In his pictures, films, collages and installations, the painter and filmmakerLutz Dammbeck seeks a synthesis of expressive means from the genres of film and fine art. His work to date identifies him as one of the key representatives of independent film and media art in the former GDR and as a unique, outstanding phenomenon within modern contemporary art. The 2-disc DVD presents for the first time all his animation films and media works, including an extensive booklet with essays about Lutz Dammbeck's filmic work and a lot of documents about his fight with state authorities as ROM features.
* The Moon 1975, 6'
* Live! 1987, 10'
* The Tailor of Ulm 1979, 14'
* Einmart 1981, 15'
* The Discovery 1983, 17'
* The Flood 1986, 10'
* Duke Ernst 1984-93, 45'
* Conversation with Lutz Dammbeck - Teil 1 2008, 23'
* Metamorphosis I 1979, 7'
* Hommage à La Sarraz 1981, 12'
* REALFilm 1986-2008, 48'
* The Cave of Hercules 1983-90, 45'
* Prepation for the media collage REALFilm 1986, 5'
* Media collage Hercules 1985, 4'
* Conversation with Lutz Dammbeck - Teil 2 2008, 20'
On the one hand, Lutz Dammbeck made a number of films in the state's studios of the GDR, but he also worked systematically on the concept of a "parallel cinema", which operated quite independent of all the censors stipulations regarding content and form. These two facets of his work have now been brought together in this publication. Bringing them together in this way reveals mutual permeation, but also indicates above all an emancipative continuity that points beyond the contradiction between state art and subculture. It is only logical, therefore, that the publication also includes films that were begun in the GDR, but only realised after Dammbeck's emigration from Leipzig to Hamburg in 1986. The inclusion of fragments can almost be considered more important; these explode the traditional concept of film. Only by including in the DVD release some rare recordings of his media collages, including test recordings, is it possible to even suppose the intention of Dammbeck's overall concept.
The artist began to focus on moving images at an early stage. In 1972, when he completed his course at the "College of Graphic Art and Book Design" in Leipzig, an animation-scenario already represented a part of his diploma piece. Although he worked successfully as a poster designer only a little later (and received several awards for this work), his primary interest was in intermedia working methods. This corresponded to his own impulse to extend the two-dimensionality of the classic panel picture into free space. Filmmaking became a concrete experience when he was able to realise his first filmic work on 35mm; THE Moon made at the DEFA in 1975. Three years later, he advanced to the experienced utopia by making his privately produced, experimental film Metamorphoses 1. From then onwards, Dammbeck worked on two parallel tracks in his cinematic oeuvre, and he touched the limits in both fields. Under latent censorship of content and aesthetics at the DEFA , and under the rather provisional technical conditions of artistic autonomy. In an almost exemplary way, Dammbecks career demonstrates the restrictions inevitably experienced by a filmmaker and artist with considerable talent, active in many fields, when attempting to balance artistic pretensions and social reality in East Germany.
As a direct consequence of the DEFA's "official" rejection of his Heracles film concept, Lutz Dammbeck developed his interdisciplinary experimental set-ups, which he referred to as "media collages", from 1981 onwards. This idea emerged from an emergency situation determined by cultural bureaucracy: Dammbeck actually wanted to make a film, but was thrown back on fine arts in the widest sense. Interestingly, the energy triggered by this work goes far beyond what a film might have achieved. When he used graphic elements within his multifaceted installation compositions, their montage almost always went hand in hand with their deconstruction. Found or reproduced material like the photographs of sculptures by sculptors Breker, Thorak and Kolbe are torn up and attached with rough stitching to other photos at their torn edges, e.g. to a self-portrait of the artist. By making the cracks visible, Dammbeck formulates an important principle of design, which runs through his entire oeuvre: he does not make use of collage in order to bring harmony to the components, but always to make the transitions themselves as joins recognisable as components of the montage.

