关于蒙德里安这位抽象艺术的主要人物，我们所知甚少。他离开阴冷潮湿的荷兰，来到艺术之城巴黎。“疯狂年代”，他住在蒙帕纳斯街区 ，每周三去购买画布，常常到舞厅跳舞......故事的灵感源于两位作者让-菲利普·佩罗和安东尼奥·拉蓬工作台前悬挂的同一张照片，照片上是蒙德里安画室里的一朵塑料花——画家完美的几何世界中没一件与植物相关的装饰物。这种巧合促使他们决定以这朵花为线索，讲述一个浪漫而忧伤的故事。
安东尼奥·拉蓬优雅的笔触，让-菲利普·佩罗充满诗意的故事，让本书巧妙地致敬抽象艺术，同时也成为了一本不同寻常的画册（包含40页研究、草图和情节串连图等丰富内容）。
1.每一幅被称为“名画”的作品背后都有一位传奇大师，无需艺术专业知识，一本图像小说带您认识一位大师。
2.另辟蹊径的大师生平小传，别出心裁的艺术史打开方式。
3.黑白格子 红黄蓝，爱跳舞的花。设计师最爱的艺术家——蒙德里安

《行尸走肉》是由Image出版公司于2003年出版并连载至今的一部以末世为题材的图画小说作品。
主角瑞克从长期昏迷中醒来后，发现身边的世界已面目全非。镇上的人们因感染某种病毒，丧失了智能与情感，沦为行尸走肉。主角要如何在末世求生，其他未被感染的人们如今又过着怎样的日子……这部作品着力刻画人物角色的心理活动与变化，将角色们设定在末世环境中，从而引出人性中的黑暗与善意，主题正如作者在作品一开始所言——在被死亡所统治的世界里，人们终于被迫开始了生存。
本书是该系列作品的第十三卷。来到围墙内的瑞克一行人，开始享受片刻的安宁。瑞克本人也逐渐替代道格拉斯，成了社区的新头儿。然而在乱世之中，安全的住所总会遭人觊觎……
Image公司扛鼎之作！美国AMC电视台王牌剧集《行尸走肉》原作漫画！
全世界大受欢迎的英文漫画连载之一！ 行尸迷、美漫粉丝不可错过的畅销漫画！
比美剧《行尸走肉》更紧凑的剧情、更残酷的人性，末世题材中的别出心裁之作。比起描画冲击性的场面，作者反而将重点放在了探讨“人性”上，着力描写人在面对极端环境下的惊人变化。
该作品曾于2010年获得埃斯纳奖（被誉为该领域的“奥斯卡”），销量也几度在美国畅销榜上独占鳌头。

戈雅内心其实住着吃人的魔王！
莫奈和他的印象派们都是“视网膜病患者”！
马格里特的头居然被囚禁在达利的脑袋里！
毕加索靠头戴方形纸箱成了立体派！
这些秘密，你知道吗？
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※编辑推荐※
★《疯狂艺术史：从莫奈到毕加索》以生动风趣的探险故事推开了艺术殿 堂高不可攀的大门。小女主人公鲁娜和她的猫文森特将带领您追随一条神秘的红线，与艺术大师们来一次亲密的邂逅。不论您是只想知道皮毛，或是想深入了解艺术史，都能透过此书了解一二。
★ 在这部图像小说杰作中，绘画大师们变成个性鲜明的知心朋友，他们极具个人特色的可爱形象令人过目不忘。双耳失聪的戈雅与魔鬼签约以获得非凡的绘画才华；印象派老大哥莫奈会告诉你“印象派”的起源；被诅咒的梵高无论画什么都会给其带来厄运；蒙克被自己画作《呐喊》中的魔鬼逼得几近疯狂；毕加索从孩童们画在他背上的涂鸦中找到了立体派风格……
★ 格拉迪米尔通过将漫画体裁发挥到极致，以幽默诙谐的方式向伟大的画家们致以崇高的敬意。本书令人印象深刻的地方不仅在于华美壮丽的画面分镜、惟妙惟肖的名画重现，还在于让人忍俊不禁的对白和情节。这是一个通过色彩与文字游戏涨知识的理想方式。出身于塞尔维亚的格拉迪米尔，作品散发着一股浓浓的异域风情，即使在风格多元化、不乏优秀作品的欧洲漫画中，他的风格仍脱颖而出，令人印象深刻。
★ 2015年索里耶城漫画节（Festival de Solliès-Ville）杰出绘画金奖
………………
※名人推荐※
我坚信历史有不为人知的一面，我的灵感就来自于往事的谜团：面对历史的未解之谜，我试图通过想象之旅来探索它们的真相。
——格拉迪米尔·斯穆贾
取材自人物传记和代表作品的短篇故事集，将伟大的艺术家们的形象描绘得栩栩如生，每一位都特点鲜明。绘画的质量令人叹为观止，连行家画手都钦佩不已。即使是对绘画不甚了解的人，亦可从中获得一份进入杰出画家专属世界的快速指南，并不由自主地产生想了解更多艺术史的愿望。
——亚马逊读者评论
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※内容简介※
从路易十四的宫廷到江户迷人的风景，从大革命时期的法国到“二战”时期的法国，这一本图像杰作邀请您追随一条看不见的线，来一场大开眼界的艺术之旅，带领您以一个有趣的视角解读艺术史上卓越的大师们。格拉迪米尔的精湛技法与渊博学识在书中发挥得淋漓尽致。在他笔下，华托、戈雅、大卫、透纳、葛饰北斋、热里科、德拉克洛瓦、莫奈和那些印象派、梵高、克里姆特、席勒、马格里特、蒙克和毕加索这些大师将一一揭示他们创作才能背后的玄机，以及那些传世名画诞生的真相……

