「如果『乖』意謂著成為別人眼中的自己，那麼我真的很想『不乖』！」
林依晨出道20週年，首部真實剖繪自我之作
經過20年，林依晨終於將漫長的沉澱與回望，
化作書寫10組人生關鍵字的100則真實凝鍊。
如絲如縷的細膩思辨，以及百無禁忌的自我揭露，
是對過去所下的註腳，也是她踩下的一條堅實的專屬道路。
看林依晨如何生活、如何思考，
如何在眾人的想望與期待中矛盾掙扎，
又如何在閃耀光芒的環繞下仍能時刻保有自我。
有些叛逆，帶點俏皮，非常真實──
她要在這本書裡，盡情做．自．己。
各界共感推薦
陶晶瑩（主持人／歌手／作家／朝著畫家前進／電商老闆）
鄧九雲（演員／作家）
謝盈萱（演員）
──專文推薦
徐佳瑩（金曲歌后）
許哲珮（Peggy，創作歌手／音樂製作人）
連美恩（作家／攝影師）
黃子佼（跨界王）
蔡君茹（六月，演員）
謝怡芬（Janet，金鐘主持／演員）
魏如萱（創作歌手）
蘇慧倫（歌手）
──感心讚譽
暖心迴響
「『美麗的皮囊千篇一律，有趣的靈魂萬裡挑一。』這句話似乎意指造物者的公平，也意味著人生並無全贏全拿。但林依晨打破了這鐵律。」──陶晶瑩
「你手上的這本書，剛好誕生在此刻，一個女演員迎接這輩子最神聖的角色。這是一場溫暖的回望……未來絕對會令人怦然心動。」──鄧九雲
「也許世人會繼續臆測，會繼續窺探，但我知道她仍會勇往直前，為自己、為新生命再次蛻變成為一個全新獨一無二，讓人看似摸透，但又摸不透的林依晨。」──謝盈萱
「透過此書，你將發現，遠看像抹茶山般恬靜的依晨，內心其實是座火山，埋藏在豐沃的土壤下，滾燙且充滿力量。」──連美恩
「看林依晨如何以柔軟又堅韌的步伐，與世界分享她所舞過的生命之路。」──許哲珮

脱口秀行业的大部分工作，都和创作有关。创意看似是智力活儿，其实是体力活儿，归根结底是苦力活儿。李诞从脱口秀编剧做起，线上线下，台前幕后，该干的不该干的，只要跟脱口秀有关的工作，他几乎全干过了。
这是李诞写给所有创意工作者的一本工作手册。在本书中，李诞毫无保留地分享了从业以来所有的创作心得，既有具体的创作方法，写逐字稿、天天写稿，也有对待工作的态度，你的全部人生都理应要为你的创作提供养分。除此之外，他还悉心解答了创意工作者在创作、工作过程中遇到的困惑与难题。这些方法、习惯成就了李诞，也会让你收获信念和实实在在的方法。

本书收录了毛尖近二十年来评述中国电视剧以及国外电视剧的88篇文章，表达了期待能有更多好作品、好导演、好剧集来记载和传达中国人的生活与情感。书名“凛冬将至”出自作者所钟爱的热门美剧《权力的游戏》，对《庆余年》《长安十二时辰》《琅琊榜》《甄嬛传》《都挺好》《24小时》《唐顿庄园》《神探夏洛克》《国土安全》《纸牌屋》等热点剧集的评价别具匠心，妙语连珠。
这部带有历史轮廓的笔记，记述的正是二十年来中国普通人的烟火人生和精神脉动。毛尖的文字，嬉笑怒骂、挥洒自如，字里行间都折射出了普通中国人的生活记忆、情感记忆和历史记忆。

