（李银河独家授权，并亲自校订全稿。王小波、李银河定情之作！“从《绿毛水怪》开始，他拥有我，我拥有他。”）

王小波用他短暂的生命给世间留下了丰厚的遗产。有人欣赏他杂文的讥诮反讽，有人享受他小说的天马行空，有人赞扬他激情浪漫，有人仰慕他特立独行。在这些表象的背后，他一生最珍贵的东西，是对自由的追求。本书收录王小波的经典中篇小说，小说出入于历史，现实，未来，在不同时空中反思了权力和乌托邦带给人的伤害，小说奇特的想象和反讽的使用带有作者独特的印记。

“离开小町回头去看，有一件事我看得清清楚楚——我们的小町，很扭曲。
为了维持小町的安定和秩序，不断杀害孩子们的小町，还能称之为人类的社会吗？人类从涂满鲜血的历史中走过，才抵达如今的状态。然而即使是和过去最黑暗的时代相比，今天的小町也是并不值得自豪的替代品。
我们已经无法在神栖六十六町活下去了。小町不许我们活下去。只要被打上了失格的烙印，便无法再回到当初了。这不是对待人类的方式，而是和甄选不良品一样的做法，你不觉得吗？当烧瓷窖开启的时候，走型的、有裂纹的瓷器，等待它们的就是被敲碎的命运。”

激情杀人之后，凶手洁癖发作，他还要在现场停留多久？
扮演希特勒的演员入戏太深，纽伦堡的闹剧该如何收场？
时间旅人的预言成真，一百年之后，他能否与年轻的自己相遇？
幻想文学大师雷•布拉德伯里回顾自己六十年创作生涯，亲自挑选出100个最喜爱的短篇故事汇集成册。这些曾发表在《纽约客》《花花公子》《时尚》等知名杂志上的短篇小说，以奇诡的想象力和惊人的叙事技巧，勾画出一个个异彩纷呈的幻想世界。

出色的法庭剑士、令草原人闻风丧胆的巴达斯·洛雷登上校来到小岛思科纳。此时的他只能在哥哥和长姐的庇护下偷生。随着小岛与大财团角力升级，三姐弟各自打着自己的算盘，再加上有着敏锐商业嗅觉的岛民兄妹、寄人篱下的前城邦学院教长，以及忠诚能干、时刻关心着巴达斯的助理……大家或是自愿，或是被迫，不约而同地把局面搅得越来越乱。
在这无敌骄阳的诞生地，没人意识到元理高于一切，动用了自己无法理解的力量，有些代价立刻就看得到，另有一些则在遥远的将来等着他们。

豆瓣2017年度读书榜单·外国文学（小说类） 第1名！
★《百年孤独》之后，你为这样一部小说等了多久？
★既是饱满细腻的家庭史诗，又是磅礴锐利的历史寓言。发生在某时某地，却包罗万象。
★我们都很无知，但并非真正无辜，人人都是共犯。
★希拉里、奥普拉力荐，一部陪你一起呼吸、共同成长的“人生之书”：无论生活给予我什么，我必按我的 心意去生活。
★全球销量超过400万册；盘踞《今日美国》畅销榜137周，创下惊人纪录！
★美国高中生“必读的26部经典”；美国公共图书馆“25部最有价值图书”；美国亚马逊“一生中必看的10 0部图书”；《纽约时报》《洛杉矶时报》“年度最佳图书”
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普莱斯牧师带着妻子和四个女儿从美国来到比属刚果，把种子、蛋糕粉和圣经带进了遍布毒木的丛林。牧师眼里，这里是一片蛮荒之地，满是需要救赎的灵魂。然而，他不但没能拯救那些“无知”的土著，反而将一家人拖入了危机四伏的动荡人生。一场惨剧悄然而至。他们要在生命的丛林里兜转挣扎多久，才能继续向前，步入光亮之中？
《毒木圣经》以五位性格迥异的女性作为叙述者，将历史的洪流与人性的幽微交织，犹如一片绚烂神秘的森林，美丽凄切，令人震撼。
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★罕有一部作品能如此野心勃勃、富有魅力且大获成功。我们何其幸运，见证了《毒木圣经》的问世。——《华盛顿邮报》
★一部震撼人心的史诗，作者用极其沉稳的笔触，抵达了极致的美丽。——《洛杉矶时报书评》

