心动不如马上行动
请密切注意
各大唱片行“心动电影原声带”预购行动
9月即将展开

晓培一年一张专辑的发片速度虽然会让所有期盼的人等得心烦，但她和整组的工作人员都观念一致：专辑不做到最好决不面市！这张《SHE KNOWS》，曲风多元化，你可以听到抒情的、摇滚的、电子的、复古的等各种音乐。而晓培在《SHE KNOWS》中，显得更为自信，从容的穿越在各种不同的音乐中，更懂得用不同的技巧来诠释不同风格的歌曲。在众多类型的女歌手中，晓培与众不同的最大特色要属她的“摇滚味”了，这在主打曲“SHE KNOWS”中体现尤为显着。

自从CoCo加盟美国新力‘550’唱片公司后，更不因此而傲。相对的，CoCo更加积极地投入录音的工作。在台北及纽约分头进行录音的工作。精力旺盛的CoCo为了这张国语专辑，更是百分百地投入幕后工作，从词曲的创作到制作及和声。不仅让这张国语专辑更具有创作性，也让我们看见了CoCo的努力及蜕变。
‘今天到永远’这张99年国语大碟，可以说是CoCo晋升国际舞台后的第一张国语专辑。不论曲风、制作品质都呈现出一种国际化、世界观的气势。专辑横跨中、美、英、港、韩五地八位顶尖的制作人顷力联手打造CoCo新专辑。八位制作人更是录制了20首劲歌，支支主打相，最后曲目的取舍简直伤透Sony 制作部的脑筋。
首先说起有流行音乐教父之称的‘李宗盛’， 在他透露首次‘外放’的消息公开后，便指名和CoCo合作。‘完整’这首歌便是李宗盛帮CoCo量身定做，在曲中还融入了爱尔兰传统民谣曲风，并且希望藉由CoCo来传达现代新女性的心声。此桩‘双李合作’也是滚石首次打破门户之见，所以意义更加不凡。而且CoCo 这次更是一改过于华丽的转音技巧，转向较平铺直叙的唱法。我们可以从‘今天到永远’、‘美男子’、‘我们说好’这些歌中不难发现。 Sony制作部的音乐统筹靳铁章也说到‘在这张专辑中少了华丽的转音技巧，但是我们听见了更深切的诚恳和情感’。
这次CoCo也首次当起制作人，真的不是开笑的，当我们看见 CoCo在录音室那种专注的神情，简直和另一个笑的很甜的CoCo 无法联想在一起。当她非常serious的和令一位制作人王继康在讨论如何编曲、和声怎么唱。我们也打从心底替CoCo的成长高兴。
舞曲在这次的专辑中占了很大的份量。包括韩国制作人 Jae Chong 的‘We Can Dance’呈现出70年代复古风潮的 Funky Disco style 加上 L。A。 Hip-Hop 元素，让人有耳目一新的感觉。面对一波波的‘韩流’来袭，CoCo也不甘示弱，抢‘鲜’来袭。 　　来自英国的制作人Simon Woodgate 制作的‘Stay with Me’和雪儿（CHER）所唱的 UK TOP 1 金曲（BELIEVE）有异曲同工之妙。Simon 是希望CoCo能将 UK 所流行的Techno Disco 的曲风带领给台湾的听众同步接收舞曲的最新资讯。 　　香港音乐大师鲍比达所制作的‘真心话 大冒险’是一首30年代style的Swing Dance。这种曲风也是CoCo第一次尝试，但也是CoCo 最爱也唱得最High的一首歌。 　　专辑中还有一首曲风轻快的 Flok Rock Style‘你是爱我的’，是由本届金曲奖最佳制作人Jim Lee(李振权)制作的。 　　‘魔镜’是一首风格迥异的视觉系情境舞曲，是由陈伟来担任制作。MV里CoCo更是化身为邪恶的女巫、蛇蝎女人、及纯洁维纳斯各散发出不同的女人味。 　　除了前面提及的舞曲外，CoCo最拿手的R&B 曲风当然也不能独漏。‘最好的爱’、‘你让我有感觉’便是必备收录歌曲。此外，CoCo 这次也和涂惠元联手制作了一首继‘往日情’后又一气势磅礴的歌曲‘再见一面’，想必即将成为KTV的新国歌。 　　专辑“今天到永远”是CoCo加盟550 Records之后的首张国语大碟，特别邀来台湾、美国、英国、香港、韩国五地八位制作人为CoCo打造专辑。值得一提的是有“台湾流行音乐教父”的李宗盛特别为CoCo谱写“完整”这首歌，原来在他首次透露“外放”消息后，就指名要跟CoCo合作。此次“双李合作”是滚石首次打破门户之见，所以意义不凡。发行以来销量突破七十万张。