★“小说魔术师”伊坂幸太郎 暖心治愈力作，讲述了一位“想变成好吃的面包”的博爱青年在“怪物女”的挟持下展开的五段荒诞奇妙的“告别”之旅
★灵感源自太宰治未完成的遗作《Good bye》，评论家盛赞为“伊坂幸太郎出道10年来文学技巧的集大成之作”。
★剧情内核与《金色梦乡》一脉相承 书名亦为披头士同名歌曲。
★高良健吾、城田优主演同名日剧原著小说。
内容简介：
欠下巨债的星野，两星期后将被送上一辆神秘的巴士，去往某个未知的地方，以可怕的方式抵债。也许他能称为“人生”的时间已经所剩无几，往后只有痛苦和恐惧。不但如此，债主还派来巨型怪物女茧美日夜监视着他。绝望之下的星野，向债主提出最后的心愿：在茧美的陪同下，开启五段与众不同的“告别”之旅……
五次温暖“再见”之后，他的人生又将驶向何方？
本书介绍：
人生最难过的不是离去，而是没能好好道别。这是一个关于“告别”的故事。“日本小说魔术师”继《金色梦乡》后又一暖心小说。因为一辆即将到来的神秘巴士，主角星野开启了五段温暖的告别之旅。曲折离奇的故事背后，依然是人性和人心的呈现。主角的人生看似大雨将至，抬头望时，却有一把伞为他 保留了晴空。告别是结束，也是开始，在淡淡的苦涩中蕴含着微妙的快乐。

讀著他眼中的日常，就像一把將陽光抱個滿懷。
只是平凡樸實的小事，卻像獲得一台「心靈清淨機」煩悶清得乾淨溜溜，渾身輕盈起來；又不禁讓人想，這世上，怎麼會有連『煩惱』，都讓人讀得津津有味，忍不住生出憐愛的人？
 
《死神的精確度》日本暢銷作家｜伊坂幸太郎｜首本在臺雜文集
「不會改變你的人生，但一定可以讓你笑出來。」

．我難得塗了髮蠟，卻惹得蜜蜂鑽進髮中。
．看了足球漫畫興致勃勃地想試倒掛金鉤，最後搞得滿身是血（笑）
．在居酒屋吃飯時偷聽隔壁桌講話，擅自發揮推理力想像他們的關係……
．如果漂流到一座無人島，只能帶三樣物品，我想帶狗飼料、貓飼料和黃瓜。
．我想了新名字來稱呼那種全身漆飛又跑得超快、早在三億年前就存在地球的蟲子……
．若在電影院裡有人擋住銀幕，我會想像殺人魔用電鋸砍掉一排高出一截的人頭……

五度入圍直木獎、連續入圍雜誌票選人氣作家、影視改編消息不斷，
寫出經典作《死神的精確度》《重力小丑》等三十多部作品，
日本深具代表性的當代作家──伊坂幸太郎，
平日竟是腦中養著一個妄想爆發的小宇宙，
認真得可愛又愛講冷笑話的男子？

出版超過三十部小說，自陳自己不善寫雜文的老實作家，硬著頭皮挑戰了五花八門的雜誌與出版社邀稿，奮力寫下百則詼諧短文──如今終於積累成一本讓人想緊抱住的傻氣雜文集：喜愛的作家、音樂和電影、與妻的相處、憧憬的英雄、創作哲思及秘辛、生活瑣事，甚至煩惱和牢騷，全真誠坦率地呈現在我們的面前。

作家說：「我是徹徹底底的平凡人，又過著平平凡凡的每日，
除了創作出來的故事，我沒有自信他人會因為我的日常感到開心。」

然而──雖然不會扭轉我們的人生，卻會令人笑得開懷。讀著他的文字，就像聽有些脫線卻超級認真的鄰家青年與我們談天。和我們談談他的人生、對故事的想法、閱讀一本書的方法、及煩惱自己不擅長公開說話，抑或如何說服自己的兒子打疫苗、煮菜失敗的經驗，或者望著自己憧憬的英雄而流下淚水。

對於創作，他希望自己的作品能夠像一顆隕石落在讀者身邊。
對於閱讀，他覺得就像搭乘上一輛通往精神世界的列車。
對於人生，他從未在故事建議人們應如何度日，因為就連他自己都煩惱不已。

