神戸市兵庫区和田岬の淡路屋にて。4月8日正午撮影開始。在神户兵库区的小卖部里，充满了孩子们的吵闹声。一位女孩子手里紧紧握着10日元，头脑中还在考虑到底要买什么好？每到傍晚，这里就成为了过去是常客的青年们来回味童年的美好时光。今天的节目就让我们带您去品味这个狭小却意味深长的孩子们的世界。（翻译来自群魔字幕组）

四国・松山から、小さな列車に揺られて1時間。瀬戸内海沿いの小さな無人駅・下灘（しもなだ）駅が静かな人気を呼んでいる。きっかけは観光客がネットに投稿した写真。どこまでも広がる海に、屋根とベンチだけが佇（たたず）む絶景に身を置きたいと、老若男女が押し掛ける。夕日バックにたそがれる自身をセルフタイマーで撮影する学生。落ち込んだとき仕事帰りに寄るという男性。誰もがじっと海を見つめる駅で、人は何を思うのか？

全国有数の歓楽街、福岡・中洲。2600軒の店が立ち並ぶ街の片隅に、朝7時から深夜2時まで開いている保育園がある。昼間は近くのオフィス街で働く親たちが子供を預け、夜になると中洲で働く男女がひっきりなしに訪れる。深夜のお迎えラッシュは、午前0時。着物姿で迎えに来る割烹（かっぽう）の女将（おかみ）や、子供のため懸命に働くシングルの親たち。小さな保育園に支えられながら生きる、親と子供たちの物語。

東京湾に広がる京浜工業地帯。工場や物流センターが密集する一角に、24時間いつでも釣りができる公園がある。アジやスズキなど20種類以上の魚が釣れるとあって、昼夜を問わず、ひっきりなしに人々が訪れる。造船所で働くフィリピン人の男性。買ったばかりのさおで大物をねらうフリーランスの女性。家計を支えるために10代から働いてきた若者は、深夜に友人と夢を語る。記録的な猛暑が続いた7月、海釣り公園の3日間。

本期节目的舞台是位于东京合羽桥的厨具用品街。合羽桥发展至今已有一百多年的历史，目前已成为日本或许也是世界第一的厨具用品一条街。节目组拍摄的三天时间里，记录下了很多购买目的不同，但是爱好相同的客人们。

盛夏盂兰盆节的三天时间里，有一家连锁便利店备受人们青睐。参加同人展的人们蜂拥而至。这里是买饮料的前线基地，沉浸在cosplay梦想世界里的少年们、一群热爱游戏志同道合的公司职员来来往往，便利店洋溢着浓厚的节日气氛。

群魔字幕组 本期节目的舞台是位于札幌市的高速巴士终点站。由于乘坐费用比较便宜，所以从早到晚都能看到许多人的身影。节目组在拍摄的三天时间里，记录下了许多让人难忘的事情。接下来，就让我们一起去看一下吧。

そんなに走りつづけなくてもいいよ。地上に降りた最後の天使さん。あれから17年。未発表写真多数収録・最後の一冊にようやく逢えた。
内容（「MARC」データベースより）
あれから17年、夏目雅子最後の写真集。1975~1985年までに撮影したものを、数多くの未発表写真も含め収録する。夏目雅子の素顔を映し出す。

僕の大好きだった人はこの写真集を見て泣きました。
僕もなんだかセンチメンタルになっちゃって
一緒に泣いてしまった。
そんな思い出の一品。
一緒にいよう
二人で泣いたあとそう言ったんだけど。
結局それは叶わなかった。
懐かしい僕の恋の終わりの一品。
写真集が文学足りうると初めて思った写真集。奥様の陽子さんとの新婚旅行と　その２０年程度後の　陽子さんが一人で辿った死への旅を一冊に仕立て上げた白黒写真集。新婚旅行の陽子さんが　全く無表情である一方　不治の病と闘う陽子さんの見せる笑顔が対照的。この表情の違いの中に　それまでの夫婦生活を深読み出来ると思う。そうして　陽子さんの死への旅に　それを写真に撮るという形でしか参加出来ない荒木さんの哀しみは　数多く挿入されている東京の風景写真に見事に表されている。壮絶な作家魂と言っても過言ではないと思う。夫婦純愛小説と言うと陳腐だが　そういう本です。何度見ても心打たれる。

