这一次，听古典吉他“花房姑娘”唱《花房姑娘》。
《花房姑娘》（姑娘版）
你独自走过我身旁,并没有话要对我讲,
你不敢抬头看着我,噢......脸庞.
我问你要去向何方，你指着大海的方向,
我的惊奇像是给你,噢......赞扬.
我带你走进我的花房，你无法逃脱花的迷香,
你不知不觉忘记了,噢......方向,
我说你世上最坚强,你说我世上最善良,
你不知不觉已和花儿,噢......一样
我要你留在这地方,我要你和它们一样,
你看着我默默地说,噢......不能这样,
你想要回到老地方,你想要走在老路上,
这时你才知我已离不开!噢......这个姑娘!
你就要回到老地方,你就要走在老路上,
这时你才知我已离不开!噢......花房姑娘!

历经沧海 阅尽悲欢
归来不晚 青春不散
朴树 新专辑《好好地》首支曝光作品
侯孝贤 电影作品《刺客聂隐娘》宣传曲
《在木星》 再一次 听见朴树发自灵魂的歌声
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不经意的，朴树给大家带来了惊喜：10月17日起，朴树“好好地”2015中国巡回演唱会即将全面启动，首站定于北京， 另外已经确认的城市分别是上海、南京、深圳、西安。这是朴树音乐生涯中迄今最大规模的一次巡演，而大家等待已久的同名新专辑《好好地》也将发布，首支曝光作品《在木星》，正式率先推出。
作词作曲制作人朴树，一首朴树的新歌。我们轻易就能听到那个还在路上，一刻不停的他，仿佛“我从远方赶来 赴你一面之约”的夏花在这个夏天再度盛开。恢弘而热烈的鼓点，青涩又坚定的和声，带着民谣与新世界音乐融合的熟悉气息，伴随朴树“君归来 君归来”的歌声再度响起，但这一次，朴树不再遥遥远去，他竟然迫不及待地选择“归来”，纵然是有几分风尘仆仆，满面烟火，步履匆匆，但内心是喜悦的，崭新的！
他自问自答，“你为什么哎，言无声泪如雨，你为什么哎，仰起脸笑得象满月，问那人间，千百回生老死别，与君欢颜 从此永留身边”；
他亦然释怀，“以苦难为船，以泪为帆，心似离弦箭，莫说天无涯，海无岸，纵然归程须万载，今日归来不晚，与故人重来，天真作少年“；
他云淡风轻，“沧浪之江，西来水泱泱，江上一轮明月，照多少沉浮过往，沧浪之江，东往水莽莽，谁赏江上明月，谁听江声浩荡”……
《在木星》，仿佛解释了这些年关于他和我们各自离去，又再度重聚的答案，有伤感，有迷惘，但终究充满希望，归来的希望。
朴树的《在木星》，同时也是将于8月27日全国公映，华语电影大师侯孝贤导演执导，舒淇、张震、周韵主演的电影《刺客聂隐娘》宣传曲。该片荣获第68届戛纳国际电影节最佳导演大奖，是侯孝贤导演首部武侠电影，历时八年打造，同样是一部慢工出细活，经得起雕琢的作品。为《刺客聂隐娘》献声的朴树毫不掩饰对导演侯孝贤的敬意，坦言自己是侯导铁粉，对他十分崇拜。
来自不同行业的两个人，彼此欣赏却似乎是再自然不过的事，朴树原创的这首《在木星》也完美契合了电影《刺客聂隐娘》的主题：起篇“君归来，君归来”的呼唤宛如聂隐娘的心声，在“杀与不杀”的痛苦抉择中纠结。中间“与君欢颜，从此永留身边”如同一个海市蜃楼般的心愿，正如电影中的聂隐娘和田季安，相爱相杀的命运和现实中无数的羁绊让他们永无交集。结尾“谁赏江上明月，谁听江声浩荡”看似是无奈的叹息，实则寄托着聂隐娘放下爱恨，洒脱自在的心境。最理解聂隐娘的歌者以最唯美的方式诠释了电影的孤独意蕴。
而关于未来即将登场的巡回演唱会和全新专辑，我们已经从《在木星》里感受到了朴树的期待，那么，就让我们一起期待吧。对了，关于《在木星》为什么叫做《在木星》，朴师傅的回答是——
“不是所有事都有原因。”

