Harry Styles has been working in some solo tracks during this year and his anticipated solo debut is expected to be released sometime in 2017 via Syco and Columbia Records.

每年李志跨年音乐会上，观众最期待的就是李志对于自己音乐作品重新演绎。往年很多经典作品被改造一新，和专辑中毫不相同，甚至到李志的第一嗓出现才被观众们惊叹。2016-2017年度南京奥体中心的跨年迎来了大阵容，李志带着自己的电声乐队和靳海音管弦乐团来了一次合作。这张专辑精选了当晚的12首大乐团编制的经典作品，制作成这张Live专辑。
演唱：李志
鼓：余赣宁
吉他：袁铮 / 赵永庆
贝斯：张雯
键盘：李天雄
打击乐：魏星
口琴：陈岍
伴唱：朱格乐 / 阿玛妮 / 张怡然 / 大洪
管弦乐：靳海音®管弦乐团
制作人／音乐总监：陈伟伦
编曲／Program制作：陈伟伦／徐梧桐
管弦乐编写：徐梧桐 / 毕健博
Program录音：TTL录音棚
Program工程操作：张哲
录音师：姜北生 / 王竹根
混音师：姜北生
母带工程师：姜北生
混音、母带工作室：S.A.G录音棚
特别鸣谢：《回答》原诗作者 北岛先生

喜爱英文歌曲的fans没有几个不知道《Hotel California（加州旅店）》，这首空前绝后的超级、超超级、世界顶级、钻石级金曲是本世纪最著名的流行音乐作品，它造就了一批Hotel California的超级fans。可能是这首单曲太有名了，风头甚至盖过了它的创造者“老鹰乐队”。
这首歌可以说是Eagles在最佳状态、最佳组合之下完成的一首旷世之作，这首《hotel california》在1977年连续8周获得排行榜冠军的位置，歌曲特殊之处在于Don Felder与Joe Walsh所的双吉他效果。
Don Henley是这样解说hotel California的："We were all middle- class kids from the Midwest, ' Hotel California' was our interpretation of the high life in Los Angeles. It was meant to be a metaphor for the United States, for the excesses this country has always been known for. It wasn' t meant to be just about California or Beverly Hills."
“我们是一群来自中西部州中产阶层背景的年轻人，《加州旅馆》是我们对洛杉矶的上流社会的理解。它可看做是对总是追求奢华生活的美国的一个象征，而不仅仅是关于加州和贝弗利山区。”（贝弗利山区是洛杉矶的 一个最富人区，好莱坞的影星歌星的居处）