他用幽默純真且無人能夠取代的獨特人生濾鏡，將平凡的日子化作讓我們想好好珍惜、一期一會的珍貴瞬間。

儘管是小小的瑣事，但當作家用他深具獨特想像力的作家之眼陪伴我們，告訴我們他如何從疲憊、煩惱又毫無變化的日常中，撿出忍不住引人微笑的美好時光時，忍不住會讓人覺得，讀完這本書，也許可以重拾童心與想像力，找到度過屬於自己的、獨一無二的「3652日」。

／本書收錄

《沒關係，是伊坂啊！他的3652日》琥珀般珍藏作家出道十五年來、散見日本報章雜誌的一百零八篇短文，內容包羅萬象，包括人生、閱讀心得、電影推薦、音樂賞析、創作哲思、煩惱瑣事及《Golden Slumbers》、《魔王》、《末日愚者》、殺手系列等作創作祕辛，更特別收錄《家鴨與野鴨的投幣式置物櫃》日本簽名版的附錄短篇。

適合睡前、馬桶上、通勤時閱讀。裡頭充滿作家獨特念頭和經驗，也許不是啟發人生的速食座右銘，還藏著不可思議又恐怖的奇思妙想，但都令人會心一笑、掩嘴偷笑或仰頭大笑。

【编辑推荐】
★ 时隔数年的久违新作，内容篇目由余华亲自编选
★ 余华对三十余年写作经历的回首和思考
《兄弟》创作中如何处理命名问题？《第七天》的灵感来自何处？文学如何洞察生活和呈现真实？作家如何面对批评？……
★ 《兄弟》《活着》《许三观卖血记》等作品在全球的“游荡”经历
代表作在日韩出版后的不同命运；在中国举办新书交流会和国外有何不同？与读者见面印象最深的是哪次？……
★ 生命经验的凝结，创作历程的分享，超越文化的洞察。探索人性，照亮内心
★ 平实生动、娓娓道来的现场感，以说故事的方式抵达深刻
★ 一部文学作品的自我生长：余华的成名作《十八岁出门远行》自收入中学语文教材后，多年来学生们对这部作品的创造性阅读 令人惊喜， 而同一个文本在教学阅读和文学阅读间的交错兴味也令他深有感触。结合语文教案、名家评论、最初创作构想与如今回看的感受，余华从作家视角阐述了语文和文学如何联结，如何打开两者之间的秘密通道。
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“文学包罗万象，但最重要的是什么？就是人。”
好的文学作品，让我们感受到作品背后的那个人，也因其独特的生命感超越了文化和语言。《我只知道人是什么》是著名作家余华的一本最新杂文集。作为当代中国文学走出去的代表人物，余华长年受邀世界各国的演讲与活动，他从个人和中国经验出发，打开与世界文坛的交汇，本书正是他近年来所发表的杂文结集。余华充满睿智又真诚分享了他的观察和思考，内容包罗万象，从往事到现实，从自我到时代，既漫谈生活体验，也谈及创作心得，他生动回忆了他和福贵、许三观等笔下人物的相遇，也讲述了走访世界时和勇敢的波兰农民、和意大利精神病院病友的相遇……有时候他们千千万万，有时候他们就像是同一个人。这些对人性宽广与丰富的探究，展现出一位优秀作家对生活的深刻洞察，对一切事物理解后的超然，而命运无常中凝练出的一个个故事，不仅连接着我们的过去与未来，也最终指向了所有文学和艺术创作中直抵人心的力量来源。

新文化晨曦时刻的儿女，那么一些难以抹平的个体，经历各自曲折跌宕的人生。
继《沈从文的后半生》《沈从文的前半生》之后，《九个人》是复旦大学张新颖教授又一部人物传记力作。这本小书讲述了沈从文、黄永玉、贾植芳、路翎、穆旦、萧珊、巫宁坤、李霖灿、熊秉明这九个人相异而相通的命运。
除了沈从文，其他几位大致可以看作一代人——出生在一九一〇年代至二〇年代前几年之间，到三〇、四〇年代已经成长甚或成熟起来。他们不同于开创新文化的一代，也不同于之后的一代或几代。他们区别性的深刻特征，是新文化晨曦时刻的儿女，带着这样的精神血脉和人格底色，去经历时代的动荡和变化，去经历各自曲折跌宕的人生。
这九个人的故事，自然交织进二十世纪中国的大故事；与此同时，却并未泯然其中，他们是那么一些难以抹平的个体，他们的故事不只属于大故事的动人篇章，更是独自成就的各个人的故事。