辛普森是美国最普通的一个五口之家：爸爸荷马·辛普森是一个简单到不能再简单的男人，在斯普林菲尔德的核能工厂勉强算是有一份工作，只是在同一个职位上被解雇和再次聘用了无数次……荷马在酒馆中花掉的时间远比在家里多得多，因为只有在那里，他才能受到别人的欢迎--前提是他消费了。酒馆是一个完全能够让荷马放松的地方，他可以用自己钥匙发出难听的声音，可以把鼻涕擦在衬衫上，可以一杯接一杯地品尝散发着诱人香味的啤酒。荷马将那里当成一个只要喝掉几杯啤酒、吃掉一两个卤蛋就能让一切看起来都变成可能的地方：毕竟生命太短暂了，不可能慢慢攒钱，所以他的愿望就是：天上掉馅饼，一夜暴富。
妈妈马芝·辛普森属于那种成功男人背后的完美女人，是辛普森家成员之间最可爱的“黏着剂”，用一种不可思议的乐观态度支持着每一位家人。她拥有着一种非凡的家务技能，总可以创造奇迹，能够将鸡骨变成时髦的项链、将剩菜剩饭变成人间美味，就连火蚁的入侵，也被变成了一场教育意义和娱乐性并存的昆虫马戏。尽管荷马自私自利，经常忘了家人的生日、纪念日甚至是假日；尽管他喜欢张着嘴嚼东西、嗜赌，还经常和一群与他一样处在底层社会的人跑到酒馆喝酒……但马芝从没有想过有一天离开荷马，她相信这一定是爱情的力量。面对荷马制造的无数次混乱，马芝从没有放弃过希望。
大儿子巴特·辛普森是个喜欢恶作剧的小鬼头，对于别人说他过于依赖电视的指责充耳不闻，他有许多“爱好”，例如在减肥中心吃冰淇淋、升级了吐痰的“艺术”、站在房顶手拿棒球棍保卫自己的家不受UFO的袭击……作为一名执着不悔的捣蛋鬼，巴特受到了很多人的排斥，但是他不在乎，他只在乎，并恐惧着--有一天会良心发现，变成好人。
大女儿丽莎·辛普森是智慧与理性的典范，可是她却是这个家里最容易被忽视的人--除非荷马或巴特为了实现自己那荒唐的计划需要借助她的头脑。丽莎只好将希望转移到了学校，企盼自己独特的能力可以在这里受到重视。情况表面上看确实如此，因为她的老师总是用最好的成绩“A”来奖励她的机灵与天分，可是在态度上却仍然是全权的冷淡。至于她的同学，却对她过分“注意”了，总是给她起各式各样的外号。丽莎只好将悲伤和失望全部化为力量，她喜欢吹萨克斯来疏导自己的情绪，还是曲棍球队的明星守门员。虽然模范学生丽莎远没有淘气的巴特受到的关注多，但两人却是最坚实的同盟，因为在巴特一连串恶魔似的计划中，丽莎是他永远的帮手。
刚刚出生没多久的小女儿麦琪·辛普森总是用平静来抵抗家里的所有混乱，但一切都在她学会说话后有了改变。当荷马照顾麦琪时，她就可以自由自在地做任何她想做的事了，包括从狗盆里喝水，完成她的“探险”任务……麦琪只和最理解她的人做朋友，所以她的朋友就只有一只被称做“圣诞老人的小助手”的狗和一只叫 “雪球二世”的猫。

很久很久以前，天地之间一颗岩石忽然裂开，从里面蹦出个石猴（优香 配音），他和爱铃（今井绘理子 配音）等花果山的猴子们每天快乐玩耍，乐而忘忧。凭借一身勇气和胆量，石猴成为花果山的美猴王，但是为了变得更加强大，他远赴重洋拜仙人学习本领，并且得名孙悟空。天资聪颖的悟空很快学会七十二变，并且拥有了金箍棒和筋斗云两件宝贝。回到老家后，他打败了残杀小猴子的混世魔王，带领猴子猴孙练习武术，花果山的举动甚至惊动天庭。在居心叵测的师爷的鼓动下，玉帝下诏将悟空宣上天界，封其为弼马温，同时命令千里眼和顺风耳监视这个不安分的猴子。谁知却由此引出了大闹天宫、如来降孙猴、唐僧师徒取经、大战昆仑仙人等精彩戏码……
本片由日本被称为漫画大神的手冢治虫根据中国古典名著《西游记》改编。

胖虎和小夫炫耀机器人玩具令大雄既生气又羡慕，他恳求哆啦A梦帮助自己，结果哆啦A梦烦躁难耐跑到了北极。大雄随之进入北极，却发现类似机器人的巨大零件。在此之后，他和哆啦A梦将零件带到镜之世界组装，并邀请静香一起来玩，然而他们竟意外发现机器人具有十分强大的火力和破坏力。为免出现不可预料的事情，小伙伴们将机器人永远留在了镜之世界。不久，神秘女孩莉露露找到大雄索要机器人，大雄背着哆啦A梦带她来到镜之世界，谁知莉露露却奉命策划者一个地球人捕获计划。地球危在旦夕。

