The Good, The Bad & The Queen is a new album featuring Damon Albarn (Blur/Gorillaz), Paul Simonon (The Clash), Tony Allen (Africa 70 / Fela Kuti) and Simon Tong (The Verve). This release is the deluxe edition which includes live performance video footage and an interview in addition to the complete audio CD.

布勒合唱團是英國另類搖滾樂團，1989年成立於倫敦，原名Seymour，由主唱戴蒙·亞邦、吉他手葛拉罕·卡克森、貝斯手艾力克斯·詹姆士和鼓手戴夫·朗崔組成。

伦敦奥运开幕式上的歌曲将集结成专辑《Isles Of Wonder: Music For The Opening Ceremony of the London 2012 Olympic Games》，于8月6日发行。

一个好友推荐我听Thirteen Senses的首张大碟的时候，兴奋地说比去年英伦新锐团体Keane还动听，于是找来这张唱片。去年因为Keane以钢琴替代吉他的新鲜之举大获成功之后，我也猜想英国必定会有类似的团体跟着发片，果然就来了这队Thirteen Senses。对他们的背景不算了解，网络里也一直没有得到更全面的资讯，去年9月发表首张专辑《The Invitation》的这队英国新团，似乎还没有引起更广泛的关注。
因为之前有朋友拿来与Keane相比，听的时候也就不那么客观。其实Thirteen Senses这样的乐队，若没有Keane在之前那么风光，的确有望进入2004年英国一线。不过有了Keane在商业上的成功，Thirteen Senses的歌曲就显得不那么流行了。他们的音乐在制作上将钢琴做为主要的Groove进程元素，不知道是不是受到Keane的启发，不过象类似的编曲之前也有惨兮兮的Starsailor，只是Thirteen Senses在吉他方面的表现仍旧会让人觉得他们是一支不折不扣的吉他乐队。虽说他们的歌曲不那么流行，但绝对悦耳清新，也因少有过于易记的旋律反而会令人在听觉上不容易疲劳。相比Keane的过耳不忘来，Thirteen Senses更耐听。主唱的歌声会令我想起那队不太有建树的Geneva来，英国腔调在indie乐迷来说，无论唱成什么样都会觉得亲切，更何况Thirteen Senses的歌声那么单纯清澈。音乐中松弛的节奏，悠扬美艳的吉他，绝对不容indie乐迷错过。
女朋友跟我一起听，说每次听的感觉都有所不同，因为Thirteen Senses的歌声并不象keane那般惊艳，反而会令人平均地注意到整体乐队的表现，每次聆听都会被新的细节感动。要说有些作品也不失波澜壮阔的感觉，只是没有表现的那么嚣张，而是更多内敛。
如果说Keane的成功会令人对他们下一张专辑的期待值过高的话，那么Thirteen Senses的这张唱片，只会让你更平静地等待他们的新作问世，是否有突破都不重要，没有大卖的热门歌曲，也就不会招来附庸风雅的弄潮听众。或许这也是一种绝好的结果。
顺便说一句，Thirteen Senses的主唱也是一张娃娃脸，太多与Keane的相似之处，难免我的朋友会那么介绍他们了。他们的不同，自有听者去品味。

