一直以来，弗朗索瓦（让-克劳德·德鲁奥 Jean-Claude Drouot 饰）与妻子孩子过着平静而又幸福的生活。一次偶然中，弗朗索瓦结识了伊美利（Marie-France Boyer 饰），让弗朗索瓦做梦也没有想到的是，伊美利竟然是如此的让他感到心动，为此不惜背叛家庭。
就这样，弗朗索瓦徘徊在两个女人之间的生活开始了，他既没有因此而怠慢妻子，却也没有因为自己的不忠而感到内疚，恰恰相反，这段双重生活竟然成为了他生命中最为幸福和充实的日子。终于，弗朗索瓦将自己有外遇的事情告诉了妻子。没过多久，妻子溺水生亡，伊美利替代她正式成为了弗朗索瓦家中的一员，日子还在继续，但对于弗朗索瓦来说，有些东西永远的失去了。

1939年，中日战争如火如荼。年轻的女护士西樱（若尾文子 饰）被派往天津日本陆军医院工作。她的清纯美丽吸引着一曾出生入死的年轻士兵们。某晚，樱被坂本（千波丈太郎 饰）为首的一众伤兵强暴，作为惩罚，坂本被重新派往战场。两个月后，战事不断吃紧。樱受遣前去援助深县的前线医院。 在这里，因战火而负伤的士兵不计其数。樱和主治医生冈部（芦田伸介 饰）每天马不停蹄，为了保住更多人的性命，他们甚至不得不通过截肢等手段以缩短治疗时间。在此期间，樱见到了伤重濒死的坂本，抚慰了失去双臂极度痛苦的一等兵折原（川津祐介 饰），也渐渐陷入对冈部医生的依恋之中。
在战火纷飞的年代里，即便在渺小的幸福也显得奢侈和无望……
本片根据有马赖义原作改编。

娜塔莉亚（尼娜·缅希科娃 Nina Menshikova 饰）是刚刚从师范大学里毕业的社会新鲜人，怀揣着教书育人的崇高理想，她回到了曾经培育过她的母校工作，成为了那里的一名教师。在学校里，娜塔莉亚和曾经教过自己的男老师梅尔尼科夫（维亚切斯拉夫·吉洪诺夫 Vyacheslav Tikhonov 饰）重逢了。
梅尔尼科夫是一位非常严肃的男人，做事一板一眼，对所有人都保持着距离，这死板的个性也导致他至今未婚。和梅尔尼科夫不同，娜塔莉亚性格开朗又积极，对待学生亲切有加，就算是面对调皮捣蛋的吊车尾也充满了耐心于爱心。她的所作所为不仅赢得了学生们的喜爱，也渐渐改变了梅尔尼科夫。

影片是色情与科幻的结合，芭芭丽娜是公元四万年的女詹姆斯·邦德，专门收服太空星系中的妖魔鬼怪。当她被逼降落在一个星球时，她要面对一个同性恋的邪恶皇后、盲眼的英俊天使等等。

去巴黎办事的于勒先生（雅克·塔蒂 饰）刚到巴黎就被超级现代化的世界博览会大楼震惊了。于勒先生很快就迷失在这座叹为观止的高科技大楼中，精妙绝伦的最新先进设备、流光溢彩的博览会景观以及来自世界各地的游客和顾客，都让于勒先生大开眼界。当于勒先生终于想起要去找办事的人时，天已渐黑。谈完公事，于勒先生来到了刚刚装修好的夜总会。午夜魅影，恍如白昼，里面的男男女女兴致正高。自然，于勒先生也加入了他们的狂欢队伍。于勒先生更一时兴起，把刚刚装修好的屋顶装饰弄了下来，屋内一片狼藉。怎知客人们非但没有觉得扫兴，反而玩得更加疯狂……清晨，狂欢一夜后的巴黎别有一番韵味。

真相与幻想之间的界限是什么？感官是否能助我们认识世界？影片用一个摄影师的故事，铺开了一系列哲学、心理学的问号。
主角是摄影师托马斯(戴维·海明斯 David Hemmings饰)，某天他在公园里抓拍到年轻情侣的系列照片，出人意表的是，照片中的一个女子简(瓦妮莎·雷德格瑞夫 Vanessa Redgrave饰)竟然不惜一切代价要回她的底片。这让托马斯非常疑惑，他相信这张照片许是拍下了某些不可告人的秘密。果然，他把照片放大后，看到了一具尸体和一个拿着枪的人。
一桩谋杀案的雏形在托马斯脑中展开。他前往公园寻到了尸体，但没有人肯相信他的推测，朋友们不愿意和他一起调查这是怎么回事。第二天，当托马斯再次来到公园，发现尸体已经消失无踪。只剩下一群人进行着一场虚拟的网球赛，打着并不存在的的网球。