98年敲响世界国语大碟“DiDaDi暗示”是李玟这张专辑的爱情主张，“DiDaDi”代表的就是对情人的一种暗示，其实不管是男生、女生，难免都会有不敢表达的时候，这时候不管是窗外的雨声滴答滴，或是等待的钟声滴答滴，都成了对情人一种最好的暗示。李玟同时也希望藉由演唱“DiDaDi暗示”在情人节前夕，为有口难言的人代言。
在这一张专辑推出的同时，CoCo还特别选用舞曲作专辑第一首主打歌，除了要和以往有所区隔外，歌曲内容描述与情人会面前那种倒数思念的甜蜜，同时为配合农历新年的气氛，CoCo这首歌希望成过年过节与朋友家人共享甜蜜之歌。
“暗示”和“再暗示”是同一首歌两个版本，分别由吴旭文和鲍比达两位分属港台制作音乐的翘楚制作。吴旭文以“自由”、“奢求”引起广大回响，鲍比达则负责制作过李玟“往日情”、“每一次想你”，在市场上引领风骚。“暗示”词曲出自姚谦、吴旭文之手，歌词当中蕴藏的情感相当动人，所以才引起两大制作人相互竞争，并且激发出李玟演绎两种截然不同的音乐表情。
歌词的第一段一开始就运用拟物的手法，架构出星星、云和风的关系，主要是自己问云是否该放弃追寻风的动静；第二段回到现实世界，说的是仰望天空的自己，特别在乎的一个人，可是那人却毫不理会，像风一样左顾右盼而行；第三段讲到自己的心声，原来自己的所言所行都超出一般的友情，而这份爱情全世界只有那个人不懂而已；末段又与第一段前后呼应，写的是自己的心事和窗外的雨一样永远都不会停。这也是姚谦继王菲的“我愿意”之后，写得最满意的词了。
为了符合这么美的意境，制作人吴旭文在美国洛杉机的西湖录音室搭配上浪漫的弦乐演奏，而这样的编曲也让李玟非常有感觉，在制作人毫不限制任其自由发挥之下，演绎出“暗示”的华丽和深情。可是同样的一首歌到制作人鲍比达的手中，却有另外一番不同的感觉。这一位为李玟制作过“往日情”、“每一次想你”的制作人，觉得李玟是一个在外国长大的小孩，其所言所行都是活泼外向的，因此即使是“暗示”这样的事也都应该是外放的。于是鲍比达便量声订作，亲自操刀编曲，有了“再暗示”这样的一首歌。而李玟也在制作人一再的“暗示”有了另一番精致而又耐人寻味的新感受。同一词曲，李玟引起港台两大制作人大对决，也只有李玟才能让人有华丽深情的内敛和耐人寻味的精致外放的全新感受。