加州旅馆歌词
On a dark desert highway, cool wind in my hair
在漆黑荒凉的高速公路上，凉风吹散了我的头发
Warm smell of colitas, rising up through the air
科里塔斯温热的气息，在空中袅袅上升
Up ahead in the distance, I saw a shimmering light
抬头极目远方，看见微微闪烁的灯光
My head grew heavy and my sight grew dim
我的头脑变得沉重，我的视线越发模糊
I had to stop for the night
必须停下来了，寻找过夜的地方
There she stood in the doorway;
她就站在门廊
I heard the mission bell
布道的钟声在我耳边回响
And I was thinking to myself, "This could be Heaven or this could be Hell"
我心中暗念，"还不知道这里是地狱还是天堂"
Then she lit up a candle and she showed me the way
这时她点起一根蜡烛，给我前面引路
There were voices down the corridor,
走廊深处一阵阵歌声回荡
I thought I heard them say...
我想我听见他们在唱。。。
"Welcome to the Hotel California
"欢迎来到加州旅馆
Such a lovely place, Such a lovely face
多么可爱的地方, 多么可爱的脸庞
Plenty of rooms at the Hotel California
加州旅馆如此多的客房
Any time of year, you can find it here "
一年四季无论何时何候，你都可以在这找到地方"
Her mind is Tiffany-twisted, she got the Mercedes bends
带着仿佛如纱般缠绕的心思，她开着一辆梅塞德斯·奔驰
She got a lot of pretty, pretty boys, that she calls friends
还带着许多漂亮迷人的小伙子，她都唤他们叫朋友
How they dance in the courtyard, sweet summer sweat.
在庭院里他们舞的多欢，挥洒着夏日甜味的香汗
Some dance to remember, some dance to forget
有人狂舞中唤起回忆，而有人狂舞着是为了忘记
So I called up the Captain, "Please bring me my wine"
于是我把主人召唤，"请给我来点酒"
He said, 'We haven't had that spirit here since 1969'
他说，"自1969年我们这就再没那东西了"
And still those voices are calling from far away,
而那些声音依然远远传来，
Wake you up in the middle of the night
令人在午夜也会惊醒
Just to hear them say...
只听得他们在唱。。。
"Welcome to the Hotel California
"欢迎来到加州旅馆
Such a lovely place， Such a lovely face
多么可爱的地方，多么可爱的脸庞
They livin' it up at the Hotel California
在加州旅馆他们纵情狂欢
What a nice surprise, bring your alibis"
多么美妙的惊奇呀，为你带来想要的借口！"
Mirrors on the ceiling, The pink champagne on ice
天花板上的镜子，冰上粉红色的香槟
And she said 'We are all just prisoners here, of our own device'
这时她说，"我们其实不过是这里的囚徒，甘心被自己所驱使"
And in the master's chambers, They gathered for the feast
然后在主人房间里，他们聚集在盛宴前
They stab it with their steely knives,
挥舞着钢制的刀叉
But they just can't kill the beast
但却就是不能刺死野兽
Last thing I remember, I was running for the door
我记得我做的最后一件事是跑向大门
I had to find the passage back to the place I was before
我必须寻找来时的路回到从前的地方
'Relax,' said the night-man," We are programmed to receive.
"放松点，"值夜的说到，"我们安排好了接收，
You can checkout any time you like,
你可以在喜欢的时候结帐，
but you can never leave!"
但你却永远无法离开！"

RCA公司在1955年底用35000美元的价格从猫王出道的Sun Records买下了猫王当时所有发表和未发表的作品版权，并于6个月之后发布了这张专辑，是猫王第一张完整的个人专辑，猫王由红歌星正式加冕为王。
这张专辑在滚石杂志选出的500张历代最强专辑中排名第55位。

legend's first album and RS 's best album ranking 29...

Released in 1970, Abraxas, Santana's second album, sees the band expanding its already wildly diverse Latin rock sound by adding deeper elements of blues and jazz to the sizzling mix. Abraxas is home to two more of the group's signature monster hits: the hypnotic, rhythmically hectic interpretations of Tito Puente's "Oye Como Va" and Fleetwood Mac's "Black Magic Woman."

Sundazed's exact vinyl replica of this calienté classic is sourced directly from the original Columbia masters.

作为英国最成功且最具长久生命力的前卫摇滚乐团和迷幻音乐的较早实践者，Pink Floyd 所呈现出的那种与60年代中期污浊的摇滚乐坛形成鲜明对照的未被污染的个性，均体现在这张具有外太空概念的概念专辑中，作为他们发布的第9部专辑，[The Dark Side of the Moon]由6首歌曲加4首音乐背景效果音乐，采用不停顿的方式连续演绎，给人一气呵成的感觉。
专辑中，[Breathe]表达了一种无助的心态，[Time]则表现的是对光明虚度的追悔和对故乡的眷恋，[Money]则鞭策了金钱至上的思想。[Us And Them]是全碟旋律最优美的一首歌，歌词虽简单但内涵却很深奥，其深刻地提出了反战宣言。[Brain Damage]中通过讲述了一个行为与众不同的人，借以讽刺那些所谓的“正常人”。这个实际清醒的人为世俗所不容，只能在"月影"才能看见他，这是整张唱片的精神所在。最后的结束曲[Eclipse]在罗列了一大堆普通人经历过的事情后在结尾说到“每件事情在太阳下谐和一致，但太阳却被月亮遮蔽了”，表达出一种苍凉的哀愁和无奈。

November 2005 marks the 30th anniversary of the release of Patti Smith's debut album, Horses, a groundbreaking rock & roll masterpiece which continues its unparalleled influence on rock music, style and culture. Arista/Columbia/Legacy Recordings will celebrate this musical milestone with the release of Horses/Horses, a two-disc Legacy Special Edition of Patti Smith's debut album, on Tuesday, November 8.

