark and uninviting. 13 tracks including 'Howling', 'Frozen' and 'Final Destination'.

Strictly limited edition release (10,000 copies) in cardfold box for gothic metal act. 9 tracks includng 'The Flame Of Wrath', 'Forever' & 'Pandemonium'. Standard jewel case.

其实这张专集的确十分难找，因为Evanesence似乎一直在对它做着冷处理，对外并没有宣传，在唱片店找到的希望为0，就算是原盘也是极其稀有的。而且这张专集各个资料中记载的并不相同，有的说是10首，有的说是12首。对这张专集我不多说什么，大家自己下来听听吧。只要你喜欢《Fallen》，那么《Origin》就不会让你失望。
Evanescence创始人是女主唱Amy Lee和吉他手Ben Moody。两人初次相识是在几年前的一次青年夏令营中，当时吉他手Ben Moody已小有名气，而Amy Lee当时还只是一名普通的夏令营营员。在一次夏令营的集体娱乐活动中，Ben Moody第一次见到了Amy Lee。当时营员们都在一个大型的体育馆中，Ben Moody正坐在地上看其他的营员在打篮球。而在体育馆的另一侧是一个放着钢琴供营员们表演的一个小舞台。就在Ben Moody感到无聊之际，他忽然听见有人在用钢琴谈奏Meatloaf的《I Would Do Anything For Love》，于是就向钢琴望去，只见一个女孩在自如的演奏着自己创作的一些歌曲。Ben Moody被Amy Lee精湛的技艺和那天籁般的嗓音震撼了，在内心深处，Ben Moody已经认定：没有比她更适合的搭档了。不久之后，随着两人互相了解的逐步加深，Ben Moody和Amy Lee便开始用Evanescence这个名字录制一些歌曲。如：《Give Unto Me》和《Understanding》。两人的金属风格也逐渐形成，这种风格在Goth Metal应该属于Ethereal(仙乐)派。
乐队第一张EP唱片于1998年12月乐队第一次在Vino演出时发行，100多张唱片当晚被狂热的乐迷抢购一空。由于女主唱Amy Lee的个人实力，以及乐队独特的风格，使乐队此后颇受欢迎。随着乐队的日渐成熟，Evanescence于2003年3月4日推出了这张处女唱片。

2003 reissue of 2001 album includes four bonus tracks, 'Restless', 'The Dance' (Live at Utrecht 1998), 'Enter' (live at Utrecht 1998) & 'Bittersweet'. A landmark release that set new standards for creativity, musicianship, & taste. BMG.

Arguably one of the most popular and prolific Swiss gothic rock bands around, Lacrimosa return with their second official domestic release through Nuclear Blast Records. Digipak. 2003.

专辑简介 Graveworm未发行任何小样就被签约于Serenades Records，因为该唱片公司在乐队的家乡小镇Brunico观看了乐队一场令人难以置信的演出。随后小样制作完成，包括了经典赞歌“Eternal Winds”和“When the Sky Turns Black”，同时也收录在首张专辑“When Daylight’s Gone”中。这是张伟大的专辑，充溢着歌特金属的情绪，引起了人们极大的兴趣。之后，乐队和Crematory,Therion以及Lake of Tears同台演出，这足以证明乐队在舞台上所已经造成的强大影响力。
演出后不久，MCD“Underneath The Crescent Moon”发行，收录乐队赞歌“Awaiting the Shining”和经典版本的曲目“Awake”，由Sarah Jezebel Deva(Cradle of Filth,Therion)献唱，在演出后她与这群意大利乐队成员产生共鸣，成为密切的好友。“Awaiting the Shining”的Video拍摄完成，收录了由意大利国家电台制作的资料，他们在Graveworm与Haggard等乐队参加Serenades Records音乐节时进行了报道。Graveworm迅速成名，在1998年Wacken音乐节上演出，并开始为1999年发行的第二张专辑“As The Angel Reached The Beauty”创作。在结束了与Mystic Circle,Stormlord和Suidakra的德国演出后，Graveworm又参加了与Agathodaimon和Siebenburgen的欧洲巡演，及“Wave Gotik Treffen”等音乐节的演出。