1999年的那个冬季，行色匆匆的北京人，从“把耳朵叫醒”的宣传海报上结识了刚刚出道的金海心。作为新人，第一张专辑就能获得公司的大力推荐，当时的金海心让整个内地歌坛为之侧目。
然而，就在“把耳朵叫醒”投下的涟漪一圈圈散开之后，金海心的第二“脚”却始终没有踹出来。这一等就等到了现在，一年半后的今天，金海心终于带着她的新专辑《那么骄傲》再次走进了歌迷的视野。虽说失踪了这么长时间，但是海心依然是人比花“骄”，在人心比天气还要浮躁的内地歌坛，全心全意做一张“全中国”班底的专辑本身就是一件值得骄傲的事情。
20刚出头的朝鲜族姑娘金海心，看上去娇小玲珑。然而这个长得像小精灵似的女孩却用她那清亮、空灵、独特的声音给所有听过她演唱的人们带来这样的惊叹：“这个小女生了不得！”金海心在很好的音乐环境中成长，母亲是大学音乐教师（音乐人三宝的老师），姐姐是学古典音乐的。海心从小就学习钢琴等乐器，对音乐节奏旋律的把握都非常到位。而且这位小姑娘从小立志要在音乐圈里发展，这种信念支撑着她更加用心学习、练声。时至今日，她终于在内地乐坛中崭露头角，人气更是一日盛似一日，不仅荣获了“99华语榜中榜最佳新人奖”，且夺得了中央人民广播电台99流行金曲榜最佳新人奖。
整张唱片以节奏为主，相对于上一张专辑更加年轻、潮流化，新专辑的整体方向更加贴近金海心的音质及外在形象，在选曲上以国内新生代创作力量为基本陈容，创作群在音乐观念上与金海心的音乐风格极为靠拢，而在编曲及乐手方面则请来国内乐坛的中坚力量来打造。整张专辑在编曲上，以国际上较时尚的风格为主。除此之外，新唱片延续了第一张唱片专辑中金海心细腻、感性的一面。值得一提的是，金海心第一次以乐手的身份出现在音乐当中，婉转的长笛演奏，为整首作品增色不少。

作为E时代中国新流行音乐的探索者，陈琳就象她在穿越青藏高原时驾驶的吉普车，在荒漠中不断的运动，生命的痕迹从此开始，也许那是荒原上唯一的绿洲，象一缕清风轻抚过被金属质感笼罩着的城市上空。

《张惠妹2：哭不出来》是张惠妹的第二张专辑！继续由张雨生制作，一首狂野舞曲奠定了阿妹天后的地位，并使更多的人认识了这个又唱又跳的原住民歌手张惠妹，该专辑延续了上张专辑的经典歌曲《听海》和《哭不出来》更显露了阿妹的唱功，专辑中的另外一首歌曲《一想到你呀》也是《姐妹》的延续。
哭不出来——至情至性，千回百转抒情极品，张惠妹掏心演唱飙到最高点
一想到你呀！——张惠妹继『姊妹』之後又一原汁原味，通体舒畅，收放自如绝妙好歌
孤单TEQUILA——pub的a-mei沉稳内敛心弦驿动深情美声无人能及
一个人跳舞——舞台的a-mei热歌劲舞，节奏明快，欲罢不能
听海——蓝色情歌，酸涩甜美，温柔a-mei款款深情，尽在其中
Bad boy——超级买气组合：张雨生+张惠妹，今夏最酷最坦率的狂情劲歌
情人？敌人？——乐坛情歌双杰邬裕康+郭子 继『原来你什麽都不要』又一次汤气回肠情歌力作
甜言蜜语——郑华娟的甜言蜜语，张惠妹的温柔真情，'97最浪漫情歌经典
爱，不太早不太晚，刚好——刚刚好的情歌，刚刚好的a-mei不太浓、不嫌淡、感觉最好！
爱过你——解放爱情，放肆心情，大师级创作陈志远+陈乐融联手再造情歌新气象
01 哭不出来
02 一想到你呀
03 孤单Tequila
04 一个人跳舞
05 听海
06 Bad Boy
07 甜言蜜语
08 情人？敌人？
09 爱，不太早不太晚，刚好
10 爱过你

经过近一年的焦灼等待，AMEI终于发片了。《勇敢》可以说是一张相当具有Amei个人风格的专辑，从音乐作品本身到造型视觉再到各种曲风的整合，新专辑呈现出了一种截然不同的新鲜感觉，连同AMEI与生俱来的那股热情与生命力，散发出来。
AMEI这次除了和已经默契十足的马毓芬、Martin、徐光义，创造新鲜好听的歌、曲，也大胆和从未合作过的音乐人，撞击出新的火花。她和打造麻吉的当红韩国音乐人Jae合作了风味独特的歌曲：“假惺惺”，以带点Jezz Blue味道的音乐，给人仿若躺卧在LoungeBar里呓语的慵懒feel，展现了Amei极为性感的女人味；好友王力宏伴奏的“看见自己”，一首感人唯美的情歌，唱得如泣如诉，弹的气质非凡，完美组合。
整张专辑的精神，在于在悲伤到痛彻心扉的情歌，与快乐到单纯无比的快歌之间、在经历欢喜悲哀之后，找到一种力量，让你勇于面对自己、迎向未来，勇敢地走下去。