「一切是從我的新生嬰兒Mahou和丈夫島尾伸三三個人住在世田谷區豪德寺附近的一個洋式二樓的一間小屋子開始的。」
「這是一個15畳大小，高大約為3米左右的方形盒子似的空間，沒有電視、收音機、吸塵器、洗衣機或任何看起來像傢具的東西，只有一個很大的白色冰箱立在一堵牆中間。儘管它分為冷凍室和冷藏室，其他的機能一點都沒有，當電動機開始發動時，白色的大盒子像生物一樣搖擺，冷凍室立即被冰堵住，看起來像一個冰洞。」
「在冷藏室中，溫度完全無法控制，蔬菜和水果也完全被凍住了。儘管如此，我還有我的丈夫和我的孩子還是很喜歡並充分利用了這台唯一的冰箱。從朝南的窗戶那裡，月亮、星星和太陽總是可以照到在吃飯、在午睡或是在被窩里的我們。雖然很貧困，但丈夫很享受在其中。我記得我拿出相機，將鏡頭對向女兒，記錄下了被光照在桌上閃閃發光的杯子和盤子。我雖然很窮，但是我卻對每天都抱有新的憧憬。」
「然後，我決定用定點觀測的記錄方式對冰箱進行一次記錄，我對自己家的白色大盒子進行記錄慢慢擴展到了房東家的冰箱、媽媽家的、親友家的甚至一切我認識的人家裡的冰箱。」

「どれほど壮大な夢想をしていようとも、人が思考するときに目に映るのは、自分の寝室のように慣れ親しんだ、些細な風景である」（個展「SWISS+」に寄せたアーティスト・ステートメント）
2007年にスイス　エスタバイエ・ル・ラックにあったVillage Nomadeのレジデンシープログラムに参加した際に撮影した写真と日記によって構成。
これらの写真は、長島の亡くなった祖父の家から見つかった、25年ほど前に祖母が撮影し、箱に大切にしまっておいた花の写真にインスパイアされたもので、Village Nomadeの敷地内の草花や、部屋の光景、伴っていた息子などが写されている。
デビュー以来常に「家族」というテーマのもとに写真を撮影してきた長島が、今は亡き祖母とお互いの花の写真を通して向き合い、遠いひとに思いを馳せ、近いはずのひとと心を見つめ合った時間が凝縮された美しい一冊。
「部屋に戻り
ここにくるまですごくじかんがかかったよね
と息子が言う
この旅の道程のことをはなしているのに
わたしたちの心のことを言っているようにも聞こえる」
（3rd WEEK DAY6 2007.08.11より）
スイスの澄んだ空気の中で生まれた写真と言葉をそのまま束ねたスクラップブックのように、写真ページ、テキストページ、クラフトペーパーがランダムに綴じられ、 航空券のしおりやメモ書きも挟み込まれる。そして、手にとるひと、それぞれの思いとリンクするように、表紙は20色もの布で覆われた。 「SWISS」は、アーティスト長島有里枝の核心を静謐にひらく、新しい一冊である。
"No matter how grand the vision, when a person thinks of something the image that he sees is no more than the trifling and ordinary scene that he is so accustomed to--as one's bedroom." From the artist's statement accompanying the exhibition of SWISS+ In 2007, Nagashima participated in an artists residence program in the Village Nomade of Switzerland and the photographs she made at that time are reproduced in this volume, which are of flowers along with views of her residence and her son. The images were inspired by a set of flower photographs she found in a box of her recently deceased grandfather's home. The photographs in that box were made by her grandmother twenty-five years prior. Nagashima's work is characterized by her documentation of her family. Through the pictures of flowers and her diaristic entries, she has found a new means of creating a document of her family despite the separation of time and distance. Wedged into the pages randomly--not unlike a scrapbook-- are airline tickets, memos, and blank sheets of craft paper. The sense of shuffle and easy re-ordering dispenses with linear narrative in favor of an accidental, open-ended reading. This makes the book's art direction and design are integral components of the project, blending together visual and text elements with found matter. Her diary-style entires are printed on tracing paper and seem to be typed out with a typewriter with keys out of register. The deliberate slowness of the book's aesthetic is the vehicle for presenting the photography.