Disc One of Horses/Horses features the original album, in its entirety, along with the bonus track, Patti's interpretation of the Who's classic "My Generation." Initially released as the B-side to "Gloria," the first single from Horses, in 1975, "My Generation" features John Cale, the album's producer, on bass. The Legacy Special Edition of Horses has been remastered by Greg Calbi producing superior sound to previous editions of the album.

The second disc of Horses/Horses showcases Patti Smith and her Band--Lenny Kaye (guitar), Jay Dee Daugherty (drums), Tony Shanahan (bass), Tom Verlaine (guitar) and featuring Flea from the Red Hot Chili Peppers--performing the complete Horses album live, with a "My Generation" encore, at the Royal Festival Hall in London on June 25, 2005. This historic performance of Horses was the culminating concert at the 2005 Meltdown Festival, which was curated by Patti Smith. (Lenny Kaye and Jay Dee Daugherty were both members of the ensemble that played on the original Horses while Tom Verlaine was a guest artist on the 1975 album).

Horses/Horses comes packaged with a deluxe booklet featuring rare archival photographs, ephemera, lyrics and documentation of the 2005 concert as well as Paul Williams' provocative essay on "Gloria."

滚石音乐(Rolling Stone Magazine )史上最佳Top 500 Albums之008#
Digitally remastered from the original production master tapes, this a reissue of the 1979 & third album by 'the only band that matters'. Features the original artwork and all 19 of the original tracks, including the hidden hit 'Train In Vain (Stand By Me)', their first U.S. single to chart (it reached #23 at the time). Also contains reproductions of the original LP sleeves, including the lyrics. 1999 release.

Born in the U.S.A. is the seventh studio album by American rock singer-songwriter Bruce Springsteen. It was released by Columbia Records on June 4, 1984.

GREEN DAY American Idiot + Live In Tokyo (2005 Japanese 19-track enhanced 2-CD set comprising the Japanese version of the album including the bonus track 'Favorite Son', an EXCLUSIVE 5-track CD recorded live in Tokyo plus on-stage and behind the scenes CD-Rom footage

Roy Orbison1936年4月23日出生於美国德州的Roy Orbison(洛伊.欧宾森)，1956年以Ooby Dooby 正式出道，随即於60年以Only The Lonely勇夺英美单曲排行冠亚军宝座而声名大噪。当美国摇滚乐处于低谷期时，美国的各个角落都充满着Roy Orbison的歌声 。这位集创作、演唱、制作於一身的全方位的艺人，在一片British Invasion的冲击下，他不仅在美国立于不败之地外，他更是成功的反击并横跨大西洋登陆英国乐坛，当时beatles还是一群毛头小子就跟着Roy Orbison在各国巡演，借他的名声风光了一把。而Roy Orbison更奠定其在英美不败的流行巨星的地位。流行乐之王-猫王恭称他是全世界最伟大的歌者！Roy Orbison将乡村流行音乐元素与摇摆乐结合，以其温柔颤抖的嗓音，缓缓唱出浪漫爱情的共鸣。在去世10年后于1998年获得格莱美终身成就奖，这也是对他整个艺术人生的肯定。