“牵手”热力四射，一曲唱翻眼周乐坛；“不要骗我”“high high high”陶哲跨刀，不一样的A-Mei散发R＆B魅力；“后知后觉”“Are you ready”张雨生遗作，A-Mei情之所至，含泪献唱；“蓝天”继“听海”之后又一蓝色系情歌，淡淡忧郁，款款深情；“梦见铁达尼”最受欢迎比带用曲，百分百实力呈现。

全亚洲好口碑，值得收藏的天后代表作《我可以抱你吗？爱人》。
“我可以抱你吗”小虫跨刀制作，成就天后代表作，呈现A-Mei更为深刻内敛的音乐表情。“给我感觉”、“日出”雪碧广告曲，清凉透明，畅快大江南北。
“当我开始偷偷得想你”雨生式摇滚+A-Mei爆发性演唱。“一三天三夜”超动感舞曲，72小时不停歇，热力无极限。
“好想见你”、“不在乎他”之日文感动版，体会来自异乡的思念，“别在伤口洒盐”新世代恋爱价值讽A-Mei个性诠释，贴近都会男女心……

自从第一张专辑《周蕙精选》让乐坛发现了一个可塑性极强的好声音后，专辑在亚洲地区的销售就一路长红，至今销量已超过百万。这也是继张惠妹以来，最具爆发力的新人。
时过一年，周蕙依旧选择了在9月发行她的第二张专辑——《周蕙精选 2》。新专辑沿袭了上一张的风格，但在音乐性上则显得更为丰富。制作人除旧班底陈子鸿和季忠平外，新加入的金牌制作人黄怡令此张专辑增添了些许“另类”的味道。“好想好好爱你”和“不哭”都是慢版抒情歌曲，同时也是剧集《人间四月天》的片头、片尾曲；“替身”被香港卫视中文台剧集《千面女郎》收为主题曲，不耍花腔的节奏蓝调，呈现出一番清新动人的韵味。善于挖掘出歌手潜力的黄怡，在制作的歌曲时让周蕙尽情释放出内在的能量，展露了她豪爽野性的一面。
上一张专辑以意大利漫画家绘制的丹凤眼“蕙儿娃娃”的封面大获好评后，此次依然采用卡通形象作为专辑封面。周蕙独有赋予音符甜度的独特性与微笑演绎抒情歌曲表达方式，令加拿大着名漫画家墨瑞斯·维勒库惊讶与动容，创作出一个独特的声音精灵。新版“蕙儿娃娃”将重点放在嘴上，夸大嘴形在于强调周蕙天赋的好声音，以及这张《周蕙精选 2》所带来的又一次惊喜。

周蕙，一个上天赐予给我们，美的那么纯粹的好声音，我们在她天籁般的歌声里，找到我们长久以来寻找的感动！
周蕙在台湾歌坛的亮相可谓别具一格，她以漫画形象首先闯入人们的视线，让人们只闻其声，却不识其“庐山真面目”。
她的声音里兼具了王菲的率性自然、许美静的温柔恬静、范晓萱的甜美慧洁和许茹芸的纯净，诠释情歌时完全没有新人的青涩感，令人深深着迷。