◆木村伊兵衛賞得主
◆九○年代揭竿打破性別意識的女性前衛攝影師 唯一散文集
◆榮獲2010年講談社散文賞、三島由紀夫賞文提名 評審委員盛讚！全員無異議通過！
◆第二屆Urbanart展 Parco賞，一九九三年
封印在記憶深處的幼年風景鮮明地復甦，
曾經放置在一旁遺忘的感情也漸漸被搖動喚醒，
十三篇如珠玉般圓潤的人生故事——背影的記憶。
烙印在孩子的眼裡，那幅哀傷卻又惹人愛憐的家族肖像。
透過影像企圖以「親密」表達「疏離」與「孤獨」，並藉此持續「對人際關係的本質」提出強烈質疑的日本前衛攝影師長島有里枝成為媽媽後，不斷回想起自己的童年。兒子六歲時，她也會想起自己六歲的情景，但很快又忘了。有一回，她路經惠比壽車站的一個二手書店，在安德魯‧魏斯〈Andrew Wyeth〉畫冊中，看到一幅名為「克莉絲汀娜的世界」的殘障女子的孤獨背影，頓時間感受到時間的凝結，心的節奏也變慢了，她想起祖母的背影。後來因某個專案她和作家角田光代結識，角田光代相當欣賞她，三番兩次向長島說：「有里枝，寫點什麼吧！」
生命是可以永恆的。書店午後的悸動和光代的鼓勵，讓她動了以筆代鏡的記錄念頭，「儘管每天日思夜想，外婆的影像還是漸漸稀薄起來。因為這個意念，我不知不覺拿起了照相機，仔細尋索記憶中的景象細部……我在想，有沒有辦法把那些事物源頭的記憶、沒拍到而永遠留在腦海的影像重新顯像呢？已經過去的事物無法留在相片上，但是如果寫成文章，就能把它重現了吧？」於是前後花了四年的時間，寫完她對祖母和家人的記憶。
「敲著鍵盤的過程中，我找尋著對自己而言比真實更在乎的東西。而我感覺找得到，是我曾視若無睹、擱置不理的許多情感。……經由書寫，就像兩支閃光燈，在『我』出生存在的世界，與自己記憶的世界，完全同步的閃了光。」第一次創作也是唯一散文集，在2010年講談社文學獎評審過程中獲得壓倒性的勝出，全體委員無異議通過，榮獲該年度2010年散文賞。作家角田光代讀罷感動得寫下深切溫暖的推薦語：「不知為何，這本書裡的全部，我全部都懂得。因為太懂了而看得哭了出來。那些回不去的日子，以及那些絕對不會消失的東西被清清楚楚地攤在眼前，我的眼淚為此而流。」新生代優質演員加瀨亮也以「這散文並非記憶而已，這是結痂之下全新的肌膚。」表達他對長島的推崇。

ある日そこに生まれ、ずっと一緒に生活してきた人たち・家族。自分の家族のアルバムのように私的な雰囲気と、身近で目にしそうな普遍的光景の両方を持った写真集。

真冬の津軽海峡。青森・函館間およそ120キロを結ぶ巨大フェリーが今回の舞台。600人が乗れる広い船内にはシャワーやゲームコーナー、ベッドつきのスイートルームまで完備されている。昨年の暮れ、ふるさとに帰省する大勢の人たちがこの船に乗り合わせていた。わけあって普段は家族と離れて暮らす人。新生活に胸躍らせるカップル。人々はどんな思いで海を渡るのか。津軽海峡を北へ、南へ、3日間。海を渡るドラマを見つめる。

今回の舞台は、東京・原宿にある24時間営業の巨大スポーツジム。彼女から「細い男はイヤ」と言われたのがきっかけで、ボディビルダーにまでなった男性。ケガでサッカー生命を絶たれ、その悔しさを筋トレでまぎわらす青年。見た目のコンプレックスを克服するため、一念発起して通い始めた主婦。長くて険しい筋トレ道。どんな人がやってくるのか。※撮影は2月中旬に行いました。