《霍乱时期的爱情》是加西亚·马尔克斯获得诺贝尔文学奖之后完成的第一部小说。讲述了一段跨越半个多世纪的爱情史诗，穷尽了所有爱情的可能性：忠贞的、隐秘的、粗暴的、羞怯的、柏拉图式的、放荡的、转瞬即逝的、生死相依的……马尔克斯曾说：“这一部是我最 好的作品，是我发自内心的创作。”是20世纪最重要的经典文学巨著之一，被誉为“人类有史以来最伟大的爱情小说”。

★ 第九届茅盾文学奖最高票获奖作品
《人面桃花》《山河入梦》《春尽江南》三部曲正式合体，全新修订典藏版
★ 格非代表作，从构思到定稿，历时十七年
★接受生活的糟糕，但拒绝命运的安排
先成为无用之人，再成为你自己
写给每一个倔强地想要活得更好的人
写给每一段琐碎细微又无法放弃的人生
★ 见真情，见生死，映照 中国人一个世纪的命运
承续古典文学气脉，典雅笔意与先锋笔法完美相遇；多线结构，筋络相连，意境寥远，真正属于中国的身段、腔调、结构和叙事，真正属于中国人的“百年孤独”
《江南》以深情、内省与悲悯，唤起了中国人心中的灵魂之乡，花家舍。在江南这片山水间，一个家族五代人跨越百年，在时代的大潮中往复于清醒与迷茫，逐梦与破碎，终越不过俗世伦常、儿女情思。一曲恢弘冷艳的史诗，映照中国人一个世纪的命运。
★《江南》里的花家舍，就是《百年孤独》里的 马孔多，《白鹿原》里的白鹿原
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三个老实人，三个疯子
三段爱情，三个时代
从清末民初直至当下欲望都市，一个家族跨越百年
在荒诞中奋斗，在飞蛾扑火中轮回
梦起于花家舍，梦尽于花家舍
一曲恢弘冷艳的史诗
映照中国人一个世纪的命运
第一部 人面桃花
“她觉得自己就是一只花间迷路的蚂蚁。生命中的一切都是卑微的，琐碎的，没有意义，但却不可漠视，也无法忘却。”
新娘秀米出嫁途中，被绑架到了一座与世隔绝的小岛，与花家舍隔岸相望。秀米以为自己误入世外桃源，却不曾想跌进了血雨腥风的土匪窝。神秘表哥离开前留下一本日记，解开了秀米心中的疑惑，也埋下了一个萦绕不去念头：这花家舍要是落到我的手里，保管叫它诸事停当，成了真正的人间天国。
第二部 山河入梦
总有一些脆弱的人，用天真与激情，支撑着我们那些高贵的理想。
大家都说梅城县县长谭功达是个花痴，身上有股贾宝玉的呆气。一场暴风雨冲垮了谭力主修建的水坝，也把他的县长职位和他的爱情一起冲走了。花家舍成了他的流放地。心上人姚佩佩从此孤身一人逃亡荒野，在朝不保夕的日子里将一封封信寄到花家舍，也把悲剧带到了两个人的身边。
第三部 春尽江南
“我们其实不是在生活。连一分钟也没有。我们是在忙于准备生活而成天提心吊胆。”
诗人谭端午终于和律师妻子离婚了，他来到了度假胜地花家舍。“你只要有钱，在这里什么都可以干。甚至可以做皇帝！”前面的舞台上上演着奶奶秀米的革命故事，后面的月亮门洞前为白金会员竖起“游客止步”的牌子。谭端午一脚试探着踏进灯影绰绰的高端俱乐部，一面焦切地等待着QQ上闪动起前妻的头像。

日本民间流传着这样一个故事：在深山里，有一种特别的蛤蟆，它和同类相比，不仅外表更丑，而且还多长了几条腿。人们抓到它后，将其放在镜前或玻璃箱内，蛤蟆一看到自己丑陋不堪的外表，不禁吓出一身油。这种油，也是民间用来治疗烧伤烫伤的珍贵药材。晚年回首往事，黑泽明自喻是只站在镜前的蛤蟆，发现自己从前的种种不堪，吓出一身油——这油的结晶就是这部《蛤蟆的油》。
从孩提时代一个孱弱的“夜哭郎”，如何痴迷于绘画和电影，如何幸得启蒙而踏入电影界，最后如何执导《罗生门》等影片而成为世界级的导演黑泽明坦然直面过往的一切，人生的甘苦，艺术的感悟，流露于字里行间。

★丰子恺最可爱的图文结集，记录与世界认真做游戏的孩子们。
★踏着抽屉取苹果，罐头当凳凳当桌，扇子两把做小车……
★写小孩的大事，画大师的童心。
★这小燕子似的一群儿女，是在人世间与我因缘最深的儿童，他们在我心中占有与神明、星辰、艺术同等的地位。——丰子恺
本书是丰子恺关于孩子的图文结集。丰子恺视孩子为“身心全部公开的真人”，而大人受社会的种种束缚，反而是不健全的。他以孩子为朋友，常揣度孩子的所思所想，捕捉他们自在无顾忌的言行，形诸散文，痴想要替孩子留住他们的黄金时代。孩子也是丰子恺最擅长的画材，他天性中的率真也正与孩子的率真相合，每每一个定格、一句话便足以传神，使观者微笑。他描摹孩子的日常情状，他们对世界的好奇和种种探索，记录富有创造力和妙趣的童言童语，画出孩子如何沉浸在自我世界之中，而世界万物于他们又何等相亲相近。孩子与父母、长辈之间的深厚亲情，也在画中历历传达无遗。

★ 首次由俄文原著翻译出版
★ 他一生都在雕刻时光，为了已经流逝、消耗或尚未拥有的时间
★ 只要你热爱电影，我们一起雕刻时光
他的电影宛如一个奇迹，他创造了崭新的、忠于电影本性的语言，捕捉生命如镜像、如同梦境。他并不诠释什么，他只是一个观察家，但他却让他的影像活动达到出神入化的境界。 ——英格玛•伯格曼
倘若我们能将《雕刻时光》浓缩成一则单一的讯息，那么，它必然是：对任何艺术家和艺术形式而言，内涵与良知都应先于技巧。——《洛杉矶时报》
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人们到电影院看什么？什么理由使他们走进一间暗室？
为了时间：为了已经流逝、消耗，或者尚未拥有的时间。
电影创作的实质是什么？一定程度上可以界定为雕刻时光。
就好比雕塑家面对一块大理石，成品的样子了然于心，然后一点点剔除所有多余的部分。
电影人同样从包含海量生活事实的时间巨块中剔除所有不需要的部分，只留下能成为电影要素的部分，只留下能清晰描述电影形象的部分。
《雕刻时光》是塔可夫斯基对电影、对艺术尽其一生的求索。