《长日将尽》是诺奖得主石黑一雄1989年获布克奖的作品，也是石黑一雄最重要的代表作。小说以管家史蒂文斯的回忆展开，讲述了自己为达林顿勋爵服务的三十余年时光里的种种经历；虽然达到了职业巅峰，但史蒂文斯过于冷酷地压抑自我情感，追求完美履行职责，而在父亲临终前错过最后一面，之后又与爱情擦肩而过。小说通过主人公的回忆，将一个人的生命旅程在读者眼前抽丝剥茧，同时也折射出一战与二战之间那段非常时期的国际政治格局。

我叫汤姆·哈泽德，是一个看起来四十出头的高中历史老师。如果说我和其他老师有什么不同，就是我在课堂上讲述的莎士比亚、爵士年代的巴黎，甚至横越太平洋的库克船长，全是我亲眼所见。
我真实的出生日期是1581年3月3日，我已经439岁了。你活得越长，就越会明白一切都是会变的。只要活得足够长，每个人的世界观都会被打散和重组，你会意识到所有人为赋予的意义都是浅薄的，人之所以为人，不是靠这些外在的东西界定的。
我像一个徘徊在时光边缘的流浪者，带着四百年的深沉与叹息，见证着这个世间的风云起落，思念着她，寻找着她。我多想让她再次靠在我的肩头，到那个时候，我就可以继续去爱，去受伤害，去应对活着可能遇到的一切危险。

禁欲又放浪的维多利亚时代，坐拥家财的千金小姐莫德，日日被迫抄写舅舅的藏书，禁于深宅不得自由。直到某天，觊觎金钱又洞彻人心的“绅士”、出身贼窝却心思单纯的苏，携惊天骗局来到。
一部反转又反转的哥特式悬疑，一部充满十九世纪珍闻的纯文学，一部洋溢着生命体验的女性书写。

福克纳的短篇小说多采用写实手法，情节鲜明，戏剧性强，生活气息比较浓厚。福克纳对自己的短篇小说评价很高，认为其在艺术高度上仅次于诗歌，因为作家写“长篇小说时可以马虎，但在写短篇小说时就不可以……它要求几近绝对的精确”。
这本短篇小说集收录了福克纳创作的短篇小说中的优秀之作，如《献给爱米丽的一朵玫瑰花》、《干旱的九月》等，代表了福克纳短篇小说创作的风格和主要成就。

《我弥留之际》是福克纳的代表作以及“约克纳帕塔法世系”的重要小说之一。讲述美国南方农民本德伦为遵守对妻子的承诺，率全家将妻子的遗体运回家乡安葬的“苦难历程”。整整十天的行程灾难重重：先是大水差点把棺材冲走，后来拉车的骡子被淹死，大火几乎把遗体焚化。结果长子失去了一条腿，老二发了疯，三子失去了心爱的马，女儿打胎不成，反被药房伙计奸污，小儿子也没得到想望的小火车，而本德伦却装上了假牙并娶回了一位新太太。 　　 小说完全由本德伦一家、众邻居及相关人员的五十九节内心独白构成，多角度讲述了这个故事，是作者运用多视角叙述方法及意识流手法的又一杰作。

《押沙龙，押沙龙！》是福克纳最重要，也是最复杂、深奥，最具史诗风格的一部作品。它讲述的是美国南方一个家庭从1860年到1910年左右所经历的激烈的分崩离析的故事，深刻地表现了人与人、人与自己内心的种种冲突，触及与人类境遇有关的诸多带普遍性的问题。小说叙述方式独特；书中各人物从不同的角度，带着不同的主观感情“解释”过去，但共同体现出整部作品的悲剧格调。　　本书书名源自《圣经》典故，书中描述的亲子之间的爱与恨、兄妹之间的暧昧感情等，具有《圣经》故事的色彩。