自2014年发表新歌《平凡之路》后，朴树在去年接连发布了《在木星》、《好好地》两首新作。在时隔一年之后，朴树再度推出新歌《Baby ，До свидания（达尼亚）》，并以俄语“До свидания”（翻译：再见）进行命名，曲风充满异域情调，并邀请影帝刘烨倾情出演MV。而这首新作也为朴树明年即将推出的新专辑和全国巡演正式拉开序幕。
“神秘”生活作息健康 享受音乐乐趣
近几年，朴树一直与“娱乐圈”保持若即若离的状态，除了日常的演出之外鲜少公开露面。虽然在外界看来，朴树的生活相当神秘，但实际上，他的“神秘生活”却相当简单，不但一直保持早睡早起的健康作息，一日三餐饮食习惯也非常健康。在生活中除了音乐创作、制作工作以外，也会遛遛宠物、跑步、爬山，偶尔看看电影。
之前，朴树曾在文章中表示，希望自己做个简单、健康、人格健全的人，整个人状开始“慢下来”，享受不一样的生活。并认为：“音乐也不是信仰，是无与伦比的乐趣”。
MV跨国拍摄以情入戏 刘烨加盟
三个月前，朴树在参加一档音乐节目录影的时候，曾经在台上坦诚地表示自己参加节目的原因是：“这一段时间真的需要钱”。对于这一说法，虽然大部分观众都表示理解，但仍有少部分网友表示不解。实际上，朴树确实“不富裕”，在与前公司合约到期后，他一直以独立音乐人的状态工作，并婉拒了所有投资，所有国内外音乐制作、MV拍摄、后期、平面视觉等成本均由朴树自己承担，但他的收入模式却较为单一固定，连工作室目前都是租用的状态。
与其他歌曲一样，这首《Baby ，До свидания（达尼亚）》仍由朴树亲自词曲创作，更喜欢用旋律和视觉表达情感的他，还大胆的用俄语“До свидания”（再见）作为歌曲主命名，原因只是“一开始就觉得这个单词最合适”。
这首歌的音乐录影带，也邀请到演员刘烨担任男主角，横跨北京、布拉格两国跨过拍摄，并租下老酒店进行取景。片中刘烨以“经历者”的视角遇见、试探、挣扎和寻找，为MV贡献了“影帝级”的表演。而醉汉、夜店、流浪者等人物也在酒店的背景中窥探出了世间百态中的欲望、背叛和孤独。值得一提的是，朴树也“意外”亲自出镜拍摄，以一袭长发造型扮演了一位酒吧流浪歌手。据透露，这首MV投资超过两百万，朴树本人几乎参与了从创意、拍摄、后期剪辑等所有工作。
锋利直面人心深处：告别亦须体面
或许是歌名带有俄语的缘故，这首《Baby ，До свидания（达尼亚）》被不少听者认为是《白桦林》的姊妹篇。但细听之下，除了曲风上都有些许“异域感”之外，这首歌与“讲述了一段凄美爱情故事”的《白桦林》并无相同之处。
相反，这首《Baby ，До свидания（达尼亚）》更多的以相当“锋利”的表达直指人们内心深处的情感，这种情感乍听之下有些“颓靡”，但就如歌词中写道：“背叛务必坚决，告别亦须体面”，直面人心之后，才是真实的情感和透彻。就像歌迷在评论中写到：“朴树从来都不会用‘鸡汤‘来安慰你，而是带你一起面对真实甚至赤裸的生活，面对每一个心中不同的自己，然后与之共处，和解。这里面有希望、迷茫、告别、背叛、阳光和沉迷…”。
新专辑步入正轨 巡演计划正式敲定
实际上，从《平凡之路》开始，朴树的创作开始更加忠于自我的表达，不管是自由、释放的《好好地》，还是这首沉入、直面的《Baby ，До свидания（达尼亚）》都能感受到朴树对于音乐的享受和赤诚。目前，朴树的第三张个人专辑前期制作工作已经步入正轨，他在年底推掉其他工作，专门留出时间进行后期制作，预计明年正式推出。除了自己作词作曲之外，朴树也邀请了好友张亚东担任制作人。而朴树经纪人也透露，从明年3月份开始，朴树也将启动新一轮全国巡演，城市包括北京、上海、杭州、成都、广州等地。

老郭，北平苍翁，老无所依，迁西山之背，常与登山赏枫者饮酒作乐，秋高之日遇一文艺青年，拌嘴。
——“我知你，你不坦荡，还想求个坦然。”
——“我也知你，你不坦然，却装得坦荡。”
——“若为自由顾，你能抛点什么？”
——“你顾你自由，抛下了可甘心？”
——“甘心，年少层楼的事笑谈罢了。”
——“胡扯，看破红尘你还跟我矫情。”
——“你那酒肉红尘梦，外人不难破，你难醒。”
——“你这霾里假大隐，愚人都艳羡，我难屑。”
——“可知你我在世为何。”
——“没死一回，你能知？”
——“不能知。”
——“不如不知。”
——“买天买地，你买不着个好大夫治病。”
——“竹海酒海，你浪不出他们六扇大网。”
——“懒得懂，回见。”
——“老病友，别见。”

