两个青年女子之间的表态性心理导致了其中一个被害，而凶手就是另外一位姑娘。此后，她便被囚禁一间修道院中。探长前来侦询，律师也前来调查案情。但探长并非在影片首尾出现的那个探长，律师又与被害者是同一个。所以，这桩凶杀案是否真的发生过，是否真的是这位杀手所为，都是不肯定的。需要由观众自行思考。本片是导演罗布一格里叶继《穿越欧洲的快车》后，自编自导的影片。也是他的第一部彩色影片。影片中的框架十分简单。
影片把当代的心理变态同修道院内中世纪的心理变态作了对比性描绘，从而强调问题的历史深度。但对所探讨的问题，作者并非表明自己的态度，只是客观的给予表现，在形式上，此片使用了纯化的手段，画面上的时空变得中性而抽象。对白很少，没有隐约，全凭画面，色彩和剪辑的视觉效果表达涵义。此片与《去年在马里昂巴德》有主题上的相似之处，但更少环境影响，更多接触及人的本性，因而更为抽象。在意向方面，此片与《穿越欧洲的快车》有些相像的地方，可以互为参考。把这部影片联系起来看，可以对阿兰·罗布一格里叶的思想和风格获得比较完成的了解。

这部战争片于捷克斯洛伐克实地拍摄，故事发生在森林里的一座古堡，主人公为自己创造了性格、过去和感情，但最终一切现实又反了过来，把他推回了森林中的炼狱。L’Homme qui ment缺乏传统意义上的连贯情节，但是其复杂的对称、逆转与颠倒模式能提供相较正常叙事毫不逊色的快感与满足。

《社会契约论》是法国思想家卢梭的代表作，作为一部政治哲学著作，它探讨政治权利的原理，为人民民主主权的建立奠定了理论基础。梁启超曾说：“《民约论》，法国大革命之原动力也；法国大革命，十九世纪全世界之原动力也。”它的问世，是时代的需要，是人类社会向前进步的产物；它正确回答了历史进程提出的问题：法国命运的航船驶向何方。
本译本根据法国伽里马出版社1964年的版本译出，编者在涉及卢梭的某一论点时，往往将对卢梭产生启发和影响的相关作者的论述以注释形式列于文末，这就使本版本具有鲜明的互文性，也极具参考价值。

比诺什在片中饰演50岁的离异教师Claire，她为了监视自己的情人Ludo，在脸书上虚构了一个24岁漂亮金发女生的人物身份。但是Ludo只接受自己认识的人的好友请求。为了能接近Ludo，Claire给他最好的朋友Alex发了好友请求，Alex接受了。
不曾想，经过一段时间的聊天，Claire爱上了Alex，Alex也爱上了这个虚构出来的女生，他提出想见一面的要求。于是Claire不得不编出了一份繁忙的工作，一次长时间的出差旅行，还有一个嫉妒心很强的前任。她要么只能继续编造各种谎言来维持这份没有未来的爱情，要么就得承认自己的欺骗并做好失去爱情的准备……

1960年的“历史动荡”时期，他们应征去阿尔及利亚参战。两年后，贝尔纳、拉布、菲弗里埃和其他一些人回到了法国。他们沉默无语，他们经历着他们的生活。
但是偶尔只需有一点点随便什么，冬季里的一个生日聚会，一份从衣兜里掏出来的礼物，就能让往昔在四十年之后突然冒出来，进入到原以为能将它忘却的那些人的生活。