《去吧，摩西》是福克纳最负盛名的作品之一，也是“约克纳帕塔法世系”的重要构成部分，美国南方庄园主麦卡斯林与女奴生有一女，后又与这个女儿生下一子泰瑞乐，泰瑞乐后来娶了另一位庄园主布钱普的女奴谭尼，其子嗣都以布钱普为姓氏。麦卡斯林的外孙女则嫁给了爱德蒙家兹。全书写的就是这三个姓氏的子孙间的复杂关系，最浓墨重彩的人物是麦卡斯林的孙艾萨克，他在黑人猎手的带邻下自小参加猎熊活动，长大后看透了白人与黑奴间的畸形关系，自愿放弃家产，到镇上做木工为生。全书由两个中篇及五个短篇组成，各部分既相对独立又共同融合为一幅完整的画面。

我们终此一生，就是要摆脱他人的期待，找到真正的自己。
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莉迪亚死了，可他们还不知道。
莉迪亚是家中老二，李先生和李太太的掌上明珠，她遗传了母亲的蓝眼睛和父亲的黑头发。父母深信，莉迪亚一定能实现他们无法实现的梦想。莉迪亚的尸体被发现后，她的父亲内疚不已，母亲则一心报复。莉迪亚的哥哥觉得，隔壁的坏小子铁定脱不了关系，只有莉迪亚的妹妹看得一清二楚，而且，她很可能是唯一知道真相的人……
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关于爱与失去，以及我从未告诉你的秘密
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就是她！征服欧美文坛的华裔作家！
凭借处女作夺得2014美国亚马逊年度最佳图书第1名
击败斯蒂芬•金、村上春树等99位大牌作家，横扫欧美所有榜单
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◆2014 美国亚马逊年度最佳图书 第1名
◆2014 美国国家公共电台年度最佳图书
◆2014 Buzzfeed最佳虚构类图书
◆2014《学校图书馆期刊》年度最佳图书
◆2014《赫芬顿邮报》年度最佳图书
◆2014《纽约时报书评》年度百佳图书
◆2014《TIMEOUT纽约》年度十佳图书
◆2014《奥普拉》15本年度必读文学&虚构类图书
◆2014《纽约时报》超级畅销书
◆2014《书目》编辑年度之选
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媒体及名人推荐：
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即使我们熟知身边有这类故事，也从来没在美国小说中见过，起码，在伍绮诗之前，没有谁处理过这类故事。这部小说写的是成为“异类”的那种负担与压力，这种负担与压力，通常会摧毁一个人，而不是塑造一个人。
——《纽约时报书评》
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2014美国亚马逊年度最佳图书第一名——《无声告白》探索了身份危机、人生成就、种族、性别、家庭以及个人道路。并且，这本小说没有任何一处落笔是粗疏的。我唯一担心的是，我对《无声告白》的刻骨崇拜，会导致读者对这本书抱有太高的期待。但这本书就是好得这么极致！深情力透纸背，刺痛你心，用词精准而克制，文风温婉而细腻。
——美国亚马逊编辑推荐语
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爆发力惊人的处女作,笔触闪烁着散文的美感与精准，观察与洞见则像社会学家一样深刻。伍绮诗的小说从第一页开始就吸引住了读者，我们迫不及待要了解莉迪亚之死背后的故事……而小说最终揭示的真相，振聋发聩。
——《赫芬顿邮报》
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情节展开极为机智，处处撩动你的情绪……伍绮诗用扣人心弦、精彩得让人拍手叫好的故事，讲述了一个关于性别与种族的严肃主题。这样严肃的主题竟然可以被剖析得如此透彻，而且故事的节奏，竟然还可以越来越快，越来越惊心动魄，直到最后真相大白，好像有阳光铺满房间。
——《奥普拉》
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伍绮诗这部处女作，令人惊叹地包容了各种复杂情绪，以一种罕见的洞察力，表达了文化与文化之间的冲突，时代与时代之间的冲突，而这种表达，完全是一位精通写作的大师的杰出手笔。伍绮诗值得期待。
——《书目》
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这部情感真挚、充沛的处女作小说，是以一个年轻女孩的死亡开始的。莉迪亚，生于上世纪七十年代美国的一个混血家庭，被给予无限厚望和父母的憧憬，她不幸的少女生活没有任何一盎司的陈词滥调。伍绮诗的行文，是如此准确和敏锐，她刻画的人物入木三分。
——《出版人周刊》
