五輪真弓，出生於東京都中野區，是日本1980年代的著名唱作女歌手。她的歌曲在整個東南亞都很流行，當年有不少香港歌手都愛翻唱她的歌曲。可見她在香港，也有相當的影響力。

《灌篮高手》被认为是日本写实主义漫画之颠峰，在动漫界的名气不容小视。而电视动画版在各地播映期间更是在青少年中掀起了前所未有的篮球热潮。相信，很多80后对于篮球的热爱是建立在这部动画片之上的。对于TV版的主题曲，看过动画版的人一定都很喜欢。其实，动画片主题曲的名气一点也不逊色于原作本身，这一点是多数人都同意的。本作的多首著名歌曲甚至已超越了动漫歌曲的范畴，主题曲在国内外的火爆，使得即使是没有看过动画版的人，都知道《好想大声说喜欢你》、《只注视着你》……某种意义上，这部动画片的主题曲的影响力也已成为日本动漫歌曲繁荣的一个里程碑。

「母さんあの帽子,どうしたでしょうね?」というフレーズが投じ流行語にまでなった角川映画の第2弾作品(76年)。都会的な匂いを漂わせる大野雄二のジャズ・テイストたっぷりのスコアはいま聴いても新鮮。ジョー山中の主題歌11も懐かしい。祝・初CD化。
-- 内容（「CDジャーナル」データベースより）

欧美音乐的盛宴
说到音乐就不得不提《CB》的音乐大师菅野洋子了，过往负责动画音乐的多是由监督决定要什么风格的音乐而找人编写，但是《CB》渡边却给了菅野相当大的自由度，差不多只是提出大方向就交由菅野自由发挥，甚至因为某一段音乐而修改剧情来配合呢！由于渡边给与惊人的自由度，菅野可以在这作品中加入大量不同的音乐元素，使《CB》变成一场音乐的豪华宴会。
《CB》的基本音乐风格以Jazz、Blues为主，再加入大量欧美音乐元素，包括民谣、番石榴曲（Ballad）、古典乐、歌剧（Opera）、摇滚乐、重金属音乐（Heavy Metal）、森巴（Samba）、Rap、Hiphop、Bossa Nova、Techo甚至是欧美流行曲都有，千变万化的音乐使人『耳』不暇给，别说是像我这种『音乐杂食族』会听得人都溶了，就算是一般观众亦会给各式各样的音乐迷住，继而惊叹：原来音乐世界是这么广大的！
而最重要的是这一大堆音乐和画配合得天衣无缝，每一话都拍得像MTV，或者更简单的说；场景是为了配乐而生的！音乐甚至比剧情更使人难忘（因为世上有一种叫做CD的玩意，可以随身听而不像动画需要安坐电视前才看得到）。说到这里就想起《City Hunter》，我以为八十年代不论是配乐和歌曲在”质”和”量”都能达到极高水平的很少，《CH》可说是表表者，就算到了九十年代能够达到《CH》的水准的作品也是极少，不是集中于歌曲就是偏重于配乐，又或者推出唱片不多，而在极少数质量俱佳的动画中《CB》可说是代表性作品，全碟差不多没有一首曲是烂的，而且就算单单作为一张音乐唱片听也是佳作，实在难得。
爵士乐：为Jazz而生
自作品的标题”Bebop（注１）”就已经表明，这是一套充满爵士风味的作品，或者应该说《Cowboy Bebop》本身就是一套爵士乐动画比较正确，问题不在于其中用了多少爵士乐又或者主题音乐《Tank!》是 Bebop大乐团作品，而是连拍摄手法都充满爵士味，可以说，Jazz就是这套作品的风格。
《CB》的剧情发展特色在于每一话都由其中一个人当主角，而其它角色当补助，虽然该话主角和其它主角们会有交流，但剧情仍是集中在该集主角，这种极之强调个人性但又讲求合作性的风格其实就是Bebop以后爵士乐的表演形式；先合奏主旋律（即每话开始的Bebop号生活），然后轮流由各乐手作即兴演奏（各话各不同主角的故事），而其它乐手则在适当时候演奏响应（协助正主角），到最后合奏主旋律作结束（回到Bebop号继续生活），可以说．每一话的《CB》都是一首爵士乐曲。
而各话风格变化就像爵士乐本身千变万化的即兴演奏，既可以是Dizzy Gillespie高速而神经质的小号（第一话），亦可以是Gerry Mulligan优雅而沉静的低音色士风（第十话），Lester Young那优美醉人的次中音色士风（第十二和十三话），Chet Baker那柔情浓得化不开的小号和歌声（第十五话），Stan Getz的Bossa Nova次中音色士风（十九话），Meade Lux Lewis快如闪电、叮叮当当的钢琴（廿一话），Bill Evans浪漫的琴音（第八话），Sonny Rollins充满幽默感的次中音色士风（第二话），Miles Davis加了弱音器、有如少女低语的小号（第廿四话），Billie Holiday早年那如玻璃般、美得不得了的歌声（十八话），而电影版《天国之门》则轮到John Coltrane的力量十足的”Blue Train”时代次中音色士风，还有很多，很多．．．．．．
就算因为不是爵士乐迷而无法联想起这些爵士乐大师，单看副题也会看到很多经典乐曲的影子如Waltz For Venus就是Bill Evans那经典的Waltz For Debby；My Funny Valentine根本就是超有名的爵士情歌；而Speak Like a Child改自Wayne Shorter的代表唱片Speak no Evil；而Boogie Woogie Feng Shui则是典型Boogie Woogie（注２）乐曲名，还有The Real Folk Blues是一首很正宗的Blues（这首ED本身就是一首很精彩的Blues）等等。单是每一话的副题都可以写一个爵士乐故事，可以肯定的说，爵士乐和《CB》绝对是密不可分。
尽情欣赏吧！
和其它追求故事深度、言之有物、峰回路转甚至是机关算尽的动作品不同，看《Cowboy Bebop》不需要带一个转数极高的脑袋，只需要带着一个有幽默感的脑袋，喜欢音乐的心灵以及享受西方电影的眼睛就可以了。
尽情放纵、沉醉于这个千变万化、五光十色的《Cowboy Bebop》世界吧！