《安德烈·塔科夫斯基的一天》（Une journée d’André Arsenevitch，克里斯·马凯，1999年|55分钟|录像|黑白与彩色|有声）记录了苏联电影大师安德烈·塔科夫斯基（1932—1986）生命中最后的瞬间并回顾了他的电影艺术生涯。1986年冬，正在巴黎拍摄影片《牺牲》的塔科夫斯基突然得到一个消息：多年来被苏联政府扣为人质儿子来到巴黎。征得塔科夫斯基同意后，法国纪录片大师马凯立即带着摄像机赶往拍片现场，记录了这位当代电影史上别具一格的电影诗人最后的工作瞬间。一个月之后，塔科夫斯基因病卧床不起，只能躺在床上观看刚刚拍完的电影素材。本片既是对塔科夫斯基拍摄最后一部影片的工作记录，也是对他毕生艺术道路的高度总结。本片导演克里斯·马尔凯（Chris Marker）1921年生于巴黎近郊，从影之前当过新闻记者、摄影师、评论家，从影之后依然笔耕不辍。因此，他的影片兼具电影与文学两种艺术形式之长，对摄影机的运用如同自来水笔那样挥洒自如。同时，他的影片关注世界各地的政治事件，并以独特的个人化视点读解这些事件，他在1968年法国“五月风暴”之后拍摄的影片尤其如此。在将近50年的电影生涯中他拍摄过将近50部影片，如《1952年奥运会》（1952）、《北京的星期天》（1955）、《西伯利亚来信》（1958）、《海堤》（1963）、《美丽的五月》（1963）、《远离越南》（1967）、《红色天空》（1977）、《无日》（1982）、《亚历山大之墓》（1993）等等。进入21世纪，年逾八旬的马凯继续为观众带来新的作品，如《未来的记忆》（2001，与雅尼克·贝隆合作）、《栖息的猫》（2004）。（关于马凯拍摄影片《北京的星期天》的情况，参见张献民《与朗兹曼谈〈浩劫〉》，载《当代电影》杂志2004年第5期“2004北京国际纪录片展”专辑）。

- 编辑推荐 -
•人文出版品牌“拜德雅”联手青年学术团体“泼先生”，创生栩栩如生之思与诗
•在lituraterre而非littérature的题铭下，在“把文字化作垃圾”的时刻，尝试开启一场美妙的文学旅程
•并非写作宝鉴、阅读指南，只是一次充满洞见的文学历险，沿着法国理论在过去半个多世纪留下的痕迹，追溯一系列关乎文学本身的问题
•本书收录福柯、德勒兹、拉康、布朗肖、巴特、巴塔耶、巴迪欧、南希等16位著名思想家关于文学的经典论述
- 内容简介 -
萨特的经典之作《文学是什么？》或许已用一种最为激烈而又醒目的方式，把文学之存在引入了理论反思和争论的中心，由此产生的文学之意识不容忽视，即便他的声音已在今日的语境里变得微弱了许多。这是本书的隐秘源头，也是这涂抹地上被掩盖乃至模糊不清的话语之一。
但另一方面，话语的缺失也暗示了“介入”的概念并非踏入此意识领域的唯一路径。遗留的线索是众多甚至纷杂的。而本书无力也无意呈现一段哪怕短暂的思想演变的历史，更不用说某一阶段的理论之全貌了。在法国理论逐渐为人熟知的今天，对各流派和学说门下可能存在的文学之思做一番整理和补充，并非本书的首要任务，何况它不得不避开对文本的重复性选择，与一些或许重要的人物失之交臂了。相反，它所标记的每一个瞬间，是为了让读者在复燃的阅读之欲望中，寻找对文学说话的另类可能。那样的可能，首先源于德国浪漫派以来哲学与文学的无比亲密的关系。
这就是为什么，本书选录的绝大部分作者本身即是著名的哲学家，尤其是从战后结构主义的思潮中涌现出来的哲学家。他们口中的文学，总已经和别的思想资源（符号学、精神分析、马克思主义、解构主义……）紧密地交织起来，文学不再仅仅围绕写作和阅读展开，文学也是语言的喃呢、逃逸的路线和疯癫的舞台，它面对的不是墨笔或白纸，而是牛角、裸体，它既是重复和生产，也是责任和判断，它既诗意地虚构想象，也科学地论证推理，它关乎恐怖、关乎幸福、关乎真理……它关乎一切。而这一切的碎片，作为文字，作为垃圾，紧随着超现实主义的狂飙，就在无可救药的危机之后。

Duras's first work of short fiction, Des journées entières dans les arbres (Whole Days in the Trees and Other Stories), was published in 1954. Consisting of four stories, Des journées entières dans les arbres touches on several themes that Duras explored more fully in her later work—particularly the developing sexuality of young women—but in form and structure is more similar to her earlier works, which tend to be realistic and conventionally structured.