《As The Angels Reach The Beauty》和《Scourge Of Malice 》的销售成绩都还不错，乐队也有了一大批固定的歌迷，这些都是与大公司签约的资本。果然，Nuclear Blast看中了Graveworm，一举拿下。感觉Nuclear Blast跟时下切尔斯基的阿布有那么点异曲同工的意思。
审美疲劳在这张专辑中还是存在，但似乎比前作有了进步。也说不清楚为什么，这大概和初听这张专辑的时间条件有关系。记得那次是出差回来听的，带到外面听的是Ozzy和Type O Negative，回来一下听到Stefan Fiori的嘶吼和风笛声，感觉还是相当亲切的。乐队这时期已经被广泛称为DIMMU OF FILTH ，什么意思大家应该也明白。我不想在这里批判“旋律性”，Graveworm现在的确是在扮演当年DIMMU BORGIR和Cradle OF Filth的角色，作为极端金属的入门音乐，它还是有他生存的必要。这张专辑受到很多人的追捧，也是有理由的。

哥德金屬(gothic metal)在繁盛的歐系金屬中佔有相當分量的地位，顧名思義，也是哥德文化所影響的產物之一，以狼人或吸血鬼的題材為訴求為此金屬派系的特色之一，而Moonspell便是哥德金屬樂團之中最具代表的一支!
來自葡萄牙的Moonspell於1994年開始展露頭角，當年以首張EP "Under The Moonspell" 開啟了世界大門，隔年所出版的本作 "Wolfheart" 隨即獲得世界各地金屬樂迷的一致青睞，大家不禁要問，Moonspell到底是何方神聖? 就連國內知名的閃靈樂團也曾是Moonspell的追隨者，他們的影響力之大可想而知。
配合著吸血僵屍的文化傳承，使整張專輯彌漫著陰森與灰暗的氣氛，"Love Crimes"一曲飄逸著優柔的美聲voice，與粗獷低沉的gothic/death唱腔共同編織出一段悽厲的人/魔戀曲，"Lua D’Inverno" 為一首演奏極品，笛子與空心吉他演奏勾勒出動人的美麗樂章，緊接著 "Trebaruna"以風笛導入正題，可見編曲實力不凡，"An Erotic Alchemy" 更是萬分精彩，鍵盤所營造的氣氛足以列入經典之林! 對於喜愛哥德/氣氛金屬的樂迷，"Wolfheart" 絕對必備!

With album number two, Xandria suddenly became known in the Gothic and Metal scene, for with the title track and the video which went with it the band played themselves into the hearts of many new listeners. Recorded and mixed in the Belgian studio of producer Jos‚ Alvarez-Brill (Wolfsheim, among others), in the months of December 2003 to February 2004, an album with many facets came into existance: Together with the producer the band tried many new things like soundtrack-like, bombastic arrangements, modern guitar riffs and rhythmic samples.

这张《Fallen》是哥特新军Evanescence的首张大碟。《Bring Me to Life》和《My Immortal》被选入了电影《Daredevil》的原声。专辑中所有的歌曲都由Amy Lee和Ben Moody主创。浑厚略带沙哑的嗓音，宽广的音域，多变的音色，这位颇有才华的女主唱独特的唱腔与当年刚出道时的Tori Amos有颇多相似之处。
本张专辑的风格可以说是Alternative Metal(另类金属)与Goth Metal(哥特金属)的一个综合体。在本专辑的歌曲中，Amy Lee的唱功得到了很好的发挥，无论是在《Bring Me To Life》中运用自如的高音部分，还是在《Whisper》中低声的吟唱，都使我们不得不肯定其扎实的歌唱功底。在本张专辑中，Evanescence乐队的整体音乐包含了Goth与Alternative的共同特点，但是在Goth方面，Evanescence却未达到传统意义Goth的那份境界，我们可以听到Evanescence的缥缈，当我们刚想沉浸其中，像大多数新金属一样的简单旋律便会突如其来，占据着歌曲的后半部分。因此，如果Evanescence能够坚持自身特点，并能使乐队风格更加鲜明的话，她们就会在不久的将来成长为一颗更为耀眼的rock star 。

After almost 4 years of waiting, With Temptation finally brings their 2005 album Silent Force. Features 13 tracks on the CD and comes with a bonus DVD (PAl/Region 0) that includes 5 tracks recorded live at Rock Am Ring 'Stand My Ground', 'Angels', 'Memories', 'Mother Earth', 'Ice Queen' and the 'Stand My Ground' video. Roadrunner. 2005.