Original soundtrack for Japanese animated feature. The music is performed by Seatbelts and featuring Keyboards, synthesizer manipulate, drums, bass, guitar percussion, voices, saxophone, trombone, flute and tuba. 17 tracks.

Recorded 9/7/1976 at Yamaha Hall, Sapporo.
Manufactured and Distributed by Trio Records, Tokyo.
Trio Records/Trio-Kenwood Corp. 5-2-1 Roppongi Minato-ku, Tokyo.

各所で絶賛・話題となった傑作1stフル・アルバムから約1年、早くも新作EPをリリース!

Prefab Sprout〜Andy Pawlak〜現在進行形のドリーミン・ネオアコ、AORやシティ・ポップ、ディスコを通過したサウンドを鳴らす、5人組アーバン・シンセ・ポップ・バンド、Pictured Resort(ピクチャード・リゾート)。昨年リリースされ、曽我部恵一をはじめ、各所で絶賛・話題となった傑作1stフル・アルバム『All Vacation Long』から約1年、早くも新作EPをリリース!爽やかな風が吹き抜け南国へと誘うドリーミンAORサウンドのタイトル・トラック「Southern Freeway」や、ブリージン&メロウな「Behind The Wheel」、1st EP『Now And On』収録曲を疾走感溢れるバースト・ギター・チューンにアップデートさせた「Night Drive (’17)」など、現在のバンド・サウンドを象徴するような楽曲を収録。また、CD版にはボーナストラックとして、1stフル・アルバムのLP盤用に録り下ろした5人編成後初となった楽曲「Califia’s Coast」や、盟友BeefとNite Body両名によるバレアリック〜チルアウトなリミックスを収録。サウンドとマッチした本作のアートワークには、永井博による描き下ろし作品を使用。アートディレクションは弓削匠が担当。