蒙娜丽莎原来是达芬奇的女佣！
丢勒的师父居然是一只兔子！
鲁本斯竟然用哈哈镜把皇后画胖了100公斤！
伦勃朗仅靠一幅画就吓得敌军落荒而逃！
这些秘密，你知道吗？
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※编辑推荐※
★《疯狂艺术史：从达芬奇到伦勃朗》以生动风趣的探险故事推开了艺术殿堂高不可 攀的大门。小女主人公鲁娜和她的猫文森特将带领您追随一条神秘的红线，与艺术大师们来一次亲密的邂逅。不论您是只想知道皮毛，或是想深入了解艺术史，都能透过此书了解一二。
★ 在这部图像小说杰作中，绘画大师们变成个性鲜明的知心朋友，他们极具个人特色的可爱形象令人过目不忘。飞行器发明天才达芬奇会告诉你文艺复兴是什么；擅长描绘丰腴女人的鲁本斯会对你说“你太瘦了，不适合做我的模特”；心地善良而又命运多舛的伦勃朗让你忍不住想要伸以援手……。
★ 格拉迪米尔通过将漫画体裁发挥到极致，以幽默诙谐的方式向最伟大的画家们致以最崇高的敬意。本书令人印象深刻的地方不仅在于华美壮丽的画面分镜、惟妙惟肖的名画重现，还在于让人忍俊不禁的对白和情节。这是一个通过色彩与文字游戏涨知识的理想方式。出身于塞尔维亚的格拉迪米尔，作品散发着一股浓浓的异域风情，即使在风格多元化、不乏优秀作品的欧洲漫画中，他的风格仍脱颖而出，令人印象深刻。
★ 2015年索里耶城漫画节（Festival de Sollies-Ville）金太阳最佳绘画奖
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※内容简介※
从拉斯科洞穴到西斯廷教堂，从文艺复兴时期的罗马到巴洛克时期的阿姆斯特丹，这一部图像小说杰作邀请您追随一条神秘的红线，进行一场目眩神迷的艺术之旅，带领您与艺术大师来一次亲密的邂逅，从而引导您重新解读艺术史上最伟大的大师们。格拉迪米尔的精湛技法和渊博学识令人惊叹不已。在他笔下，达芬奇、米开朗基罗、丢勒、布吕盖尔、鲁本斯、委拉斯凯兹、埃尔·格列柯、伦勃朗和维米尔这些大师们向我们揭示了他们创作才能背后的玄机，在我们眼前再现他们最知名的那些画作，揭示这些作品背后不为人知的秘密……
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※推荐※
我坚信历史有不为人知的一面，我的灵感就来自于往事的谜团：面对历史的未解之谜，我试图通过想象之旅来探索它们的真相。
——格拉迪米尔·斯穆贾
取材自人物传记和代表作品的短篇故事集，将最伟大的艺术家们的形象描绘得栩栩如生，每一位都特点鲜明。绘画的质量令人叹为观止，连行家画手都钦佩不已。即使是对绘画不甚了解的人，亦可从中获得一份进入杰出画家专属世界的快速指南，并不由自主地产生想了解更多艺术史的愿望。
——亚马逊读者评论

这是一个关于你自身的故事，你体内的故事——
人体内的细胞数量，约为60兆个。
细胞们在名为身体的世界中，今天也精神满满、无休无眠地工作着。
运送着氧气的红细胞，与细菌战斗的白细胞……这里，有着细胞们不为人知的故事。

※ 跟随“实习生”柏拉图，阅尽哲学家的职场百态！
※ 3000年的哲学智慧，帮助我们重新思考职场！
※ 继《智者星球》之后，读者在现代职场再次遇见人类最伟大的哲学家！
◎ 编辑推荐
💼 古希腊哲学家柏拉图摇身一变成为实习生，带你前往“思考公司”，体验一次职场历险！
21世纪，大学生柏拉图进入一家名为“思考公司”的企业实习，毛手毛脚闯祸不断：误给实习老师苏格拉底喝下毒芹汁，冒犯在木桶里办公的第欧根尼，误删马克思写的工会罢工宣传稿，毁掉尼采千辛万苦签成的合同……乌龙连连，妙趣横生，轻快诙谐的法式幽默令你忍俊不禁！
🎓 以哲学视角透视职场，看古今中外哲学大咖如何金句频出，以独到智慧应对“办公室那些事儿”！
柏拉图因为冗余的流程倒错咖啡，第欧根尼住在木桶里反抗开放式办公，福柯利用监控系统扩大权力范围，笛卡尔每天几小时躲在厕所里放空，赫拉克利特用每个季度一次的送行小酒会揭示——职场的重复劳动本质上是一种“永恒轮回”……
×在网上赌博和认真工作完全是一回事儿，都只不过是艰难的人类处境的形式而已。
×办公室的生活就是这样：人们不期而遇，走廊的某一头有可能突然就成为人们相依为命的孤岛。
×工作，是比成为动物更糟糕的事。人类是唯一强迫自己工作以满足基本需求的动物。然而，也许还有比工作更糟糕的事儿：没有工作。
👑 继《智者星球》后，毕业于“法国哲学家的摇篮”——巴黎高等师范学院的漫画家朱勒和法国著名哲学家夏尔·佩潘再次鼎力合作！
法国《哲学杂志》推荐漫画——《智者星球》的两位作者再次联手，脑洞大开编绘哲学家活灵活现的职场故事！
◎ 内容简介
本书延续了《智者星球》的新颖形式，将趣味漫画与文字解析相结合，带领读者跟随实习生柏拉图进入现代职场，在嬉笑怒骂间揭示职场生活的哲学本质。
在这个特殊的“思考公司”，员工全部是古今中外的著名哲学家，实习生柏拉图不断闯祸，见识到各式各样的趣事奇景：实习指导老师苏格拉底误喝毒芹汁，自称“超级人道”的人力资源总监尼采暴躁解雇员工，“公司之眼”保安福柯24小时注视着监控，维修工德里达热衷于拆解复印机，工会代表马克思在设计“罢工”传单……
从这些趣闻轶事中，又映射出哲学视角下的一个个职场问题，从邮件回复到PPT演讲，从开放式办公室到公司监控，从老板助理的权力大小到如何做好一个领导，事无巨细，包罗万象。
漫画与文字巧妙结合，亦庄亦谐，法式幽默和理性智慧跃然纸上。
◎ 媒体推荐
当最伟大的哲学家遇到我们的日常工作，一切都用漫画形式处理得聪明又有趣……这里集合了几千年来最伟大的思想家，他们研究着我们每天在工作中遇到的问题：开放式空间、权力、服从、重复的任务……当然，还有工作的意义。
—— 法国新闻广播电台
《智者星球》的二人组在职场中找到了一个新的舞台，带领读者和哲学家们一起欢笑，并进行哲学思考。通过朱勒的幽默故事和夏尔·佩潘的哲学讲解，各种伟大的世界观得以呈现。本书描绘了一个疯狂的世界，但与现实并不遥远，相反，这些对办公室生活的欢乐讽刺，简直堪称“哲学家的职场生存指南”!
—— 瑞士读者最多的报纸丨《20分钟》报
这部漫画非常有趣，幽默感十足。笛卡尔在厕所冥想，蒙田滞留在试用期，德里达拆解复印机：所有这些奇思妙想，再配上俏皮的玩笑和双关语，令人开怀大笑的同时又引人思考。
—— 自由艺术网站丨Baz-Art