最初，Blur是众多Stone Roses时期的英国乐队之一。风格属于迷幻的流行吉他（psuedo-psychedelic guitar-pop），只是没有嘈杂的吉他。随着90年代初期翻唱风的盛行，小组成为英国最受欢迎的乐队之一，并奠定其继the Kinks, the Small Faces, the Who, the Jam, Madness, 和the Smiths之后英国的guitar-pop风格的继承人的地位。在这个过程中，小组创立了一种被称做Brit-pop的新的风格。乐队歪曲的歌词及对英国流行风格的准确把握使其成为了Brit-pop的领头人。但是Blur很快就几乎被运动限制住了；因为他们使最主要的乐队，所以当运动进行不下去时乐队也几乎支撑不下去了。通过一些混合了indie-rock和lo-fin的重新创作，在90年代末，作为一支art-pop乐队，Blur重新振作起来并在97年在美国取得了巨大的成功。不过乐队以前的风格还是在英国保留了下来。通过巧妙的为本国的流行风格注入新的元素，他们重新振兴了guitar-pop并将它带入了90年代。
Blur在1989年组建于伦敦，最初起名为Seymour. 经过了大量的演出并录制了一盘样带后，乐队签约于EMI的子公司--Food唱片，并在公司负责人的建议下将更名为Blur.
第一首单曲 "She's So High" 和随后的There's No Other Way 分别登上Top 50和Top Ten。这两首歌都被收录到首张专辑 Leisure 中。虽然这张专辑受到了赞许并未当时死气沉沉的曼彻斯特的流行乐坛带来了新鲜空气，一些记者仍然认为乐队是包装出来的青春偶像而不予理睬。在随后的两年中，Blur 一直在努力摆脱第一张专辑的影子。
在1992年推出的单曲 " Pop Scene " 是 Blur 第一次尝试改变他们的音乐路线。这首歌的风格更加朋克，曲调更加紧凑和吸引人。不过 Blur 在 " Pop Scene " 中的成长并不适合英美1992年的流行风格，因而遭受惨败。随着单曲在商业上的失败，Blur开始准备他们的第二张专辑Modern Life Is Rubbish。
经过了一年半的反复录制。Modern Life Is Rubbish在1993年五月推出. 秋季在美国上市。这张专辑在英国受到好评，最高排名15，但是仍然没能在美国引起反响。
Modern Life Is Rubbish是Blur出片史上的一次艰难旅程。在1994年四月，Parklife面市了。这张专辑排行榜首并使乐队迈入了演员的行列。新的舞曲风格的单曲"Girls and Boys"在英国登上了排行榜第五名，在美国为52名，而专辑则根本榜上无名。
随着Parklife的成功，Blur为英国的indie-guitar乐队开辟了一条道路。这些乐队（Oasis, Elastica, Pulp, the Boo Radleys, Supergrass, Gene, Echobelly, Menswear等）成为了英国90年代中期乐坛的主宰。在1995年初，Parklife获得三白金并成为了巨星。在95年上半年，乐队着手录制第四张专辑。并推出了选自专辑的新的单曲"Country House"。这是为了与其对手Oasis新推出的单曲“Roll with It"对抗。虽然他们赢了这场单曲大战。但并不是最终的赢家。在1996年初，Blur的新专辑The Great Escape只卖出了一点点。尤其是在其再一次的冲击美国市场失败之后，Blur成了过时货。而Oasis已经大获全胜。
面对媒体的不利宣传和公众的不支持, Blur在1996年初几乎解散.但是他们决定暂时离开闪光灯一年.在一年结束之后,Albarn宣布他不再对英国音乐感兴趣,而是迷上了美国的indie-rock.这些影响在Blur 的第五张专辑Blur中表现了出来.这张在1997年2月推出的专辑并没有在英国受到热烈欢迎. 专辑及其主打歌曲 "Beetlebum"一推出即登上了冠军的宝座,但是不久就迅速的下滑.因为小组的大部分听众并不完全接受他们的新形象.但是乐队改头换面的新形象为它在美国赢得了听众.在那里Blur受到热烈关注并开始走红起来.这在很大程度上归功于单曲 "Song 2"的走红.墙内开花墙外香,Blur在美国的成功最终又补给到了英国.到了1999年春天,专辑排名第13了.