他说的竹篱茅舍，
他说的流水长墙，
诸多游赏，
被公认是写京都书里最有见地的一本。
台北以外，舒国治唯一专书记录的城市行走指南
最任性自在的京都闲走札记
舒国治，台北奇人，梁文道眼中最会玩、最会讲故事的两个人之一，他似乎永远在路上，在城市的通衢小巷流连。浪迹美国七年，返台定居之后，唯一一去再去的城市，是京都。问他原因，他却怀疑答得上来。
一次又一次地在京都的巷弄流连，舒国治自嘲是京都的门外汉，不愿登堂入室，只在门外徘徊，却能看到常人忽略的风物景。在本书中，他记下雨天的京都，也一一描摹京都的黎明、水、氧气、旅馆，以及他认为京都最大的资产——山门与长墙，感叹京都就是一个大公园，而你并不急着找出口，甚至假想“倘若老来，在京都”。
他也试着回答为什么是京都：为了“作湖山一日主人，历唐宋百年过客”，为了竹篱茅舍，为了村家稻田，为小桥流水，也为大桥流水，为了山门长墙，为了氧气，甚至为了睡觉。但这些可以名状的东西，是否就是最后的答案，他自己也怀疑。我们最喜欢的人或物，往往说不出来理由，不是吗？

【编辑推荐】
豆瓣网 人气原创作者 曾良君 青春讲述：
十个最真实的留学生成长故事。
谨以此书献给独自行走在成长之路上的你！
也许有一天，我们会慢慢成长起来，变成很坚强的大人。
【内容简介】
这个世界分为24个时区，时差党们在不同的时区内过着截然不同的生活，然而时区再怎样变化，艰辛却不会改变，成长的必经之路也没有捷径可言。
大部分留学生出国三年，那就是一千零九十五天，这是属于他们的充满异域风情的一千零一夜采访稿故事集。
环球信件大航海是一次留学生之间自发举办的有趣活动，按照全球24个时区顺逆时针来回两次进行邮寄漂流本活动，讲诉自己留学在外的生活感悟。
本书根据这次活动整理其中的信件联系到当事人做采访，讲诉了留学生们在异国他乡的生活经历和种种有趣见闻。
留学生并非和大部分人想象的那样，在发达的资本主义国家过着优越的生活，在留学期间出去游玩、交友，其实真实的生活远非看起来那样轻松美好。
诚然他们可以见识到异国风情，开阔眼界认识更多有趣的人，收获一段特殊的经历，但是一切都是相辅相成的存在，每个人的生活中都充满了真实的爱与恨，悲与喜。