这是一首歌颂古巴的银幕诗篇，跟爱森斯坦的墨西哥纪录片相似。影片的政治寓意埋藏在强烈的视觉和听觉形象中，技巧非常高超，比如片头有一个高难度的长镜头令人叹为观止。剧本由当时当红的苏联诗人和古巴小说家执笔，导演曾因《雁南飞》荣获戛纳影展金棕榈奖。

关于她的犹太身份；关于她十四岁读了康德后确定将读哲学专业；关于她一直刻意不要忘记自己的母语；关于她说的“对于个人而言，问题其实不在于敌人做了什么，而在于我们的朋友做了什么。”

故事发生在1968年的美国芝加哥，民众们对越南战争和麦卡锡主义的反对呼声越来越高，一场声势浩荡的民主运动一触即发。约翰（罗伯特·福斯特 Robert Forster 饰）是电视台的摄影记者，他亲眼目睹了事件的来龙去脉，并有幸成为了事件中的一员。
一次偶然中，约翰结识了名叫艾琳（弗娜·布鲁姆 Verna Bloom 饰）的女子，她的丈夫在越战中不幸死去，约翰对艾琳心怀怜悯。随着时间的推移，约翰渐渐爱上了善良坚强的艾琳，而艾琳亦对正直的约翰心生爱慕，两人走到了一起。然而，这段恋情遭到了艾琳的儿子哈罗德（Harold Blankenship 饰）的强烈反对，不惜以离家出走来表示抗议，可是，就在哈罗德离家当天，骚乱爆发了，在一片混乱之中，艾琳悲哀而绝望地寻找着自己的儿子。

意大利北部工业城市拉文纳，无处不在的工厂噪音、被污染的河流、荒凉的郊外、冷清的街道，一片人间炼狱的模样。远处，一个身着绿衣的年轻女子，在巨型高耸的烟囱和吞吐着迷雾的管道中驻足。在这污浊荒废之地，她显得烦躁不安又神思恍惚。原来这个略显神经质的女人朱莉安娜（莫尼卡·维蒂 Monica Vitti饰）的丈夫正是这家冶炼厂的经理乌戈（卡洛·吉奥内蒂 Carlo Chionetti饰）。乌戈把她介绍给自己的同事科拉德·泽勒（理查德·哈里斯 Richard Harris饰）。两人相互吸引，朱莉安娜难以控制自己的感情，与泽勒发生了肉体关系。渐渐地，她发觉自己已经难以同丈夫和儿子恢复以往的亲密感情。泽勒对她的感情，也依旧无法抚慰她寂寞的心灵。这条淌满血的红色沙漠，是机器工业时代将人性摧残得无以复加的血淋淋的荒漠。
这部由意大利新现实主义导演安东尼奥尼执导的他第一部彩色片《红色沙漠》，荣获1964年第29届威尼斯国际电影节金狮奖。影片用极为大胆的色彩，描绘出一副野蛮的工业社会对人类精神的压抑和异化之景。作品简化甚至舍弃叙事和戏剧冲突，使得影片得到两极化的评价。

Legendary California music festival (pre-Woodstock) that launched the state-side careers of several performers, most notably Jimi Hendrix. Check out Mama Cass being absolutely blown away while watching Joplin sing. Here there be REAL acid rock.