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一部温柔的小说处女作……这部小说可能会触发无数的悲伤，关于每个人内心深处的秘密以及一个悲剧是如何影响了一个家族的故事。
——《TIMEOUT 纽约》
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在这本书中，伍绮诗深入地谱写和揭晓了詹姆斯一家的秘密……这些隐藏已久，安静而具有爆炸性的真相，加之种族和性别等议题的探讨，慢慢地带领读者见识到伍绮诗文字的多愁善感和引人入胜，直至读到最后一页，深深的触动仍在心间回荡。伍绮诗的首部小说，情感复杂，仿佛一股吸引人的强劲水流，拖着你随着急流向前，直到抵达最后的秘密。
——《科克斯书评》
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异常优秀，非常完整的一部处女作……这个故事令人心痛，伍绮诗非常巧妙地将这部复杂、跨越多个年代小说的线索串联在一起。《无声告白》是一部难得的佳作，独具魅力，她深入写出了这个美国家庭里每个人内心的秘密。读完的时候，仍让人泪流不止。
——《洛杉矶时报》
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神奇！感人！感情充沛，描述准确！围绕身份焦虑和巨大悲恸，作者出色地、漂亮地展开了故事……本书会和每一个人取得共鸣，只要你曾经向家人撒过哪怕一个微不足道的小谎。
——《波士顿环球报》
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一个动人的故事，对于生为女儿们的书中女性来说，文化之间的隔阂与差异是人生中的第一道课题。
——《Vogue》
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我对《无声告白》爱不释手……伍绮诗的笔触细腻、观察敏锐，对李家每一位成员的描摹，对他们种族差异问题的深入挖掘，以及搜寻杀害家中二女莉迪亚真凶的线索，一直读到最后一页，都让我紧扣心弦。
——《纽约时报》畅销书作家第一名，《就说你和他们一样》作者乌文•阿克潘
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既是一部扣人心弦的推理作品，也是一次对这个混种家庭的深度剖析。伍绮诗的这部处女作，张力十足，余味久久不散。
——《娱乐周刊》
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这不仅是一个关于爱和失去的故事，这还是一个美丽而让人难以忘怀的，讲述一位少女如何努力去寻找自己的人生意义的故事。
——《书道》
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性别、种族、父母未竟的野心压在子女的肩头，对以上这些，本书进行了深刻而细腻的反思……伍绮诗巧妙的、令人信服地揭示，某种程度上，有些误解，永远无法消弭。
——《旧金山记事报》
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读完了还久久沉浸在故事里面。16岁少女的死亡让她的家人们开始怀疑——她究竟在过一种什么样的生活？这部处女作让人想起了《可爱的骨头》。
——《嘉人》
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感人至深，大师手笔。伍绮诗没有给她笔下角色任何俗套而轻松的未来，也没有给她的读者任何虚假的希望。她给的是真实的希望。
——《安娜堡观察员》杂志
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冷静，激烈……这个家庭逐步暴露了它深藏的秘密，你不由自主被这一家人深深吸引……
——《密苏里人》
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伍绮诗极有技巧，她将这个悲剧的每个微小线头都捡拾了起来，顺着这些线头，牵出了很多秘密，诸多真相纷至沓来，酸楚而最终令人振奋。
——《娱乐周刊》编辑评论语
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伍绮诗这部处女作的第一个章节有些阅读难度，一个家庭的大女儿死了，这个情节，对那些追逐快感的读者而言，可能是个挑战。但是，马上，随之而来的，就是密集而紧凑的各种转折——这个家庭的成员们，彼此都深藏着太多从未诉说的秘密。这绝对是我今年最爱的一本小说。
——美国《大观》杂志

奥丽芙刻薄、暴躁，她拒绝道歉和一切无用的矫情。可在别人看不到的地方，她也会不动声色地流露出对周遭世界的关怀和善意。她会毫不客气地戳穿伪善，也会毫不犹豫地伸出援手。