◎编辑推荐（作品看点）
本书是摄影家严明继畅销书《我爱这哭不出来的浪漫》之后，最新图文作品集。是一本难得一见的诚意之作。
全书百余幅作品全部为黑白胶片拍摄，包括摄影家大量近年来从未发布过的作品，所有图片皆为诚意之作，诚意之选。
全书每一张图片，都经过摄影家严明本人的亲自挑选；每一个页面印刷的深浅明暗，都是作者亲自在印厂的机器旁过目确认的。
本书采用精良的印制，全体人员倾注了大量心血。内文用纸采用印画册最好的纸张美感极致，印刷采用专黑+专灰+过油的工艺，诚意定价，是一本性价比极高的图文书。
本书文字一如《我爱这哭不出来的浪漫》，透着这世上少见的真诚，摄影与人生，诸多经验和感喟，与你静静分享。
关于这本《大国志》，他说：
我们的历史文化和生存环境，是我的作品关注的核心。
经济发展的热潮背后，传统的人文环境早已显现了孤寂、落寞的状态，并且越来越不能被人们在意和重视。实利主义碾压过的地方，寸草难生。这些“中式”景象的遗存，显示了我们文化基因的流逝，而那曾是我们生存的精神依据。
过去已经远去，未来还看不清晰。
一个原先富有人文环境资源的大国，或许在未来会变成了失去精神根基的小国。
黑白寒暑之间，我真的动用了灵魂；天真地用诗意去敌抗实用，却付出了最高的成本。一直坚信自己搜寻到了爱它的证据，视为珍宝。编织起来之后，却发现它更像是一首挽歌。
有此执念，不虚此行。因为，再没有比爱更远的去处。
在这个变与不变的故事中，我想传递一种安慰，给也在流逝的你。
给每一个大国小民。
◎内容简介
本书是摄影家严明继《我爱这哭不出来的浪漫》之后的第二部随笔；同时，这又是一本制作极为精美的摄影作品集。全书以数万字的诚挚文字，追溯了作者从事摄影艺术的源头，追溯了童年记忆，点明了摄影的关键和要义，同时对大国上下古典浪漫的消逝和文明的流失发出无限感慨。在书中，他不但交代来路，并且很愿意将寻路问道所得到的，展示给在这条路上孜孜以求的年轻人。书中，严明提出了“决定性气氛”的摄影理念，引申了布列松“决定性瞬间”概念，把摄影的要义和理论推向一个新的高度。
作者说：
“《我爱这哭不出来的浪漫》里，我讲了不少路上的事情和想法，但这一本，我更多地讲了我的童年。昔日龌龊也并未让我感觉寒碜羞涩，因为那是源头。它让我成了怎么样的人，它教给我为什么事心动、关切并且执拗，也导致我为什么人而在意、心软和舍不得。而后这些东西都会跑到我的画面上去，越聚越多，成为我精神的后路，成为我的大国。”
“虽然总是跌跌撞撞，尽管常常后知后觉，但我还没有停止过寻路和问道。我也愿意回答所有人关于路的探问，方言加手势，这些文字就是我最初的方言，这些图画就是我一直舞动的手势。因为，我的路是因为他人才得以知晓，是路上的一切给了我完整的磊落。”
◎那些评价
“他是一位诚实的艺术家和知识分子。在当下大众消费文化和商业主义盛行的时代，大多数艺术作品隔靴搔痒，避重就轻，哗众取宠。而严明则心怀悲悯，直面苍生，苦行僧般探寻并记录着这个时代的真实，念念在定。”
——汪涵
“看严明的照片最主要的是他的诗意，他的每张照片都传递着这样的诗意。事实上不是他捕捉到这些诗意，是他创造了这些诗意。事实上没有严明的情怀、学养，美术训练、视觉训练，以及活生生的情感运动，任何景物出现在面前的时候，你都是熟视无睹的。所以它不是记录，不是捕捉，而是深刻的创造。我印象最深的一张照片，在一个庙宇里面，没有头的塑像，双手拱抱，一个失去的礼仪，千言万语，愁绪非常多，但是涵盖了很多信息。如果你心无诗意，可能就从他面前走过了，你的取景、构图、色彩、光线，所有东西不会产生这样的共鸣。”
——贾樟柯
“他是我有了钱会把他照片买光的人，他是我想成为却最终没有成为的人。他嘴笨，但磕磕绊绊出来的全是诗。”
——纳兰性急
他的作品充满诗性，以独立的个性方式融入纪实摄影的空间，拓宽了人文纪实的影像领域。他拍摄的场景好像某一天我们都曾经看到过，但是却是容易被忽略掉的，这种带着观念性的纪实文本，充满了不确定性和冷静的观察。他是摄影师严明。
——Thinkplus2012推荐语