米歇尔•福柯展示了18世纪的政治经济如何标志着一种新的治理理性的出现——以更少的治理，最大限度地提高效率。他开始分析这种自由主义治理性的各种表现形式，其目的是描述一种政治合理性，在其中，生命和人口的各种具体问题被提出。用福柯的话说：“将自由主义作为生命政治的总体框架来研究。”
自由主义治理术的具体特征是什么？当今世界面临着什么样的治理危机，导致了什么样的自由主义治理的改革？正是为了回应这一诊断任务，福柯研究了20世纪两支自由主义流派——德国的秩序自由主义和芝加哥学派的新自由主义。这是米歇尔•福柯在法兰西学院授课过程中和当代史领域中唯一一次涉及该主题。

在本书中，福柯主要通过解读柏拉图的《阿尔西比亚德篇》，明确阐释了“修身伦理”在西方历史上的变迁。它历经了四个时期：古希腊时期，即修身只是贵族子弟成为未来统治者的必修课；希腊化—罗马时代，修身变成一般人立身处世的要求；基督教一统天下之后，“摈弃自身”成了新的律令；笛卡儿时代，“关心自己”转化成“精神关心”，即通过怀疑达到自我的确定性。福柯认为，修身牵涉与真理和权力的关系，当代责任伦理的缺点就在于吧责任这个伦理概念法律化或科学化，它成了人们逃避成为道德责任人的手段。

● “我只有一句话：这是一部非常非常伟大的小说。”
——龚古尔奖评委会秘书长迪迪埃·德库安
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● 从理想主义者变为魔鬼，人的内心会经历怎样的转变与折磨？
● 历时六年创作，全世界30种文字出版，现象级当代文 学巨著
● 让法国读者失魂落魄，抢手到让《哈利波特》紧急停印，畅销超过100万册
● 同时入围法国六大文学奖，并最终获得“龚古尔文学奖”+“法兰西学院小说奖”两项殊荣
● 美国《时代周刊》2009年度十佳小说
● 英国《泰晤士报》十年来百大好书
● 法国《费加罗》杂志20世纪初最佳九大法文书
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本书主人公马克·奥尔是出身于中产阶级家庭的青年知识分子，倾心于哲学思辨、文学与音乐，期待有机会成为作家或老师，最终选择加入纳粹党。
在战场上，马克斯眼睁睁看到士兵屠杀犹太女人和小孩，听到林野沟壕边行刑厂中可怕的呻吟，他发觉自己纯真的“为国效力”换来的确是刽子手的经历。随着一次次的行刑，他成为这丑恶又疯狂的蓝图中的一部分，不自觉地沉沦到一场无法醒来的噩梦中。
在柏林被苏军攻战时，奥尔杀死最好的朋友托马斯，用托马斯的证件逃出了包围圈。战后，他躲过被俘和受审，成为生产销售花边的商人，过着安逸的生活。
本书以丰富的细节描写，详尽记述了一个年轻纳粹党卫军军官的人生，也首次从“刽子手”的内心世界出发，通过一个集体罪行参与者的记忆和讲述，探索人在杀戮之下的精神崩解。
法国评论界将本书评为能与托尔斯泰、陀思妥耶夫斯基、福楼拜以及司汤达等伟大作家的代表作相提并论的巨著。
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● 面对这样的巨著，我们不能无动于衷。
——龚古尔奖评委会主席夏尔-鲁
● 这是一本每个有思想的人都应该读，并且没有人能对它无动于衷的书。
——（英）阿里森·萨穆尔
● 本书主人公一开始是个理想主义者，他被自己的理想引导着一步步变成恶魔。他像一个萨德，向我们的伦理和准则挑战，我曾经思考过：一个循规蹈矩的中产阶级德国人，怎么能够变成纳粹死亡机器的齿轮？这本书就提供了答案。
——（美）马克·E.约翰逊
● 在利特尔名字前冠以‘大师’头衔并不过分。用小说来诠释历史，在这方面利特尔的驾驭能力，一点都不亚于文学大师福楼拜。
——《世界报》
● 这本书不仅是一部大作，更能称其为伟大。从法国现代文学史的史书上，还没有任何一位作家刚出山就有如此勃勃向上的雄心壮志、如此炉火纯青的写作技巧、如此入木三分的尖锐洞察力、如此摄人心魄的文字掌控力。
——《新观察家》
● 这部小说是现代文学史上的一座丰碑。
——《费加罗报》