几年前，当那英加入福茂唱片公司推出《为你朝思暮想》和《白天不懂夜的黑》遭遇市场败绩之后，国内不少幸灾乐祸的乐评人以为又找到了一个南橘北枳的活标本，不约而同地得出了“那英玩完了”的结论。但是《征服》的巨大成功却令他们目瞪口呆，那英通过这一惊险的突围证实自己是可以胜任哀怨的痴情 女子这一角色定位的，而《干脆》则是这一定位的九九延续篇。
依然是由以袁惟仁和小柯为首的幕后班底操刀制作，一望而知唱片公司希望沿着上张专辑的成功之路再创辉煌，而飞鸟凉的参与制作则多少显示了该专辑的国际化野心。
专辑中最抢耳的歌曲当属飞鸟凉作曲的“相见不如怀念”和袁惟仁作曲的“ 梦一场”。前者用跳跃MIDI节奏营造出一片故作轻松的氛围，爱到尽头覆水难收，优美的旋律下面隐藏着无尽的叹息和难言的悲哀；后者与“征服”如出一 辙，袁惟仁那招牌式的凄清木吉他轻轻带出了一股竭力压抑却挥之不去的自怜情绪，在“征服”中表现差强人意的那英终于在感情和技巧中找到了平衡点，演绎上把握得恰到好处。其余的作品也不乏可圈可点之作，“等待”用R&B的编曲 消解了小柯作品中固有的爵士情结，竟意外地呈现出一种妩媚的迷人风情；“毒 药”那爵士风味十足的编配也颇见心思。但高晓松词曲的“想念”就让人扼腕叹息，诡异的电子音效和躁动的电吉他给这首本应精彩的民谣作品披上了一层不伦不类的时尚外衣，让人很容易联想到某些中国优秀古典诗词的蹩脚英译本，这实 在不能不说是一种悲哀。
上张专辑打着“征服”的旗号却讲述了一个悲切的被征服的故事，这张专辑也依样画葫芦地挂着羊头卖了一回狗肉，十首歌讲述了十个与“干脆”两字无关 的哀怨缠绵的爱情故事。世纪末盛行的种种或迷乱或张狂或颓废的心态在那英的专辑里踪影全无，那英悠然自得地充当着台湾式小女人的代言人。在被一群新新人类的种种不知所谓的舞曲节奏弄得晕头转向之后，静下心在那英干净的歌声和优美的旋律之中慢慢回味，倒也不失为一种享受。但是这种“过时”的传统式的 痴情心态在这个崇尚新潮的快餐时代究竟能持续多久？也许答案就在下一张专辑 。

刚夺得大陆最受欢迎女歌手荣誉的天后那英，加盟华纳唱片的首张超天碟专辑，从500多首歌曲中，挑了十首歌曲收录其中，包括了中港台三地的创作人如林夕、张亚东、伍佰、刘沁等人的作品，而主打歌《我不是天使》，由荣获今年金曲奖最佳作词人的那英再度亲自填词，并且由伍佰谱曲，两大天后天王擦出不一样的音乐火花。

蝉联46周销售冠军， 泰国破140万张销售记录的单曲「爱要坦荡荡」首次曝光由萧潇主唱中文版！
这首「爱要坦荡荡」是泰国最畅销的单曲，香港、台湾、印度尼西亚、韩国……陆续抢先翻唱，经历了一番竞争，中文版由萧潇获得。
漂亮而又唱功出色的萧潇，是台湾乐坛近段时间以来一位十分值得关注的新人歌手。这位生于北京、移民香港、在台湾发展的新人歌手，在她的处女专辑《漂亮天使》(Beautiful Angel)专辑中，向我们展示了新世代女孩的生活状态和情感主张。
这张专辑的制作周期历时一年，整体概念是“完美又完整的一次冒险”，在音乐上融合了英式、美式摇滚、Pop、民谣等音乐元素，绝大部分歌曲都十分时髦而又耐听，既有一定的音乐水准，又有不错的市场号召力。