《我爱这哭不出来的浪漫》是素有 “诗人摄影师”之称的中国著名摄影家严明的首部影像随笔集，也是中国内地首部摄影师创作手札。
本书收录了严明自2008年以来的代表作品，包括“我的码头”系列、“大国志”系列等（包括部分从未发表过的部分新作）。全书分四章，以“抉择”“思量”“因果”“恩典”为题，有故事的影像与影像背后的故事互为注脚，延伸出摄影家通过摄影，对业余与职业、肉体与精神、局部与整体、现前与长远等主题的洞见，也是作者“预感到路走过一半”，对“沿途所受的周济和体恤”，以及“对被称为作品之外的那些万水千山”的一次整体思量。
正如作者所说，本书“是个机缘，如果可以，我愿意心怀惴惴地说出来。无意告诉别人我走过了多少路，倒是可以让人知晓我在每一个路口的徘徊，哪怕是让人看看这个不擅闪躲的人身上留下的所有车辙。”
作者以内心深处的真诚，和充满诗情的影像与文字，为我们展现出当下中国社会最真实的荒诞与浪漫。
To 爱摄影的年轻人。本书是国内首部摄影师创作手札：内容包括创作经验、摄影师的自我成长历程、摄影艺术在当下中国意义的思考等，对于有志从事摄影行业的年轻人有着相当重要的指导和启发价值。
To 每一位热爱生活的朋友。活得平静而又热烈。父亲的惆怅，妻儿的翘首，内心的热爱，无一不牵动心肠。那些动人的所在——我的码头，黄河上下——我的大国。我们每个人都是一盏微弱的灯，都是流浪着的、时间的孩子。
To 处在青春当口、抉择当口的你。十年、十年、又十年。人生有几个十年？内心认定的东西，勇敢地去做。严明给我们抉择的勇气。大报记者，风生水起、游刃有余之时，一纸辞呈，改变了他生活的轨迹。
摄影召唤了他。他用摄影体验这一次生命，并发出一声慨叹：我爱这哭不出来的浪漫。

本书收录了正午一年来最好的文章。正午创办于互联网时代，是一家新媒体。速度、阅读介质都已改变，但它承载的内容，丝毫不减印刷时代的优美与专注。
《正午故事001》是正午系列的第一本。开篇栏目是“写给正午的话”，每期我们都会邀请一位名家，谈谈他所在的领域。“特写”是正午的主打故事，我们尽力去寻找那些被忽视的人、被遗落的事。在“随笔”栏目，我们希望添加更多的文学性，以一种更自由的叙述方式去写作。“个人史”其实是口述史，是去挖掘那些被埋没却值得纪念的回忆。除了叙事之外，我们偶尔也会推出“访谈”系列，偏重思想和观念。“视觉”是正午比较特别的一个栏目，我们试图在影像和文字之间、影像与美术之间，建立一种张力。本书的最后，是正午团队偏爱的“长故事”，它的“长”，不在于字数的多寡，而是时间和空间的距离。上述所有故事，我们都力图打破传统报道的套路，希望它们能引人入胜。在其深处，是我们对人、对生活的理解。

探险家把新大陆都发现完了，现代人只能往内心去挖掘探索。
载体也不再是帆船、马和飞机；而是爱、书信和梦。
一样的是，都需要勇气。
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以书写铭刻日常，最迷人的不在远方。
十六年，六张专辑、七张单曲、无数次巡回演唱会之后，
陈绮贞的第一本散文集 。
这是一本关于追求的书，
探索的对象是现在，是这里；
不属于过去或未来，也不在他方。
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歌坛创作才女陈绮贞从1998年发行《让我想一想》以来，始终维持一贯清新独特的风格，长发、木吉他、干净而温柔的嗓音，轻易将人唤进恬静美好的迷人里，词曲绽放治愈之光，风靡华人世界，为一代人留住纯真。除了歌手身分，她亦热爱摄影与写作，对她而言，摄影是“日常加上一些不寻常”记忆的封存，而文字则是更深刻的自我追寻与探索。
这本散文集缘起于2011年夏天她在古巴哈瓦那的旅行，她写道：“旅途中的一切，匆匆忙忙之间，你只能为发生的事，在地图上作记号，而无法立即书写。这些记号的意义，你必须耐心等待时间为你充分显影。”当书写开始，便是显影的启动，唯有写作，让她心甘情愿放手一搏。
三十八篇散文、七封信件、两场对谈、一段问答，记录她以旅人之眼所烙印的风景，和繁多日常里筛选出来的微小意义，只因生命是一种探寻，现实迎面而来的强度，需要平日的温柔来补偿。
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◆看见
记录旅行途中的思索与观察，有人情的温度，亦烙印着他方的色泽与律动。在哈瓦那每天爬上屋顶看日出、看夕阳；以拍立得相机为遇见的人拍照，留下照片作为礼物；在斯威士兰看着在草原上徒步走远的人、提着空水桶到山坡取水的孩子；在威尼斯圣马可广场旁，坐看满天飞舞的鸽子；穿梭柏林的跳蚤市场，买了一个吐司架和从没见过的小相机；躺在花莲的产业道路旁，拿着手电筒和观星盘，试图找出十二星座……这些“每一次”，也都是“第一次”，此时此地。
◆日常
随笔，碰触界线或跨越界线的驱力，蠢蠢欲动的文字引领思维探险，是日常，也是非日常，陈绮贞回忆大学住宿的日子、拔牙的体验、台北早餐店的气味、晨起的漫步、阅读的陶醉、聆听演唱会的悸动，以及在音乐里反复迷失与寻找自己的历程，不时流露她与家人之间深厚的情感，以及她对台北的深深眷恋。
◆To & From
信件是私密的写作，好像有个对象可以倾诉，又不确定对方是否理解，是以“挟带着不确定的忧虑”。撷录7封2012年《不在他方》剧本信件，穿插文本之间，寄给每一个正在阅读的你。
◆创作路上
灵感缪斯的追寻，每一次提问，都向内心深处行去，关于书写、阅读、音乐与生活节奏，揭露“故事”带来的冲击，同时亦收录陈绮贞与骆以军、詹伟雄、陈德政等作家的对谈文字，完整呈现她的创作历程与态度。