故事发生在遥远的未来时代，日本财政陷入了巨大的危机之中，就在国家即将崩溃之时，一个名为“Sovereign Wealth Fund”的金融机构出现，成功的挽救了摇摇欲坠的日本。尽管经济危机得到了缓解，但城市却因长久以来的缺乏管理而陷入了混乱，失业率、自杀率和犯罪率急速上升。
余贺公麿（内山昂辉 配音）的母亲早逝，父亲亦不知所踪，在舅母的抚养下长大成人的他就读于经济学部。家庭温暖的缺失让公麿十分渴望能够拥有一个稳定的家，某一日，他在银行中遇见了一位神秘的男子真坂木（樱井孝宏 配音），男子以公麿的未来作为抵押，借给了公麿大量金钱，公麿就此进入了异空间“金融街”，在那里，有许多和他一样失去了未来的人们，靠着战斗来实现各自的梦想。

在全球首发式上，日本“手塚动漫制作有限公司”总裁松谷孝征接受了《国际先驱导报》的采访。他披露了一段颇让人感慨的往事。
手塚治虫1952年就开始创作这个不一样的孙悟空，并做成漫画《我的孙悟空》在杂志上连载。在创作时，手塚治虫也曾经考虑过使用京剧脸谱形象，但最后还是画成了像小熊一样的孙悟空。也许为了以示区别。1989年他去世时，将动画片《我的孙悟空》草案留在人间，这也是手塚治虫的最后一部动画作品。
而手塚治虫与孙悟空的不解之缘还要追溯到他上中学时。当时，他看了由中国动画始祖万籁鸣兄弟制作的动画片《铁扇公主》，遂下定决心，将动漫作为自己的终生职业。因此，才有了后来的《铁臂阿童木》、《森林大帝》等伴随一代人成长的动画片和动画人物。正是他的漫画和动画，拯救了当时频临崩溃的日本动画产业。
《我的孙悟空》还记载了手塚治虫与万籁鸣之间的友情。
松谷孝征说：“万先生是手塚先生最尊敬和佩服的人。很多人认为手塚先生受迪斯尼动画的影响比较大，实际上，他受中国动画，尤其是万先生动画的影响更早，也更深远些。”
1988年，手塚治虫来到中国，特地拜访了已是古稀之年的万籁鸣。回到日本后，手塚治虫完成了他最后一部动画片《我的孙悟空》的草案，并在扉页上写下了“这是我的孙悟空”。
“他拜访万先生之后已经知道自己将不久于人世，完成《我的孙悟空》，是在去世之前用作品和万先生打个招呼，告诉万先生‘我去了’。”说这话时，松谷孝征的语气有些沉重。
2003年，为纪念阿童木诞生50周年，手塚公司推出了手冢治虫倾注了特殊感情的动画片《我的孙悟空》。

スタッフ
監督：岸誠二
構成：上江洲誠
キャラクターデザイン・総作画監督：森田和明
キャラクターデザイン：廣瀬智仁
音楽：ランティス

在偏远的兽国窝窝乡，蛮吉（刘婧荦 配音）和蛮大人（王凯 配音）这两个“独行族妖侠”，整天为了取得象征着成功和光荣的“妖侠纹耀”而刻苦修炼“脉术”，却把他们所生活的“窝窝乡”弄得鸡犬不宁，村民们绞尽脑汁想把他们赶走。一天，消灭魁拔的征兵令突然传到窝窝乡，村民们惊愕之余，村长（李立宏 配音）趁机忽悠蛮大人和蛮吉从军参战。
然而，在这个一切都以“纹耀”来说话的世间，仅凭蛮大人现有的一块杂牌纹耀，不要说参军，就连住店的资格都没有。因此在树国客栈，受尽歧视的蛮吉和蛮大人决定，混上那艘即将启程去消灭魁拔的巨型战舰——曲境一号，直接去挑战魁拔，用热血获取至高的荣誉。
绿叶港码头，龙国妖侠卡拉肖克•潘（张杰 配音）被军官（张震 配音）责打羞辱却不敢还手。已经和蛮大人成功混上战舰的蛮吉挺身而出，替潘打抱不平却受到了粗暴打压。正当蛮吉陷入挣扎与绝望时，巨大的魁拔脉兽突然出现并将蛮吉“吞噬”……