张韶涵在 2004年终于推出个人第一张国语专辑《Over the Rainbow》。因为小时候听到妈妈唱给她听的“Over the Rainbow”，所以为了展现张韶涵声音的起点，就有了“Over the Rainbow”这个专辑名称。
《海豚湾恋人》剧中片尾曲“遗失的美好”，又展现出张韶涵甜美的嗓音，更唱出年轻人历经恋爱后的甜美与苦涩。这首歌更成为50万人手机音乐下载第一名的最爱。
这张新专辑，大刀阔斧的动用陈伟、林隆璇、黄怡、王治平、陈俊廷 5位金牌制作人。初期，大家以为Angela只是一个很会唱歌的人，没想到在制作期间，Angela完全颠覆初期想像，不断打翻作品格局，每唱完一次，就让制作人有全新感受，并且让声音主导编曲，再次重编作品，简直搞疯一票音乐制作人！
对唱歌有梦想的 Angela张韶涵，在戏剧上的表现令人惊艳。无论是《MVP情人》中梦想成真的篮球队经理小希，或是《海豚湾恋人》中，热爱唱歌，拥有梦想的亚洲新声音易天边，都令人对她的表演印象深刻。一首“Journey”，单纯干净的声音穿透力，张韶涵的第一个声音，从《海豚湾恋人》献声，一出声就让人感受到这个纯净声音的力量，就像剧中漫步在云端的真实声音。

欧若拉：掌管北极光的黎明女神；暗喻美丽、乖巧的精灵张韶涵清亮、高亢的嗓音，让大家能听见她声音的光芒；有着超时空、戏剧化包装的张韶涵，一鸣惊人的声音语言，让她在亚洲歌坛独树一格的开创出属于自己的音乐童话世界。在期待已久的全新专辑中，她的声音能量仿佛一道光，开始在全亚洲歌坛上闪耀。 新专辑结合了陈伟、林隆璇、陈俊廷、郭建良、马玉芬、陈韦伶四王二后制作人，融合了Soul、Funk、World Music、Band-Sound、抒情等多种曲风，全力打造张韶涵声音的表演。与天王天后制作人陈伟最有音乐火花的张韶涵，在第1主打歌‘Mama Mama’中，以一种任性俏皮游戏的呢喃式语言，大胆唱出化解七年级生与妈妈关系的生活对话。 另一首强力主打歌‘欧若拉’，是张韶涵第一次与女制作人陈韦伶合作。在制作人细腻但具张力的制作下张韶涵唱出属于World Music世界音乐的温暖语言，仿佛如北极光黎明女神欧若拉Aurora在吟唱大地之歌。深具异国风情的编曲，加上名词家施立别出新裁的神来之笔，呈现出张韶涵直接的声音穿透力，一首欧若拉女神之歌，绝对让你听得见声音的光芒！ 另一首好歌‘手心的太阳’，也是张韶涵首次与圈内深具才华的女制作人马玉芬合作。好歌多磨，张韶涵被制作人折磨到泪洒录音室，一遍又一遍的唱，终于得到制作人及老板的认可。而擅长写景表境的名词家姚若龙，在继‘遗失的美好’之后，再次为张韶涵量声打造的生命守护神之歌--‘手心的太阳’。 张韶涵歌坛上的启蒙老师--林隆璇，此次仍为Angela操刀三首歌--张韶涵挑战柴崎幸的‘浮云’，成为歌迷票选的最爱。中版抒情曲风的‘可以爱很久’、及耐人寻味，百听不厌的‘猜不透’，都成为此张专辑的惊喜之作。 专辑中还有深具爆发力的‘直线’、及超级韩剧‘大长今’全球中文版主题曲--‘娃娃’，这是只送不卖，特别成预购版礼物的佳作，皆是新锐制作人陈俊廷的作品；另一新锐制作人郭建良则是制作了JS中陈忠义的作品--‘起点’，在这首为张韶涵量声打造的起点中，有着让人惊艳的心动感觉。 《欧若拉》首波主打歌是略带摇滚曲风的《MaMa MaMa》，主题是年轻人关心的家庭关系，青春叛逆心情一览无余，却又能在一曲终了不经意间化解现代母女间紧张的关系……