如果将幸福比作一座庭院，它不在外面，而在你的内心。
在远离尘嚣的京都山间，维尼夏邂逅香草，也找回了遗失在时光中的美丽四季——
春日惠风和畅，去拜访日本的老铺“唐长”，用花纸修复江户时代的隔扇和屏风；夏木阴阴，信步苍苔细竹的禅院，与寺僧对饮一盏清茶；秋虫鸣唱，深入林木环绕的神社参加古老的八朔祭；白雪皑皑的冬日，穿上登山的雪鞋漫步童话中的银色世界。
这样的生活，缓慢，宁谧，悠远，
每一秒都仿佛置身天堂。

一座长满香草的午后庭院 一段远离尘嚣的诗意时光
日本NHK电视台多次专题报道 累计销售超过85万册
为生活疲于奔命的时候，生活已经离我们而去。——约翰•列侬
一所古旧的百年农居，让英国贵族出身的维尼夏在京都的山间停下了脚步，找到了自己真正想要的生活——
亲手开辟一座庭院，栽种一百五十多种香草。夏日天静昼长，听得到薄荷、罗勒、迷迭香、薰衣草……勃勃生长的声音；秋之七草随风摇曳的时节，用古法调制花草茶，制作手工皂，酿造梅子酒。闲时在薄雾笼罩的清晨漫步田园深处，于暮色四合的河畔观赏流萤点点。
播种、浇水、劳作、收获。
就这样，度过一生。

《自由》作者乔纳森·弗兰岑的社会与自我凝视
★ 从被黑暗压得不能动弹，到被黑暗所支撑。
独处，在内心为孤独寻找一个出口。
★ 我们是否要为适应真实世界而接受治疗？
我不需要，这个世界也不需要。
《如何独处》是美国当代著名作家乔纳森·弗兰岑的一部最重要的随笔集，收录14篇内容充实、见解独到的诚意之作，凸显了弗兰岑的 优雅、敏锐，以及作为随笔作家的胆识。其中，《何必苦恼》一篇原载于美国《哈泼氏》杂志，令美国文坛为之震动，收入文集时作者又进行了精心修订。而《父亲的脑》一篇流露出的真情感动了所有人。从流亡的读者到孤独的作者，从帝国卧室到天下第一市，从捡破烂到筛烟灰，从监狱系统到性爱书籍……每一篇都闪耀着智慧和文字的光辉，记录了一位不轻易随俗、不断自我诘问的社会小说家、一个知识分子，历经挣扎与成长，挥别忧郁恐惧，臻至温暖的过程。而所有这些都在回答一个共同的问题：在喧闹嘈杂、五光十色的主流世界里，如何平静温暖地独处。

