Jens Martin Lekman is a Swedish musician. His music is guitar-based pop with heavy use of samples and strings, with lyrics that are often witty, romantic

国外最知名中国乐队
来自蒙古的世界音乐
欧美发烧级录音品质
“杭盖”，一个古老的蒙古语单词，它的意思是，一个有着蓝天、白云、草原、河流、山和树林的世界。杭盖乐队成立于2004年，是当今国际音乐节舞台上最富盛名的中国乐队，足迹踏遍近40个国家，演出近250场；他们的表演也出现在加拿大、德国、日本、韩国、荷兰、墨西哥、新西兰、中国等国家电视台演播厅。
杭盖乐队专辑《远走的人》在英国著名权威音乐杂志《MOJO》评选的“2010年度十大世界音乐唱片”获得第6名；该专辑同时还被欧洲著名音乐杂志《Songlines》评选为“2010下半年最值得收藏的十大世界音乐唱片”，专辑《远走的人》中的歌曲《希格希日》也同样获得该杂志评选的“十大世界音乐”排名第五。
杭盖乐队作为当下时代的中国青年，怀着对自然和生命的信仰，追求大于听觉美感的音乐内涵，将蒙古民族历史与传统文化融于现代音乐创作和表演，以极富渗透力和感染力的音乐现场、狂放内敛并在的雄性力量和真诚魅力，征服了各个年龄层的观众及世界各地的媒体。

作曲:白水/All Music Written by Baishui
器樂演奏:白水/Instruments by Baishui
鋼琴演奏:Lamia/Piano:Lamia (6,7)
電子打擊樂:羅可居/Electro nic percussion by Luo Keju (Outro)
人聲:袁田/Vocal:Yuantian (7)
封面設計:袁田/Cover designed by Yuantian
在線試聽：

Review by Blair Sanderson
Antonio Vivaldi's Le Quattro Stagioni is one of the most beloved works in Baroque music, and even the most casual listener can recognize certain passages of "Spring" or "Winter" from frequent use in television commercials and films. Yet if these concertos have grown a little too familiar to experienced classical fans, Max Richter has disassembled them and fashioned a new composition from the deconstructed pieces. Using post-minimalist procedures to extract fertile fragments and reshape the materials into new music, Richter has created an album that speaks to a generation familiar with remixes, sampling, and sound collages, though his method transcends the manipulation of prerecorded music. Richter has actually rescored the Four Seasons and given the movements of Spring, Summer, Autumn, and Winter thorough makeovers that vary substantially from the originals. The new material is suggestive of a dream state, where drifting phrases and recombined textures blur into walls of sound, only to re-emerge with stark clarity and poignant immediacy. Violinist Daniel Hope is the brilliant soloist in these freshly elaborated pieces, and the Konzerthaus Kammerorchester Berlin is conducted with control and assurance by André de Ridder, so Richter's carefully calculated effects are handled with precision and subtlety. Deutsche Grammophon's stellar reproduction captures the music with great depth, breadth, and spaciousness, so everything that Richter and de Ridder intended to be heard comes across.

2012年维也纳新年音乐会指挥，由马里斯·扬颂斯担任，本届音乐会，是杨颂斯继2006年以23首打破演出曲目总数记录后再度“发力”——2012年的曲目总数将再上新高，达到24首之多。
在曲目单中，最大亮点当属俄罗斯著名作曲家柴可夫斯基的作品首次登陆维也纳新年音乐会舞台。值得玩味的是，2012年并非老柴生卒纪念逢十的年份，演出其作品似乎并无特别背景;而杨松斯对于柴可夫斯基的演绎却一直为人所称道，可能是促成这一合作的主因。从近几年的选曲看来，乐团方面也显然希望通过拓宽曲目范围来增加新年音乐会的吸引力。
指挥和乐团也在积极拓展施特劳斯家族的生僻曲目，从节目单上看，开场的三首作品均为新年音乐会首演，令人耳目一新;加上之后汉斯·克里斯蒂安·伦拜的《哥本哈根的蒸汽机车加洛普》以及柴可夫斯基《睡美人》中的两个选段，首演曲目共计六首。此外，继1998年之后，维也纳童声合唱团将时隔14年后再度登上新年音乐会的舞台，演唱《闲聊波尔卡》和《打铁法兰西波尔卡》。
2012年维也纳新年音乐会总计有24首演出曲目，除了施特劳斯家族的作品之外，还有约瑟夫·赫尔梅斯伯格、伦拜、齐雷尔的作品，更值得一提的是，著名作曲家柴可夫斯基的两首经典之作将首次出现在维也纳新年音乐会上。此外，阔别新年音乐会13年的维也纳童声合唱团的孩子们也将再度亮相这次音乐会，用《闲聊波尔卡》作为献给全世界的新年礼物。