考古与漫画相结合，带我们走进神话中的
古埃及“创世纪”和“神王”时期
领略五千年前的早期神话
探索埃及灿烂文明的源头
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※编辑推荐※
◎ 《漫画神话：混乱之子》是考古学家与漫画家合作的产物，以通俗有趣的形式介绍了人类蕞早的神话——埃及 神话中的“创世纪”和“神王”时期，带我们领略五千年前的早期神话，探索埃及灿烂文明的源头。
◎ 《漫画神话：混乱之子》简明易懂，但其中涉及众多人类神话故事的母题和埃及独有的文化符号，既能激发我们的好奇心、想象力，又能令我们在趣味阅读中不知不觉地亲近文化知识。
◎《漫画神话：混乱之子》书末附有与故事相关的背景知识介绍，另有专有名词简略介绍表，可以供读者拓展学习周边知识和深入了解古埃及文化。
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※内容简介※
本作品是根据古埃及神话传说改编的图像小说，从创世的太阳神“拉”一直讲到蕞后一位神王荷鲁斯。书后附有关于古埃及历史文化的背景资料和人名表。
黑暗的虚无之水“怒恩”中诞生了创世之神拉，他创造了诸神和人类、动物、植物。拉从口中吐出了气神休和水神泰芙努特，他们又结合生下了盖布和努特。盖布和努特不顾拉的禁令，耍弄聪明生下了五个孩子，拉称之为五个“混乱之子”：他们果然人如其名，制造了许多混乱。奥西里斯继承了神王之位，弟弟盖特出于嫉妒谋害了他。奥西里斯被诸神做成了蕞早的木乃伊，他的儿子荷鲁斯则打败叔叔，成为埃及之王，统治了埃及几千年，直至人类接掌王位。
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※媒体推荐※
这部讲述埃及神话的漫画内容清晰、结构严谨……以新颖的形式带我们走进古埃及历史的基础层。
——《青少年文学书讯》
文字简明扼要，画风古典而不失幽默，资料丰富。《漫画神话》系列是趣味化的文献，是少年儿童的理想读物。
——《结语》
《混乱之子》是一部资料详实的漫画，作者做了很细致的概括和普及工作。
——《读故事》

缤纷漫画呈现巴黎不同立面，奇思妙想复活各色历史人物，法式诙谐令人忍俊不禁，趣味文化盛宴跃然纸上——读懂巴黎，只需要一种打开方式！
本书由法国知名漫画出版人奥利维耶·珀蒂（Olivier Petit）主编，他联合40多位来自全世界的漫画家、编剧及配色师打造了这部妙趣横生的作品。全书从30个对巴黎至关重要的传奇胜地入手，着眼刻画了改变历史的关键时刻，能够完全满足读者对巴黎的无尽遐想。现在就让我们通过身临其境的漫画之旅，来发现铸就巴黎历史的众多故事吧！
奥利维耶·珀蒂是法国Petit à Petit出版社的创始人。他意在让这套独特的作品充当“摆渡人”的角色，激发读者的求知欲望，从这本作品延伸至更多书籍，并通过让读者实地参观博物馆或出行旅游等体验，令探索之心永远躁动！