斯特劳特以罕有的优雅叙述，层层剥开寻常生活的庞杂与幽微，关照着每个被生活戳得千疮百孔，却仍心怀不舍的灵魂。

如果你也在这样的琐碎与希望中活着，那你又怎会不爱“奥丽芙”。

“玫瑰的名字”是中世纪用来表明含有象征意义的词汇，故事亦以一所中世纪修道院为背景。原本就已被异端的怀疑和僧侣的个人私欲弄得乌烟瘴气的寺院，却又发生了一连串离奇的死亡事件。一个博学多闻的圣方济格教士负责调查真相，却被卷入恐怖的犯罪中……
这是一部侦探、哲理、历史小说。除了扑朔迷离、扣人心弦的故事情节外，书中充满了各种学问，涉及神学、政治学、历史学、犯罪学，还涉及亚里士多德、阿奎那、培根等不同的思想。展现了作者渊博的学识和超凡的叙述才能。

拍电影时，他叫胡波；写小说时，他叫胡迁。这两个身份如同两条平行线，一直贯穿其创作生涯，构置了两条独具魅力的创作轨迹，直到在电影《大象席地而坐》中交叠重合。本书完整收录了这部非凡遗作的三万字电影拍摄剧本，从中可以看到胡迁对文学语言和影像语言敏锐的感知力和表现力。书中还收录 了 胡迁完成于2011年却从未发表的长篇处女作《小区》：小区的下水道污水横流，住在三单元的女人赵湘被杀，车棚管理员黄枪被当成了替罪羊，他不得不开始关注小区的变化，并慢慢发现了藏在每个住户身上的秘密……正是这部小说开启了胡迁的文学创作之路，犀利的社会洞察、别具匠心的文本结构和叙事手法都呈现出高度浓缩的戏剧张力，而压抑的基调也铺垫出胡迁在其后小说写作中不断强化的主题：世界是一片荒原。
阅读本书犹如观看一场无声电影，他的才华他的锐利他的锋芒，字字句句都是绽爆在白纸上的生命能量。虽然距离胡迁离开已经两年过去，但他仍在以他的缺席、对我们和对这个世界造成影响。为了向这部非凡杰作表达敬意，随书还特别制作了36页电影纪念别册，收集了百余幅《大象席地而坐》电影幕后花絮照片，供喜爱这部电影的读者珍藏。
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我们常拼命做电影，燃烧自己，把整个生命投到电影里，不敢说点亮世界，可是想把我们的心分享给观众，《大象席地而坐》就是最好的说明，创作者把生命放在电影里，非常动人。
——李安，著名导演
《大象席地而坐》是胡迁留下的非凡遗作，故事的严肃性和悲剧性融 于利落而不矫情的对白中。近四小时的时间超过了传统的影院格式，但没有一分钟厌倦。
——特蕾莎·韦纳 Teresa Vena，柏林电影节评审
胡迁非常珍视那个陷在苦难里的自己，他非常珍视那个苦难，那是他创作的土壤。他让我看到一种存在，原来现实生活中，就有那么高纯度的生命状态，一个人真的可以这样活着，也真的可以这样死去。他以他的缺席对世界（我们）造成影响。无论如何，《大象席地而坐》已经是无法磨灭的存在。
——章宇，《大象席地而坐》主演
一个心灵如精密仪器的青年，多半会因人世各种避无可避的粗暴的碰撞而时时震动，为了不被损毁，难免必须长久出力压抑着位移，那压抑的能量终要在他的写作中，如棉花一般，雪白地爆绽了。
——黄丽群，作家
我们找着了黄玲家的拍摄场景。他骑摩托车载我往回开，正很高兴，远远看见一只狗躺在马路正中。然后他停车，从路边捡了一块废弃的泡泡纸开过去，我去把狗包起来。那是只泰迪，还有呼吸。我们又捡了一只残破的纸箱，把泰迪放进去，我坐在后座一手抱着箱子另一只手抓着摩托后座。路边大爷领路把我们带到胡同里小诊所给它打抗生素。胡波接着勘景，我把它带回剧组观察。那天晚一点跟副导演讲这事。副导演说这太神了，这是老天知道我们剧本里有狗狗的戏，才让你这么捡着一条，要是开机前治好了就演戏吧！胡波说，这么想就太功利了。
——瑶瑶，《大象席地而坐》导演助理，字幕译者