少年田劲的父母早年为了将西医带入藏地做出了无数的牺牲，由于无法适应高原的生活，田劲的妈妈带着尚在襁褓中的儿子返回内地，爸爸拉格巴则在高原继续着他的事业。数年过后，妈妈病故，无依无靠的田劲来到高原寻找爸爸，然而心中却藏着无数的怨恨。拉格巴终日忙碌行医，任凭儿子自行学习牧羊。某天，田劲遭到狗熊的威胁，幸亏一只金色的藏獒相助，后来更因种种机缘让他与这只名叫多吉的藏獒成为最亲密的朋友。与此同时，草原上出现了专门残害生灵的恶魔，牧民的平静生活被彻底打破……
本片根据杨志军的小说《藏獒》改编，由中日两国联合制作，日本著名漫画家浦泽直树还担任了人设和导演的工作。

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上一集中，小胖妞费尽九牛二虎之力，好不容易拿到魔王的魔棒，最终却不幸被砸晕过去。而邪恶的魔王在关键时刻转身离开，继续干着罪恶的勾当。机缘巧合，魔王、小胖妞、王子这三个冤家再次相遇，结果引发一场大混乱。魔王和王子都想摆脱小胖妞的纠缠，为此他们躲进电影海报、电视机乃至食品包装袋中。可是痴情的小胖妞一追到底，既要用爱赢回王子的“芳心”、又要通过魔棒的力量重新获得曼妙的身材。魔王盛怒之下，在房间内胡乱施起魔法，结果周边的食物、电器全部获得了生命，邪恶的半导体变形金刚恰是其中最最邪恶的敌人。一场巨大的混乱由此展开……

由苍树梅老师创作的四格漫画「向阳素描」，在新房及SHAFT的制作小组合作下，围绕向阳四子由乃、小宫、寻及沙英展开的动画在今年年初已经顺利播放了第三季，并一如以往四子的萌力在动画中大放异彩，成为值得推介的作品。向阳的故事是讲述向往着美术班的由乃，在离开父母后住进一间名为“向阳庄”的宿舍，并遇上形形色色的人。向阳庄以怪人群聚而闻名，因此每天都过着手忙脚乱的生活。而在第三季中，向阳四子升了一个年级，也出现新的学妹乃莉及小荠，向阳庄的六个房间第一次住满了人，变得非常热闹。而照着前两季动画的传统，第三季动画终于决定了特别篇的制作。

一位憧憬山吹高中美术科，并以优异的成绩入学的少女悠乃。因为家中离学校很远，而住在学校校门前的公寓「向阳庄」。住在隔壁的是同学年的同学宫子而在各自房间正下方的是学姊寻&沙英。因为聚集了各种不同性格的艺术家，使的每天都有奇怪又混乱的事情发生。因同住在向阳庄而变得熟悉的这四人，日常生活中又会发生什么样有趣的事情呢？

【片名】阳光素描
【内容介绍】
故事的主角ゆの进入了一直憧憬的私立山吹高校美术科.
离开双亲,ゆの住进了学校前面的小公寓山吹荘,在那里遇见了同学宫子,前辈沙英和ヒロ
山吹荘一直以住着怪异的美术家而闻名,在这里每天都会发生混乱的情况.但是,虽然对不习惯的生活有些困扰,但是有着温柔的伙伴的陪伴,ゆの正不断地想自己的梦想迈进
【STAFF】
TBS 木 / 25:25 BS-i : 01/25 24:30～
MBS : 02/24 26:25～
CBC : 1月日时未定
原作 : 苍树うめ / 総监督 : 新房昭之
シリーズディレクター : 上坪亮树 / シリーズ构成 : 长谷川菜穂子
キャラデザ・総作监 : 伊藤良明 / アニメ制作 : シャフト
【官方网站】

漫画家苍树うめ的生活逗趣四格连载《向阳素描》，曾经在2007年、2008年陆续推出同名TV版以及续编《向阳素描×365》。由于剧情欢乐温馨，所以在播毕之后仍引起不少回响。官方为了回应观众们的热情，曾经宣布将在10月17日、20日分别播出上下集的《向阳素描×365 特别编》，如今又确定将制播第三期《向阳素描×☆☆☆》，续作完全沿袭了《向阳素描2》的原班人马，根据监督新房昭之表示，第三季动画将会基本维持第二季的基调，在一些剧情需要的地方多加深入。目前本片的首播时间尚未敲定。

