Yanni, working in partnership with the legendary operatic superstar Plácido Domingo and producer Ric Wake, has assembled a stellar line-up of the greatest singers to perform on his new album, INSPIRATO. Yanni’s timeless compositions have been transformed by the addition of lyrics and tells the story of the loves of YANNI’s life.
This project took 4 years to complete and over 30 years to compose the music that inspired it. This is a one of a kind album, there has never been another album like this and there will never be another album like this.

DVD Contains the making of "Voces" and live footage from the concert in acapulco.

这是Yanni于2006年发行的最新演奏会专集！
这是一张充满激情，令人鼓舞的作品~~
整场演奏会精彩绝伦的独奏部分给人留下了深刻印象，是演出的亮点，尽管它占的比例有些偏多...
很明显的是，这次的整体交响乐部分比起上两张演奏会专集来说是有些缺乏的
不过，这次Yanni很明显把重心放在了电子乐和低音部分，从而很好的补充了交响乐的不足~~
对于Yanni的忠实乐迷来说，这次的作品可谓是带来了些许惊喜，爵士小号，竖琴，洋琴等的大量运用，给整个演出增色不少~~
事实上，Yanni为了让他的电子乐更充分发挥作用，起用了比以往更加小型的室内管弦乐团
而在卫城和紫禁城的演出中，他都运用了中型的交响乐团，从而使得这次的演出效果不如以往那么大气~~
比较Ethnicity中的Rainmaker和此次演奏会中的Rainmaker就会明显听出差别，Ethnicity中的管弦乐更加丰满，完整；而这次的作品则显得有些空洞...
总的来说，如果说卫城和紫禁城的演出是注重整体结构，那么这次的演出则是更偏重于个别的细节，尤其是相当精彩的独奏部分，非常值得一听！
强烈推荐！！
This is Yanni’s first live recording in over 8 years. His last live release, Tribute, has scanned over 1.3 million copies to date. The "Tribute" album attained platinum status in the U.S. within five weeks of its November 4, 1997 release and is currently approaching double Platinum status.

Ethnicity finds Yanni exploring familiar thematic territory (diversity + harmony = international brotherhood) in search of fresh musical ideas. The result is career recording No. 13 (minus all those redundant compilations), which is likable though maybe a star shy of exceptional. While ethnicity is the theme, the prevailing sound is contemporary and attractively rhythmic with modest world music and classical accents. Notable are Yanni's extensive use of female voices (heard on 10 of the 12 tracks; two selections, in fact, feature straightforward lyrics) and the disc's vivid, sparkling production. Yanni offers an assortment of moods, from the celebratory, planetary-choir sound (think Adiemus) on "Rites of Passage" to pulsing, Deep Forest-like tribal chants, which sometimes click ("Tribal Dream") and sometimes seem forced, a little Yanni-come-lately ("Never Too Late"). High points are the didgeridoo-driven "Rainmaker" and the ethereal "At First Sight." Overall, the disc's sound tilts more toward the heroic than the romantic (a good trend), though some pieces (particularly his mini-operettas) seem overly polite and a little starched. Even so, Ethnicity is a compelling effort that indicates Yanni is, happily, keeping in touch with his more adventurous musical instincts. --Terry Wood

介 这是雅尼1997年在北京紫禁城和印度泰姬陵的音乐会专辑，它包括九首新作和两首旧作的改编版。全专辑充满激情，激荡人心，首首不同凡响。管弦乐队的演奏，歌手的演唱，乐手们的solo交融在一起，雅尼的音乐从未如此丰富多采过，特别是Alfreda Gerald，Vann Johnson的演唱和Pedro Eustache的各种笛子及 saxophone 的演奏,为雅尼的音乐增添了前所未有的亮点。较之卫城音乐会，本专辑音乐中的管弦乐队和乐手们的solo融合得更加自然，旋律也不再像从前那样相对单一，一些地方可称妙手偶得。在中国和印度演出后，不少中国人就开始知道了了解了YANNI的音乐和他的风格。本次音乐在在两地都掀起了观众热情的高潮，在Niki Nana一曲中所有观众和乐队全部成员都站起来随着乐曲尽情舞蹈，显示了对雅尼乐队的喜爱