このアルバムは、私がＲＣＡ・ＡＩＲレーベル在籍中(’７６－’８２)に制作下６枚のオリジナル・アルバムから自選して１９８２年に編成したベスト盤「グレイテスト・ヒッツ・オブ・ヤマシタ」の、１５年目にしてようやくの「ちゃんとした形での」ＣＤ化です。
「グレイテスト・ヒッツ」などといっても、もちろん洋楽好きの私が考えたありふれたジョークでしかありませんが、ＲＣＡ・ＡＩＲレーベル時代の作品の自選集として考えれば、今見てもまあこんなものかなという感じです。
１９８２年に発売された当時はアナログ盤１２曲入りでしたが、今回のＣＤ化にあたり、２曲増やして１４曲にし、さらにアルバム「ＦＯＲ　ＹＯＵ」発売時に作成したプロモ用素材「９　ＭＩＮＵＴＥＳ　ＯＦ　ＴＡＴＳＵＲＯ　ＹＡＭＡＳＨＩＴＡ」をボーナス・トラックとして追加しました。
「ＲＩＤＥ　ＯＮ　ＴＩＭＥ」のシングル・ヴァーションは’９７年６月現在このアルバムでした聞けません。「ＦＵＮＫＹ　ＦＬＵＳＨＩＮ’」は別ヴァーション、「ＳＯＬＩＤ　ＳＬＩＤＥＲ」はショート・ヴァーション、「ＢＯＭＢＥＲ」はイントロのＳＥなし、という具合に、それなりに工夫がありお徳用です（なんじゃソリャ？）
なお、オリジナル・アナログ盤には、バイオグラフィー、ディスコグラフィー、ソング・リスト、写真などがブックレットの形で添付されていましたが、ＣＤでは掲載スペースに限りがあるため、体裁をかなり縮小せざるを得ませんでした。悪しからず。
いくら自分の作品とはいえ、１５年も前に移籍して今は知り合いもほとんど残っていない会社を相手に、こうした作業の重要性をほとんど理解出来ない重役や弁護士の目を盗みながら（その分現場の方々には色々と助けていただきましたが）、曲を足し、マスタリングを施し、ジャケットを作り直し、解説まで書いている、この努力だけくんでやって下さい。

一张由知名DJ介绍后评价不断升高的日本Boogie / Urban Soul稀有热门唱片，如今通过最新母带处理（mastering）重新制作并发行CD！

这张专辑是当山瞳的第5张专辑。她是一位来自冲绳、实力强劲的双语歌手（bilingual singer），并被同时以井田リエ & 42nd Street等作品闻名的音乐人Hikaru “flash” Kanematsu（兼松光）发掘。

这张专辑由 Hikaru “flash” Kanematsu 担任制作人。专辑中使用了Drumulator（E-MU公司，1983年推出的鼓机）。

参与演奏的音乐人包括：
• 椎名和夫（吉他）
• 松下诚（吉他）
• Mike Dunn（贝斯）
• 难波弘之（键盘）
等人，阵容也十分值得关注。

本次再版使用原始母带，并进行了2013年全新数字重制（digital remastering）。

Bass – Wataru Ito
Chorus – Hiroshi Koitabashi, Kazuhito Murata, Keisuke Yamamoto
Electronic Drums – Takanori Umeno
Guitar – Keisuke Yamamoto
Keyboards – Takashi Shima
Percussion – Tetsuaki Hoashi
Producer – Masahiko Yoshida
Vocals – Keisuke Yamamoto

山下達郎，為日本男性創作歌手、作曲家、編曲家、音樂製作人。 東京都立竹早高等學校畢業、明治大學法學系中輟。隸屬於SMILE COMPANY。其妻為創作歌手竹內瑪莉亞，同時擔任竹內的音樂編曲與製作人。

「LIGHT MELLOW 和モノ669」、「JAPANESE CITY POP」掲載盤。
「加藤和彦」作の代表曲B-5.「不思議なピーチパイ」収録の大ヒット・アルバム。｢CAROL BAYER SAGER｣と｢PETER ALLEN｣のタッグが手掛けたA-1.｢FLY AWAY｣、「山下達郎」作のＡОＲ名曲A-2.「さよならの夜明け」、「林哲司」作の人気ポップ・ナンバーB-4.｢SEPTEMBER｣など、充実の全１０曲収録。豪華作曲陣に加え、｢GENE PAGE｣、｢DAVID BENOIT｣、｢RUSS KUNKEL｣など、ゲストも多彩なシティ・ポップス名盤です。

五輪真弓（1951年1月24日－），出生於東京都中野區，是日本1980年代的著名唱作女歌手。她的歌曲在整個東南亞都很流行，當年有不少香港歌手（如譚詠麟、徐小鳳等）都愛翻唱她的歌曲。可見她在香港，也有相當的影響力。

久米 小百合（くめ さゆり、旧姓：久保田（くぼた）、1958年5月11日 - ）は、日本のシンガーソングライター、キリスト教音楽家、日本バプテスト連盟加盟教会の教会員である。 東京バプテスト神学校神学科修了。

角松敏生第二张大碟。