美国南方作家当中有两位残疾的女性，一位是《伤心咖啡馆之歌》的作者麦卡勒斯，另一位就是被誉为“南方文学先知”的弗兰纳里•奥康纳。奥康纳的命运更为不幸，她只活了39岁，在她生命的最后15年里，不得不和家族遗传下来的红斑狼疮病作殊死的搏斗，待在农庄里饲养孔雀成了这个未婚女士最无奈的选择。卡佛小说里的那个养孔雀的女人，即来源于奥康纳。
奥康纳风格怪诞，独树一帜，对人性阴暗有着惊人的洞察。故事诡谲、阴郁到令人窒息，带有强烈的宗教意识。语言精准有力，常常在看似轻松幽默中抵达不测之深。《好人难寻》一书中的很多篇章被公认为是美国文学中的经典名篇，震撼和影响了一代又一代作家。

☆诺贝尔文学奖得主举重若轻之作，帕慕克首次尝试“写一部更短的小说”，尽管这个故事已经酝酿了三十年——它始于1988年夏天，帕慕克在住处附近遇到的一对情同父子的挖井人。
☆掘井取水的过程，也是向着记忆的幽暗深处一路挖掘的旅程。失去父亲、做了挖井学徒的少年杰姆，在多年以后渐渐变成一个衣食无忧的商人。他平静的中年生活之下，却埋藏着不为人知的过去。直到有一天，他试图遗忘的往事终于将他吞没。
☆我们到底需要一个什么样的父亲，是宽容我们的一切，还是教会我们服从？或许，在尝试了所有的自由之后，我们只想重新寻找一个意义、一个中心，一个能对自己说“不”的人。
☆获2017年意大利兰佩杜萨国际文学奖。
十六岁的高中生杰姆在暑假来到伊斯坦布尔郊区的恩格然小镇，跟随挖井师傅马哈茂德挖井。因为长期找不到水，劳作变得格外枯燥。不过，马哈茂德师傅和杰姆也渐渐变得像一对父子那样亲近。
就在这个夏天，一位红发女人短暂地出现在杰姆的生活中。因为一次意外事件，杰姆仓皇逃离小镇。在未来的 三十年里，他不断地阅读和寻找两个古代传说。他发现，这些古老的故事仍然在神秘地牵引着自己的命运。
三十年后，杰姆已成为建筑公司老板，过上富足而平静的中年生活。他再度回到了恩格然，并发现了他试图忘记的一切……
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“一部非凡的作品……它几乎是用痛苦的力量深度剖析父子关系……结尾部分的转折，让读者感觉仿佛自己刚刚从深井中上来，骤然进入令人目眩的光线。”
——《卫报》
“这本书充满了悲悯和地方色彩，它描绘了一个男孩走向男人的历程，也记录了土耳其如何走向不可逆转的转变。”
——《金融时报》
“它的结尾让你想立即从头翻开这部书再看一遍。”
——《星期日泰晤士报》
“弑父和杀子的主题回响在意外的或不经意的谋杀情节之上：它们探索着那些缺失的代际关系——这是悲剧的，但也是必然的。世代之间的变化，巧妙地呈现在伊斯坦布尔本身由现代化带来的、往往是恶劣的变化中。”
——《旁观者》
“帕慕克以大师手笔对比了东方与西方、传统与现代、寓言的力量和现实的不可抗拒……像以往一样，帕慕克将沉重的题材处理得十分轻盈，而结局是如此令人迷惑和美丽。”
——《书单》