一張用兩年細心呵護
感謝生命中美好的音樂作品
像春天的花香 是夏日的豔陽
忍不住想像 心滿意足的笑了
天使與魔鬼的角力 一次拉扯出春夏及秋冬兩張概念專輯
從2001年的《汽球》到2007年的《許願盒》，許哲珮足足讓樂迷期盼了六年之久。這一次，獲金曲獎最佳專輯製作人肯定的她，累積了大量的創作能量將一次爆發…
在近半年的製作期，累積完成的歌曲數遠超過正常兩張專輯的數量！在全是自己心血創作而無法割捨的情況下，決定以自己內心光明面與黑暗面為出發概念，分別在2009年春夏及秋冬一次推出兩張專輯！希望從音樂和視覺上都有個別獨立的呈現，卻又有著密不可分的關連。
樂團界好友為這張專輯的付出也絕對值得一提，例如專輯混音的工作就由Tizzy Bac的貝斯手哲毓操刀，其他如旺福樂團、宇宙人樂團及許哲珮成軍六年的樂團 - 馬戲團，都以各自專精的強項在本張專輯不計代價的貢獻良多。 相信這兩張專輯都將成為許哲珮樂迷的經典珍藏！
推薦曲目：
★ 滴滴滴：
每個人都需要被聆聽，每個人都需要被了解。靈感來自小朋友成長過程中用想像力創造的Imaginary Friend （幻想的朋友），許哲珮用輕舞搖擺的爵士曲風，加上旺福樂團及宇宙人樂團小玉的精湛即興演奏，搖醒了右腦的想像細胞，激盪出五彩繽紛的火光。
★ 日光戀人：
陽光、沙灘、海洋，總少不了慵懶浪漫的Bossa Nova。略帶電子香頌的編曲，傳達在暖暖日光裡暗自許下和戀人不分開的堅定心願。
★ 美好的：
主要樂器採用一把簡單古典吉他的民謠小品，深刻的描寫出生命中最美好的小事。間奏的爵士口琴，由才華洋溢的音樂人藤井俊充吹奏，悠揚飽滿的音色，讓人彷彿重回懷舊的美好時光。

愿做发光的雪人 安静无声的等
世界终於覆盖 雪白缤纷...
继春夏《美好的》温暖首部曲，秋冬二部曲 《雪人》将带领你进入雪白缤纷的奇幻空间…
冬天 是关於她的季节...
她的故事里‭ 总是下著纷飞的雪
雪是透明的‭ 是冰块的颜色...
但是‭ 当它们聚集在一起‭ 就会变成白色
好像音乐聚集了某种能量‭ 就能散发出白色的光芒...
独立制作团队精心刻凿 赋予雪人在黑暗中燃烧生命的能量…

六年漫長等待與蟄伏 流浪現實與虛幻空間
幻想系創作名伶 許哲珮-許願盒
還記得那個在冰天雪地裡，用小小身軀輕輕吟唱著「汽球」的女孩嗎？因為前東家及合約關係，Peggy消失在螢光幕前長達六年之久，喜歡她的歌迷，只能偶爾在許慧欣、梁詠琪、蔡淳佳、梁靜茹、同恩、蕭蕭、Twins、林憶蓮、卓文萱等歌手專輯中，找尋「許哲珮」三個字的出現…蟄伏了漫長的時間，也等待了無數寒冬炎夏，終於，今年Peggy可以帶著她的全新音樂創作，跟所有喜歡她的朋友見面了！
先前的沈寂，Peggy只能終日埋首在最愛的音樂裡面，所有交錯複雜的鬱悶心情也只能從音符詞句裡抒發，也許正因為這樣，Peggy雖然這幾年不能開口唱歌，但她的作品卻一直沒有在流行樂壇中缺席，她還是繼續努力用音樂證明自己的存在；年紀雖輕，但她經手錄音、製作的專輯卻是不計其數，即使在幕後的音樂成績單上十分出色，可是，Peggy最終的願望，始終還是希望可以親口唱出屬於自己的旋律，現在，Peggy有如從沈睡中甦醒的獅子，她要散發她之前來不及發出的光芒，而這個等待多年的願望，現在，終於可以實現了！
這張由Peggy全創作及參與製作的專輯--「許願盒」，是Peggy融合長期創作經驗及心情點滴而成的心血結晶，囊括爵士、Bossanova、輕電子、輕搖滾…等多重音樂元素，組成了這個屬於Peggy繽紛多采的許願盒，在這個盒子裡，裝滿許多Peggy天馬行空的想法及願望，就待歌迷們一一打開、慢慢發掘！