20分钟的歌曲再加上 "Shine On You Crazy Diamond" 所组成的这部专辑依旧是根系于他们早期的 "Atom Heart Mother Suite" 和 "Echoes" 等这些作品，但我们宁愿看到另一种 Pink Floyd 的音乐风格。"Shine On You Crazy Diamond" 的歌词完全是在赞美与称颂 Barrett 的聪明以及作为对其后来的隐退发出的一曲挽歌。整首歌曲由9段组成，而专辑选用了前面的5首片段作为整部专辑的开篇。对于该曲你往往最先可能被 Gilmour 忧伤的吉他主奏所打动，不过贯穿全曲的确是 Wright 有史以来最出色的键盘演奏，当然萨克斯演奏家 Dick Parry 如同在 Dark Side 中一样做了精彩的表演；而后面的4首片段则作为专辑的结束曲，伴随着风声以及David Gilmour 吉他的咆哮声和他的呐喊声中开始，并最终在波涛汹涌般的键盘声中逐渐结束整部专辑。本来该曲是作为一个整体演出的，但在1975年却被一分为二了。毫无疑问的是，这首歌曲就是针对并间接地回顾了 Pink Floyd 音乐历程上的第一个变故 —— 乐团创史人 Syd Barrett 中途离开乐队。1975年7月5日，当乐队录制完毕而进行混音制作阶段工作的时候，有一个陌生人来到录音室外面默默地看着里面工作的乐队成员，他就是 Syd Barrett。可惜当时他并不知道这部专辑就是题献给他的，在匆忙一瞥后，人们从此再也没在公共场合见到他。
在 VSC3 合成器极富规律的伴奏下，伴随着重复回声的组合引出了 "Welcome To The Machine" 开头的那部分音节，由此开始了一个针对当时音乐圈中广泛存在的“对金钱的追逐超过了对音乐制作创新的追求”现象的辛辣的讽刺，而将歌手 Roy Harper 引入并演唱 "Have A Cigar" 则似乎是 Waters 的耻辱，但当时在录制此曲的时候，本应担任主唱的 Waters 嗓子出了问题而无法正常演唱，刚巧他的朋友 Roy Harper 也同期在同一录音室录制别的作品，于是 Waters 便请他的朋友演唱了这首对唱片录音工业辛辣讽刺的歌曲，不过后来 Waters 对这个决定也无不抱怨说“not because he did it badly...it just isn't us anymore”。歌曲里面有一句歌词“Which one's Pink?”其实来自于一位对他们一无所知的美国唱片公司董事询问乐队时愚蠢的提问，后来在演唱会上，Waters 将这句话印到自己的T恤上。
唱片的标题曲 WISH YOU WERE HERE 同样也是针对 Syd Barrett，但也是 Roger Waters 对于徘徊在乐队成功的四周围的贪婪所进行的斗争中所感受到的紧张感，而根植于贯穿 Wish You Were Here 专辑中所体现出来的那种觉醒的主题不断的滋生发展并最终在后来的 The Wall 中萌发壮大。古典/爵士小提琴手 Stephane Grapelli 参加了该曲的录制，也就是全曲结束时那几个小节的风声的合成音响效果的录音。而歌曲的管弦乐片段其实是截取于 Tchaikovsky 的第四交响曲的录音。本曲以后成为乐队巡回演唱会上的保留曲目，即使是 Waters 离开乐队后，无论乐团还是他依旧喜欢在各自的演出中演唱它。
WISH YOU WERE HERE 专辑于75年9月27日进入美国排行榜并名列12位，并于10月4日升至榜首。而在英国，发行后第一周便荣登榜首，不过这要感谢提前预售的25万张唱片的功劳。Wish 专辑也是在他们离开了与之合作多年的 Capitol 唱片公司，并自组 Pink Floyd Music 公司后制作的第一部作品，另外他们将其作品改委由 Columbia 唱片公司发行而不是老东家EMI公司了。或许是因为上一张作品反映太好，它多少显得这张专辑有些失色，乐评家的评论甚至也仅以“了无长进”一笔带过。现在回过头来看这张唱片，虽然具有一定程度的商业化倾向的表现，但在音乐创作的本质上，它仍然够资格称得上是一张质量均佳的好作品。
这张专辑在滚石杂志选出的500张历代最强专辑中排名第209位。