横跨英美两地录制、挪威双人制作组合Stargate与酷玩乐团御用制作人Rik Simpson联手打造！
赞扬爱的美好、歌颂出生命的灵性奥妙、灌注正面积极能量的嬉皮人生哲学！
超豪华全巨星阵容：「玩美女神」碧昂斯、「前绿洲合唱团灵魂人物」诺尔盖勒赫、「瑞典神奇女王」托芙萝、奥斯卡影后-葛妮丝派特罗…等倾力相助！
占据滚石杂志『2000年代最佳乐团』第4席的Coldplay，先前所发行的6张专辑全数拿下全英金榜冠军，共缔造全球超过1亿张的唱片销售量，抱走多达7座葛莱美+8座全英音乐+5座MTV音乐+4座告示牌+3座世界音乐奖…等全球无数奖项，不仅承袭Britpop风格、延续Oasis、Blur、Suede等指标乐团所打下的美好九零英摇荣景，更缔造出专属Coldplay的音乐新纪元！他们从奠下基础的三部曲专辑“Parachutes”、“A Rush Of Blood To The Head”、“X&Y”，到一再立下新里程碑的“Viva La Vida Or Death And All His Friends”、“Mylo Xyloto”，再到稍微与以往风格不同、满溢心碎自我疗愈的2014年专辑“Ghost Stories”，都一再的惊艳全球歌迷！
每次推出新作即会启动世界巡迴演唱的Coldplay，在“Ghost Stories”发行后反而选择放下专辑巡演，立刻重回录音室进行此第7张录音室专辑“A Head Full Of Dreams”的录制。新专辑发行的消息当然是令所有乐迷引颈期盼多时，但Coldplay始终保持低调，直到2015年10月才开始陆续抛出些许线索，先是在伦敦地下铁出现印有与主唱Chris Martin某件T-shirt样式一样的神秘海报，而Coldplay也陆续在Twitter发佈类似设计的动画让全球乐迷密切关注！以往在专辑封面与内页设计就会下足功夫与巧思的Coldplay，这次邀请阿根廷籍超现实主义视觉设计师Pilar Zeta与Coldplay共同合作，以宇宙一切根源的生命之花图形作為专辑中心思想，传递极富禅思的宇宙世界观。此次Coldplay横跨英美两地进行录制，请来格莱美奖挪威超级製作组合Stargate，与从“Viva La Vida or Death And All His Friends”专辑后就与Coldplay长期合作的御用製作人Rik Simpson联手打造，另外邀请3座葛莱美奖王牌混音师Phil Tan、本名为Tim Bergling的瑞典超级DJ Avicii，一同在Coldplay新作中客座担任歌曲后制混音！专辑中的另外一大亮点则是豪华的跨刀合作阵容，包括：「玩美女神」碧昴丝Beyoncé、「前绿洲合唱团灵魂人物」诺尔盖勒赫Noel Gallagher、「瑞典神奇女王」托芙萝Tove Lo、「70年代Soul Rock女伶」玛莉克蕾顿Merry Clayton，另外更特别邀请Chris Martin前妻，演而优则唱的奥斯卡影后-葛妮丝派特罗Gwyneth Paltrow与现任影星女友安娜贝尔瓦莉丝Annabelle Wallis分别献唱！
预购即拿下全球53国iTunes专辑榜冠军，彷彿为“Mylo Xyloto”二部曲的新专辑，充满著无限能量、大量的缤纷色彩以及积极的生活态度。荣登全球45国iTunes榜冠亚军、爽朗而热情的首波公开单曲「Adventure Of A Lifetime」，赞扬生命中不可预期的人事物都是一种新鲜的冒险，呼吁人们拥抱并珍惜人生所有，是首抱持积极正面态度的作品；专辑开场曲、媲美「Every Teardrop Is A Waterfall」的专辑同名歌曲「A Head Full Of Dreams」，偌大的旋律格局、律动十足的舞动节拍，正是人因梦想而伟大的最佳主题曲；继与Rihanna合作后，这次邀来R&B天后「玩美女神」碧昴丝Beyoncé在冲劲十足的「Hymn For The Weekend」一曲中献唱，在缤纷的摇滚画布中增色R&B曲风元素的美丽佳作；「Everglow」则是有Chris Martin前妻葛妮丝派特罗Gwyneth Paltrow献声的话题歌曲，虽然两人婚姻已画下句点，但两人曾经拥有的特别情谊也在这首浪漫的歌曲中留下足跡；插曲「Kaleidoscope」则是来自13世纪伊斯兰苏菲派重要诗人鲁米Rumi的「The Guest House」部分诗作，使用鲁米在西方国家的主要诠释者-美国诗人Coleman Barks的有声朗诵版，再搭配乔治亚天才古典钢琴家卡蒂雅(Khatia Buniatishvili)的演奏，并在尾段巧妙置入一小段美国总统欧巴马在教堂所演唱的「Amazing Grace」。Chris Martin约莫在三、四年前接触到这首诗，寓意为人们所产生的各种情绪其实都是天上给予的恩赐，即使当下感受不到但回首过往时的确让他有很大的回响与冲击，因此他改变了看待这个世界的角度与方式，也希望将这样的感悟传递给所有人，如此一来便催生了这首与专辑中心思想不谋而合、合情合理并极富禅意的插曲；虽然安排在专辑曲序最后但举足轻重的「Up&Up」，再度邀请「玩美女神」碧昴丝Beyoncé、「70年代Soul Rock女伶」玛莉克蕾顿Merry Clayton、Chris Martin现任影星女友－安娜贝尔瓦莉丝Annabelle Wallis开口献唱，更邀请「前绿洲合唱团灵魂人物」诺尔盖勒赫Noel Gallagher弹奏歌曲最高潮、引人入胜的精彩吉他Solo，可谓是众星共同献技合唱、为生命所绽放的无限精彩齐声喝采的旷世之作！
Coldplay从“Ghost Stories”的自我沉淀省视后，让灵魂再度蜕变，為生命灌注丰沛的动力，幻化出七彩的美妙光芒，以音乐歌颂生命、赞美人生，愿与宇宙共鸣再回馈给这个世界，反射给每个聆听他们音乐的人，让每个灵魂从中再次得到勇气与活力。“A Head Full Of Dreams”专辑名称其实早在几年前就已经决定，却迟迟未找到契机创作，一直到现在终于催生，Chris Martin将此辑比喻为「哈利波特最终章」，也许意指著可能是Coldplay的最后作品，对此Chris Martin持保留态度，表示他们得要将这张专辑如此定位才能毫不保留地将最好的他们投注其中，因此“A Head Full Of Dreams”也是Coldplay有史以来最乐在其中、最自豪的一张作品！

Ghost Stories is the upcoming sixth studio album by British alternative rock band Coldplay. The album, co-produced by the band with returning Mylo Xyloto producers Paul Epworth, Daniel Green, and Rik Simpson, will be released by Parlophone in Friday-release countries on 16 May 2014 and in the United Kingdom on 19 May 2014. The album will also be released by Atlantic Records in North America on 19 May 2014. It is the first full-length release by the band in North America under Atlantic, after Coldplay were transferred from Capitol Records in 2013, following the purchase of EMI and its assets by the Universal Music Group in 2012.

Third single from UK indie act, follow-up to 'Shiver' and the 'Blue Room EP'. Tracks include 'Yellow', 'Help Is Around The Corner' and 'No More Keeping My Feet On The Ground'. 2000 release. Digipak.

A Moon Shaped Pool is the ninth studio album by the English rock band Radiohead, produced by Nigel Godrich. It was released as a download on 8 May 2016. CD and LP editions will be released on 17 June 2016, followed by a "special edition" in September, containing two additional songs. Soon after its release the album was played in its entirety on BBC Radio 6 Music, presented by Tom Robinson.