拥有七个名字的少女遇上只跟树说话的青年
纯真爱情、乡野传奇、山林浩劫
横扫台湾文学界所有大奖
莫言评价“如此文笔可惊天”
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◎ 编辑推荐
☆《邦查女孩》是台湾七〇后代表作家甘耀明突破《杀鬼》的又一代表作。从《杀鬼》、《邦查女孩》到《冬将军来的夏天》，甘耀明以三个长篇将台湾近百年的历史重新描绘了一遍。甘耀明曾获得台湾几乎所有的文学大奖，被认为是台湾文坛“新乡土”的代表人物，作品风格多元、写法多变，擅长想象力纷呈的奇幻描写，刻画现实的细腻笔法，闽南、客家、外省、原住民的文化元素混用，有“千面写手”的美誉，也得到莫言“如此文笔可惊天”的赞赏。
☆《邦查女孩》2015年在台湾出版以来，横扫台湾所有重大文学奖项。作者为写作此书进行了长期的研究，多次前往故事所在地，台湾东部的林田山，搜集各种原住民神话、地方乡野传说，采访当地的伐木工、消防员、小火车司机、酒保，攒聚了关于伐木林场运作、工寮生活、流笼运输等深厚的知识量，因此能像信手拈来一般，用文字将整个故事的时空背景以有趣活泼、色彩斑斓的文笔完美重现，毫无斧凿的痕迹。
☆《邦查女孩》的故事发生在涵盖六十八座山，四千多万棵树的伐木林场“摩里沙卡”，这里有大限将近的三千年古树、有被捕获待售的水鹿、有承载云豹灵魂的黄狗，也有肉体、精神布满伤痕的人们。在这块美丽的森林家园，具有野草魂韧性的古阿霞，和坚持与自然对话、不使用电锯伐木的帕吉鲁，面对的是整个岛屿的一段悲伤厚重的历史。“邦查女孩”展现给读者的，不止是一段朴质隽永的爱情，也是如同寓言一般、一曲自然与人类交互呜咽吟唱的温柔之歌。
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◎ 内容简介
“走了多久？”“一个太阳，一个月亮，一条河，六座山。”
在风雨飘摇的七十年代台湾，见识过人性黑暗的阿美族女孩古阿霞躲在饭馆楼梯间五年，一天终于跟着患有自闭症、开不了口说话的“杀刀王”帕吉鲁来到新家：林场“摩里沙卡”。她和他一起募款复校，拜访精神分裂的老兵，悼念政治受难者老师，接触入世救人的信仰精神。面对各种考验：暴雨狂风、森林大火、登山雪暴，小人物们用生命谱写下了一则则属于自己坚毅、温柔的传奇故事。
本书也描写了蒋介石政权白色恐怖的时代悲剧，以及进入电锯时代后山林遭到疯狂砍伐的景象，侧面呈现了那段少为人所熟知的岛屿历史。
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◎ 名人推荐
如此文笔可惊天！
——诺贝尔文学奖获奖作家 莫言
放大到台湾小说史的层次上，《邦查女孩》更可能具有某种纪念碑式的意义：也许这会是台湾小说上第三次大规模的写实主义浪潮即将拍打而来的信号。（第一次在一九二○年代，新文学初萌之时；第二次在一九七○年代的乡土文学论战后，直到解严与“后现代”冲击之前的乡土小说潮。）
——文学评论者 朱宥勋
《邦查女孩》有如台湾版阿甘正传，展现出庞大的企图与书写的力气。
——诗人 罗志成
甘耀明的小说肌理，有着生猛的光泽，同时也蕴藏温婉的情感。在叙事技巧上，充分展现身为“说故事的人”的语言魅力，《邦查女孩》无疑是一部挑战自我的作品，在小说艺术上抵达新的高峰。
——小说家 何敬尧
把大叙事、历史事件嵌进小说的时间轴，要好看，却不匠气，很考验功力。而甘耀明的《邦查女孩》则拥有很温柔的故事脉络，我觉得之所以会迷人，便是在于文字的气氛。从甘耀明过往的作品中，能读到很诗质的语言，也有俚俗、方言的运用，而新作品中的文字则很节制、很透明。
——台湾文学研究者 陈明柔
拜读《邦查女孩》，我惊喜发现甘耀明岂仅只存有着丰富快乐的童年，他定然也有着充满好奇与实际付诸探险的青春期，并带着热爱生命的激情与饥渴的求知欲望步入壮年。表现在小说中，也使得作品风格与内涵既延续又屡屡突破，既童稚梦幻又世故深沉；嬉笑与欢乐下藏着巨大的知识体系与简单易懂却深刻沉蕴的偈言智语。
——台湾原住民作家 巴代
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◎ 获奖记录
☆ 入选2017法兰克福书展台湾馆书单
☆ 2016年台北国际书展大奖
☆ 第六届红楼梦奖决审团奖
☆ 2016年金鼎奖文学图书奖
☆ 小说引力：华文国际互联平台2001～2015华文长篇小说20部
☆ 2015年中国时报开卷年度好书
☆ 2015年台湾文学金典奖