一个好友推荐我听Thirteen Senses的首张大碟的时候，兴奋地说比去年英伦新锐团体Keane还动听，于是找来这张唱片。去年因为Keane以钢琴替代吉他的新鲜之举大获成功之后，我也猜想英国必定会有类似的团体跟着发片，果然就来了这队Thirteen Senses。对他们的背景不算了解，网络里也一直没有得到更全面的资讯，去年9月发表首张专辑《The Invitation》的这队英国新团，似乎还没有引起更广泛的关注。
因为之前有朋友拿来与Keane相比，听的时候也就不那么客观。其实Thirteen Senses这样的乐队，若没有Keane在之前那么风光，的确有望进入2004年英国一线。不过有了Keane在商业上的成功，Thirteen Senses的歌曲就显得不那么流行了。他们的音乐在制作上将钢琴做为主要的Groove进程元素，不知道是不是受到Keane的启发，不过象类似的编曲之前也有惨兮兮的Starsailor，只是Thirteen Senses在吉他方面的表现仍旧会让人觉得他们是一支不折不扣的吉他乐队。虽说他们的歌曲不那么流行，但绝对悦耳清新，也因少有过于易记的旋律反而会令人在听觉上不容易疲劳。相比Keane的过耳不忘来，Thirteen Senses更耐听。主唱的歌声会令我想起那队不太有建树的Geneva来，英国腔调在indie乐迷来说，无论唱成什么样都会觉得亲切，更何况Thirteen Senses的歌声那么单纯清澈。音乐中松弛的节奏，悠扬美艳的吉他，绝对不容indie乐迷错过。
女朋友跟我一起听，说每次听的感觉都有所不同，因为Thirteen Senses的歌声并不象keane那般惊艳，反而会令人平均地注意到整体乐队的表现，每次聆听都会被新的细节感动。要说有些作品也不失波澜壮阔的感觉，只是没有表现的那么嚣张，而是更多内敛。
如果说Keane的成功会令人对他们下一张专辑的期待值过高的话，那么Thirteen Senses的这张唱片，只会让你更平静地等待他们的新作问世，是否有突破都不重要，没有大卖的热门歌曲，也就不会招来附庸风雅的弄潮听众。或许这也是一种绝好的结果。
顺便说一句，Thirteen Senses的主唱也是一张娃娃脸，太多与Keane的相似之处，难免我的朋友会那么介绍他们了。他们的不同，自有听者去品味。