艾斯纳、伊格纳兹奖获奖作品
现代人的精神图景
六种孤独
六段心灵的“杀戮与死亡”
六个《纽约客》风格的短篇图像小说
👩💻 编辑推荐
💃🏾 六个《纽约客》风格的极简短篇漫画，精准捕捉现代人众生相
他是个普通的园丁，却突如其来产生了当艺术家的想法；
她是个普通女孩，却和一位成人片女明星长得如同孪生姐妹；
他是独居的单身男子，一遍又一遍地闯入故居，但不知自己想要什么；
她是一位梦想成为脱口 秀明星的孤僻口吃少女，可惜却并无这个天分……
他们是六位流离失所的孤独者，生活在都市各处。他们苦恼、迷惘，试图释放自己压抑的情感，却找不到属于自己的精神角落。
故事冷峻，笔触却温柔。阿德里安•远峰用六个短篇故事，捕捉现代人的众生相，剖析现代人的精神图景，属于平常人的孤独、失落与希望。
💔 风格细腻、隽永，诠释六种孤独
“更多的人死于心碎”
一个眼神、一个动作，阿德里安•远峰善用细腻的笔触捕捉人物的情感流动。他的故事隽永冲淡，如同爱丽丝•门罗和理查德•耶茨的短篇小说。画格间充满东方式留白，那一个个未曾言尽的瞬间，投射出的情感复杂而深邃。孤独、痛苦在生活的某一刻几欲将人击垮，但在一声叹息之后一切又将继续。
📰 文字、分镜、色彩的奇妙交错
以不同绘画风格适应故事的大胆尝试
从模仿报纸漫画的3×4分镜到绘本式的旁白+画面，从网点质感明显的四色到对比度强烈的黑白。阿德里安•远峰在每个短篇中尝试用不同的分镜、色彩进行叙事，配以冷静、真实的文字。文字与画面两者之间有一种奇妙的化学反应，等待读者去亲身见证。
🗞 媒体推荐
• “《闯入者》也展现了远峰的一些新的野心，展现出他对叙事与图像形式实验的兴趣。”
——《纽约时报》
• “这是一本可以推荐给一个有文学细胞但不怎么看漫画的人阅读的作品；一本不需要任何提前说明或辩护的作品，书本身展现出来的态度已经足够成熟去表达人性与复杂性。”
——《卫报》
• “没人能像阿德里安•远峰那样用极简主义抓住你的心。”
——《秃鹰：2015年十佳图像小说》
• “阿德里安•远峰为自己确立了这个国家蕞出色的、蕞多才多艺的漫画家的地位。”
——《沙龙网》
• “远峰创作了一部灵巧、克制的杰作，一部充满了心碎、点缀着震撼之美的杰作。”
——《出版人周报》
• “这部收录了六个相互关联的短篇故事的新合集跟前作《梦游》《夏日金发女郎》一样出色，唤起了现代美国人的孤独、焦虑以及希望，并让其萦绕于心……远峰聚焦于每一个细微的动作：双手紧张地交叉、一个人在对话间往下看脚部的小瞬间。”
——《村声》
📚 内容简介
一个梦想着成为艺术家的园丁；一个总被错认作知名成人片演员的女孩；一个想要开辟新生活的酗酒女子；一个做着脱口秀梦的口吃女孩；一个离开又回到丈夫身边的妻子；一个每天闯入已租出的旧居的男人……
六个短篇，六种孤独，六段心灵的“杀戮与死亡”。这些生活在都市的普通人的众生相，构成了都市的脉搏，剖析现代人的精神图景。

“朦胧城市”系列
1980年起，史奇顿开始和彼特合作创作“朦胧城市”（Les Cités Obscures ）系列。该系列作品分十三卷，讲述了一系列包含着许多哲学思索的幻想世界，被称为迷人的“纸上建筑”，是许多建筑设计师或电影工作者最佳的灵感来源。本系列作品被翻译成十余种语言，并获得了许多奖项。
“朦胧城市”系列《消失的边境线》
罗兰是一名热爱地图的制图员，他刚到地图测绘中心工作，认识了各色同事和特别的女子什科拉。随着政策和高层的变动，测绘中心开始用机器取代人类进行地图的测量及绘制，并以国土边境线的展示项目为元帅的野心扩张服务。而罗兰发现什科拉身上神秘的地图胎记有可能将她陷入危险的境地，于是带着她开始了逃亡

1.一部迷人的“纸上建筑”
在《朦胧城市》系列中，几乎每一页画面中都有大量让人叹为观止的建筑物和城市，那些游走于现实与虚幻之间的超现实主义建筑*终成为了该系列的招牌特色。
2.极具想象力、文学隐喻与哲学思辨的故事
《朦胧城市》系列的故事发生在一个被称为“对立世界”的世界观中，那里处于地球的对立面，位于太阳的另一边，所以我们无法看到它。在那个世界中，每座城市都有完全不同的文明形态、建筑风格和城市环境。系列中每一个故事都是相互独立的，但在一些细节处，会出现共通的城市和人物。《巨塔》的故事背景更为古老和综合，可以看到中世纪、文艺复兴、拿破仑战争时代的影子，演绎出有关巴别塔的想象与思考。
3.向视觉艺术与文学大师的诚挚致敬
本系列书可以感受到作者丰富的文学及艺术底蕴，《巨塔》中隐含着对彼得·勃鲁盖尔、乔瓦尼﹒巴蒂斯塔﹒皮拉内西、达﹒芬奇、弗兰兹·卡夫卡、亚历山大﹒柯瓦雷、奥逊﹒威尔斯等大师真挚地致敬。
内容简介：
1980年起，史奇顿开始和彼特合作创作“朦胧城市”（Les Cités Obscures ）系列。该系列作品分十三卷，讲述了一系列包含着许多哲学思索的幻想世界，被称为迷人的“纸上建筑”，是许多建筑设计师或电影工作者*的灵感来源。
“朦胧城市”系列：巨塔：
乔瓦尼·巴蒂斯塔是一座巨塔的维护人员。这座巨塔高耸入云，而创始者和管理者好像已经忘记了它的存在。监察官一直没有来，而巨塔的问题已经很严重了。乔瓦尼等不下去了，于是决定去塔底寻找监察官。在这趟困难重重的旅途中，他遇到了据说掌握着巨塔秘密的埃里亚斯·奥卢斯·帕里热内，还爱上了年轻的米蕾娜。他不断前行，探寻巨塔的真相，却发现了更为神秘惊奇的事??
故事源于对勃鲁盖尔作品《巴别塔》的演绎和关于巴别塔的幻想，交织着美妙的构想、创意与想象，充满诗意与哲理。

1.一部迷人的“纸上建筑”
延续冯索瓦·史奇顿独有的视觉风格，呈现出地球上的巴黎特色建筑与未来中想象的独特景象。
2.隐含诸多充满想象力与跨时空的精彩故事
从巴黎的历史、文化与名胜到想象中的22世纪，从地球上的巴黎到飘渺宇宙中的方舟，这种时空的交错与想象的场景将给你带来无穷的畅想与思考
3.城市建设与乌托邦的思考
作者在故事中表现了巴黎城市的过去、现在和未来。不仅呈现出儒勒﹒凡尔纳、阿尔贝﹒罗比达等小说家对巴黎未来时空的幻想，也再现了历史上安德烈﹒吕尔萨、奥古斯特﹒佩雷等城市设计师对巴黎的建设构想。有趣的是冯索瓦·史奇顿为巴黎设计工艺美术馆地铁站也表现在了作品中。
内容简介：
由于严重的空气污染和气候变暖问题，大批地球人选择逃离地球，移居至名叫“方舟”的太空飞船上。为了确认地球是否可以重新居住，一场重返地球的探险之旅拉开帷幕。卡琳一直对巴黎充满憧憬，她如愿以偿地作为船长，驾驶着一艘旧飞船，载着十五位处于休眠状态的老人同行，前往地球。2156年的巴黎是什么样子？卡琳将会遇到什么人、什么事？
《又见巴黎》的故事尽管发生在遥远的未来，却不乏对巴黎真实历史、标志性古迹以及她所孕育出的种种乌托邦的影射。