到12月7日,乐队至今最成功的专辑《Oceanborn》发布了.它登上了专辑榜第五名,其中单曲《Sacrament of Wilderness》成功的坐上了单曲榜的头把交椅。Nightwish开始全国巡演,等到99年春天,《Oceanborn》在海外成功发行。乐队在欧洲特别是德国极受欢迎,所有作品全部热卖,他们开始参加大型音乐节并进行欧洲巡演了。
专辑在密不透风的紧凑氛围下，穿插了两三首柔和的短曲，舒服得令人暂时忘记了重金属的压抑。这时，长笛，钢琴等便表露无遗，让人觉得像走进了鸟语花香地世外桃源一般。我最喜欢的是他们翻唱的名曲“Walking In The Air”，赋予歌曲以金属的霸气同时，不失歌曲原来的婉转。既有“飞流之下”的气势，也有“绕梁三日”的魅力。值得一提的还有几首男女对唱的曲目，感觉上形式有些像Lacrimosa，同样是低沉的男声配上非常悦耳的女声，或者说更像Rammstein与Stoa同台演出，因为这些曲子既带有Rammstein钢铁般的铿锵，也蕴含了Stoa的歌剧与新古典色彩。
出版于1998年的专辑《Oceanborn》可以说是延续了第一张作品的全部优点。Tarja那仿歌剧唱腔更加激进，而且吉它和键盘中更加入了许多北欧黑金属的演奏手法,整张专辑十分猛烈，所有快板作品在扫射般的Metal riff与喷火的键盘音符推动下叫人热血沸腾。不多的男女双主唱作品如《Deval&the deep dark ocean》等作品中都有一种有别于其它所谓女声Gothic metal组合的独特气质。键盘这次没有过多的音色变化,全是激进的快板旋律.只在《Swanheart》和《Walking in the air》这专辑里仅有的两首抒情慢歌中变幻出一份柔情。尤其令人称道的是，Nightwish乐队的歌词很多写得不错，这在众多摇滚乐队当中是很难得的。
总的说来，Nightwish这张经典之作带来的是一场重金属的极速之旅，偶尔的一两首慢歌，也只不过是紧张刺激之余适当的调剂罢了。无怪乎很多人同意Nightwish的Oceanborn是1998年最佳的重金属专辑之一。

2002年Nightwish在乐迷的高度期盼下发表了第四张录音室专辑，此时bass的位置已由前Sinergy的bass手Marco Hietala入替，Marco在专辑中也担任了几首曲目的高音男主唱，与Tarja有对唱表现。
此张专辑再次加重了劲道，风格上可说综合了前两张专辑，一方面回到的直爽狂飙，同时又保有细致饱满的编曲，吉他音色变得稍微粗重些，在"Slaying The Dreamer"一曲中甚至还加了一些thrash chord，堪称是Nightwish至今最heavy的一首曲子。除了唱诗班之外，此次终於也加入了交响乐团合奏，使乐曲的交响味更加浓烈，在重低音的部份也更为浑厚，而朗朗上口的优美旋律，让人从头到尾都忍不住随之唱和！芬兰乐团真不愧为「melody maker」啊！
在演唱上，Tarja在这张专辑中，除了声乐腔之外，也有较多一般腔的表现，同时由於新加入的Marco也能演唱，因此再次如般添入了男腔表现。Marco的音质一如标准的speed高音，加入男音自然让乐曲多了些变化性，至於乐迷是否欣赏Marco的演唱可能就因人而异了。
而继成功地改编了美美的"Walking In The Air"之後，此次则选择改编了著名的歌剧曲目「歌剧魅影(The Phantom of The Opera)」成为金属乐版本，风味果然是非常的Nightwish，Tarja在曲中後段大秀了她惊人的高音。另外，Nightwish作品的曲长向来多在三、四分钟左右，简洁有力、不拖泥带水的编曲形式，对於速金乐迷来说或许正是恰到好处，不过对於我们这种前金乐迷来说，总有一种曲子正到高潮处就突然结束的小小未满足感，此次末尾精彩的10分多钟长篇之作"Beauty Of The Beast"，总算是满足了喜好长篇大作乐迷的渴望！