【编辑推荐】
◎汇编《美丽新世界》《重访美丽新世界》，全新译本，经典再现
◎首度收录赫胥黎致乔治·奥威尔的信——两位“反乌托邦”旗手通信唯一中文译介
◎重新发现自由意志与自由之敌，对乌托邦世界的再临与解读
【内容简介】
《美丽新世界》以小说的形式预言了一个机械文明下 人类丧失自由与思考的可怖未来。它出版28年后的1958年，当初的预言慢慢开始成为现实，赫胥黎结合社会现实，从人口膨胀、组织臃肿、独裁统治、自由理念等关键话题入手，写下了《重访美丽新世界》。
《重访美丽新世界》对“二战”后人类社会的命运进行了精彩绝伦的分析，预言了世界两大主流意识形态的未来，同时对《美丽新世界》和《1984》做了详细比较。它广泛地涵盖了社会学、心理学和传播学等领域的理论。舆论认为，赫胥黎对现代人类社会的认识至少超出普通人50年。
【媒体、名人推荐】
《重访美丽新世界》
赫胥黎在《重访美丽新世界》里提到的，那些随时准备反抗独裁的自由意志论者和唯理论者“完全忽视了人们对于娱乐的无尽欲望”。
——尼尔·波兹曼
在这部新作中，赫胥黎运用了他对人类关系的博识，将我们周边的这个真实世界和他那个预言性的1931年进行了比较。这确实让人感觉毛骨悚然，因为你会发现他对遥远未来的那种讽刺性预言居然在这么短的时间内成为了现实……在这个处于变动之中的世界里，《重返美丽新世界》在为心灵增添力量方面具有至关重要的作用。
——《纽约时报书评周刊》
一本在思想上具有跨越性和震撼力的作品。
——《芝加哥论坛报》
智慧的作品……对所有的后代读者都具有吸引力。
——《柯克斯评论》
赫胥黎警告说，追求安全和稳定，必然会造成我们忘记人类最根本的特性——自由和对未知的追求。
——《密歇根法律评论》
阿道斯·赫胥黎1958年出版的《重返美丽新世界》大概是最具警示意义的作品之一。它揭示了宣传行为和操控行为的现状与未来——而且，它无意中成了人类思想操纵者的指导手册。
——《新闻画刊》
《美丽新世界》
（《美丽新世界》）反乌托邦的思路则提醒我们，未来也可能是坏的，今天的一切未必事事胜过昨天，而明天的一切也未必事事强似今天。
——王蒙
这个新世界如此美好，它只有一个小小的缺陷——在那里，幸福的人们全都是“被幸福”的。如果说奥威尔的《1984》里，人们为失去自由而痛苦，那么赫胥黎的《美丽新世界》里，人们则为摆脱了自由的重负而狂喜。
——刘瑜
“反乌托邦三部曲”皆为忧世之作，赫胥黎是从不同于奥威尔和扎米亚京的角度去考虑问题——在他看来，甚至是超越了奥威尔去考虑问题。《我们》饱满；《一九八四》激越；《美丽新世界》乍看两样儿都不占，但或许更深刻，至少作者想得更远。
——止庵
如果书中的预言完全变成现实，那么这绝对是一个令人窒息的世界。
——《迈阿密先驱报》
阿道斯·赫胥黎所具有的超凡预见力，在这部经典作品中得到了完美地体现。
——《波士顿环球》
读过之后，你或许能忘掉书本身，但一定不会忘记书中的伟大预言和不朽思想
——《圣路易斯邮报》