The middle album of the trilogy that includes Swordfishtrombones and Franks Wild Years, Rain Dogs is Waits's best overall effort. The songs are first-rate, and there are a lot of them--19 in all, ranging from grim nightlife memoirs ("9th and Hennepin," "Singapore") to portraits of small-time hustlers ("Gun Street Girl," "Union Square") to bursts of street-corner philosophy ("Blind Love," "Time"). The album also contains the original version of "Downtown Train," which Rod Stewart turned into a smash hit. The image of "rain dogs"--animals who've lost their way home because the rain has washed away their scent--is an appropriate symbol for the entire cast of characters Waits has brought to life over the years, and this album has thus far proved to be his most enduring effort. --Daniel Durchholz

菲利普·莫里斯·葛拉斯，美國當代作曲家，簡約主義風格的代表人物之一。他的創作涉及了傳統古典音樂的幾乎所有體裁，並且在流行音樂領域有不少創作，產生了很大的影響。

简介
《明天会更好》是全球华语流行乐坛史上最成功的公益单曲之一，由罗大佑作曲，罗大佑、张大春、许乃胜、李寿全、邱复生、张艾嘉、詹宏志等人共同作词，陈志远编曲，罗大佑、张艾嘉、李寿全出面邀集台湾、香港、新加坡、马来西亚等地约60位华语歌手打破签约公司限制共同录唱.
创作
1986年则是「世界和平年」。「明天会更好」的创作初衷，即是模仿We Are The World「群星为公益而唱」的形式，呼应世界和平年的主题.「明天会更好」能够传世，作曲罗大佑观念清楚，旋律流畅，易于传唱，是首要条件。作词采集体创作，包括罗大佑、张大春、许乃胜、李寿全、邱复生、张艾嘉、詹宏志，涵盖艺文、音乐、媒体人士，他们的文化水平充份反映在这首歌曲上
演唱
这首歌集结60位歌手合唱，但能有solo的歌手仅三分之一，每人两句接力，依序是：蔡琴、余天、苏芮、潘越云、甄妮、李建复、林慧萍、王芷蕾、陈淑桦、金智娟、王梦麟、齐豫、郑怡、江蕙、杨林。
副歌部份，第一遍由黄莺莺、洪荣宏接力，各唱四句，第二遍全部由费玉清独唱。全曲特别在於副歌放在尾声的运用，先是大合唱两遍，接著苏芮独唱，齐秦合音，再由余天独唱，苏芮合音，最后在大合唱渐弱，齐秦合音声中结束全曲。
从歌手的角度看，其实这是一次歌手的超级比一比，歌词页并未注明演唱者，正好考验歌手音腔的辨识度，当年的公司／歌手自有大小牌之别，难得的是出场序与曝光度从歌曲的需求考量，各安其份。
其次，尾声重复副歌，歌手交叉合作，形成一次难得的团结之作。合作的意义凸显在歌手的反差性，唱摇滚的苏芮为演歌派大老余天和音，齐秦没有solo的机会，却在尾声不断为其他大牌和音，就像每年的NHK「红白歌会」，大牌交叉为其他歌手和音，这在台湾歌坛，史无前例!!!
出版发行 (台字音字第0554号)
专辑制作单位以「明天基金会筹备会」的名义，邀集20馀家公司(包括飞碟、喜玛拉雅、新格、歌林、滚石、乡城、宝丽金、丽歌、光美等)歌手参与「明天会更好」，各家公司无不希望取得发行权!值得一提的是, 即使竞争激烈，各方公司却大大方方在国联饭店坐下来，采取公开招标，最后由"蓝与白公司"高价标得。虽然当时的本土公司今天几乎全数遭国际五大吞并，仅存「滚石」一家，但「蓝与白」仅此一役足以名垂青史!
专辑售出的盈餘，由蓝与白唱片公司捐给中华民国消费者文教基金会，为消基会筹募新台币600万元的基金，作为公益之用。
亦是2008年川震賑灾公益歌曲之一.
60位歌手为 :
（男性）
部分独唱兼合唱
余天、李建复、洪荣宏、王梦麟、费玉清
合唱
齐秦、(新加坡)巫啟贤、包小松、包小柏、王日昇、文章、(新加坡)「水草三重唱」(黄元成、许环良、许南盛)、包伟铭、江音杰、 李宗盛、吴大卫、林禹胜、施孝荣、(新加坡)岳雷、徐乃麟、徐瑋、(马来西亚)姚乙、陈黎鐘、黄慧文、张海汉、童安格、杨烈、杨耀东、廖小维、罗吉镇、钟有道
（女性）
部分独唱兼合唱
蔡琴、苏芮、潘越云、甄妮、林慧萍、王芷蕾、黄鶯鶯、陈淑樺、金智娟、李佩菁、齐豫、郑怡、江蕙、杨林
合唱
张艾嘉、张清芳、成凤、「百合二重唱」(李静、周月綺)、李碧华、何春兰、芊苓、林淑蓉、邰肇玫、唐晓诗、麦瑋婷、许慧慧、赖佩霞、蓝心湄

台湾百佳唱片：No.18

台湾摇滚乐团的记忆远比民歌运动来的零碎。

在８０年代初，罗大佑的《之乎者也》还未出版，以杨弘为代表的现代民歌正风风火火。在以后的几年中，几乎所有的台湾歌手都受其影响，然而，谁也没有留意到，在民歌丰满的羽翼下，竟然演化出像红蚂蚁、青年、丘丘这样充满独立精神与独特文化背景的乐团。追溯台湾摇滚文化真正的源头，红蚂蚁的沈光远、罗弘武，青年乐团的贾敏述不但是身体力行的先驱，更是后来幕后推动中国新音乐发展的领军人物。

《红蚂蚁》只收录七首作品，却像一口深不可测的井，呈现出少见的磅礴气度，在那些铿锵的吉他节奏里，罗弘武像一个忧郁的诗人，穿行于风的渡口，任凭狂乱的长发飞舞。我不禁会揣想一个学生摇滚乐团，在愤慨的音符里间夹诗意的歌词。那是怎样的一种结合。你听《爱情酿的酒》那种少年的轻狂与愁绪很轻易就占领你：“有人告诉我，爱情像杯酒，他说喝它吧，别皱眉头……”，接下来轻快有趣的《魔样的女孩》是那么贴近现场，仿佛红蚂蚁就在舞台放歌，身后狂欢的气浪顺着头发向前涌去，然后听到了罗弘武唱着《踯躅》：“但为了什么，生命如此忧伤，只有徘徊漫长旅程，漫长旅程……”你发觉四周仿佛都静默了，一种痛穿越时空而来，在你还来不及体会下，化作与红蚂蚁相同的歌声。

开场曲《从现在开始》曾一度让我对节奏痴迷，不亚于当年《新长征》对我的触动。而那惊天地泣鬼神的气度比之“唐朝”已不可并提。但那些延绵不绝的电吉他背后却隐藏着一个青春的祭坛，是那么安静、那么忧伤、那么绝对、那么年轻，你听《奔走》：“迷惑在降雾的季节，山小心收藏着易散的云气，当云说我是雾，山便哭了……”这不是诗吗。红蚂蚁把音乐、诗歌、身体一起摆上青春祭坛，一年又一年成为每个路过青春路口孩子们的路标而受顶礼膜拜。但无论膜拜也好，欢呼也好，传诵也好，乐评人深刻的怀念也好……这些并不重要，或许在这些口号之外，我们只看到一群少年的背影，蹒跚走远的背影。(蒋明 南方都市报 2001-08-02)