——宋冬野

“野孩子”巡演在即 全新单曲《敕勒川》首发
今年是民谣乐队野孩子组建的第十九个年头。虽然因为成员之一小索在2004年逝世，“野孩子”曾经一度面临解散，不过到了2011年，“野孩子”的另一位创始人张佺，又携手张玮玮、郭龙于云南重组了这支具有传奇色彩的民谣组合，并于2014年年初签约独立厂牌“树音乐”。如今，野孩子乐队补充加入了乐手马雪松，组成四人固定阵容，继续将野孩子的质朴民谣吟唱下去。
签约之后，“树音乐”为“野孩子”做出的第一步演出规划，就是将乐队的“大河之上”系列演出，由原来的小体量专场升级为剧场式巡演。“大河之上”是野孩子乐队每年中秋举办的民谣聚会，从2010年开始，至今已有四届。他们的歌中有着流浪者浓烈的思“家”之情——那是在这个漂泊无定、流离迁移的时代和国度里，人们心中对于最古老的“根”的渴望、质疑、眷恋、沉吟。“野孩子”民谣本身质朴且敦实的凝聚力，正好吸纳了漂泊外乡的乐迷每年一次尤为难得的相约和聚首。今年中秋，“野孩子”将于9月6日、9月8日、9月13日分别登陆成都－华美紫馨国际剧场、兰州—金城大剧院、南京－文化艺术中心，开启三地剧场式的全新巡演，让更多观众现场听到“野孩子”质朴、纯粹的声音。
此次巡演，“野孩子”除了带来《黄河谣》、《眼望着北方》、《早知道》、《伏热》等传唱度颇高的经典歌曲外，还将演唱乐队全新创作的新歌。其中根据南北朝时期敕勒族民歌改编的《敕勒川》就是最具代表性的一首。得益于敕勒族歌谣的传播力，我们如今能够在“天苍苍，野茫茫，风吹早低见牛羊”的诗句中，感受到曾经的大漠、曾经游牧祖先的生活。只不过，这首古老的歌谣最终只以文字的方式流传，后人并不知该如何哼唱。于是，擅于从民间音乐取材的“野孩子”借用图瓦族民歌的曲调，通过冬不拉、手鼓、口琴、手风琴飘渺、悠扬音色，以及高低交错的和声对古诗句的反复吟唱，使得曾经的大漠和敕勒川，通过旋律而复活。而据称图瓦人的祖先恰恰有敕勒人的血脉，两首不同时期的民歌可以合二为一，或许原本就存在一种说不清、道不明的内在渊源。
“野孩子”的民谣既是古老的民歌，还是贤良的歌谣，其身上不仅流着传统的血脉，更有着现代的刻痕。这也是野孩子乐队的歌谣总能引发现代人内心共鸣的深层原因。他们此次“大河之上”之行，会精心准备各个时期的音乐作品，还将邀请到打击乐手武锐加盟演出，另有树音乐同门音乐人罗琦作为乐队成都站特邀嘉宾助阵。今年中秋，来和“野孩子”一起过吧，为漂泊的心灵找一个故乡靠岸！
《敕勒川》
阴山下
天似穹庐
笼盖四野
天苍苍
野茫茫
风吹草低见牛羊

电影《我在故宫修文物》主题曲《当我在这里》姚谦先生作词并担任制作人，陈粒作曲并演唱，刘胡轶担任编曲，更是邀请到了钢琴家黄裕翔。这是陈粒继《大梦》影像作品之后再次与姚谦先生合作，两位被电影所打动，为电影定制主题曲《当我在这里》。全身心地付出，数年不变的坚持，细微中见伟大，匠人精神由此爆发。为你唱首时间的诗歌，带你看过岁月的痕迹，留给你的会是什么？

新生，是从梦里向穹顶之下跳伞。
新生，是太阳孕育出一个黎明，又放逐掉一个黄昏。
新生，是火箭被点燃升空的刹那。
新生！
13周年丨Hello World:）
Gala无意编写生命的颂歌，但却给她无以复加的礼赞和崇敬。Gala用一首歌的力量，让走在新生之路的你和我可以永远年轻，令人嫉羡。
生命在成长，在嬉戏打闹，在唱着爱恋的歌，在目送一些远去，在诉说一些痛苦，在最灿烂的时光里获得陪伴，在最残酷的时代中坚持着爱，在最黑暗的轮回中让自己归零 ,重启，重获新生，宛若处子。
搞不定的时候，记得还有Gala在这里！
重来，跟我们一起，闭眼，再睁开，全新的天地：
你好，世界！