乐队介绍：
90年代，美国的失业危机重新抬头,朋克乐在音乐界再度爆炸，西雅图的Grunge音乐风暴引起了强烈的反响与轰动,Nirvana就是在这样的背景下诞生的，乐队由Kurt Cobain和前The Melvins的成员 Krist Novoselic组建，Dave Grohl在录制第二张唱片(Nevermind)固定了的鼓手位置，Kurt Cobain负责主音和吉它， Chris负责低音吉它。
1988年11月Nirvana推出了第一张Single：Love Buzz/Big Cheese,1989年6月发行第一张专集"Bleach"。Nirvana的第一张专辑，Dale crover负责Floyd the Barder, Paper Cuts, Downer的鼓，其余由Chad Channing负责。唱片的录制费用是6.17，付钱的是Jason Everman，他在唱片里面连名字都未给提起。唱片的录制时间是30小时。 Downer只收录在CD版本里面。唱片由Sup Pop Records发行，92年4月Geffen公司Remaster发行。
1991年四月，Nirvana正式和Geffen Records 唱片公司签约。同年九月，专集"Nevermind"发行，刚推出5周销量就已达到50万张，并且在排行榜上势如破竹，节节上升， 92年1月11日成为美国销量第一的唱片，全球的销量超过一千万大关。在商业上取得了巨大的成功。单曲“Smells Like Teen Spirit”在美国BILLBROAD公告排行榜上迅速攀升。(Nevermind)使Nirvana步向成功，同时也开始了一个神话和一场心灵的悲剧。
在「Nevermind」取得了巨大的成功之后，NIRVANA把以前Singles的Side-B的和一些还没发行过的歌收集在一起，于1992年12月15日，推出专集「Incesticide」。这是一张典型的地下音乐专辑，他们表示推出这张唱片的目的是为了试试听众和电台DJ接受地下摇滚的极限。
Nirvana凭这次转入大唱片公司之后的强力出击在Billboard排行榜上取得了爆炸性的效果。他们的冲击力是如此的强劲，又是如此的出人意料之外，甚至连《纽约时报》的商业版都以他们做封面，当华尔街的分析家和工业巨头们都在时间关注那些身穿花格衬衫的破落音乐家们的时候，你不得不承认Nirvana的确将伟大的音乐带给了更多的听众。
表面上，轰鸣扭曲的吉他声与愤怒的吉他声与愤怒而具侵略性的击鼓已成为成长中的Grunge一族的必修课，实际上，《Nevermind》是一张伟大的流行乐专辑，像“Smell Like Teen Spirits”就抓住了MTV时代人们的距离感和不满情绪，但却不失精彩的噱头和出色的旋律——并且编曲上的精致巧妙绝不输于任何一张Beatles的专辑。同时Kurt Cobain的演唱与歌曲创作洋溢着天才与灵感，就长那些与他齐名的人也很少有如此泉涌才思，有不少人认为Nirvana不过是“一招鲜，吃遍天”，但只此一招便已为他们在另类摇滚史上赢得无可置疑的一席之地。
其中，主打歌曲更被认为是颓废摇滚的坐标。Nirvana深深的影响一代西方青年，他们的衣着，发型和言行都受到人们的疯狂追逐。主唱Kurt Cobain的自杀更为乐队添上神秘的色彩。闲话少说，去买来听听吧。
专辑介绍:
“Smells Like Teen Spirit”集美妙旋律和狂暴情绪为一体，这首歌中最为人注目的特点是不把一切归咎于上一代人，它直言不讳地指出了自身的缺陷。这同样也是列侬的特质，既自由而潇洒地谈论和描述自己的困惑和梦想，毫无畏惧、毫无拘束。如果 Cobain 不曾写下这首歌，他的传奇和他艺术的成就就会打点折扣，因为正是这首歌，成为了所有对现代社会的异化感同身受的青年的共同呐喊，成了全世界那些精神上似乎是无法得到满足的人们得到无限满足的欢叫，成了一切在残酷现实面前梦想破灭者的呻吟，成了依然保持最后理想者疲于奔命时的狂野呼告。“Polly ”是以一个1987年发生的真实故事为基础写成的，Cobain 十分痛恨对女性的不公和不恭，他总是为他这一代人里也有歧视和蹂躏女性的人感到惭愧。“Something In Way”是 Cobain 在 Aberdeen 桥下凄凉经历的记录，他奇特的视角既让人忍俊不禁，又让人毛骨悚然，而这就是 Kurt·Cobain 。专辑的封面照片也为专辑增色不少，也成为媒体和听众注目的焦点，关于这幅封面照片的含义，也是众说纷纭。

James Newell Osterberg Jr., better known as Iggy Pop, is an American singer, songwriter, musician, and record producer. Designated the "Godfather of Punk", he was the vocalist and lyricist of influential proto-punk band the Stooges, who were formed in 1967 and have disbanded and reunited multiple times since.

Audio CD (April 11, 2000)
Original Release Date: 1971
One of the best all-time rock albums by any measure, Imagine is nearing its 30th birthday-and here's a marvelous tribute. You can get the original LP on CD or cassette with remixed, remastered sound and a 16-page booklet with lyrics and rare pix. Or go behind the scenes of a masterpiece-the documentary Gimme Some Truth-The Making of Imagine , featuring an unfinished film by John and Yoko, is available on VHS or DVD (DVD has surround sound, an eight-page booklet and discography). A treasured moment in rock history.