《布鲁斯》讲述了两个充满美国南部气息的奇异故事：沼泽中的魔鬼与巫师之主萨魔帝老爷被一曲只在吉他低音弦上演奏的阴郁布鲁斯音乐呼唤，去寻找这一切的根源；居住在一张照片中的青年豪内力普斯来到人世漫游，以萨克斯演奏足以打动一切人类、鸟兽、昆虫乃至死物的布鲁斯乐曲……
从密西西比河畔沼泽地的昏沉阳光，到日本乡间夜晚的凉风，从萨克斯管中飘出的旋律，到皇宫深处幽暗的花香，托皮用单纯的黑色线条，让我们用双眼，享受了一幅幅仿佛兼具色彩、声音、味道与温度的盛宴。

《大问题》作者安德斯·尼尔森另一部震撼心灵之作
继群鸟爆炸后再创荒芜、悬疑的史诗级景象
读第一遍令人难忘，读第二遍让人不安
2004 年哈维奖“杰出单行本”
2005 年伊格纳兹奖“杰出故事”“杰出漫画”
🐶 内容简介
我们总是幻想着有一个目的，
或是一个更深远的意义、一个 计划在等着我们，
它让我们走在路上，做一些事情，感觉我们所做的事情很重要。
纵使我真的不相信会有什么了不起的事情发生，但重要的是拥有那种动力。
—— 安德斯·尼尔森
书中，尼尔森创造了一处荒凉且充满疑云的史诗景象 —— 一个身背旅行包、仅有玩具熊陪伴的男人，如行尸走肉般跌跌撞撞地徘徊在这个不毛之地。
突然出现的野狗群、居民迁离后的废墟、撞毁在大型输油管道上的飞机残骸、语言不通的强盗、大型遇难现场……背离常识的事件接踵而来，每当男人因此而陷入不安时，漫无边际的平地便会变成深海，思绪如小船一般漂泊其中，被海浪打碎后又漂回岸边。而在岸边等待着他的，则是对现状的默许、对执念的割舍，甚至关乎人性的道德抉择……
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💧 《大问题》作者安德斯·尼尔森又一部围绕人性与生命的震撼之作
《大问题》在国内出版后，曾被《新京报》评选为2018年度致敬图像小说。在这部短篇图像小说《狗与水》中，作者尼尔森除了用黑白线条再次勾勒出空想平原上的寂寥景象，还在书中插入大量的湖蓝色，他试图通过两种不同颜色体现迷茫且孤寂的主人公冷静、单调的现实色彩，和陷入潜意识后的未知的他色。
💦 仅有玩具泰迪熊陪伴的无名道路之旅，荒诞设定下的存在主义式悲剧
“生命”这一课题是作者尼尔森热爱且擅长的领域，曼陀罗式线条之下的故事看似松散，但每每读后又能发现开放式的结局已将整个故事连成了一个圆——活着、死亡、重生。尼尔森笔下的角色总是出现在未知的平原上，并时常伴随着意味深长的留白。如果说在《大问题》中他想表达的是，生存世界是无需具体且无关紧要的，重要的是如何在已知的生命中认清自我的话，那么在《狗与水》中，他让同样是存在主义式的主人公置身于更深的孤独与混沌中，陷入一个个无望的选择。
💧 此部作品同样是安德斯·尼尔森在结束艺术生学习生涯后的半自白图像小说
“无名道路”是他所选择的未来，“熊”是童真和记忆，“冲突”则是成人的世界和早已埋伏好的坎坷……对于这本书，或许会有无数种解读，但解读者们却都在被某个动力牵引着，幻想着一个目的，并为之慢慢前行。
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• 尼尔森的艺术中充满了令人惊叹的留白，以此展现一种真实的人类孤独。这部作品传达出我们是多么需要被倾听，即便那时只有我们自己。
——《朋克星球》
• 尼尔森创造了一个荒芜且充满悬念的史诗般景象。欲求内心的平静，可以试着读读安德斯·尼尔森的《狗与水》。这位芝加哥艺术家虚构了一个神秘且迷人的故事：一个男人和他的泰迪熊，一场关于输油管道的冲突，以及一群凶猛而富有同情心的野狗。精心绘制的《狗与水》产生出的奇妙魔力，会将你带入从未去过的地方。
——《新城芝加哥》
• 尼尔森笔下的琐碎线条加深了常见于艺术家身上的存在主义式不适的程度……《狗与水》比当下多数漫画更能留存于心，将它列入年度佳品读物之一根本不是难事。
——《爱国者新闻》
✨ 获奖记录
• 2004 年哈维奖“杰出单行本”
• 2005 年伊格纳兹奖“杰出故事”“杰出漫画”