1964年，正是法国电影新浪潮风起云涌的年代。六位电影大师有了个念头--要拍一拍发生在身边巴黎的故事。在很多电影找不到赞助商的时候，他们想出了个便宜的办法：先用16毫米的胶片拍，再放大到35毫米以作商业发行。这部电影就是《...眼中的巴黎》(Paris Vu Par...) 电影由六个小故事组成，充分反映了六位导演的技巧，但毕竟是短片，所以并未引起广大的关注。
Saint-German-des-Près
Jean Douchet 导演
第一个故事比较一般。一个美国少女爱上了一位英俊男子。一夜缠绵之后，男子便赶她离开。其实，这套不错的公寓是他的一个朋友借他暂住的，而他的朋友，今天就将回来。若干天后，少女在一节人体写生课上偶遇了他的朋友，于是他们一起回到那套公寓，她说出了自己的猜想。
Gare du Nord （北火车站）
Jean Rouch 导演
Jean Rouch原本是个人类学的研究者，后来开始拍摄纪录片，并逐渐转行拍电影。所以，他的电影在人类生存处境和心理刻画方面十分成功。北火车站讲述了一对夫妻，由于妻子不堪附近工地上杂音的干扰，一天早晨，两人陷入了争吵。接着的一个长镜头非常精彩，我们跟随着她走过长长的走廊，老式电梯，出门，过马路。突然，一辆汽车杀将出来，她邂逅了一个陌生人。陌生人为她的美貌所倾倒，要求她随他而去，两人走到了北火车站的天桥上，镜头从起初的尾随，一段侧面晃动的近镜头逐渐转向了正面。我们看到他绝望的脸。他们谈论爱，她相信爱在最初的诱惑和逐渐的熟悉过后必然逝去，他则给她一个新鲜的幻想，用一个完全不同的未来诱惑着她，而她坚称一切诱惑终将逝去，最初的神秘感无法永存。他开始从一数到十，说如果她不答应就跳桥自杀。一，二，三，四。。。故事的结尾是他纵身的一跃，她大声呼叫着，可为时已晚，铁路上的尸体在一个俯视的镜头里越来越渺小。
Rue Saint-Denis （圣-丹尼路）
Jean-Daniel Pollet 导演
圣-丹尼路讲述了一个洗碟子的工人里昂和一个妓女的故事。里昂西装革履，眼神犹疑，既不象一个嫖客，也不象一个洗碟子的工人。在经过一番讨价还价后，他们一起去一家廉价餐馆午餐，妓女甚至付了饭钱，而里昂或许是第一次的缘故，显得有点害怕。最后，这一时刻终于到来。屏幕上一片漆黑。只听见妓女的声音：在黑暗里做没有什么不习惯吧？
Place de l’Etoile （埃托瓦勒广场）
Eric Rohmer 导演
埃托瓦勒广场在凯旋门附近。每天早上九点二十分，鞋店老板让马克总会准时穿过这个广场。有一天，因为在地铁里被一位红衣女子踩了一脚，所以在穿过广场的时候神情有些恍惚，撞到了一个寻衅闹事的男子身上。两人在扭打之中让-马克用伞将那个男子刺伤在地。随后让-马克陷入了惊慌中，他不顾穿梭的车辆一阵狂奔，并想象着那个男子已经死于他的伞下。他买来了当天所有的报纸，寻找莫须有的新闻。。。从此以后，他上班的时候总是刻意地避开埃托瓦勒广场。
Montparnasse et Levallois
Jean-Luc Gordard 导演
戈达尔的这部短片改编自Jean-Paul Belmondo的小说《女人就是女人》 (Une femme est une femme) ,这是一个戏剧化的故事。莫尼卡是个脚踩两只船的少女，一天，她同时给两位情人伊万和罗杰寄出了情书。可是，信进了邮桶她才发现信装错了，于是她赶到了伊万那里，解释说她并不真爱罗杰，给罗杰写情书只是骗骗他而已，真正爱的还是他。谁知伊万把她赶了出来。她只好又到了罗杰那里重复了刚才的故事。结果得到了同样的下场。最后罗杰扔出了她的情书，原来信并没有装错信封。值得一提的是，据说戈达尔未向这部短片的摄影师Albert Maysles 透露任何剧情，以求电影呈现一种原本的“偶然”。
La Muette （耳塞）
Claude Charbrol 导演
耳塞也许是六部短片里最简单但最具有震撼力的一节。故事发生在一个中产阶级的家庭。由于父母整天吵架，小男孩弄来了一付耳塞，有意思的是每当小男孩戴上耳塞的时候，电影也一样陷入了一片静默之中。一天，在一次剧烈的争吵中，母亲被父亲推下楼梯，血流不止。母亲大声求救，但男孩戴着耳塞，什么也听不见，兀自出了门去。。。
虽然这六部短片都不是六位大师的顶尖之作，但它们具备了新浪潮电影的基本特点：游离于传统的拍摄规则，用手提的摄像机，街头摄影，主题以年轻人为主，不涉及严肃的政治内容等。而且，这部电影完全以巴黎为场景，可称一部巴黎的另类写真。