　　正如瓦达的标题所说，这是一个适合恋爱的地方，那些鲜艳的色彩，就像www.iav5.com恋爱时兴奋的热情、豪放，传递爱意，五彩缤纷、明亮、绚丽。

Brief, fragmented memories of Rohmer spoken by Godard, while the screen shows various titles of articles Rohmer wrote for Cahiers du Cinema

女演员德尔芬·塞里格和录像艺术家卡罗尔·罗索普洛斯的会面将我们带到20世纪70年代女权主义的中心。她们手中拿着摄像机，用傲慢、不妥协和幽默进行激进的斗争。

2014年拿破仑基金会评审团大奖
拿破仑现代传记的权威之作
《拿破仑大帝》是一本关于拿破仑的最新的叙述体传记，作者安德鲁•罗伯茨基于自身的走访、对多国档案的研究、其他作者出版的关于拿破仑或赞或贬的书籍，以及最重要的拿破仑基金会从2004年开始编辑出版的33000封拿破仑信件等诸多材料，以拿破仑一生的轨迹特别是他参与的60场战役为主线，围绕着“拿破仑是摧毁者还是建设者？是解放者还是专制者？是政治家还是冒险家？”展开论述，其间驳斥了许多围绕在拿破仑身边的“黑色传奇”、不实传说以及许多对其人其事进行诋毁的荒谬之词，如拿破仑对待士兵残忍不人道、炮轰埃及金字塔及斯芬克斯雕像、贬低拿破仑及约瑟芬对法国艺术的贡献、拿破仑是嗜血的独裁者等等，对拿破仑的是非功过进行了较为客观公正的评价。
拿破仑•波拿巴度过了较之所有世人的最不同寻常的一生。从1795年10月时扫荡巴黎街头造反者的年轻炮兵军官，到1815年6月由于严重的指挥失误而遭遇滑铁卢之败，他在短短二十年之内成功改造了法国和欧洲。在雾月政变成功掌权之后，他涤荡了法国大革命之后政府的腐败与无能。在一系列眼花缭乱的战争中，他革新了战争的艺术；在和平时期，他再造了法国的法律，让教育和行政体系现代化，并促进了“帝国风格”艺术的繁荣发展。……为了打败它最顽固的敌人英国，他发动对西班牙和俄罗斯帝国的致命远征，不仅葬送了七十五万法国男儿，更使得他一手缔造的帝国开始瓦解，最终遭遇滑铁卢之败并被流放至圣赫勒拿岛，在远离欧洲世界的孤岛上因为胃癌去世。
考察完他那波澜壮阔、跌宕起伏的一生之后，罗伯茨认为拿破仑不是一位极权独裁者，尽管他行使非常庞大的权力，但他也没有变得暴虐无道、报复心切。他虽算不上伟大征服者，但仍是近代史巨人，从很多方面看他都称得上最后的也是最伟大的开明独裁者，一位马背上的启蒙者。拿破仑曾自夸，他扔下“花岗巨岩”，支撑法国社会。看完本书你会觉得确实如此，他也确实当担得起“大帝”的名号。
的确是书籍界的拿破仑式胜利，典雅的辞藻、史诗式规模、小说般细节，置身卧室宛如置身疆场，很容易就会不能自已，愿随骑兵冲锋之势一道奔驰。终于，我们有了一本完整的传记。——西蒙•西拜格•蒙蒂菲奥里（Simon Sebag Montefiore），《旗帜晚报》
杰作……这本传记篇幅浩大、内容丰富、见解深刻、语句风趣、观点人道，表达了无可辩驳的倾慕之情……罗伯茨之作当然是又一部杰出的叙述体拿破仑传，可它不止于此——它也是关于治国经纶的论文以及对历史本身的反思……读来愉悦至极。
——丹•琼斯（Dan Jones），《每日电讯报》
简直令人心潮澎湃……（拿破仑是）一个诸多矛盾的集合体，而罗伯茨之作囊括一切旨在塑造其人光辉形象的证据。此书理应内容丰富，它也的确如此，然而其节奏轻快，从未过分耽于显然渊博的学术研究……罗伯茨提出在欧洲寻觅皇帝的纪念碑，这本出色传记是个不坏的开始。
——伯纳德•康沃尔（Bernard Cornwell），《星期日邮报》
不可思议的可读性、精妙绝伦的例证……扣人心弦……罗伯茨不知疲倦地追踪其言行记录，造访战场、宫殿和流放地遗迹，所有这一切经充分描绘后融入口吻冷静如资深历史讲述者的叙述……只要人们争论信仰、财产、国王与欧洲的未来，拿破仑就是重要人物，而且仍将是重要人物。关于他究竟为何有此特性，此书开辟了新时代。
——马克•马佐韦尔（Mark Mazower），《卫报》