二十年长销百万册
法国版《谍影重重》
国民悬疑连环画重现江湖
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一名头部重伤、于海滩上被人救起，锁骨处纹有罗马数字“13”的神秘男子
一场涉及总统遇刺一案的惊天阴谋
一名身份成谜的失忆特工
亦敌亦友的战友与路人
惊心动魄的追捕与计中计
环环相扣的政治谜局
⚡《代号13》：已成传奇的国民法漫
1984年，《代号13》第一册由著名编剧让·范阿姆和漫画家威廉姆·万斯联手推出。作品以每年一册的节奏出版，很快获得了市场的热烈反响，迄今累计销量已达百万。
本次后浪推出的为本系列1—5册的合订本，包含第一季完整剧情。
⚡惊心动魄的计中计
法语编剧所擅长的政治惊悚路线，揭露了一场惊天动地、设计极为精巧的政治阴谋。无论是“代号13”的身份，还是神秘幕后黑手究竟是谁，不翻开末页，悬念无法消解！
⚡冷峻写实、现实主义的画风
本书中美国总统遭遇暗杀的的剧情即以当年肯尼迪遇刺一案为灵感，细心读者还能在阅读过程中发现更多对时局的隐射和彩蛋。
🔫内容简介
一天，在海滩上，一对老夫妇救起了一个被海水冲来、身患重伤的男子。他身上没有携带任何能证明他身份的物品，只锁骨处有一个罗马数字的纹身：XIII。
这位男子脱离了危险，但他患了失忆症，什么都想不起来。机缘巧合之下，他发现自己竟然怀有特工的敏捷身手和反应。很快，杀手络绎不绝地赶到，为了保护老夫妇，也为了寻求自己的身份，代号13陷入了一场扑朔迷离、据说与最近被刺的总统有关的乱局。
他究竟是否能寻找到自己的身份？顺利洗脱谋杀总统的罪名？
并协助总统摆脱危机？

🌟 首部入围布克奖的图像小说，长踞美国亚马逊畅销书榜前列
🌟《纽约时报》2018 年百大好书、《卫报》2018 年度好书、《NPR》2018 年度好书
虚假新闻、信任危机、网络暴力，深入剖析当今社会的种种弊病
身处廿一世纪的我们，是否正经历一场无法醒来的噩梦？
种种谜 团环环相扣，最终结局细思恐极
你选择相信真相，还是怀疑一切？
📕 内容简介
塞布丽娜失踪了。
某些人的生活也随之发生了剧变。一名美国空军士兵陷入了猜忌与阴谋组成的谜团，塞布丽娜的男友特迪变得精神恍惚、一蹶不振，她的妹妹桑德拉则在浑浑噩噩的等待中几欲抓狂……
正当事件陷入迷局之时，一盒寄给报社的神秘录像带引发轩然大波。透过录像画面，人们窥见了一场真正的灾难……
👩 编辑推荐
☆ 首部入围布克奖的图像小说，开启漫画文学新纪元
继《鼠族》摘得有着“新闻界诺贝尔奖”之称的普利策奖后，《消失的塞布丽娜》再次突破了图像小说的边界。因其深刻阐释了种种复杂又微妙的社会问题以及对灾难中的人性所进行的深度剖析，《消失的塞布丽娜》成为了首个入围当代英语小说界的最高奖项布克奖的漫画作品。沉静、极简、几近阴郁的画面与批判讽刺的主题完美契合，发人深省的同时提供了前所未有的阅读体验，将图像叙述与文字描写的结合推向全新的高度。
☆ 不知姓甚名谁的网友，躲藏在镜头背后的记者，使用化名的电台主播……他们反客为主成为了“塞布丽娜失踪案”中的主角，甚至不惜采取谩骂、侮辱、恐吓的方式，叫嚣着要得到所谓“真相”。但是，这一切只是为了最大化地利用这场灾难的价值，而非真正关心塞布丽娜的下落以及她的家人的感受。此时，“真相”已然不再重要，“人性”只能沦为这场怪诞表演中的装饰品。
☆ 剖析无处不在的社会问题，揭示几近魔幻的社会乱象
虚假新闻泛滥、网络暴力猖獗、人与人之间的信任缺失……《消失的塞布丽娜》深度剖析了当代人时刻面临的严峻问题。人们交谈着，却无法互相理解；表达着，却越发感到孤独。通过发生在塞布丽娜身上的种种，尼克·德纳索对我们生活其中的世界进行了一场冷静的旁观，探讨一个我们非常熟悉却又难以回答的问题——“我们习以为常的生活，究竟是什么样子？”
☆ 尼克·德纳索冷静锋利的天才之作，即将被搬上荧幕
《消失的塞布丽娜》的横空出世打破了人们对于漫画的刻板印象。这部作品与以往的大多数漫画不同，它不再专注于繁复的画面以及画面的装饰性作用，转而具备了许多现代主义的特质，简约、极具功能性的同时令人赏心悦目。其在漫画领域开天辟地的意义，几乎可与柯布西耶在建筑领域造成的影响媲美。同时，《消失的塞布丽娜》相关电影项目也已进入筹划阶段，本片将由高分悬疑电影《林中小屋》的导演德鲁·高达执导，足见本书的非凡魅力。
📰 媒体推荐
对于这位向来画风出奇的艺术家来说，这部作品的基调则是一反常态的沉静。重重疑点面前，原本平静的生活轰然倒塌，这其中的巨变也许才是作者的真正意图所在。
——《纽约时报》
这本书最令人好奇也是最重要的一点是：它讲述的并不是犯罪本身，而是一针见血地指出了真理与信仰的本质。在互联网时代的背景下，这两者都难逃被侵蚀的命运，更不用说是在特朗普统治下的当代美国了。
——《卫报》
只有尼克·德纳索的这本《消失的塞布丽娜》才足以证明，图像小说不仅可以与文字小说相媲美，而且真正超越了文字所能传达的一切。
——《GQ》
《消失的塞布丽娜》是尼克·德纳索的第二部长篇漫画作品，其时代背景虽然是我们所熟知的当下，但它却比任意一部《生化危机》系列电影中，那些威胁人类生存的恐怖病毒和邪恶组织都更符合科幻的反乌托邦设定。
——《新政治家周刊》
🤵 名人推荐
尼克·德纳索的《消失的塞布丽娜》绝对是我读过的书中，对现实刻画最为深刻的一本。它叙事生动、配图精美，巧妙结合了艺术技法和社会洞察力，在发人深省的同时也散发着无穷的艺术魅力，是一本让我深受震撼的杰作。
—— 扎迪·史密斯，英国小说家
尼克·德纳索可谓是近年来最具野心、最特立独行的漫画家之一，他对图像小说创作的贡献是启发性的。怪异、冷酷的同时又让人捉摸不透，这本《消失的塞布丽娜》完美展现了漫画的无限可能。
—— 艾德里安·托明，美国插画家、漫画家
《消失的塞布丽娜》读起来令人耳目一新且深受震撼。德纳索凭借其一贯细腻、大胆的笔触，剖析了当今世界所面临的种种问题。
—— 乔纳森·勒瑟姆，美国小说家
尼克·德纳索的这本《消失的塞布丽娜》弥漫着灾难背景下阴郁、沉闷的气息。书中主角惨淡的面庞不禁让人想起蒙娜丽莎的微笑，既隐晦又微妙。面对残酷的现实，德纳索既没有选择多愁善感，亦没有盲目批判（这样的作品我们已经数见不鲜）。他清醒地揭露了美国社会中普遍存在的诸多问题。如果你喜欢克里斯·韦尔、托德·索伦兹、唐·德里罗的作品，那你一定会喜欢这本书的。
—— 托尼·图拉斯穆特，美国小说家