Yanni最擅长的事情是通过音乐与人达到共鸣，无论是通过他的音乐会还是通过电视和电台的广播，或者通过他的音乐专辑。在经过差不多两年的策划后，Yanni进行了那场无以伦比的音乐的事件。在一九九三年九月，在人类文明史的中心标志帕台农神庙之下，有两千年历史的Herod Atticus剧场里座无虚席，“雅尼雅典卫城音乐会”终于成为现实。
“这音乐会对我来说是一个人最令人兴奋的事件，它是我第一次在我的故乡希腊开现场音乐会。在这样的宏大的地方和热情的观众面前演奏，是我一生中最美好的一次经历。”这场音乐会雅尼和皇家爱乐乐团合作，由Shardad Rohani制作。音乐会展示了一种令人眩晕的视觉景象和音响效果，动用了14台摄像机进行录制，并且采用了48轨的数字录音技术。专辑“雅尼雅典卫城音乐会”作为他的第十个个人专辑包含了他那些最经典的音乐作品（专辑包括了“桑把林岛”，“给想象钥匙”和他那首白金热门曲“热情的反射”），管弦乐队在新版本中并不是追加的，而是作为整个音乐的整体。
作为一个作曲家，Yanni从来不去遵守那些过去确立的规则，在这个专辑里也不例外，他打破了交响乐团的那些传统的经验。这么做的结果是产生了丰富的节奏并且优雅的音乐。
“皇家爱乐乐团是世界上最好的乐团之一，并且也是和我合作过的管弦乐团队中最具专业水平的。他们对录音的过程完全了解。并且他们不仅仅是演奏音乐，他们演绎它，并且，我想到他们喜欢它并享受它的乐趣！”

这是一张公认的经典唱片！也是雅尼专辑中唯一一张纯钢琴作品！
中文译名：“我行我素”或“我的时光”。
雅尼用钢琴演奏了全部九首新作和上张专辑中的Felitsa及In The Mirror。
我们可以从中感受到异于其以前任何一张唱片的韵味和内涵，其中的Until The Last Moment和The End Of August是雅尼的经典之作。
但是我觉得最为经典的还要属Until The Last Moment！
这首歌可以说是雅尼抒情曲的颠峰之作！
正如一位乐迷所说，这是一张“自省”的专辑，久听不厌。

“Dare to Dream”，中译：“追梦”或“敢于梦想”，是一张颇具可听性的专集，小提琴的加入为雅尼的音乐增色不少。
从此开始，雅尼的专辑均由其本人独立制作。
同时，这也是雅尼第一张获得葛来美奖提名的专辑，是雅尼自评为所有专辑中最具有纪念意义的一张专辑。
雅尼曾说过：“人之一生，实际上是在不断地做梦、追梦，并不断努力使梦成真。”
“追梦”，就是雅尼梦想成真的开始。
在“追梦”中雅尼用古典琴键音乐的清丽风韵加上现代电子乐的极速音效，营造出一种瑰丽、斑斓的音乐奇景。
引领你在音河里自在畅想，自由地呼吸，轻松游历人间世情。
清脆的钢琴声一点一滴地敲击着你我的心灵，是雅尼在与我们情感交流，他用宽阔自由又略带伤感的乐风牵动着人们的悲喜心绪。

雅尼（Yanni），1954年出生于希腊卡拉马塔。著名作曲家，人们把他称作是一个用音乐讲述生活的人。从他的身上可以感到古老希腊的浪漫诗意与年轻美国的奔放现代的融合。Yanni 的作品将高雅的古典交响乐与绚丽的现代电声乐巧妙地结合起来，雅尼曾两度被格莱美奖提名。雅尼，原名雅尼•克里索马利斯，后加入美国国籍。
雅尼通常被称作新世纪音乐家，但在他的自传里，他更倾向于称自己的音乐为现代器乐（Contemporary Instrumental）。
1972年，雅尼由希腊赴美国明尼苏达大学留学并提前获得心理学学士学位。出于对音乐的热爱，毕业后雅尼走上了音乐之路。
1980年，雅尼录制了第一张专辑《Optimystique》，之后，雅尼的优秀作品不断问世，并日益获得人们的好评。雅尼至今已有十余张专辑并在世界各地举办过音乐会，如希腊卫城，印度泰姬陵，中国故宫，英国伦敦，美国拉斯维加斯音乐会。