几乎没有一个角落能够躲避新闻的不断轰炸，
新闻的喧嚣纷杂已经渗入自我当中，
但我们很少意识到新闻强大的影响力：
新闻不仅能左右我们对现实的观感，还能塑造我们的心灵状态！
一场饥荒、一座遭到洪水淹没的城镇、一则明星八卦、一个政府的垮台、一位经济学家对于明年发展趋势的预测......这类外在的骚动，很有可能就是我们获得内心平静所需要的东西。一场饥荒，一座洪水淹没的小镇，一个在逃的连环杀手，一届下台的政府，某经济学家对明年救济人口的预测--这样的外界骚动也许正是我们所需要的，好以此换取内心的平静。
当新闻支配了我们的日常生活，需要有人帮助我们去回应和思索新闻造成的影响：包括心中因此出现的羡慕与恐慌、激动与受挫，以及裹挟在不断向我们涌来的新闻大潮中，偶尔会怀疑自己如果不知道是否会比较好的种种情境。
全球著名的才子型作家德波顿由此出发，解析六大类型的新闻报导——政治新闻、国际新闻、经济新闻、名人新闻、灾难新闻、消费新闻，用他的生花妙笔与透彻观察，引导我们产生适当的观点，使我们体会到──与新闻报导的暗示恰恰相反──其实没有什么事情真正算得上是新奇、值得讶异，或者恐怖至极。

这是红遍微博的“老树画画”的一份回忆录，一份对画画、对审美、对这个世界的内心告白；也是一本极具标志性的老树式长衫人物画集。一图，一文，即可窥见老树完整的画中世界和画外行藏。
画分七组，“日常”、“闲情”、“花犯”、“心事”、“时节”、“江湖”、“桃源”，最具标志性的老树式民国长衫人物画，加上最有味道的老树式“歪诗”，连接起来就是这个独特的长衫人物的世界，就是老树自身的世界。
文有七题，以“答客问”的形式，讲述老树从画的经历、师承，谈自己的画，说自己的“诗”，字字都是“自家的思，自家的爱，自家的园子，自家的菜”。

不言不语，时间过去，
在孤独里饱满，拥有完全属于自己的宇宙
人来人往，事成事败，不妨一个人慢慢走
自此不会陷于厌倦，也不再责怪生活的遗憾。
《练习一个人》
独处是一种选择，更是一种能力。孤独原本就是爱与人生的常态。无论单身与否，都不需等别人来成全自己。
这本书记录了作者离开熟悉的生活，肆意散漫独居的一年。
一个人去了曾经计划的双人游，才明白等待和依赖让自己错过多少美好。
放下光鲜安稳的身份，不再计算月薪年薪；安静地投入到喜爱的事物里，却比任何时候更觉坦然。原来爱自己不必假于外物。
孤独并不值得歌颂，该歌颂的是接受人生这一真相的自己。练习一个人，发现等待和依靠徒有虚名。自此不会陷于厌倦，也不再责怪生活的遗憾。
编辑推荐：
《分开旅行》之后，陶立夏送给自己一年的自由，从世界走回内心。你的孤独并不值得被歌颂，练习爱自己无需等别人成全。
☺学会一个人，才能享受两个人：
在一段错误的关系中苦苦挣扎而不知自救。或者永远期望那个人能懂你，能为你安排好浪漫的周末，美妙的旅途。如果你不能卸除心中的枷锁与依赖，那只会在等待中错过与埋怨。
☺在孤独里饱满，拥有完全属于自己的世界：
《练习一个人》里记录了作者送给自己一年的自由。不再出门奔赴一场又一场的聚会，不用说自己不想说的话，不用刻意经营关系，不用在焦虑中入睡。只安静地投入到喜爱的事物里，却比任何时候更安心。
☺练习一个人，不执着对未来的控制感，不依赖别人的照顾，孤独就不再是威胁，不再是心痛，也不再是惩罚了。
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《东榔头》中作者用趣味平实的笔触讲述了一段段生活趣事，同样平凡的衣食住行，却有着不平凡的情调和感悟。