一部“守望先锋”的热血、搞笑、温馨、发人深思的故事集。
12篇短小精悍的图像故事，首度公布你所喜爱的《守望先锋》英雄们的前世今生。
“不法之徒”麦克雷在列车遇袭时仗义出手，“大块头”骑士莱因哈特勇敢大战恶龙帮，“秩序之光”面对城市发展的代价陷入沉思，狂鼠与路霸这对令人啼笑皆非的破坏分子组合花样百出……危机关头，指挥官莫里森必须做出选择，是违抗命令还是坐视数千生命危在旦夕……
关于生命还是使命，“守望先锋”们以各自特有的方式给出了共同的答案：
为正义而战。
这个世界需要英雄。你，来吗？

● “毁灭系”动画怪才大友克洋盛赞之作
● 腐坏躯体下的《借东西的小人》
●《爱丽丝梦游仙境》般的荒诞不经
● 艾斯纳奖、哈维奖获奖作品
● 圣洁与黑暗，幻想与恶意
● 欢迎来到这个令人不安却又异常绚丽的反童话世界
👀 编辑推荐
👑《美丽黑暗》是如何诞生的 —— 献给所有人的反乌托邦童话
玛丽·波默皮（本书绘者塞巴斯蒂安夫妇中的妻子）：“想要画画的欲望和用不同方式为孩子讲童话的愿望，就是这个故事的创作初衷。当我还是孩子的时候，我无法感受到漫画的乐趣。我觉得那些故事都太傻乎乎、太快乐无忧了。比如，蓝精灵们要怎样做才能在大自然中生存呢？塞巴斯蒂安和我想要让虚构的角色从某一个角度直面现实。当时就有了一个初步想法：构建一个向下流淌的世界……”
🩰 色彩有多明快，其核心就有多黑暗
相信被玛丽和塞巴斯蒂安夫妇笔下迷人的童话风格吸引而来的读者不乏少数，翻开后才发现这竟是一枚糖衣炮弹。夫妻二人在一次采访中说道：“只有承受住对其中角色的厌恶，才能翻看完《美丽黑暗》。”在这个幻想世界里，逐渐破败的躯体似乎成了唯一且强有力的现实存在；那些试图生存却又接二连三死去的童话小人，反而将一动不动的腐坏之物映衬得如此抽象与荒唐。
🏹 从近似透明的纯真到妙不可言的荒诞，找回童话故事本该具备的纯粹
故事中的女主人公名叫奥罗拉，这是围绕她所展开的一场圣洁、残酷且奇妙的冒险之旅。她有想要依赖的人，想要存在感，想要竭尽全力完成一些“使命”，想要了解这个世界——就像孩童一般，不假思索地接受那些所见所闻，成为万物的见证者，因不断堆砌起来的现实而成长。《美丽黑暗》之所以美丽，是因为其中的色彩恰是纯真的我们所亲眼见证过的风景，而它之所以黑暗，则是不再纯真的我们仅能看到的片段。试着像孩子般接受这个本没有逻辑可言又很荒诞的故事，找回第一次翻开童话书时的好奇与感动。
👻 内容简介
一天，沉浸在幸福时光里的优雅公主奥罗拉，发现自己生活的地方开始滴落湿软、黏稠的液体。即将被不明液体淹没的她，和同一屋檐下的伙伴们纷纷逃出那个曾经的庇护所。随后，这些外表可爱、性格迥异的小人儿们，为了活下去而相爱或相杀，漫无目的地流浪在生存条件瞬息万变的森林里，然后接二连三地死去……
🩸 名人推荐
圣洁与黑暗，幻想与恶意，
从微缩森林的底部开始慢慢腐朽。
一部超越美漫、日漫、法漫范畴的杰作。
—— 大友克洋
手冢治虫遇到姆明一族——华丽水彩画风下偶现的残酷与背叛。
—— BuzzFeed
🌿 获奖情况
2015年艾斯纳奖“国际漫画大奖”
2015年哈维奖“国际漫画大奖”