本书主要是介绍法国著名电影导演侯麦的生平与主要电影作品，展现和研究侯麦朴实简约、兼具文学气息与人生哲理的电影表现手法及精湛的导演艺术与技巧。身为文学教授、影评人、《电影手册》主编的侯麦，四十年如一日，用极低的成本、规模极小的摄制组拍出水准极高的作品。他的电影几乎永远在描写普通青年人的心理状态，简约隽永的影像风格，兼具文学气息与人生哲理的精妙对白，往往使看似平常的情节却意味深长。
这部随笔作品揭开了侯麦作品中包含的“暧昧的道德”，正是这暧昧的道德，让侯麦的大部分电影焕发勃勃生机。从《六个道德故事》到《四季的故事》，其间还有《喜剧与箴言》、《柏士浮》、《O侯爵夫人》等影片，帕斯卡尔•博尼策描写了多条道路，并藉此质询主人公叙事的伪装和圈套及其审慎的疯狂。

因为妻子摔破了自己心爱的小提琴，音乐家纳瑟·阿里（马修·阿马立克 Mathieu Amalric饰）决定自杀，绝食八天后他终于死去。在这八天里，躺在床上的他回顾了自己的一生。他想起了自己与弟弟的小时候，想起了自己的女儿和儿子，想起了自己失败的婚姻，想起了母亲临死前的场景。当然，他还想起了自己一生的挚爱——伊兰娜（格什菲·法拉哈尼 Golshifteh Farahani 饰）。
年轻时的他，音乐造诣并不高，被老师评价为只有技巧缺乏感情。有一次，他在一家钟表店邂逅了美丽的伊兰娜。从此他的命运改变了方向，他与伊兰娜经历了一场难忘的恋爱。然而，命运弄人，他与伊兰娜最终还是分开了……
《梅子鸡之味》改编自导演 玛嘉·莎塔琵的绘本作品。主人公原型是导演的伯父，是伊朗一位著名的音乐家。

When the apprentices of a Paris printing shop in the 1730s held a series of mock trials and then hanged all the cats they could lay their hands on, why did they find it so hilariously funny that they choked with laughter when they reenacted it in pantomime some twenty times? Why in the eighteenth-century version of Little Red Riding Hood did the wolf eat the child at the end? What did the anonymous townsman of Montpelier have in mind when he kept an exhaustive dossier on all the activities of his native city? These are some of the provocative questions Robert Darnton answers in this classic work of European history in what we like to call The Age of Enlightenment.”