春节期间，面对各路亲戚超负荷的关心，我们到底该如何生存？彩虹室内合唱团《春节自救指南》为您排忧解难，此指南乃是春节回家 · 舌战群戚 · 自我救赎 · 必备良药。这是一部非常“严肃”的指南，戴上耳机就是一家人。 词曲：金承志 演唱：上海彩虹室内合唱团

《驴得水》电影主题曲曝光 任素汐动情演绎《我要你》
电影《驴得水》北京惊喜首映
任素汐动情演绎电影主题曲《我要你》
50城点映1000场欢笑 获赞“最出乎意料”口碑之作
自话剧版《驴得水》登台以来，歌曲《我要你》便引发热烈追捧。日前推出的由老狼演唱的版本已经让人“如痴如醉”、“难以忘怀”。今日，片方再次推出了这版由电影女主角任素汐演绎的版本，在保留了原汁原味的角色情感之外，又融合了轻快的节奏，更添了一抹现代感。在电影版的《驴得水》当中，女主角张一曼一边剥蒜一边哼唱这段动人的旋律，亦成为了整部电影中最打动人心的片段。
“我要美丽的衣裳，为你对镜贴花黄”；“都怪这夜色撩人的疯狂，都怪这吉他弹得太凄凉”，穿着旗袍绾着发的女子，为留声机换上一张压箱底的老旧唱片，就带领所有人穿越回了那个年代。悠扬的吉他声里，任素汐以戏中人的口吻婉转讲述一个“温柔”又“炎凉”的故事，似应和，似叹息，也似高于体温半度的白水，细微浸没心上所有的褶皱。区别于老狼所演唱版本的《我要你》，任素汐在歌曲中表现地更加柔和、更加令人动心，毫无保留地将这首“撩人”小情歌完美诠释。
与此同时，电影《驴得水》也在北京举行了首映式，导演周申、刘露和主演任素汐、艺人大力、刘帅良、裴魁山、阿如那、韩彦博、卜冠今、王堃、高阳、苏千越、Charles、王峰等悉数现身，为影片助推声势。话剧版《驴得水》的主演以及五所高校的学生剧团代表亦到场观影，之后在任素汐的带领和樊冲的伴奏下，众位《驴得水》家人一同唱响主题曲《我要你》，感染全场观众一同哼唱，将现场气氛推至最高点。
值得一提的是，当天李安御用摄影师林良忠先生亦惊喜现身，作为本片摄影指导为《驴得水》送上祝福。著名演员沈腾、艾伦、宋阳亦和《夏洛特烦恼》导演闫非和彭大魔一同现身，为开心麻花第二部助威，“娘家人”沈腾笑称必须“护犊子”，他还分享观影感受称“笑完了哭，看完后坐在椅子上抽泣，内心十分难受”。受主演阿如那之邀，著名艺术家斯琴高娃亦现身观影，并大赞影片，同时表达了对老乡阿如那的看好。此外，著名导演陆川、演员瞿颖、世界冠军鲍春来、路金波等到场观影。据悉，影片将于10月28号在全国公映，敬请关注。

成都，是赵雷最钟爱的城市之一，如同所有多情的游子一样，在他“流浪”全国的途中，成都是非常重要的一个站点。辗转过很多地方，总会有一些他乡成为故乡。于是，便有了这首歌……

《成都》的词曲仍由赵雷自己全部包办。在歌词里，第一眼看到的，似乎是一段朦胧又美好的感情。有男孩皱巴巴的衣袖，有路灯下一对璧人的挽手，也有女孩儿被亲吻的额头。

可再细细的品味，却能发现，除了爱情，歌曲里更多的是赵雷对成都这座城市的记录和留恋，小城里的阴雨并没有冲淡赵雷的记忆，却激发了他的灵感，这也是生活所能给予的最大馈赠。

不知道此刻听到这首歌的你，在哪座城市里漂泊，又在哪里看万家灯火。城市像是一个巨大的容器，装载着每个人的记忆，可能有些美好到让人心生欢喜，也可能有些记忆你再也不想提及。然而，没办法否认，正是这些小小的生活片刻，组成在这里为生活奔波忙碌的我们。

一曲《成都》作罢，不禁感叹，赵雷果然是最会用音乐讲故事的人。一些生活中稀疏平常的小事，都变成故事，被赵雷弹唱成曲，没有花哨的技巧和华丽的辞藻，自然而然的真情流露，在不经意间击中聆听者的心房。

对于漂泊在外的人来说，每个人心里都有一座“成都”，它是珍藏心中最柔软回忆的地方。

爱上一首歌，恋上一座城