故事发生在著名的山吹高中美术系，单纯善良的少女由乃（阿澄佳奈 配音）一直希望能够成为这里的学生，如今，身着山吹高中校服的她总算实现了自己一直以来的愿望。因为家离学校很远，由乃不得不在学校附近寻找可以居住的宿舍，就这样，她来到了向阳庄，在这里，由乃会遇见怎样有趣的朋友们呢？
活泼可爱天然呆的宫子（水桥香织 配音）、个性温柔但发起火来超级可怕的寻（后藤邑子 配音）、正直刻苦的沙英（新谷良子 配音），在向阳庄里，住的都是一些个性迥异又特立独行的住客们，在她们的围绕之下，充满了趣味和意外的日常生活就此拉开了序幕。

今天，是少女由乃（阿澄佳奈 配音）离开父母，独自来到大城市念书的日子，虽然考入了梦寐以求的山吹高中艺术科，但是面对未知的生活，由乃的心中尚且留有几分忐忑。在学校旁边有一间名为向阳庄的公寓，在这里，由乃即将度过三年的学习时光。
在向阳庄里，由乃结识了许多有趣的朋友们。活泼好动开朗乐观的宫子（水桥香织 配音）一直都因为其大大咧咧的性格扮演着麻烦制造机的角色；每天都在减肥中的温顺少女寻（后藤邑子 配音）在发起怒来的时候不亚于阎王再世，此外，还有个性直率的沙英（新谷良子 配音），一口关西腔的乃莉（原田瞳 配音），略微有些自卑的小荠（小见川千明 配音），这些女孩子在向阳庄里，在笑声中，努力着奋斗着，一步一步向各自的梦想迈进。

第一部OVA，发行于1990-03-21。第二部的发行日期有两种说法，一个日期是1991-07-21，另一个日期是1992-05-17，可能是日本和海外发行日期的差异。1999年的重制版Sol Bianca: The Legacy有时被当作前传来看待。
制作　白仓安昌　西田克彦
企画　三浦亨
监督　秋山生仁
人设　恩田尚之
机设　竹内敦志
脚本　関島眞頼
音乐　平野融
演出　林宏树
作画监督　恩田尚之　新井浩一　竹内敦志
美术监督　池田繁美
摄影监督　小西一广
音响监督　岩浪美和
色彩指定　金丸ゆぅ子
编集　挂须秀一
制片　五十岚雅夫　坂井诚郎　三浦亨
原画　梶岛正树　合田浩章　黄濑和哉　竹内敦志　大张正己　等
制作　AIC

除了更换发型外，多罗斯赛露和管家凯迪西多尼斯将在新一季继续展开愉快的日常会话。

为什么明明是只可爱的鸡仔，可是有时候背影看上去却像个大叔？！读小学三年级的羽田广志（小林优 配音）拥有一个幸福美满的家庭，爸爸（宫下荣治 配音）也好，妈妈（新井美里 配音）也好，在这个家庭中，每一个成员都担负着因有的责任。这一天，广志邂逅了他命运中的宠物——胡须鸡仔 （朴璐美 配音），就这样，这只嘴巴周围长着一圈黑色胡子的小鸡成为了羽田家的一员。
虽然外表上只是一只普通的小鸡，但胡须鸡仔却拥有着让人匪夷所思的嗜好和个性。爱喝酒，喜添饭，无论是做事还是说话，都透露出一种浓浓的中年人气息。虽然感到奇怪，但广志和胡须鸡仔的感情十分要好，在胡须鸡仔的帮助下，从前经常被同学欺负的广志渐渐的成为了一个顶天立地的男子汉。

12岁的少年布兰登（伊万·麦克奎尔 Evan McGuire 配音）跟他的叔叔艾伯特·塞拉奇（布莱丹·格里森 Brendan Gleeson 配音）住在爱尔兰凯尔斯坚固如堡垒的修道院里，身为修道院院长的塞拉奇，每天都要带领布莱登和其他的修道士维修和加固修道院外围的围墙，以抵抗北欧海盗的袭击。布兰登每天都过着循规蹈矩的生活，叔叔总是严厉警告他不准离开修道院。直到一位传奇画师艾丹（米奇·拉里 Mick Lally 配音）的到来，他所在的修道院被海盗夷为平地，因此来这避难了。艾丹同时也带着自己尚未完成的绘本——《凯尔经》。艾丹发现了布莱登在绘画方面的才华，他告诉布兰登知识可以化黑暗为光明，他开始要求布兰登和他一起完成这部巨作。为了完成《凯尔经》，布兰登不得不违反叔叔的命令走出修道院的围墙，到树林中寻找做墨水的浆果，他们能成功吗……《凯尔经》是爱尔兰历史上经典的基督教插图手抄本。