“他的想象力似乎无边无际！”
宫崎骏、大友克洋、雷德利·斯科特的灵感偶像，
漫画宗师墨比斯数十年创作精选
收录30篇荣获哈维奖“最佳外语作品奖”的经典之作
从代表作《阿扎克》《绕行》，到鲜为人知的自绘专访
超级重磅合辑，锁线精装巨幅呈现收藏之选
◎ 编辑推荐
“我多么希望自己永生不死，只为能够一直画漫画，再画两百年！”——墨比斯
💥 世界漫坛一代宗师，法国国宝级艺术家
作为闻名世界的漫画家和艺术家，墨比斯被誉为继《丁丁历险记》的作者埃尔热之后最具影响力的法国漫画大师。他于1997年获世界奇幻奖“最佳艺术家奖”，曾入选“科幻奇幻名人堂” “艾斯纳名人堂”“哈维奖名人堂”，荣获安古兰国际漫画节“终身成就奖”、法国荣誉骑士勋章。
从创办《金属狂啸》杂志到助力佐杜洛夫斯基搭建《沙丘》世界，再到为《风云际会》《异形》《深渊》《第五元素》等电影注入非凡的科幻元素，其一骑绝尘的创造力和想象力不仅为他赢得了好莱坞电影界的推崇，更是彻底颠覆了整个漫画界，影响了20世纪末的创作风尚。宫崎骏、大友克洋、松本大洋、斯坦·李、费里尼、吕克·贝松、詹姆斯·卡梅隆、乔治·卢卡斯、雷德利·斯科特等通通将他奉为灵感偶像！
🌠 全球仅此一版，收录30部经典中短篇漫画，每篇故事均配以大师自序
20世纪90年代，美国漫威漫画公司首次向本土大众推介法国漫画家让·吉罗以笔名“墨比斯”创作的全部作品。该系列涵盖了墨比斯从20世纪70年代至90年代发表于《舵手》《金属狂啸》等漫画杂志上的经典中短篇作品，凭借精彩绝伦的想象力和革命性的创作手法荣获哈维奖“最佳外语作品奖”。
中文版《墨比斯漫画精选集》从中挑选出30部经典作品，按照创作时间和主题划分为4个章节，并在每篇故事前标注作品首次发表时间，配以墨比斯自序，便于读者了解其创作背景。其中特别收录了让·吉罗向墨比斯转型的代表作《绕行》、令墨比斯一炮而红的《阿扎克》（节选）、《封闭式车库》的续篇《希库里号的来客》，以及墨比斯以漫画形式创作的关于自己的专访，可谓一本不容错过的墨比斯集大成之佳作。
🌌 精心制作，漫画迷和艺术爱好者的珍藏之选
8开精装大画幅（宽23.5厘米，高30.5厘米），锁线装订，可 180 度平摊，便于读者翻阅欣赏，极具收藏价值。
◎ 内容简介
本书收录法国国宝级艺术家墨比斯创作于20世纪70至90年代的30篇经典中短篇漫画作品。读者不仅能从中发现墨比斯创作手法的变化轨迹，还将惊叹于他对各种题材、类型和创作形式的驾轻就熟。无论科幻、奇幻，还是幽默、哲理，无论有无画框或文字，他都游刃有余，足见其功力之深厚。
◎ 名人推荐
你漫画里最惊人的就是光——尤其在你的黑白线稿中：磷光、水光、永恒之光、日晕……我一直以来的梦想之一就是拍科幻片。我一直在想，我的这个想法比目前的科幻片潮流来得更早。你很可能是最理想的合作者了，而我绝不会打你电话，因为你太完整了，你的视觉力量令人生畏。在这样的条件下我还需要做什么呢？这就是为什么，亲爱的墨比斯，我只会对你这么说：继续以漫画震惊世人吧，为了我们共同的快乐。——费德里科·费里尼
他友善温柔，而且思想深邃，我超级喜欢他。在他身边我总是感到谦卑。在二三十岁的年纪，我真的很少或很难做到谦卑。——尼尔·盖曼
每当他握起一支毛笔或钢笔，落笔于白纸，奇迹似乎就能重复发生。——斯坦·李
我非常欣赏让的头脑，以及他与生俱来的才华——我看着他以奇迹般的速度画画，不假思索，宇宙从他手里流出，快得吓人！对我来说，墨比斯是一种现象，闻所未闻。——亚历桑德罗·佐杜洛夫斯基
1977年，我偶然间看到了《金属狂哮》的漫画和相关出版物。就在那一年，我成了《异形》的导演。当时，我意识到……完全可以把这份杂志中的元素应用到这部电影中来。——雷德利·斯科特
墨比斯看待世界的角度令我惊讶！他的画，以最单纯的线条来描绘人物，包含了各种要素，呈现出既孤独又高傲的空间感。我觉得这是墨比斯最大的魅力。——宫崎骏
在我们小心翼翼地描绘现实世界的时候，墨比斯先生却创造了一个属于他自己的世界。——大友克洋
我有时绝望地想，不知要转世几次才能画出像墨比斯那样的作品，可有时又觉得自己何其有幸，能够遇到这样一个目标。对我来说，墨比斯是奇迹之人，是我的英雄！——松本大洋
在我生活的年代，墨比斯站在大友克洋和鸟山明身后，所以我相当于是他的徒孙吧。（墨比斯）只用线就能描绘出空间，这让我深受感动。——荒木飞吕彦
每次去法国，我都会在书店的墨比斯专柜大买特买一番。看了他画的线条，犹如听到他在激励你说“快，你也来画吧！”，成为我创作的动力。——浦泽直树

《雪国列车》以大灾难为背景，描绘了在整个地球变为严寒地狱之后，幸存的人类躲进一辆被永动机驱动的列车，在冰封的大地上无休止地运行，艰难求生的场景。作者对未来世界有着很沉重的考量，在这部篇幅并不算太长的漫画中，既有对人类与自然关系的担忧，对历史进入工业时代的反思，也有对现实 社会中诸如权力滥用、等级倾轧、暴力垄断等问题的批判，可谓是一部充满现实关怀的科幻史诗。
在一片末日的景象里，一切都已经消失，只剩下一辆列车永无休止地运行着。车上运载着仅存的人类社会，等级森严，最前方是财富和权势阶级，越往后是越穷的无产阶级，车上还载有生存必备的物资和食物，这一切只是为了列车能够永无休止地运行下去，生活永不停止。
地球气候突变，成为严寒的地狱。幸存的人类躲进一辆被永动机驱动的列车，在冰封的大地上无休止地运行。一旦停下，所有人都会冻死。列车内，生活在末节车厢的人饱受拥挤、肮脏和饥饿的折磨，过着毫无尊严的生活。普罗洛夫不堪忍受这一切，打碎玻璃，试图逃到前面的车厢。
然而，随着向车头方向前进，眼见的一切让他感到震惊和迷惑：早就应该消失的咖啡、烟草、植物园、水族馆、图书馆……原来尚存在车上；人们对神圣的永动机贡献着狂热的崇拜，仿佛新兴的宗教；而末等车厢的人能活下来，全赖来源可疑的食物……越接近车头，就越接近宿命的谜底。
封闭列车包裹着整个人类社会，无人能逃脱流浪命运。雪国列车会把最后的人类带往何方？